《海兽之子》是一部由渡边步执导，芦田爱菜 / 石桥阳彩 / 浦上晟周主演的一部动画 / 奇幻 / 冒险类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
从《秒速》到《言叶之庭》，从《君名》到《天气之子》。一次次带给我们感动，一次次用画笔诠释爱情的定义，也总是违背世界去改变命运，命运不是一尘不变的，只是勇于追求改变。唯美的画风，晴天也总是使人心情变好，雨滴下反射的是太阳的光辉，为喜欢的人背叛世界，这些都在画笔下展开，很喜欢电影里的一句话：
“如果真的有神明，我只有一个愿望，就是一切都能像现在这样。”
《海兽之子》观后感(二)：这是一位艺术家的狂想
一般电影都有套路，好电影的公式似乎都是那么几样，看多了难免会审美疲劳，但是海兽之子却不走寻常路，它是用画面支撑情节的，其理念过于前卫，很难为大部分观众所接受，但是我相信一部真正用心且用诚意创作出来的作品，纵使它如何晦涩难懂，如同金子总会闪耀一般，在电影史中人们会发现这样一部作品，它的价值观不随时代的变化而黯淡了光芒，它会在千百年后被人们从历史的遗骸中拾掇，那是人们就会惊叹，原来我们这个时代，也有和他们同样的哀愁，艺术家的眼里，可不止有当下啊。
《海兽之子》观后感(三)：极致的动画
《海兽之子》，好一部波澜壮阔的动画电影。五十岚大介的漫画原著，久石让的音乐，画面的美是极具想象力的大气和惊人的。故事把日常生活与神学、民俗学、海洋学、天文学结合，描绘出了关于生命的体验和关于宇宙奥秘的史诗。坠落的流星，发光的鱼群，人的心和天空联系着，世界的秘密就在我们的身体中。有时，我们对世界了解太多，对自身知之甚少，有时我们对自己关注太多，对世界一无所知。当然，这些想表达的玄机对于普通观众的观赏是有门槛的，节奏也有较慢的部分。所以有人说没看明白故事，但也表示光看画面和音乐也是值回票价。个人而言，与《天气之子》相比我更爱这部，喜欢这种新的表达手法，更有一种自由奔放质朴又华丽的独特气质。一沙一世界，一花一天堂，双手握无限，刹那即永恒。[爱心]
《海兽之子》观后感(四)：传说中的硬核科普？
画风有点突兀，画质还行 ，画面比较美 ，不过有段催眠_(:з」∠)_似乎像2001太空漫游中的情景，san值狂掉，有点懵逼。
结尾曲后有彩蛋。
宇宙观有点意思，物质构成1比9，科学无法自证，诞生。这类是软科普？还是想象_(:з」∠)_，我不太懂，不过能激发一定的探索兴趣，还行。有很多有意思的“伪科学”，我想去试水了。
梦开始与结束的地方？
剧情似乎比较老套，我的低智商大概也能猜出结局。
我是冲着歌去看的，并没有太失望。有很多借鉴的地方我发现不出，但是有点感想，不过是属于不可言的那种状态。
不抱着太杠的想法 还是可以尝试着看下，毕竟算是视觉盛宴？
《海兽之子》观后感(五)：无与伦比，美！
没有宫崎骏的日子，幸好还有五十岚大介的《海兽之子》。
先剧透一句，根本就是漫画的神还原，有五十岚大介亲自坐镇脚本，导演和整个制作团队都一门心思还原原作魅力，没做其他。
开篇第一个镜头，就给我惊了，美……NND，居然可以这么美。
当然不是美图秀秀那种美，不是新海诚的小清新，是正儿八经电影作品、独属于五十岚大介、二维手绘的美。尤其结尾15分钟，看得我鸡皮疙瘩一地。
不知道有多少人期待，不过等到电影在国内上映的那天，相信会有很多人在电影院被那种美震撼到，想到这个就很开心。
更加开心，喜欢《海兽之子》这么多年，终于能看到动画化完美呈现，带她来中国。值的
对了，久石让音乐真的要跟这种神作一起，才能发挥出来呀，爽翻。钟情OST系列，再添一员。
顺嘴说一句，制作公司真是牛皮，每每在生存线挣扎依然坚持作品，走风格化路线，佩服，大写的佩服。
《海兽之子》观后感(六)：是好的是妙的毋庸置疑
看不懂的人就只会觉得剧情单薄
就像电影里说的 这个世界90%是未被探测的暗物质
到处都是我们无法听见的声音 鲸鱼 海洋
我们每个人的接收的雷达都非常有限
很不巧的是有些人永远听不懂另一些人的声音 永远接收不到
这部电影撼动我的地方 太多 太多 了
关于 宇宙 人类 共生 存在体
