《耶稣基督万世巨星》是一部由Gale Edwards / Nick Morris执导，Rik Mayall / Jerome Pradon / Glenn Carter主演的一部剧情 / 传记 / 音乐类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《耶稣基督万世巨星》影评(一)：韦伯的“嬉皮”
年轻时的韦伯也是个摇滚小青年，当然，那毕竟是6、70年代的摇滚，比起现在细分到数不清的流派单纯许多。
这个版本是00年重新拍摄的，比70年代时的电影版更符合现在的口味，布景的舞台味也更重，但比起老版本的电影来，似乎也更有70年代街头风，尤其是开场时那些墙壁上的涂鸦。
摇滚不是有几把吉他来伴奏，从此剧的内容与题材上来讲，正是韦伯“摇滚精神”的体现。
里面的音乐的话，我最喜欢《最后的晚餐》，此段可说是全剧的精华，冲突的爆发点，而且集中了合唱独唱对唱甚至推到orz……
《耶稣基督万世巨星》影评(二)：新千年的万世巨星
布光道具服装无比了。
我MS看到一个穿帮镜头：
彼拉多令人鞭打过J.C之后，血淋淋的J.C.在地上匍匐，内心天人交战的彼拉多被愚众包围，下一个镜头J.C.血污全无，干干净净地在地上！
于情于理，这个时候都不会有人来帮他擦拭吧。。
呃，戏剧的张力虽然与其包装形式有关，但震撼人心的旋律并不需要摇滚嬉皮。。我觉得吧，演Weber还是要用舞台剧演员，电视电影演员基本是另外一码事嘛。。
不知为何，结尾处让我想起Battlestar Galactica。
《耶稣基督万世巨星》影评(三)：换一个角度看耶稣
如果你知道自己是天选之子，知道三年以后要死去，你会怎么办？
耶稣承受着这个秘密，他一直都知道，事情将会向哪个方向发展，天父已经把他的任务交给了他。
他静静的，默默的做着这一切。没有别人知道他的痛苦。他要看着自己的追随者被他煽动，走向被镇压。他要看着他最亲密的朋友犹大背叛他。他要看着自己被抓起来，被折磨。他知道这一切最终走向何处，然而却必须走下去。当他喊出“为什么我必须死去”的时候，我被他的痛苦深深感染。
这是一个很好的故事，音乐也非常棒！喜欢这个版本，值得看很多遍。
《耶稣基督万世巨星》影评(四)：短评，没看过福音书
“无力的神子”耶稣: 耶稣身上有神性也有人性，是神子，也是普通人。他知道自己的死期惶恐不安，不知道自己为什么必须死，自己的死是否有意义。传教三年身心俱疲，他真的很累很累了，只有玛利亚让他放下一切，可以有片刻的安宁。 “殉教的背叛”犹大: 犹大看见耶稣信徒越来越多并引发暴动，担心会引来罗马帝国的镇压，希望可以保全大家的性命。犹大决定出卖耶稣以求所有人的平安。 犹大的背叛是耶稣的授意，耶稣抗不下去了，耶稣的信徒们越发庞大而混乱，耶稣控制不了他们，耶稣也实在太过疲惫，要结束这一切，他只能去死。而他的死需要一个人下手，那就是背叛者。 犹大躲开了耶稣的拂頂，背叛了你的我不值得你去救赎。 信徒们不断索取，耶稣力不从心， 信徒们发动暴动，耶稣希望和平， 爱造神，爱弑神， 耶稣爱世人，也死于世人之手， 当初簇拥在他身旁的民众最后叫嚣着死刑。
《耶稣基督万世巨星》影评(五)：万世巨星，百事可乐
喜欢音乐剧，也便收集着相关的碟，《万世巨星》只是其中一，但却赏之心神荡漾，不禁叫好。
对圣经故事并不熟悉，略知一二，再加上充斥着解构成分，我举手投降，彻底放弃吃透剧情的打算，双手不够，再加双脚。
由两点不说对不起良心：
一是舞台效果，实在太棒，灯光、布景，无一不显出匠气。考虑到并不是现场演出，称其布景效果更贴切。
二是音乐，这是废话，大大的废话。前几年现场看《剧院魅影》，我就曾高呼：安德鲁韦伯是天才！！《万》被人评论是摇滚风格，我却觉言过其词，无非是多了两把电吉他而已，韦伯似乎想往金属靠，委实温柔了点。但都不妨害最原始的“动听”二字，这是音乐剧的灵魂！！
