《追梦者》是一部由艾伦·帕克执导，Robert Arkins / Michael Aherne / Angeline Ball主演的一部喜剧 / 剧情 / 音乐类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
●2019欧盟电影展。音乐是如此有灵魂有感染力，情不自禁跟着节奏扭动，这才是真正的音乐电影。
●电影6分，乐队7分，演出8分，音乐给我们生活的期望9分，最后那句“出唱片、成名，不过是平乏无味的，生活本来就是一首诗啊”10分。素人演员都太可爱了，后台撕逼，到了台上音乐一起秒和谐也是乐队的魅力
●追逐风追逐太阳，人活着就得有梦想，而这个梦想不只是为了拔高个人社会地位的。本片就讲述了这样一群追逐音乐梦想的都柏林青年。
●这才是梦想实现过程的真实质地，在不经意之间从天而降，却又在你还没来得及把握住之时转瞬即逝
●结尾处大家各自前行，用自己的方式。这萧条死寂的生活总需要一些希望，而你一眼望到头的人生里也总要有点盼头。组乐队有时候并不是只为出名。
●4.5。分数全都扣在泄气的第一幕，影像节奏完全落后于灵魂乐的生动。但是整个练团和演出的过程真的把我看进去了，音乐非常强势地拎起了这个孱弱庸常的故事。在椅子上扭成一条蛇，越往后越爽得屁滚尿流。一首歌接着一首歌，一个冲突接着另一个冲突。绝对不是MV，因为不是听歌配画面，就只拍音乐现场，拍肢体的律动和面孔的洋溢。于是情绪四处流窜，把每个人物狂躁地推向各自的结局。Jimmy的自言自语是《猜火车》式的，年轻的他不会明白Joey在那个分别之夜说的：发碟和成名不是最重要的，你给了他们对生活的期待。在这个意义上，艾伦·帕克让他的后辈约翰·卡尼在《初恋这首情歌》里做的尝试看上去有些幼稚。
●那个吉他手正是once男主角 最后的结局居然就和once开场一模一样 哈哈~~ 其实是关于灵魂乐
●强势热血。全场有梗一起笑气氛好棒！主角和黄晓明是异国兄弟？？？"Jazz is the music for wankers" 哈哈哈 @嘉里
The Commitments,其实是给自己的一个承诺。
当吉米对德里克说：“你不想一辈子庸庸碌碌，你要站起来狂呼：“我是德里克·斯考利，我不是个窝囊废！””
当本妮身旁围着一堆麻烦的时候说：“人活着总要有点盼头。”
当神经质主唱“德酷”深情唱着：“The Dark End Of The Street”
The Commitments,其实是给自己的一个承诺。
结尾可能有些残酷，但是却给人以警示：别轻易放弃，再坚持一会儿，你生命中的“克劳特”就会来拜访你！
我们，也需要这样的“灵魂乐”
如果仅仅是用《迷墙》的眼光来看这部电影，我只想说：FUCK OFF!
《追梦者》影评(二)：一件事开拓出另一种生活。（欧盟电影展*1）
我不信《曾经》导演约翰•卡尼没有看过这片！<Begin Again>的故事架构和这片有异曲同工之妙，连演员都有“借”（Glen我爱你！），只可惜比不上自己的处女作了。回到这部，有很俗气的情节，但爱尔兰电影的气质让它没有沦落为“平庸”。在我看来音乐片最重要的不只是歌曲和情节的粘合度，还有“真诚”。因为音乐骗不了人，而一部音乐片通过音乐想要表达的东西决定了其高度。《追梦者》展现的乐队的烦心事没有盖过他们在台上的光芒。无论何时，任何一类艺术都可以成为你对抗世界的工具。如果事情会永远这么简单就好了。可实际上有无数琐事和心理变化会改变这件事，甚至土崩瓦解。但不必悲观，因为一件事终有它的价值，留下来的不是物质，而是开拓出的另一种生活。不论以后每个人的生活轨迹有多么不同，那份对音乐的热爱相同，那些充满期待的人生始终相似。
《追梦者》影评(三)：20岁的Glen Hansard
隔了十七年，电影里那个认真弹着吉他的20岁年轻人Glen Hansard谈到这部电影时说道：
“I loved making that film but everything afterwards was very confusing. We went to America and they tried to turn us into a real band, it was a big promo gravy train, and the thing is the Commitments weren't actually a very good band. I felt like a cheat. We were being promoted like rock stars, and then it was over. It's a bit like what's going on with reality TV: imagine giving somebody everything they've ever wanted for a month, then taking it all back. It was an awful experience in terms of feeling emotionally robbed. And I was stuck with Outspan for years. Everybody I met thought I was that guy."
