易烊千玺、雷佳音主演;马伯庸同名小说改编;耗巨资打造七十多亩长安城……
好不容易看到一部质量还算上乘的国产剧,丝毫不吝惜夸奖、给高分。
“国剧第一”,“口碑炸裂”的名号,被通通安在了这部刷屏剧上。
新媒体小编的十二时辰 / @哒哒Sir
但被捧上天的《长安十二时辰》,真有被夸的那么好吗?
1
故事讲的是天宝三年元宵节前夕,长安城混入了破坏分子,两位主角携手保护长安。
“一镜到底”式的运镜手法,2分钟就让观众仿佛穿越到了盛世繁华的唐朝。
作者马伯庸在书中说道:写这么一部作品,最大的挑战并不是故事的编织、人物的塑造,而是对那个时代生活细节的精准描摹。
为了描述一个真实细致的长安,马伯庸很拼,查阅了大量专题论文和考古资料,多次去西安实地考察。
唐朝铠甲保存到今天的文物非常少,只能通过唐朝时期的塑像和其他考证来还原。
除了服装,妆发也很用心。
唐朝女子的妆容丰富,柳叶眉、高发髻、眉心红……唐朝包容开放的态度在女子追赶潮流上体现得淋漓尽致。
小女孩看花灯,两个发髻凸显的是小孩子独有的稚气,妆容红润有活力。
成年女子的妆容,柳叶细眉,发髻高束,眉心图样多变。
有一个细节,值得赞赏。
与往常古装剧簪子的佩戴方式不同,易烊千玺饰演的主角李必,头上的簪子是纵向插的,而不是横向插的。
造型刚出来时,剧组受到很多质疑。
李必修道十年,头上戴的是道观上清芙蓉冠,与冠相配的是子午冠,簪子插向中间而不是左右两边。
纵向佩戴簪子的方式称之为子午簪,正是道教的特色。
而《长安十二时辰》,同样不马虎。
根据历史考证, 唐宋时期,上至达官贵族下至庶民,叉手礼是作为常礼使用的。
“左手抱住右手的大拇指,左手的小拇指冲着自己的手肘,右手四指皆直,大指上翘。
行叉手礼,恰是人际交往中的尊重与包容的体现。”
太阳的一点微小移动,都会导致画面光影的不衔接,让观众觉得跳戏。
单从服化道的细致认真和拍摄手法的高要求上讲,《长安十二辰》毫无疑问是一部优秀的作品。
豆瓣短评中,排在前列的基本都是对剧组在服化道、运镜上用心的赞扬。
但仅凭用心就把一部剧夸上天,未免有些偏颇。
烂片不减的屏幕上,出现《长安十二夜》这种能“认真对待观众”的剧,确实是惊喜。
2
认真值得夸赞
但这不该是一部剧的所有优点
人物刻画
原著中,张小敬有向死之心,面对李必的办事要求,纵然有特赦作为诱惑,他也无动于衷。
在几乎没有铺垫的情况下,张小敬最初答应李必替朝廷办事的原因,仅仅是因为能活命。
到后来,得知李必其实根本没有特赦权力,被欺骗的张小敬又轻易被李必用几句“守天下百姓”的话征服,最终接受任务。
易烊千玺饰演的李必,漏洞或许更多一些。
在角色塑造中,李必是个身披道服之人,与唐朝其时官方宗教一样,信奉道教,讲求道法自然。
剧中也多次提到,李必是一位闲云野鹤之人,正因为如此,他与太子结交才不会起疑。
李必的“道”并非一味求得个人逍遥,而有一定意义上儒家的入世姿态。
不像儒道,倒像法家。
没有系统学过表演的易烊千玺,演技有惊喜,但确实也有很大进步空间。
而千玺表演时,大有一个冷漠表情走下整部剧之感。
更重要的是,在这种半文言、半唐话的语言中,尽管易烊千玺做了一定的功课,但台词功底还是有不足。
有网友说,听千玺说台词,特别是独角戏,似乎有点初中生早读背课文般让人困倦。
豆瓣评论区
吞音、错字和咬字不清的情况也时有出现,比如“辟谷”(bi gu)说成了“pi gu”,“叨扰”(tao rao)说成了“dao rao”。
很多人说易烊千玺的表现,已经有相当大的进步。
但相信千玺的粉丝,也希望他会得到“优秀”的评价,而不止是“有进步”。
电影的核心通常是塑造人物,所以意识流和非线性的电影也经常可见。
