《贩肤走卒》是一部由考塞尔·本·哈尼耶执导，莫妮卡·贝鲁奇 / 肯·德·布沃 / 鲁伯特·韦恩-詹姆斯主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《贩肤走卒》影评(一)：导演手中把玩的灵巧艺术品，圆滑含蓄到最后没了性格。

　　打了四星 镜头漂亮讲究又有趣 设定特别有创意 解读空间也很大 还有点荒谬的黑色幽默感我很喜欢 总体情节缺乏张力 情感很含蓄但感觉好像太过克制不够饱满（？） 结局未免理想化又草率 感觉鸡汤化了（？） （我也需要一张饭圈求生保命符（狗头） 像是硬生生往我嘴里塞了一个馒头 有点哭笑不得 如果没有肖申克的救赎里安迪那样的悲壮和张力 就温柔又悲哀的死去也好 如果没拍出那种反抗的伟大的话 让镜头从头文艺到底也不错吧可能 不必最后悄悄告诉我一句 “我从来都是自由的”

感觉总体是好的

　　《贩肤走卒》影评(二)：随口谈谈 艺术家与女助理的形象

关于消费难民作为艺术品的立意，本来可以更深入探讨一些。但是有些浅尝辄止。贯穿影片的整条爱情线，感觉有些多余，太俗套了。与之相对比，艺术家与其助理对难民的态度，与男主的互动较少。个人感觉，这一部分的体现才应该是影片反讽的重点。

从电影中台词，艺术家是以一种利用制度漏洞来达到反讽制度的态度。最后帮助男主找到自由。助理则是以一种随波逐流，利用制度为自己谋利，但同时内心感到不安，想用借口为自己开脱的心态。二者的分歧在瑞士那场戏中，展现的很彻底。艺术家用直接的讽刺嘲笑了助理的言辞上的开脱：你只是个完美的皮条客。助理在法庭结果出来后，打电话为男主订票，看到诈死的视频后，留下自责的眼泪。

但是二者形象又不是那么单一，片面化。艺术家对男主的日常并不关心，男主背后长痘后，他才第一时间赶过来。艺术家的确对制度抱有不满，但他以艺术反讽的形式，到底是出于对难民真正的关心和爱，还是只是作为对已有世界不满，一种带有炫耀般，展现自己精明的讥讽呢？影片最后，艺术家设计让男主诈死，却利用生物科技，制作了皮肤副本，作为自己博物馆艺术品。恐怕他的心理动机，并不那么单一。影片也只是通过仅有的情节，展现了这一点，并未深入描绘。

电影中的女助理基的出场，挖苦白吃自助餐的男主，以及合同的签署的片段。可以看出她对难民恶劣的态度。展览期间，她对男主的嘘寒问暖，更像是一种对有价值艺术品的保护，甚至充满心机的拿走男主的护照。瑞士展览时，那番冠冕弹簧，引用法律条文的话术，充分展示了她利用制度为己谋利的心态。然而，当她得知男主获得自由后，主动打电话问男主要去哪里。为其办手续。得知男主假死后，留下的泪水，这也证明了她利用制度为己牟利后，心中的不安，也有对难民基本的同情，或许也只是基本的同情。这让她对男主的照顾，并不那么虚假，人物形象变得立体起来。而不是单纯以被讽刺的片面形象出现（瑞士收藏家才是单纯被讽刺对象）

个人感觉，艺术家与女助理的形象是导演对社会上两种人的刻画。艺术家有一种超脱，讽刺世界的态度，但是这种态度到底是出于对弱势群体关爱，还是仅仅炫耀自己对世界真相的洞悉？对难民等弱势群体的帮助，仅仅是自己显示才智的附属品？女助理则更像是社会中，对一些不幸流泪，抱以同情，但仅仅是这种不幸出现在自己电脑新闻中，自己才会受到触动，缓解自己内心深处不安？导演并没有详细说明，时至今日，难民题材层出不穷。作为艺术家的导演们，到底是真正出于对难民关心，拍摄难民题材电影，还是只是借用难民题材来表达自己高超的电影艺术呢？观众看到难民电影而内心深受触动，是否像女助理一样，内心深处会有对难民隐隐的同情，但是只有看到那些充满死亡的新闻画面，才会短暂的流泪，平日里更多是关注自己，对难民的无视，蔑视呢？

