《永远的三丁目的夕阳2》是一部由山崎贵执导，吉冈秀隆 / 堤真一 / 小雪主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(一)：很久没有看到如此开心会心温心的片子了
片子的名字是早就听说过了，一直也没有看，这次下载过来纯粹是怕浪费宽带资源顺便下的，然后找了个最不起眼的时间看掉的
没想到，居然让我如此之感动，正如我所说，开心，会心，温心
其实无非是一个小破镇子的一堆小破店子里的一票小破人发生的一些小破事情，要主人公没主人公，要主线没主线，但怎么就那么感人呢。
不是那种涕泪横流的感人，也不是那种荡气回肠的感人，而是可以让人不那么嘈杂，不那么烦心，可以安安静静的坐下来慢慢的看下去，不时的跟着片中的人物一同喜怒哀乐，一丝充实一丝温暖在你不经意之间就慢慢荡漾上来把内心给塞满了，甚至在温暖之余又有点感伤，像片中所说“节日后的哀伤”。
没有主人公，却个个都是，想想真不可思议，短短一部电影几十分钟而已，居然塑造了如此众多的鲜活的人物形象。铃木车行一家（包括来寄宿的姐姐和打工的六子），作家一家（包括贝蒂和那个大富翁），小饭馆（武雄和老板娘），这些都算很主要的人物了，还有其他杂七杂八的几个人。当你看完此片闭上眼睛回想的时候，就是这么一群人在你眼前晃动，你推我搡嘻嘻哈哈。他们之间没有什么帅哥美女，衣着很老土发型很老土，老土到让人感觉是那么的亲切和自然，就好象这帮人就生活在你旁边一样，我看着看着的时候都突然会纳闷，怎么这帮人在讲日语呢，然后才意识到这本来就是日语片。
要说没主线，却又同时在并行着很多的线，落魄作家的冲击芥川奖，武雄对六子的追求，一本和**的冲突和友情等等，而主题也无非是老掉牙的理想现实啊、金钱女人啊、爱情亲情友情啊、误会理解沟通啊之类，但完全不妨碍故事讲的精彩，完全不需要太噱头太哗众取宠天花乱坠的情节。
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(二)：三町目的昭和熱
第一次知道這部電影,是在太平洋某處正上方三萬英呎的高空中.
從美國搭飛機回台灣的途中,隨手翻閱的國泰機上雜誌裡,<三町目の夕日>的劇情介紹被塞在機上娛樂系統簡介那頁最不起眼的一角.
因為實在受不了<達文西密碼>裡曾是可愛逗趣的女孩艾蜜莉在好萊塢跑龍套搖身一變成為睿智幹練的警花蘇菲,所以在機上娛樂系統頻道無意間發現了三町目的某個片段.
正好是潦倒作家和正被富商爸爸接走的小孩道別的畫面,看起來像是接近結尾的情節.
於是我耐心等到這部電影演完,重新下一輪的播映.
而且,在電影就快結束之前,機長無情地把機上娛樂系統關閉,因為窗外已經可以看到早晨繁忙的維多利亞港了.
於是我帶著這部電影一半的情緒,半年後進了學校旁邊的二輪戲院繼續把未完結的感動延續下去.
lt;三町目>帶來的不只是旭日般暖暖的日本戰後復甦史,也喚醒了日本在後泡沫經濟時代頹喪的一群曾經擁有過的集體記憶,既苦澀卻又甘美.
還記得兩年多以前在日本時遇到的"昭和熱",每天都能看到的"昭和時代的攝影展",書店裡暢銷排行榜上的"昭和大百科"、"昭和大事記",那是平成時代的日本人在低潮時的一點慰藉,也是對昭和時代的甜美記憶的一種遙想與重溫.
戰後的日本剛剛結束漫長黑夜的絕望,取而代之的是展望未來的樂觀態度,這是那個時候每個日本人的縮影寫照.