但电视剧的核心,就是讲好故事。
纵然在服化道、镜头、历史语境等技术方面有着精良表现,但《长安十二时辰》在“讲故事”上总是差点意思。
原著小说的描述基本是线性的,因为文字结构内在的特性,读者能够在以张小敬为主角的焦点之下,看待整个故事,主次分明。
节奏的把握、主次线索占的比重,对整个电视剧的进展显得非常重要。
然而,因为剧中“十二时辰”的时间点过于紧急,场面也异常宏大,特别是在前几集中,很多镜头一闪而过,让人不知所以。
分镜很美,初看却让人有些摸不着头脑。
“一个时辰之内怎么发生了这么多事,怎么还没结束”,类似的情况时有发生。
剧情的逻辑硬伤,也常常出现。
闻染流几滴泪,说几句话,竟然就骗过官兵,让他们带着面具就通过了核查。
未免太低估官兵的智商了。
可技术手段毕竟都要为剧情而服务,《长安十二时辰》毕竟不是一幅风景画。
3
认真应该是基础
而不是亮点
网友评价,相比国内发展疲软的古装剧,《长安十二时辰》算是鹤立鸡群。
这般认真,放到正常的影视工业化体系中,本该是基础的职业态度。
到国产剧层面,反而仅冲态度就能给个高分了。
1958年5月到今天,中国电视事业走过了61年,成为全球电视剧第一生产大国。
国产剧却仿佛永远在起步阶段徘徊,明明年岁渐长,剧情、题材、演员的表演却日益低龄化。
2017年,生产完成并获准发行的国产剧数量为313部,豆瓣上超过8分的只有17部,超过8.5分的有8部。
2018年,323部国产剧里,只有9部超过了8分,超过8.5分的只有1部。
谍战剧、职场剧、历史剧……无论什么题材的电视剧,最终都落到了谈恋爱的套路里。
《谈判官》
为了扩展集数,一集能说完的故事要拖成几集来讲。
一味追求拍摄手法,反复运用慢镜头,不免让人犯困。
《倚天屠龙记》武打戏慢镜头
《创业时代》
小时候,总爱看电视剧,就会被父母唠叨“这有什么意义?简直是浪费时间”。
每个人对电视剧的定义都不同,有人看剧只是为了打发时间,但有人不仅为了从中收获快乐。
而这也是好剧的一个评判标准——它能让观众感官上得到满足,也能给予人观察和思考生活的一种新可能。
12年前的《大明王朝1566》,同样是历史剧,至今豆瓣9.7分。
故事选在了嘉靖皇帝的最后五年,皇帝表面醉心道学,一心修仙,实则老谋深算。
朝廷里,以奸臣严嵩为首的“奸党”与张居正、徐阶为首“清流”官员互相对抗。
你难以先做道德预判,黑与白,好与坏,忠与奸,谁也不能下定论。
讲的是历史,实则暗喻人性。
张纪中说,“那时拍戏不仅仅为了钱,而是要做艺术品。”
《长安十二时辰》也同样在努力。
展现了恢弘的盛世之景,更可贵的是它同时试图聚焦了长安的另外一面。
繁华绚丽的背后,有权钱交易的不堪,也有小人物努力生活的挣扎。
站在主角张小敬和李必对面的右相,导演也没有将其刻画成十足的坏人或蠢人。
他贪恋权力,也把人性看得十分透彻。
他说,看一个人不能只看功绩或世人的评论,最重要的是看他和周围人的利害关系。
国剧在用心,该夸。
可这份夸奖不该是一部剧“次中求好”的无奈,而是真正“神仙打架式”的优中选优。
当国剧能和美、日、韩剧在同一个评分标准下竞争,不必自降门槛依旧能收获高分时,那才是国产剧的春天。
很多时候,观众被烂剧搅得放低了标准,觉得有一点进步就已经值得吹捧,但知酱觉得不该:
“凭什么别人的基础标准要被我们拿来当‘良心’。”
好剧越来越多,受益的才永远是观众。
给文章点个“在看”吧,如果你也希望“用心”不再是国产剧的亮点,而是一种习惯。
网易公开课招聘新媒体内容运营坐班实习生,工作地点北京,三餐免费、提供班车。长期招聘线上约稿作者,单篇稿费300-1500元。点击☞招聘☜即可查看。点击阅读原文查看☞推课赚钱☜