《剧场》是一部由杨文军执导，陈数 / 翟天临 / 孙淳主演的一部剧情 / 历史 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《剧场》影评(一)：舞台上与舞台下有什么不同
看到很多短评说这个剧多么多么不好，我就真的笑了，也是醉了，这个电视剧就是再不好，能比的过现在的雷剧吗？那些连逻辑都过不去的电视剧你要怎么评价。
再说我对这个电视剧的看法，至少在我看来，这个电视剧，每个演员都演出了人物的特色，让你能看出人设来，你不会跳戏，会让你跟着剧情的发展，一点点的去看电视剧。
每个人物都有自己的执念，我们执着一些东西，可能在执着的过程中，会让我们忽视很多的人事物，可是我觉得就算我们再执着，有些东西还是不能丢的。
我们要有自己的信仰，有自己的坚持，所以这才是郁珠让人喜欢的地方。
《剧场》影评(二)：剧场
年过四十的女演员郁珠在当地家喻户晓，演技精geli湛，性格倔强，纯粹，真实。她最大秘密就是她有一个身份不光彩的儿子，多年来一直被寄养在乡下。大学毕业做了记者的王帆扬从小迷恋郁珠，一直想方设法接近郁珠，最后郁珠跨越年龄差异接受了他。工人出身的杜晓红一直迷恋着王帆扬，进入剧团是希望通过自己的戏剧造诣获得爱情。为了超越郁珠获得王帆扬的感情，她用尽手段挑拨离间，郁珠和王帆扬终于分手。郁珠儿子的秘密也大白于天下。此时一直默默爱着郁珠的导演李立勋站了出来与郁珠共同进退，郁珠被感动，最终和李立勋走到了一起。杜晓红的伎俩最终也大白天下，但大度的郁珠理解了她，两人尽释前嫌。最后郁珠奔赴北京继续追寻她热爱的戏剧事业。
《剧场》影评(三)：爱一个人，而不是一段回忆
良心国产剧！主演演技在线，情感真挚，人物多面。
喜欢翟天临演绎的王帆扬，面对自己喜欢的女人愿意与世界为敌，与父母作对。王帆扬的母亲很虚伪，骨子里和其他人一样保守庸俗却偏要假装清高，她甩围巾的动作将这一点暴露无遗。
但王帆扬和郁珠的感情是注定没有好结果的，其实两人在对方眼中都只是一种符号，一个是青春懵懂的偶像投射，一个是对逝去青春热情的追怀。当两人相处后，符号在瓦解：郁珠不争取女主角时王帆扬的焦急与愤怒；郁珠在王帆扬生病时所讲：“你要是不这么孩子气，就和别的男人没什么不同了”。这种感情只存在于两人内心的某种追寻，而对方只是这种追寻的一个投影。
真正的感情应该以人作为寄托，他们应该爱一个人，而不是一段回忆。
《剧场》影评(四)：没有正确价值观的主要角色的剧
暂只评女主，第一次这么恨正女主角的剧，一个恃才傲物，自私，小气，高高在上的人，却被人围着爱，到处帮她，还认为她真诚坦率，她做了错事她居然想借向他人坦白去交易让别人承认她认为别人也做了错事或对不起她的事，就是一个伪君子，还有人认为她是"君子坦荡荡"。全剧一开始就是她挑起的别人对她的敌意，还一直以为都是别人对不起她…
真不知道编剧怎么想的，一直还在为她洗白，觉得她是对的。看了好几部女作者写的剧，都差不多三观不正，难道好的女作家就那么少吗，看了十几年的剧和小说，就没让我遇到一个，真是悲哀啊
看到十几级就气得想打人，却剧主角里几乎没有一个好人，有点好的就是笨的，聪明的人都没个好人，都是一些疯子。
《剧场》影评(五)：三言两语
陈数依然很美很美，一颦一笑都很明媚。喜欢这部剧里郁珠的性格，因为经历过文革最混乱最恶毒的斗争所以内心足够强大；个性天成，真实坦荡倔强天真又不失聪明。王帆扬爱的是他十五六岁时可望不可即的剧场明星郁珠，那是他的青春，他的少年时代的崇拜。李立勋爱的是他用几十年守护珍爱的珠珠，老朋友，老搭档，同风共雨，相濡以沫。很羡慕郁珠身边有李立勋，有方敏，有罗思佐，虽然他们对珠珠也偶有猜疑，但终还是会相信珠珠始终是那个要把南墙撞穿的天真女孩。有时候故事里最伤人最让人愤恨的不是剧中大反派，而是那些事不关己的吃瓜群众，猎奇的眼神，不负责任的闲言碎语，恶毒的猜测，人言可畏，间接伤人最是可怕。翟天临可惜了，如果不是抄袭事件，相信他会是一个难得的演技很好的演员。
