《谷粒》是一部由赛米·卡普拉诺格鲁执导，让-马克·巴尔 / 吉里格力·多布金 / 卢巴纳·阿兹巴尔主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
●6·17上海电影节打卡留念吧，，
●不好意思，反正我是看不懂“呼吸还是小麦”这种高深隐喻，睡过去两次。概念屌，构图屌，但凑一起就是装逼了。披着伪科幻外衣的真宗教片。
●自蛋奶蜂蜜三部曲之后的新作，野心更大了，视听层面都做到了一流，舍弃诸多特效，用原生的取景做出简陋科幻风格，反而更突出，自然音效也真的十分漂亮，喜欢它的纸盒装科幻形式，尤其是在这种形式之下搭配的是（末世）寻找种子/基因链的故事，而非外太空探索（我们立足的大自然本来就足够科幻，无解，科幻片的角度能放在探索基于日常可见且为养育我们之物，如谷粒，水源，火焰等等，我都会觉得挺特别。常见的往往被忽视，忽视它的神秘，忽视它的构造有多精妙，忽视它有多难能可贵以及伟大---文明选择了我们，我们扩大文明，又抛弃了文明）只是剧本上真正说出口的东西很少，后面又转为令人无感的宗教神秘说，可惜了。
●1.黑白影像的末日图景别有特色；2.人生如梦，死后方醒；3.对称构图怎么都看不腻；4.缓慢的移动镜头，配合大远景，荒凉感顿生；5.科幻、宗教、哲学集一身，而不冲突；6.镜头太会吊人胃口，大量的自然声也显得影片更加纯粹又清冽；7.我一定要写篇长评出来！
●虎子导演的这部作品似乎还有在讲城市和“乡野”的意思。用未受污染的泥土洗净身体那幕挺有力度。最后教授画的圈和图案据说是安纳托利亚农民找蚁巢的传统。那个室内养植大楼外观看起来是在波恩的Bundeskunsthalle？
●故意插入影射性的梦境且不界定梦醒的界限，单镜头内做混沌时空的转场，叙事断裂但自然不是导演想要，重点都放置在了旅途上符号的拾掇上。河流、隧洞、泥土、大树、宗教，不一而足。可在河流里发现婴儿，转手又送给妇女，还要做一场大梦。简直就是拿刀架着你的脖子说：快！分析这段隐喻！
●这个世界的原初是形而上的，极端贫瘠是科学治世的答案。明知荒途无归，对末世深感绝望，科学家以寻访真理为由自我放逐，实则为逃避身心正深陷恐慌。大量外景选择、设计很超现实，不断想起潜行者、银翼杀手2049、安乐乡，摄影稍显平庸。结局的含义很丰富，在我看来是荒诞，人愚弄自身，永生永世。
●这部电影可能只有导演自己看得懂。
●画面 节奏 审美没的挑 但属于不能接受的宗教与反科学观念电影
《谷粒》观后感(一)：费脑猜想
最后那个圈，是土耳其的国旗？结局太仓促了，留给无限遐想，但也可能带来的是乱想。很喜欢拍摄风格，黑白更能凸显生态的荒凉，与生命的凋零。宗教主义色彩浓重，仪式感太强，一直在寻找的生命，却是依靠渺小的不能再渺小的蚂蚁。呼吸还是小麦？Ray？爱是链接点？whea？好多东西都没看明白，好多人物的结局都没交代，似梦非梦是真实还是虚幻需要扪心自问。活着的人都在做梦，只有死了才会醒，仔细体会。
《谷粒》观后感(二)：呼吸还是麦子
这不是一篇评论，该说的话都写在短评里了。《谷粒》的核心是令人厌倦的“世俗”和“神圣”、“物质”和“精神”的对抗，科学创造的世界里缺少的"M分子"不知是否与穆罕穆德有关，里面诸多意象（例如凿船、杀童、修墙）都可以在古兰经里找到。
只是在这里解释一下影片中核心问题“呼吸还是麦子”的源头。关于土耳其的13世纪伟大诗人尤努斯·埃姆雷曾有一段记载，出现在苏菲派神圣人物Hacı Bektaş-ı Veli的书里。
尤努斯是一位种麦子的农民，一年遇到了旱灾，颗粒无收。听说了Haci Bektas的圣名，于是他载着一车的山楂去找他。后者吃了他的山楂，问他是要麦子还是要吹气作为报偿。他说，我要吹气有什么用，还是要麦子吧。后者慢慢地把加码加到一颗山楂十次吹气，但他依然不肯接受。于是最后他载着满车的麦子往家走。下到坡底的时候他忽然意识到，自己刚才碰到了圣人，麦子很快就会吃完，但神圣的呼吸却到死也用不尽。于是他返回山顶表示改主意了，但圣人说他来的太迟了，“开锁的钥匙”已被交给了Tapduk Emre。
Vgl. John Renard: Tales of God’s Friends. Islamic Hagiography in Translation, Berkeley 2009. S. 150-152.