Links:
http://www.telegraph.co.uk/culture/music/3671358/Glen-Hansard-how-a-Dublin-busker-got-booked-for-the-Oscars.html
《追梦者》影评(四)：FIFF11丨DAY7《追梦者》：哪怕相聚的梦想最后还是各奔东西
第11届#法罗岛电影节#无人知晓单元第7个放映日为大家带来《追梦者》，下面为大家带来前线追梦者们散漫不羁和随心所欲的评价了！KIDult226
够酷够闹够好玩，聪明而有灵魂活力，Pure。
张瀛
艾兰帕克最现代的作品之一，很真诚的英国剧情片，但片尾的处理令人较为失望。
球球糖
适合滚圈迷妹迷弟看，我这种乐痴显然无法产生任何共鸣。单就影片质量来说，中规中矩，结尾不错。
野凡
音乐永远伟大，有梦想都该去闯一闯，不要计较结果会如何。人们终要走向各自的道路，音乐会铭记曾经发生的一切。
kc512
在情况去到更坏之前就醒来的美梦，所有争执冲突都是青春荷尔蒙的副作用，还没有尝到成长的苦涩就结束了，非常feel good的电影。
曲有误
真的很让人羡慕啊，即使日后各奔东西，但在共同不羁的青春里疯狂过，足以在生命中留下刻骨铭心的符号，回忆起彼此时能够会心一笑，忘不了被音乐召集的岁月。
飞檐
剧情虽然稀松平常，但是节奏明快，幽默诙谐。极贴近搞乐队的事实：仿佛经历一次人生高峰，随后走入平静，原本失序，组起一种秩序，再经历一些混乱，最后再次回归本位。“但是你让他们对人生有了期待” that’s real。
我略知她一二
只管尽情奔跑吧，莎莉，我拭去你脸上的泪水，如果可以的话我会离开你，因为我无法再像爱你一样爱别人，以前我以为我得到了你就不想再失去，亲爱的，你难道不知道我才是你的最爱，永远，永远不要说分离。但是最后总是要分离。
incent
群戏生动，律动的剪辑很有节奏感，原声很棒，在结尾的部分也有挺智慧的剧本写作，英式的幽默感太好了，全程爆笑（周围莫名冷静），机关枪式的抛梗和笑点，80、90年代的爱尔兰气质跟苏格兰很像，同一种经济衰落带来的破败感，年轻人无处安放的灵魂和他们如何choose life，相比之下《波西米亚狂想曲》显得很笨拙。
法罗岛帝国皇后
在美梦中放肆，在现实中怀念，追梦的荣耀是热火烹油花团锦簇，绫罗绸缎做红毯，掌声雷鸣做伴奏，长风破浪无所畏惧，离梦的黯然是柴米油盐分道扬镳，返璞归真做香烟，青葱回忆做烈酒，洗尽铅华的幸福真实坚固，隐隐作痒的重逢积累了千言万语最后却只道一句“都挺好”，幼稚的期盼用并非想象中的路径走到了想象中的终点，蓦然回首不禁惊叹：梦还在。
子夜无人