可能继续探讨下去，影片会出现一种自己讽刺自己的感觉，于是导演让电影在美满爱情的大团圆结局中结束。

　　《贩肤走卒》影评(三)：有些自由，永远是悖论。

艺术家Jeffrey Godefroi把申根签证纹在了一个叙利亚难民Sam Ali的后背上，成为了一件价值连城的艺术品。

艺术品Sam Ali从此告别非法难民的身份，辗转于欧洲各大博物馆，展出作为艺术品的自己。

电影《贩肤走卒》，英文名The Man Who Sold His Skin，直译为“卖掉自己皮肤的人”，讲述了Sam和他被卖掉的后背皮肤。

Jeffrey Godefroi为什么要做这样一件作品？

他在朋友拍摄的纪录片中，这样对镜头说：“我们生活在一个非常黑暗的时代。如果你是叙利亚人、阿富汗人、巴勒斯坦人，你就是不受欢迎的人。隔阂就会产生。而我要把Sam变成一件商品，一幅油画，这样他就可以环游整个世界。因为在我们生活的这个时代，商品的流通，比人类的流通容易得多。因此根据我们所处时代的规则，通过将他转变成某种程度上的商品，就可以找回他的人性和自由。”

Sam Ali显然是没预想过自己将要体会到怎样的悖论。

成为难民之前，Sam因为在火车上向女友求婚时，高喊着“这是一场革命，我们向往自由。那就让我们自由吧！”而被抓进了监狱。

负责审讯他的人恰好是Sam家的亲戚，于是悄悄放走了Sam。Sam不得不告别家人，从边境偷渡到黎巴嫩，成为了打黑工的难民，也只能眼睁睁看着相爱的女友成为了别人的妻子。

Sam混进展览中蹭吃蹭喝时，认识了艺术家Jeffrey Godefroi。Jeffrey请Sam喝酒，Sam对他说：“我需要从一个怪物手里拯救我的爱人，但我连匹马都没有。”

Jeffrey提出给Sam他想要的东西。

Sam以为自己从精灵手里拿到了通往自由的机会和金钱，没想到其实正在把肉体和灵魂贩卖给恶魔。

人们对着Sam投来各种各样的目光，鄙视，嫉妒，怀疑，同情，漠不关心……艺术品也好，商品也罢，Sam要整日坐在博物馆里供人参观，品头论足，甚至接受买卖。

Sam终于切身体会到了关于自由的悖论——拿着申根签证，他拥有了可以到达欧洲所有地方的自由，也失去了去任何地方的自由。

但他依然无从选择。他用这一切换来的钱，是家人在叙利亚平安度日的资格。

终于，在一次拍卖会上，Sam用口袋里的耳机假装炸药引线，吓跑了满堂宾客，获得了由衷的快乐，也终于得到了被关在监狱里，不被任何人参观的自由。

故事的最后，是一场令人意想不到的皆大欢喜。

Sam的女友和丈夫离婚，和他永远在一起；Sam说自己会回到自己的老家隐居——那里已经被IS占领了，然而他和Jeffrey一起，提取自己的DNA复制了后背的皮肤和纹身，接着用IS公开处决视频伪造了自己的死亡。

Sam和Jeffrey都获得了最终的胜利——艺术品还在，价值连城；Sam也不必面临巨额赔款，还抱得美人归。

但难民依旧存在，战火依旧纷飞，Sam的妈妈在炸弹中失去的双腿也不可能完好无损地回到她的身上。

流离失所，失去家园和性命的人们是艺术家的灵感来源。可那些人们的生活中，已经根本没有艺术的存在。他们没办法靠艺术获得生存的机会，也没机会因为艺术投射在他们身上的焦点，而获得一席安宁。

人生的苦难没机会避免，皆大欢喜也只是留给镜头中人的。

Sam第一次坐在博物馆接受参观时，一位给学生们上课的老师，给孩子们讲解来欧洲的合法途径是办理申根签证。

一个孩子问道：“是不是所有远方来的人，都需要在身上纹上这个？”

大家都在笑。

是的，孩子，有些远方来人，身上必须有这个纹身。就像不是所有人都有运气获得申根签证，也不是所有人都有运气拥有这个纹身——只有Sam。

Sam的妈妈告诉他，一切都会好起来的。

可那些聚光灯之外的人，真的会好起来吗？

-END-

原创：艺小萌

首发于公众号：会点儿电影