要我推荐的话，就这首最“韦伯”的：
I don't know how to love him
《耶稣基督万世巨星》影评(六)：一点想法
这几天连着刷了六七遍，非常迷这版jcs了，所以想谈一谈对这版的看法。
这版jcs的特点大概就是丰满的情感张力和犹大的破音了。
我觉得这个版本对于情感的处理真的非常到位，可以说的上细致入微了，很多地方仔细看会发现很多细节。无论是一些动作还是细微的表情变化，都很好地展现了剧里人物的情感。
再谈谈破音的犹大（这里也可能是太喜欢jp的原因所以当我瞎洗也行）。我觉得这版犹大的破音应该是故意安排的。因为首先这是电影版，如果唱的差了完全可以重录。其次犹大破音的歌是在bloody money和superstar之间，我觉得这是一个很巧妙的安排。从bloody money那儿正是犹大决心背叛耶稣的时候，因此情绪非常不稳定。而到了后来的最后的晚餐和犹大之死，这种情绪上的崩溃更是达到了极致，我猜这种破音唱法就是为了表达这种崩溃与痛苦。很明显这里就可以看出jp更偏向于演而不是唱，也是对于00版丰满情感张力的一个体现，当然这样的处理估计也不是所有人都能接受。
但不管怎样，我真的太喜欢这一版了！
《耶稣基督万世巨星》影评(七)：幸好韦伯拍完这部剧之后没被宗教徒拍死我才看到了后来那些伟大的音乐剧
1，基督是个傲娇白莲花万人迷受，完全不知道大众的愚蠢与煽动性，总是一脸傲娇的表情，“你们统统不懂得人家”“伦家要的不是这个，你们肿么就不懂呢”“我知道你们都在受苦，可是伦家头痛伦家也不知道肿么办才好，请先让我躺在抹大拉温柔的怀抱种享受一会马杀鸡，反正世界没有我也可以运转的对吧”
2，信仰是一种工具，用祈祷换取权利和金钱
3，一开场犹大就一副世人皆醉我独醒的苦逼样，不停的重复危机来了危机来了啊~尽管到最后危机的罪魁祸首和导火索就是他，丫的危机感根源就是丫吃醋了而已，你看他自己都在唱：一切都已变为，it’s sour it’s sour，嗯，原来他自己也闻到了深深的酸味……丫的背叛不过是因为捉奸在床，被嫉火熊熊燃烧的心完全失去理智之我得不到别人也不许啊！
4，为什么一开始审问耶稣的是爵士乐啊！皮鞭和皮装，犹大变身妖孽受上来批判耶稣是要怎样啊！？问哲学和宗教问题就好好问啊！穿着sm装到底是暗示什么？想不出来啊！
这部剧告诉我们一个重要道理：纠结善嫉缺乏安全感的妖孽犹大是个受，而万人迷傲娇白莲花基督也是个受，两个受在一起只能悲剧！
《耶稣基督万世巨星》影评(八)：耶稣基督，万世巨星
怎样定义一个人的行为呢？在一个舞台上人做了什么他便是什么了。舞台，考察人的行为，并没有太多的机会给予思想。假如有一个智慧之人，给他一个舞台来表现，那么他所言所行也就局限在舞台之上了。耶稣，上帝的儿子，他登台了。给他的时间不多。30岁以后的一点点岁月。一个肉身怎样把无尽的奥妙在短短的时间里表达出来呢？实际上不需要，反而不需要在行动上完全展现出来。耶稣来，为要死去，最终战胜了死亡，作多人的救赎。使徒倒是要做更大的事。为真理做见证。
怎样看待一个人在舞台上的表演呢？在本片开始，犹大奔放的高歌，然后是奋锐党西门的狂舞，法利塞人的讨论，再有就是医治病人的耶稣。这些在舞台上所表演出的事迹，舞台上没有人能够意识到它们的意义。意义存在于观看者。
怎样判断一个人的选择呢？犹大虽然不停地问为什么不听听他的话，门徒虽然跟随着耶稣，耶稣虽然在客西马尼感受到杯中的苦酒。但他们最后都要作出选择。而这一选择恰恰是每一个人自己做出的，观众并不准确地能认识到选择的动机是什么。
《耶稣基督万世巨星》影评(九)：no better choice？