那股散漫不羁和随心所欲的精神气质是整部电影最迷人可爱的地方，仿佛是《初恋这首情歌》的前世。一个这么大的乐团里，却没有特别聚焦于某一个或几个人的故事，看起来一盘散沙但又能做到形散神不散，完全得益于生动的群像设计、高到离谱的原声质量、以及爱尔兰地域文化的冷幽默特质下的疯狂玩梗，向教父告解结果两个人聊起了音乐这种桥段简直是神来之笔。这部电影不仅仅是《追梦者》，它更是造梦者，它让你感觉好像什么都没这么重要，哪怕身处的环境是破败的，哪怕走过的路上都是泥泞，哪怕相聚的梦想最后还是各奔东西，哪怕最终我们中的大部分人也没有活成梦想中的样子，但我们都曾经自由地活过、热烈地燃烧过，而你只要跟着歌曲摇晃摆动、使劲沉迷就够了。
#FIFF11#DAY7的无人知晓场刊评分稍后会为大家释出，请大家拭目以待了。
《追梦者》影评(五)：解说文案。
以下是剧透短视频的解说文案，用于冷门佳片快速预览。
爱尔兰都柏林小年轻杰米酷爱音乐，
自称是混迹音乐圈好多年的人，
实际上从学校毕业后一直是在干销售做点小买卖，没有正式的工作。
世界上没有任何一个国家像爱尔兰那样，
每年举行那么多盛况空前的音乐节。
都柏林是欧洲一个重要的音乐中心。
上世纪90年代。
都柏林人口仅三百多万，
但有一千两百多个乐队，
杰米为实现理想决定组建一支
“世界上最卖力的乐队” 唱灵魂歌曲，
将美国黑人灵魂音乐引入爱尔兰的都柏林，
要用普通大众的语言，
实实在在的，能倾诉心声的语言，
要谈抗争与性爱，不要那些诸如
“爱你直到天荒地老之类的情歌。”
于是他给报纸登了广告，
开始选拔乐队成员。
吉他手，“屠夫”德里克！
钢琴手，“灵魂医生”斯迪文！
萨克斯手，“奶头先生”迪恩！
小号,"嘴唇”乔伊！
光芒四射的女歌手们，本妮，美达，娜塔莉亚！
主吉他手，“杆弯者”奥斯番！
主唱，“深喉”德酷！
鼓手：眼镜兄！
杰米找的债主一开始并不看好杰米的乐队。
债主说很多乐团从成立还没有到参加首演就解散了。
杰米乐队成员都来自无业游民或者工人阶级，
大家为即将成立的乐队感到兴奋。
杰米向朋友借了排练的场地，
曾经给黑人灵魂乐歌手
奥蒂斯·雷丁做过伴奏的老大哥：乔伊，协助杰米进行排练。
排练完了相互鼓励。
排练的时候也有一些成员因为各种原因不得不缺席，
好在大家都是有梦想的人，
对生活有所盼头。
本妮的母亲又生孩子，
本妮还是坚持来乐队排练。
美达说好的要跟未婚夫及其家人参加旅行团了，
后来还是决定参加乐队的集体活动。
一群乌合之众终于开始第一场首演，
观众都是自己的亲戚和朋友。
第一次演出大家很紧张，还出了事故。
台上的精彩演出给他们找回了很多自信。
在自己的朋友圈里甚至成了名人。
乐队成员排练的间隙，
常常口出脏话，矛盾不断。
第一个鼓手“眼镜兄”跟主唱德酷不和，一怒之下离开了团队。
后补者是
肌肉男鼓手-外号“别想惹我"的迈克。
换了一个鼓手乐队似乎没有任何影响，
在酒吧演出，乐队表现的非常好，
债主过来找杰米催债时被鼓手迈克打跑了。
演出随后达到高潮，
接着圆满落幕。
鲜花和掌声之后，
新鼓手在街头把主唱打的头破血流。
楼上女歌手们也互相扭打起来。
“去他的！”杰米管不了了。乐队散伙了。
这是当时都柏林热爱音乐的年轻人们的真实写照。
视听盛宴。