我们靠一些生物的本能感知到的彼此的存在
一切都发生在无声（特指无对白）之中
凡是重要的 都是眼睛看不见的
你能感受到的
你不能感受到的
也不能怪电影
这不是什么硬科幻 也不是解谜小说故事
如果你感受不了 解不开谜题
希望一切有理有据
那你不如去看人类起源宇宙起源
爱因斯坦 霍金好了
海兽之子当然是好的 是妙的 是精彩绝伦的 毋庸置疑
《海兽之子》观后感(七)：“一块石头引发的血案”————胡诌《海兽之子》与《无极》
1.《无极》是因为一个馒头引发了一系列的情仇血案，《海兽之子》也是因为一块石头引发了波及全球的灵魂风暴;
2.《无极》因为拍摄选景在国内当时做到极致漂亮唯美而惊诧四方，《海兽之子》直接用严谨的科学考据和逼真的自然界素材，以可怕的制作力打造了让人瞠目结舌的海洋世界；
3.《无极》当年因为以其不讲人话让全国观众大呼烧脑看不明白，《海兽之子》干脆放弃叙事，用片尾最宏大的技术奇观营造了让所有人都会Mindfuck的灵魂飞升；
4.《无极》女主当众脱衣露骨地戏耍了银幕内外的观众，《海兽之子》更进一步，干脆通过太空直播精卵结合展现生命宇宙的交合缠绵；
5.《无极》扒开华丽外衣最根本就是个破事水，《海兽之子》更甚，炫技两小时，最后告诉你俺就是讲述自闭少女解开心结的阳光正能量故事
6.《无极》当年票房口碑总体是失败的，《海兽之子》作为四度工作室数年磨一剑的大制作，在日本市场同样掀不起个水花。 Q.E.D
《海兽之子》观后感(八)：精簡一個不複雜的故事
海獸 海 眼睛 天空 隕石 星星 宇宙 聲音 合唱 閃光 生命 吞食 誕生 循環
看完就是這種感覺 一個接一個概念用圖像語言甩給你 實際並沒有多複雜的世界觀 就是用海把整個宇宙生命串起來 然後分配一個重要角色給日本人最缺最愛無所不能總是在言說隱晦的少男少女。
故事被大幅精簡 原作各種證詞敘述和神話世界觀鋪陳也被刪了個乾淨 吉姆 安格拉 琉花母通通紙片化 最大的改動也許是空 海的角色被特殊化了吧 原作中他們有大量的同類 更像是肉體容器一樣的存在 另外 暴力吞食的部分也統統被刪掉了
所有人物按說不過是媒介一樣的存在 都是通過第三者的敘述 來拼湊一個有關生命運作的記憶 但電影有了女主 特別結尾處琉花朋友的出場 好像有意要把開頭結尾都落在女主這裡畫個圈 瞬間B格就降了一個檔
還有一點很重要 就是高潮部分的炫目視效以及倍受讚賞的鏡頭移動和故事整體有明顯的違和感 主要來源於不自覺產生的概念聯想 接近真人電影運鏡的現實感和高潮後半過於精妙歸整的幾何圖像的工業感 和這個故事用來描寫自然神話世界觀的原始筆觸總有種錯位的感覺 突出手繪也許是更好的選擇
（久石讓的配樂是不失水準的 米津玄師的片尾曲是辣雞的）
批了這麼多 結論 五星好評 為啥？ 因為隔壁是新海誠 （借用豆友短評 ）那個主角會奔跑著大喊「会いたい」的新海誠 另外 大概是只有真正和鯨魚近距離接觸過的人才會有的奇妙共感吧 前年十月在Mooloolaba近海 兩名經驗豐富的潛水員 預測座頭鯨的移動路線後 讓我們下水等待 當成年座頭鯨帶著自己的寶寶從我腳下兩米處遊過時 用自己的雙眼清晰地目睹那個巨大的存在 身體竟然感受不到如此近距離的水流變化 它帶著巨大的能量經過我們的下方 有種不可思議的混雜著恐懼和興奮的感覺 看電影的時候突然又回想起那時候的感覺 也算是加分項了吧
《海兽之子》观后感(九)：看电影胡乱想的坏习惯
先说一下我感觉我基本没有看懂，我只是云里雾里地接受震撼，不论是作画、场面氛围无一不是精细至极。
我看电影总有一个习惯，我认为一部优秀的作品总有它的思想和它所要传达的。于是我会在片中边看边寻找矛盾，并且习惯性地推测矛盾该如何解决或者结局会将矛盾解决成什么样子。
当它说“人魂”是闪光的是渴望被发现的，我想到难道是说开头那段榴花她与同学相处的不好被众人冷落，“被人找到”是榴花内心的渴望吗？
当榴花手掌放在水族馆壁上是有很多鱼来响应的，难道是榴花也和空和海一样是海兽之子，她最终是想找寻自己究竟是谁 “自己从哪来，自己究竟该去哪？”但似乎片子里榴花并没有对自己的身世产生任何猜想。“祭奠”开始一系列重头戏过后榴花得出一句“我即是宇宙”我以为突然出现的“唯心主义论”。一切的一切我想即是我得。