還是一家名不見經傳的修車店"鈴木汽車"、尚未成名的日本文豪"茶"川,這些近乎幽默的虛擬借代和某些真實背景的交錯,尚未完工、卻將要成為世界第一高塔的東京鐵塔,提醒著今日日本社會的甜美果實曾經有過的篳路藍縷.
集體記憶,可能同時是一個社會亟欲遺忘的傷痕瘡疤,但也可能是一個社會不能遺忘的珍貴遺產.
lt;三町目>在兩個主軸上鋪陳著昭和時代的日本精神.
第一個主軸是昭和時代的社會氛圍.
昭和時代的世界,正是現代主義當道、全球體系秩序重建的的年代.
昭和時代的日本,將戰敗的矛盾與悲情拋在腦後,全心全意地向未來邁步前進,但社會中的蛛絲馬跡不斷牽動著日本人不願提起的記憶與傷痛.
導演刻意安排的某些鏡頭裡,透露著某些對於現代性的反省與詰問,以及種種藏在日本人潛意識中、又刻意想要忘記的過去.
甫問世而尚未普及的黑白電視機,引起社區鄰居們的振奮以及圍觀,這樣的時代情節在台灣也似曾相識.
舊式儲藏櫃被電冰箱取代以後,孤零零地被棄置在街邊的垃圾堆裡;在東京空襲中喪失親人的醫生伯伯想要帶回家和家人分享的烤肉便當以及其對戰爭的反思;小孩們對二十一世紀的天真想像(二十一世紀的現在看來的確十分天真);都市化過程中來到城市追尋美夢的鄉下女孩怪里怪氣的方言腔調;美國人遠渡重洋帶來的可口可樂、搖滾樂,當然還有軍隊和航空母艦...
而電影背景裡從日式平房上方冒出的東京鐵塔,每一次出現都比上次長高了一些.東京鐵塔,是鑲嵌在這部電影裡貫穿前後的一個隱喻、一種期待.
天哪,這部電影居然試圖用短短兩個小時的篇幅處理了那麼多大時代的文化符號和特徵,遠遠超過了我對<三町目>原有的期待.
第二個主軸是大社會下個人層面的價值衝突.
最俗套、卻也是那個時代最常發生的課題:"愛與金錢",無數的故事在這樣的大時代裡各自悲歡離合.
透過了六子與她住在鄉下的家人、小芥與最後突然殺出的富商爸爸、茶川與居酒屋的老闆娘,三個關係表達出三種截然不同的樣貌與角力結果.
quot;沒有父母不會不想看到自己的子女過著更好的生活",有錢的社長如是,六子在鄉下的家人亦同.
而最難言說又缺乏理性的愛情,讓潦倒作家花光了積蓄又借了錢,只能買到用來放鑽戒的空盒子,然後煽情又賺人熱淚地,作家把那只看不見的鑽戒,套在她的手指上,以及那個必定美好的將來.
然而事實是,在一個大時代匱乏的物質條件下,偉大的愛情找到了生存的縫隙,卻找不到幸福的出路.
電影最後,鈴木一家人將六子送上回鄉的列車後,在落日餘暉中追著鐵軌和夕陽在河堤上奔馳著.
站在河堤上,東京鐵塔再次出現,只不過這次東京鐵塔完工了,連同整座城市在落日下描出欣欣向榮的剪影,跟著電影一起完成一個時代的註記.
只是,五十年後的觀眾們看著同樣的日落,那燦爛的餘暉美麗依舊,但夕日過後的日本似乎才將要經歷另一個等待旭日的漫長冬夜.