在佩鲁贾跟可爱的Mario神父讨论过基督耶稣，对他而言，复活是重要的，灵魂应该不朽才对。复活的证据在他看来最可靠的是较早出土的基督纪元一世纪的福音抄本，用他的话说，这是一个历史事实！
反过来说，如果耶稣没有复活，他还有没有号召力呢？
从法律角度讲，认定复活成立至少需要三个要件：一，死了的事实；二，活了的事实；三，第二个事实在时间上后于第一个事实。而我们对这三个事实的判断都只能凭借证人证言和证据，对观福音有四部，相当于四个证人，不过并非全是目击证人，路加连使徒都不是，所以四部福音里，称得上直接证据的不多，多数属于传来证据。根据我国法律，两个以上无利害关系人的证言，可以证明合同成立的事实。但是即使四部福音都是直接证据，他们都属于利害关系人。他们的证言效力如何，可以等待一个简单的类比，在我有生之年，一定可以看到某位大师xx之后，他的信徒如何见证他的复活、涅磐或转世。
回头再论耶稣，男人三十一朵花，想说的都说了，能做的都做了，该出的都出的，如果不殉道，还有更好的选择么？英雄美人，不许见白头。不上十字架，还能干啥？把福音传到罗马？带领群众闹革命？如果说上帝是这处戏的导演兼编剧，让我们处在他的位置想想，能不能设计出更好的结局？
释迦摩尼且不去说他，老子西出关玩失踪，山东人心眼少，孔子就这么直接死了。死得简单，死得干净,死得正常：不复活，不虹化，不转世，坚持“三不一没有”（如果加上生前未行奇迹），不给周公抹黑，不给朝廷添乱。
尽管如此，儒家殉道热情并不稍逊；
尽管如此，他的学说仍然世代相传；
尽管如此，他的形象依旧永垂不朽。
《耶稣基督万世巨星》影评(十)：Who are you? What have you sacrified?
虽然是12版入坑，但这版绝对是我心中的白月光，故事编排、伴奏（和声）、演技、镜头和细节设计都完美戳在我的苏点上，可以说（在我看来）全片没有一个浪费的镜头，演员没有一个无意义的动作，在精巧的编排下甚至连不那么合理的剧情都被圆回来了！
卡特叔的唱功虽然不如神嗓叔，但也是数一数二的JC，比起12版鬼子哥的小奶猫（？）我还是更喜欢这种。至于疯狂破音的犹大……这版的音轨是录音室制作的，那JP就算再不擅长高音唱十次总有一次是不破的吧？不由得让人怀疑导演到底安的什么心……可能破音也是一种艺术效果吧（为了体现犹大焦虑崩溃的状态），反正我是挺喜欢的（摊手。
然后，这一版的耶稣实在太软了，导致高音都像少女尖叫（咳），最后的晚餐吵架气势不太足（并不是情绪不到位，而是音量问题），总感觉被犹大压，而且他瞪大眼睛撅嘴的表情【猫猫委屈】……会出戏啊！！但是卡特叔你在舞台上明明不是这样的啊！！明明是一个攻气十足的鸡血耶稣怎么电影版就变成这样了呢！！导演到底在想什么！！
不造为什么欧美那边觉得卡特叔的JC不符合传统的耶稣形象，戴着荆棘头冠的卡特叔虐得我一口血喷出来，最后完成的耶稣受难图简直……一把巨刀反复捅穿心脏……
JP的犹大表演张力实在太强，甚至达到了驱除我脑海中所有其他犹大的印象的效果，但他的表演又不显得夸张（明明大家都是舞台演员为什么他就控制得那么好）（对我的意思就是GC没能很好地把握镜头表演的力度），实在是牛逼到我可以完全原谅他的所有破音甚至戴上滤镜
西门也很不错，高音甩犹大几条街（误），能选上百老汇巡演版的犹大不是没有原因的，而且他的西门感觉比犹大把握得更好，就是站在二楼举枪的那个镜头让我莫名想到霸王龙……
该亚法的低音也炒鸡喜欢！听了亚那和西门两人的高音，不由得感慨JP的演技真的是足以让导演都原谅他的唱功……不，明明唱功也是很棒的！大悲TAC古费啊！只是高音不太行！而且破音尽管听着不太舒服但有助于情绪的渲染，音乐剧还是表演第一的说（认真
最后小声说，我最喜欢的唱段是最后的晚餐两人吵架，然而这一段还是96版吵得比较爽（叹气。