《剧场》影评(六)：从前有座钢厂
从前有座钢厂，厂里有座雕像，像下有堆杂草，草下有堆砖头，砖下有个铁盒，盒里有本画册，册封印着美人，美人是个明星。
从前有座钢厂，厂里有座雕像，像下站着女孩，女孩在等男孩，女孩迷恋男孩，男孩迷恋明星。有一天画册被老师收走，女孩为他偷走画册放进铁盒，然而失去画册的男孩再没打开过铁盒，自然也不会看到他失而复得的画册，自然也不会知道有个偷偷爱他的女孩。
铁盒在地里藏了十几年，男孩成了记者，明星还是明星，女孩成了新星。女孩说，我知道你有崇拜明星的毛病，我要让全世界贴满我的画报，传遍我的风闻，你目之所及全是我的身影，那时你将无处可逃。女孩又说，从前有座钢厂，钢厂有个学校，校里有个女孩喜欢一个男孩，但男孩眼里只有《日出》里的陈白露。
男孩回到钢厂，打开铁盒，拿出画册，看到了册封上的陈白露，看到了年少的自己，也看到了年少的女孩。
《剧场》影评(七)：剧场
可我们毕竟是女人，最感性的动物，我们真的完全放弃激情了吗？可以说是，但这种放弃也许只是无奈之下的妥协。因为我们已为人妻人母，没权利爱任何人和被任何人爱，除了丈夫——这个恰好和自己不相爱的男人。也别指望别的男人会爱我们，先别说法律的制约，就这副日益黯淡的姿容和逐渐枯竭的灵魂，谁来爱呀？谁爱了倒奇怪了。自嘲地笑笑，我们继续带孩子，以为母爱万万能，可以满足我们对爱的全部需求。我们憔悴着黯淡着，也接受这种憔悴和黯淡。没有什么不甘，百分之九十的三十多岁女人，不管美丑，不都这么憔悴着并黯淡着吗？有什么不平衡的呢？淡然一笑，继续忙工作，带孩子，跟老公友好合作。一天一天过去，谈不上不幸，也谈不上幸福。反正就这么过着，也没得选择。 假如这时候，一个王帆扬一样的二十五六岁青年闯入你的生活。他真挚地爱着你，一直视你为艺术女神; 他纯真坦荡，理想主义锋芒让你炫目; 他的爱既深情又具有侵略性，女人一般都难以抗拒; 他从你身后将你紧紧拥抱，从内心流淌出的滚烫的表白几乎要把你的心熔化。他满怀激情的爱唤醒了郁珠内心深处对爱的渴望。那渴望已沉寂太久，在他深情而霸道的拥抱中顿时决堤，溃不成军。换了是我，都要无条件地丢盔弃甲，更何况郁珠这样一个未婚话剧女演
《剧场》影评(八)：电视剧《剧场》，一部好剧。
这部剧，我认为很优秀。
首先，演员，每个演员，都十分优秀，节奏紧张，情节波澜，时刻让人以第三者的身份紧张着。
其次，我认为很多评价很片面，只关注恋情、众人被杜小红耍的转圈等等，但是我觉得，郁珠和王帆杨的爱情，只是一个这整个故事的一个缘由，一个开端，暗线作用，是因为王帆杨的出现引起了接下来杜小红等等一系列，所以这段恋情本不是这个故事真正想表达的，并且，站在如今社会的我们，认为剧中的人们是那么的愚昧，无耻，觉得荒诞，但这又何不是其真正想表达的呢，人性的丑陋嘴脸，那群乌合之众事实上，才是最可恨，最可悲的人，杜小红实际上，比他们坏的“更有思想，更有意义与目标”。
最后，我觉得最后结尾还也不错积极向上，整得一个，教育 成长 人生 学习 启迪 这些词吧，而郁珠就像是一个带领他们长大的领导者，那个时代，先进的优秀的女性代表。
（四星是因为，首先，这是我第一次写这么多的影评，以前都是脑子里自己想想过去了，可能自己有些地方看法不全或不对，还有，就是总觉得结尾有点快速收尾，杜晓红的悔改呢，觉得那个过程过渡，有点差强人意，不够深刻哈哈哈 还有呢就是，严歌苓老师真的很棒啊，之前第一次读到，她的文章就印象深刻，看了剧场 芳华 好感倍增
《剧场》影评(九)：《剧场》与爱情无关
听说《剧场》是严歌苓的作品才看的，一看便没停下来。当年特别喜欢《当幸福来敲门》，觉得女主人公的浪漫是从骨子里散发出来的，剧里渗透出来的那种温情的生活气息也让人感动。