「空」和「海」两个孩子的身上，究竟和榴花有什么样的认同感，他们之间如何产生的吸引和联系。如果说是空和海在寻找自己存在的意义，那么榴花究竟作为什么的钥匙，重大的“祭奠”自己是客人还是什么。榴花跟随空和海一起追随探索的是生命的价值吗 还是世界的本身。
并且这一切的经历过后，榴花得到了什么又失去了什么。最后船上的婆婆对榴花讲的话好像笼统地回答了一遍我所有的思考，看来这一切对榴花来说只是经历了一个夏天？又或者还是改变了点什么。
从画面上我能够切实感受到的，大概还有敬畏生命和敬畏海洋。
以上是刚看完过后暂时的感觉。
（顺带一提，思想有高度，画面上完全是做出了动画才特有的视觉盛宴。原画把海画得很美，可还是没有治好我的深海恐惧症……在我心里深海仍是恐怖大于美丽。连动画都吓我）
《海兽之子》观后感(十)：吾心即是宇宙，宇宙即是吾心。
动漫科的老师假公济私，在我班讲4K的课上放了海兽之子的预告片，这画风我真是太太太喜欢了当时打定主意要去看。何况五十岚大介、久石让、STUDIO4°C、米津玄师，就这四点就足够吸引人了吧。
全片1小时51分钟，对于动画来说足够长了。开头部分做的极好，游刃有余。运镜堪比文艺大片。除了很多次的运动镜头之外，还有特意给停落在琉花肩头的小虫特写镜头，都发挥的很好很美。保持了日本动画给人一贯的风格，细腻而熟悉。因为我没有看过原作，所以前部分一直让我以为这是一个青春物语之类的走向。后来发现并不是。后半部分作画爆炸，也将整个主题推向更深的层次，节奏又猛又抽象，感觉25帧帧帧不一样，看的我眼睛生疼。整个片子很有《恶童》加《幽灵公主》的味道。能感觉得到日本动画在摆脱青春校园之类的固有印象往更多的方面扩散和发展。在不断追寻的路上也依然将优秀的地方保持，就这一点来看国产动画的差距还是不能同日而语的。
不过我觉得在节奏上还是有些问题。一个故事反复高潮推进推进又高潮，加上大段大段的抽象意象化表达。像是融化了又凝固凝固了又融化...恕我直言，如果不是对艺术有极大的热忱与丰富的觉受力，有些片段还是感到比较茫然的。大胆的表现手法爱的人会很爱，不爱的人会感到不明所以吧。（我这个场到最后20分钟都有打呼噜的声音）
当然，并不是所有都能够讲得清清楚楚的片子才叫好片。就像片中所说的「真正重要的东西往往无法用言语明说。」这么精良的作画加上久石让动人的音乐，感谢导演和原作没把他讲成一个单纯浅显的关于成长或是别的什么的故事。五十岚说希望通过“空”和“海”来表现琉花的成长也展现大海的神秘、未知与可怕。据说五十岚在创作的时候特意搬去了海边住了一段时间，因此才能画出栩栩如生的海中生物。我想说那肯定远远不止画上的修为，更重要的是他体会到了生命之于天地的渺小与特殊。
就动画的故事而言，我的理解是三位主人公可能代表“海洋”“天空”“陆地山花”，是组成这个世界生生不息的互相牵引，也可能就代表普通的你我，随着一切变化而变化。用有形来表达无形，是极难驾驭的。这种挑战真的很符合主创团队每一位的口味啊（笑）
总而言之，随着这对“不思議な”兄弟而展开的一切奇幻的故事，到最后都深推到讨论生命的复杂性与矛盾性。生命短暂脆弱又总是交替进行传承不断，人类如蝼蚁敌不过自然之力，但情感回忆和那些无法名状的却好像能凌驾于一切之上不朽成永恒，而宇宙之外还是宇宙。
如果注定要消逝，为什么还要努力发光呢？如果不努力发光又如何被用力记住呢？那闪闪发光的又是谁的记忆呢？
「正真重要的东西是无法用言语明说的。」「但不说不代表没有。」
最后的最后，漫长暑假结束。无论生命境界通达到如何深深的海底或是遥远宇宙，都要回归到身边一件件小事，比如说向片头挨了你一拳的同学道个歉。
总结，是一部好片。诚意自不必说，就每随手一张壁纸的作画和满分的音乐就值回票价。何况有神仙片尾曲！！！也有很多值得学习的地方。除了非常棒的运镜之外，在下雨的处理上将雨水和海洋生物融合的表现也让我印象深刻——超棒的表现手法。分镜和细节处理都有很大的参考价值。国内引进.....估计没戏了....吧？
：片尾有彩蛋
：原画和动画有好多中国人，大家好厉害~（鼓掌piapiapa）