《谷粒》观后感(三)：一出阿拉伯先锋戏剧
因为一开始假设了一个背景是末日和人类存亡，还有培育种子，我还以为是讲科幻中的生命科学，或者说同时讲生命科学和生命哲学 breath or wheat，这两个选择出现了三次，仿佛就是某种象征 可我看到最后还是不太了解导演想表达什么，只是看的过程中总想起「艾利之书」(圣经的保护和传播)，后面有些地方想起「火星救援」 果然，有人说电影讲的是伊斯兰教视角的"天启"，据说有些故事情节，就是「古兰经」里的故事，怪不得那么像「艾利之书」 全片黑白的色调也跟像，但本片多了些艺术美感，每一帧都是摄影教材，就连摇动档案柜那一段，都是选择了把手像船舵的柜子类型，这样的话，动起来就很好看，我接触过的档案柜摇动把手坐成小汽车方向盘居多 而且利用真实的声音做bgm，轨道交通，嘈杂人声，风声，没有任何音乐成分，倒是确实跟"天启"时的荒芜有点像 但情节是真的不知所云，就像一出阿拉伯先锋戏剧 它是东京电影节最佳影片，我对电影节获奖片子倒确实也没有特别多的期待，因为有指定标准有题材偏好，可正如波尔多法定产区只代表某种限制而不代表品质一样，电影节在大多情况下就是法定产区的概念 唯一触动我的是两个男主捧起泥土往身上抹，但我的感悟可能跟主题无关，我觉得土壤真是好东西，以后品葡萄酒试试了解土壤风味 而且脑子莫名也在想： I will be part of the recognition and appreciation, rather than judgment and analysis, of beauty and goodliness. I am working to be something of insights, wisdom, and a good heart.
《谷粒》观后感(四)：《谷粒》--- 第一次看全程黑白的电影
我一直觉得，电影需要一个人静静地、默默地去观看，尤其是一些比较好看的电影。而这部电影虽然不怎么好看，但是我在静默的黑白电影中，似乎感受到了一些很深奥的东西，是静默，也是恬淡。
我是看到了电影中段，才发现其实这部电影一直是黑白的色泽，黑白，静默，神秘，没有一点点的色彩堆叠。
这部电影也是关于“末世”的电影，之前看过的一部关于末世的片子是《人类之子》，这两部也没有什么可比较的，感觉定位也不怎么一样。未来世界里面的人类，环境不断地遭到破坏，而且无法适应人的居住，到处都是酸雨，没有土地能够生长出来农作物，眼看着大家就要饿死了。然后科学家就回到了原来的城市边缘的乡村，乡村里面已然惨不忍睹，人们忍饥挨饿，人们经受着饥饿的折磨，到处都没有吃的。
但是我就是觉得，电影里面其实根本没有交代清楚，为什么当教授遇到另一个人的时候，那里的河水里面有很多的死人？而且即使有那么多死人的情况下，他们也不用带上口罩，带上防毒面具，为什么那些死人也没有臭臭的气味？不是有些人住在一起吗？为什么他们经过一个村子的时候，那里的人要朝着他们扔石头？饭都没得吃了，是什么样的仇恨让他们一直不断地扔石头？小男孩死了吗？去哪里了？为什么死了？他来骗教授，是要吃他的肉吗？还是要怎么样？这么神奇的电影也是少见了，最后居然是蚂蚁窝藏了一堆的谷粒拯救了濒临灭绝的人类。
看到有一条评论讲到“花了太多时间，讲了太少事情。”而且整部电影都有一种破坏的荒芜感，怎么讲呢？你看到这部电影看上去其实每一帧的画面都很美，美的破碎，美的让人求之不得，美的让人无话可说的那种美。
2017年了，这部电影还以黑白色调来哗众取宠实在是没什么意思，其实我觉得彩色的电影未必不好，黑白的也不一定好，刻意黑白的一定不好。
电影里面说：“我们一直生活在梦中，一旦我们从梦中醒过来，我们就死了。”其实我们一直生活在梦境之中？其实我们一直生活在梦境之中？其实我们一直生活在梦境之中？这句话讲的那样轻飘飘的，让我简直以为，我在人世之中经受到的痛苦折磨全部都是假的。如果我们一直生活在梦境之中，那么人为什么还要有道德，有需要遵守的清规戒律？所以我们活着为什么？还***得不到快乐！
而且这句话还能为李小璐正一下名，既然人都要死了，那么她背着老公出去找了又有什么道德可言呢？反正这全部都是一场梦，醒来之后也是一场空，我们得到了什么，又失去了什么呢？为什么人要有家人？而且我已经有家人了！我还有个弟弟，我家里面会一直有和我有血缘关系的人，所以等待我死了之后，我也不需要有人埋葬我，反正火化完了之后的骨灰也不是完整地，我的骨灰早就不知道和谁的骨灰混在一起，飘飘渺渺的了，所以我为什么要逼迫自己过得这么不快乐呢？
我在那里能够得到什么呢？安稳？我不需要安稳啊！我需要幸福快乐，我需要一生都幸福快乐，我还需要钱，需要感受到自己活着。其他的我什么都不需要了，我这个人就是这样地没有道德，我这个人就是这样的可以一无所有，不要来指责我，因为我也不会指责你啊。
但是人言可畏，所有人都告诉我们应该如何，应该有道德，应该做一些我们应该做到的事情，每次都是这样讲述着，可我们又能如何呢？除了听一下，真的没有一点点的办法了。