今天是财神节，很多人拜锦鲤，拜财神，拜信小呆，其实现实中真的有那么一位未卜先知的人。
谁能想到，今年春季档的票房冠军，既不是浪漫的爱情片，也不是爆笑的喜剧片。
而是一部科幻片《流浪地球》，以黑马之势，强势逆袭，完成了从排片第四到第一的壮举。
每次出手，必定不凡。
第三次出手，直接打开了中国科幻片的市场，带出了《流浪地球》这匹黑马。
截止目前，《流浪地球》收获了超过20亿的票房。
打压中国科幻片的不是别人，是自己人。
外网给《流浪地球》打出了8.0的高分，豆瓣却刷出了上千条差评。
评论区就事论事的几乎没有，因为“吴京”和“国产科幻”几个字，而打出一星的评分，很多人甚至根本没看过电影：
有人说：有吴京的一律一星。
还有比这更离谱的评论：没啥，就是想给一星。
有些人，跪得久了，连怎么站的都忘了。
1980年，《少林寺》剧组没钱了，导演张鑫炎几近绝望，他决定破罐子破摔，启用没有任何演艺经历的专业武术人员。
于是，17岁的全国武术冠军李连杰，剃了光头来到《少林寺》剧组。
两年后，《少年寺》上映，一时间万人空巷，缔造了一亿六千万的票房神话。
要知道，当时的票价不过1毛钱。
就在李连杰进剧组前夕，一个6岁的男孩被送进了武术队，成为李连杰的师弟。
这个6岁的男孩，就是吴京。
在提到和李连杰之间的差距时，他曾说，自己这一辈子都追不上师兄的脚步。
2017年，他搭上全部身家参与制作的电影《战狼2》，拿下了57亿票房。
而今天，《流浪地球》正在重新上演两年前战狼二的辉煌。
如果说鼻梁断掉，脑袋开瓢，胳膊骨折，腿被打断，全身几乎没有一处不曾受伤;
拍个片动不动就押上全部身家，这些也都是命，那就是了吧。
接拍《流浪地球》的时候，吴京曾说，“即使拍烂了，也比没人拍强”。
导演郭帆也说：“我真心希望这部电影至少不要赔钱。
《流浪地球》耗资5000万美元，拍摄过程一波三折。当时根本没人看好中国的科幻电影。
吴京本人，是带资进组。他说，就没见过这么穷的剧组。
有多穷？
一开始只说是请吴京去客串，结果剧组遭遇投资方中途撤资，没钱了。吴京只好自掏腰包投了6千万。
如果没有这6000万，电影中“空间站”这条线会被完整砍掉，观众将无缘见到太空与人类的对话。
Moss、吴京、点燃地球的最后5000万公里统统不复存在。
中国的科幻片发展之路再次遭到打击，科幻元年的到来，无限延期。
我们会再一次眼看着中国科幻电影的希望之火，与我们失之交臂。
话说回来，吴京带资进组演了一个月之后，导演又一次窘迫的找上门。
后来发现，不是说好的只是客串么，怎么一连客串了31天？
最关键的是，又没钱了！郭帆跑来跟他说，你能不能不收钱?
吴京最终是零片酬出演。
我有个习惯，每部电影，一定要看到最后一个字母滚动完才会起身走。
不知道有没有人注意到电影放映末尾，有一页字幕只有简单的一句话——
这是流浪地球剧组全体人员，对一个人在表达感谢，也是这部电影的演员之一，吴京。
零片酬，倒贴6千万，值吗?
在电影上映第一天，郭帆发了一篇微博《给流浪地球的一封信》，主要感谢了三个人：
第一位是卡梅隆。即便你不知道卡梅隆是谁，你也一定看过他执导的电影：
《终结者》，《异形2》，《泰坦尼克号》，《阿凡达》……
其中，《阿凡达》全球总票房超过27亿美元，打破了由他自己保持的全球影史票房纪录。
15岁的郭帆，正是因为看了卡梅隆的《终结者2》，才埋下了心中立志要拍科幻片的种子。
第二位是刘慈欣。以一己之力，将中国科幻文学提升到世界顶级水平。
可以说，刘慈欣是中国科幻文学的一个BUG级的存在。
52岁时，他获得雨果奖最佳长篇小说奖，这份殊荣，全亚洲仅此一席。
有人问他，中国能养活自己的科幻作家有多少?他说，最多不超过3个。
这恐怕是事实。
说明中国其实不缺科幻迷。吴京也说，中国科幻迷的欣赏水平是世界级的，他们在宽容地在等待中国的科幻电影。
同期上映的另一部电影《疯狂的外星人》，同样改编自刘慈欣的科幻文学。
第三位是吴京。如果没有吴京的不计名利的加入，小破球可能永远无法面世。
因为，投资《流浪地球》，看起来是一场比《战狼2》更没有胜算的豪赌。
当一部成本高达一个亿的片子，其中片酬就占了8000万的时候，真正留给电影的制作资金，当然就所剩无几。
天价片酬的流量小生，来个三五天就走人，甚至台词都是12345，瞪眼就能拍完一部戏。
全靠后期抠图，替身，以及所谓的来自好莱坞大制作的“五毛特效”。
这是什么神仙制作班底?我们中国人竟然也能拍
出这么牛叉的科幻片了?
中国的科幻片，除了技术上的相争之力，还有了文化内核上的自信力。
国外的科幻片，遇到世界末日，要不是少数精英逃亡到外太空，要不就是集体逃亡到外太空。
核心就是一个“逃”字。
逃是肯定要逃的，但家也是不能丢的，那怎么办呢?
中国的科幻小说家，也是这部电影的原著刘慈欣想出了一个办法——带着地球搬家!