严歌苓的作品都写女人，饱经磨难，特例独行。迷上她是通过一本并未搬上荧屏的《无出路咖啡馆》，因为觉得它离我的生活更近。文革毕竟没经历过，何况又那么痛。迷恋她文字的性感与准确，即细腻又生动。“她把自己从这单薄的肩头撕扯开来，让它此刻孤单单地耸在这里”、“他物质的生命专注在棋盘上，其余的生命专注于我。似乎这专注从我见到他不久就开始了，无论多少事插进来。都从没有打断这专注”。你读起来的时候，一个字也不敢落，生怕错过了什么精彩。
回到《剧场》，要是让我概括这部剧的内容，我会说：这是一个满腹心机的丫头利用无知群众与我行我素的女主角勾心斗角的故事，虽打着爱情的旗号，然，与爱情无关。
很大程度上，群众才是这部剧的主角。人们容易厌恶，甚至憎恨杜晓红，却更应该反思为什么群众那么容易被人利用。每次听到剧团的人说“群众的眼睛是雪亮的”我都觉得特别讽刺。总有一群人，在正经事上从不努力，贪图安逸的小日子却又见不得别人通过辛苦换来的成绩，对别人的隐私有着病态的好奇心，发现了什么蛛丝马迹，自己先往龌龊里想，还觉得像是洞悉了别人的本质。为什么不能认认真真的活自己呢？
郁珠的性格有点像黄老邪，不屑于解释，直到事态失控。其实对她生活的困境，自己要负很大的责任。记得有一场戏是团里流言蜚语满天飞的时候，郁珠要把瓜瓜接到团里来住，方敏劝她避避风头，她理直气壮的说“我的儿子需要妈妈”。她心里觉得自己是对的，就不必理会其他人。其实，人活在世上有原则是必须的，但除了对错，还有很多东西要考虑进去。比如说斗争的效果，比如说那些关心你的人的处境。
至于杜晓红，别老说是为了爱情，我不认为真正的爱情如此狭隘，只有不折手段才能得到。当一个女人在一个男人面前只剩下伎俩，还会有多少真实值得去爱。人品有问题就是人品有问题，别玷污了爱情的纯洁与赤诚。
《剧场》影评(十)：剧场-人生如戏，戏如人生
这是一部小众题材的作品，严歌苓老师的作品。
作品的深度是不容置疑的，故事背景发生在文革之后，故事中一条非常重要的感情线是王帆扬和玉珠之间的姐弟恋，年龄相差十几岁的姐弟恋引来了周围人的闲言碎语，玉珠在犹豫时，王帆扬对玉珠说：”我不拍，我已经免疫了，如果再来一次浩劫，我不会随波逐流，我有自己的判断。”这句话将作品的立意从小情小爱上升到家国情怀，不愧是严老师的作品。
在宏大历史背景中讲一个女演员的情感故事，这份情感不被世俗理解，而且玉珠之前的不幸和瓜瓜的存在又增加了故事的复杂性。从故事的架构来看，这样的人物设定和时代背景下，矛盾冲突自然展开，女2号晓红的出现让矛盾步步深入，在矛盾中戏中人物不断认识对手，认识自己，人性的复杂呈现出来。这里有两个重要的人物关系，一个是王帆扬与玉珠和晓红之间的关系。他到底爱的是什么？另一个是玉珠与李立勋和王帆扬之间的关系，她爱的又是什么？晓红对王帆扬偏执的爱，李立勋对玉珠无条件的爱，他们又爱的是什么？严歌苓老师这个作品想表达什么？题目是剧场，猜想是说人生就是一个剧场，王帆扬把剧场当成了人生，晓红把人生当成了剧场？这只是我的猜测。
其实作品的重点并不是姐弟恋，姐弟恋的设定只是为了更大的主题服务的。但是可以把这部电视剧的姐弟恋与今年热播的姐弟恋题材电视剧比较一下，比如最近热播的”下一站是幸福“，还有陈数的另一个作品”完美关系“。姐弟恋对于演员来讲难度比较大，如何让观众相信这一切是真的，对男女演员的挑战都很大，当下很多处理都用吻戏来表达情感的热烈和真挚。但是吻戏必须在情感铺垫足够时，自然而然的表达，而不是霸道总裁般的强吻壁咚就能表达情感，这种用多了也就没有说服力了。这三部剧中，印象最深的一场戏是王帆扬生病时，玉珠来宿舍探病时，两人的互动，真的很有爱，太深情了。好的演员，眼睛里都是戏，这两位演员表达出来了。陈数的眼睛好美，翟天临的眼神好有灵气，真的可惜了。甜梨的气质让我想到了英剧“唐顿庄园”中的大表哥，两人似乎有些神似，大表姐和陈数也有神似之处。陈数如果拍民国戏会很美，她穿旗袍很美。甜梨适合穿西装。期待两位演员能再次合作。
有一个想法，电视剧的长度能控制在16集左右吗，每次要花很大的决心才能看一部剧。希望国剧会越来越好。