相较18世纪，美国州政府面对头疼的印第安原住民的问题，颁布了“强盗法令”——
规定任意到达西部印第安的居住地，就可成为这块土地的合法拥有者。
掀起了长达一个世纪之久的西进运动，大量印第安原住民被赶出家园、遭屠杀，直接导致了印第安人种的灭绝。
我一直记得电影中的一幕——
地球刹车，板块变动，引发了滔天海啸和地震，一半的人类死在洪水当中，旁白说了这样一句话：
《纽约时报》直接把这部电影定义为中国科幻元年，称它将作为中国电影工业黎明的新开端。
阿凡达导演卡梅隆也为《流浪地球》送上了祝福。
要问吴京这场投资值不值?
筹备四年，光是剧本和构思就花了近两年的时间。郭帆和编剧们没睡过一个好觉，前前后后一共写了100万字，第一稿7万字，改了不下20遍。
3000张概念设计图，8000张分镜头画稿，10000件道具制作，2003个特效镜头……
与其他电影不同的是，在场景没有搭建起来之前，要先做出来动画，演员看了动态预览，才能知道大概是一个什么样的效果。
郭帆拿着30分钟的动态预览，一个个去找演员，找投资方。
演员片酬也降到了最低。一般电影的常规预算是，演员片酬不超过制作成本的一半。
后来拍摄期超了5天，吴孟达一分钱没要，拍完就回香港住院了：
头盔里面的空气很低，呼吸不畅，已经高龄的吴孟达甚至头盔一脱下来就得吸氧，救护车随时在一旁待命。
但他说，“在我有生之年有机会能拍到这种电影，能够在我们中国电影史上留下一页，值了。”拍摄超期了几天，他一分钱没要。
即便如此，剧组也一度揭不开锅，为了坚持下去，制片人龚格尔连车都卖了。
钱都花去了哪里?
光是一件防护服，成本就超过45万，并且第一次做好之后，重量超过100斤，演员穿着太痛苦。
后来改良了之后，还是重达70多斤，需要四到六人穿一个半小时。
演员不敢上厕所，拍到累瘫。
电影中，像这样精心制作的道具数不胜数，为的就是追求真实的质感，能制作的就不用电脑特效。
场景搭建也是大工程，相当于请了一个施工队建了一座城。
后期制作更是大难题，全片7000多人，光是后期人员就有3000多人。
宁浩、张小北、路阳、饶晓志……有的人能分到一句台词，有的人连台词都没有，但他们的加入，就是电影人的一场接力。
宁浩、郭帆、韩寒三个导演，在互为春节档竞争对手的前提下，毫不避嫌的为对方电影转发宣传，加油喝彩。
宁浩甚至把《疯狂的外星人》的太空舱和衣服都借给了《流浪地球》用于拍摄。
《流浪地球》成功了，导演郭帆在昨晚也转发了另一位科幻片导演滕华涛的一支预告片——
两大华语IP“抱团作战”，让无数科幻粉落泪!
这是中国电影人的精神!
有人说过，拿钱砸特效，是中国科幻电影的唯一出路。
我们一度以为，只有好莱坞才能做出来那样的视觉效果，可是，这颗小破球，中国人竟然办到了!
视觉特效总监丁燕来说，“本片绝大部分镜头都是由我们中国人自己独立完成的!
大家将近一年的辛苦付出，熬了无数个通宵，为的是证明我们中国人自己的特效是在进步!这些年并没有放弃!”
好钢要用在刀刃上，中国不缺好演员，缺的是对电影的情怀和执着。
与其花天价请来大牌明星，不如把钱花在剧本和制作上。
从无到有，从有到精，从这部国产科幻电影本身带给我们的惊喜，到制作团队背后的用心良苦，都在说明，中国在不断强大。
电影如此，中国的世界影响力也是如此。
《战狼2》大火之后，曾有人问吴京，为何你的戏中不请大牌明星?
有很多投资商向他推荐流量明星，说这个市场好，但是对方近乎天价的片酬，让他咂舌，
“高到离谱，高到你不可想象，拿市场来要挟我，不可能。”
他的电影模式是，投资一部电影，努力演戏，做出诚意之作，观众买账，分红，继续找下一部电影去投。
这才是电影生态的良心循环，然而这恰恰是中国电影最缺的东西。
这次《流浪地球》的逆袭成功，让我们看到了又一个有情怀有追求的制作团队。
以吴京为代表的电影人的成功，是中国电影不再流浪的标志。
如果国产电影都能像这样，不奔着流量去，用好演员，用心制作，一步一个脚印，谁还会小看我们?
《流浪地球》成为春节档票房冠军，已经没有悬念。
网上还有人在为了自己喜欢的电影互怼，但其实，电影人之间，没有这么多的是非恩怨。
最让我们欣慰的，是同行之间的相互支持，以及中国电影人的齐心协力。
《飞驰人生》的导演韩寒，三天一秒没睡，还在微信里跟他相互打气。
导演徐峥也来站台。
做电影，不是打比赛。
所有的票房都将是过眼云烟，再高的数字都将被超越。
真正的票房，应该是好演员用心磨砺演技，电影人用心做好电影。
几年前，外媒这样评价我们：中国的票房，只能靠外国大片来支撑。
好莱坞出烂片的原因，是中国人总是为烂片买单，成了好莱坞的“垃圾场”。是他们毁了好莱坞。
而今天，从《流浪地球》等众多优秀作品身上，我们有了底气，看到了光。
现在终于有勇士去打开了一扇窗，我们也可以仰望星空。
导演郭帆说：从没指望《地球》能赚钱，只是不想再让中国科幻电影流浪。
现在，小球啊，回家吧!你再也不用流浪了。
“ 你给《流浪地球》打几分? ”