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(三)：黄昏下的第二次温暖注视。
一直很感慨日影里那种对于心理的刻画。一撇不经意的眼神，一声低婉的轻叹，一个缓缓移动直至失焦的长镜头，往往便能摄住人的心魄。而日影《三丁目的夕阳》作为一个典型，很好地诠释了所有的这些。
坦白来说，作为续集性质的本片还是难逃续集类作品的宿命，说是不如第一作可能有些许言重，说是难以超越倒更确切。可续集总有着它独有的魅力，好似第一作留下了钥匙，第二作门后的风景是好是坏另当别论，迫不及待插进钥匙恨不得踹开门的心情怕是人人都有的，尤其当那第一作特别优秀的时候。
清晰记得上作片尾时fade out的画面是铃木夫妇迎着夕阳和东京铁塔一起伫着的背影，身旁还有那辆迷你小卡。微茫的黄昏之光，勾勒出城边山肩连绵起伏的轮廓；稀疏的絮状云，因为晚霞浓艳的映衬，被晕染得老长，暖得就像兜在情人脖子上的毛围巾。记忆的释轴胶片，就这样被一页页的翻开，触摸，时光流转，一切倒回。
讲着可爱方言的六子，背井离乡寻得梦想后，读到了母亲怕她思念而扣下的信件，解开了和父母心理的芥蒂，执着希望和鼓励的车票坐上了回家的火车。
曾为了一件新衣服和妈妈赌气的倔强少年一平，离家出走的宝贵记忆唤醒了尘封于右袖管补丁里的护身符，学会了体谅父母，懂得了爱。
少年老成揣着作家梦的淳之介，坚决地跳出了曾抛弃自己的生父的豪华私家车，与穷酸的小说家叔叔茶川相拥街头。是情，牵系着两个陌生的灵魂，使之相通。
在战争中失去了妻儿的宅间医生，梦呓地举着女儿最爱的鸡肉串三人团聚的温馨画面让人心酸，终于在雪夜的圣诞客串了一会圣诞老人后得到了应有的慰藉。
一事无成在众人眼中迂腐如孔乙己的小说家茶川，为养子淳之介的圣诞礼物四处奔波凑钱，即使只是小小的一支二流钢笔仍点燃着少年希冀的作家梦的火苗。
薄命红颜广美，那个将右手对着阳光，凝视无名指那似永无兑现的承诺的无钻之戒总能傻傻笑出来的女子，终究还是为了替父亲治病，将与茶川和淳之介三人共同平凡生活的美好奢望束之高阁，无奈却义无反顾地去了歌舞町工作。
1958年东京的夕阳定格了这一切。
一年后。
还是昭和年间，还是在三丁目，还是那些人，却开始了迥然的生活。
哥斯拉的开场让人惊异，啊，原来只是茶川小说里的情节。变了声的淳之介在满是废稿的小屋听着茶川叔叔正写着的小说，痴痴的表情让人忍俊。
铃木车铺的生意一如既往的好，只是修的老爷车都变成了锃光瓦亮的高级货。
听说曾是暴发户的叔叔因为生意不顺的缘故要把女儿寄养在家，一平嘟着嘴满腹的牢骚。
骑着自行车挎着邮包的邮递员送来了铃木的战友会通知还有淳之介生父对茶川的要求夺回抚养权的最后通牒。
生活总是这样，爱中裹恨。
和娇生惯养的小公主相处着实不易，平一学会了妥协，学会了忍让，学会了体贴和照顾，最后小公主的那句“长大了要做平一的新娘”便是证据。
铃木和战友虚无的聚会也折射出了日本人战后对于安定幸福的憧憬，仅一壶酒，一张榻榻米的促膝之谈，不醉不休，朴实之至。
铃木夫人在桥边遇到了当年的初恋，战争的缘故让当年的约定幻为泡影，彼此似有说不尽的话语，却被缱绻的刺梗住了声道，无声胜有声。怀着那份情结过平凡的日子也许更为开心。
淳之介为了替叔叔省米费扣下了自己的伙食费，让生父得知后执意要带他回去，坚信“钱高于一切”的生父目空一切。茶川还是不懈地写作，为了淳之介的抚养权更是为了出于水深火热中的舞女广美。一书《踊り子》情书的告白，即使没有得到介川大奖，仍博得美人归，更让三人过上了坐着榻榻米吃着咖喱饭的恬淡生活。
片末了，还是那夕阳，还是那背影，还是那铁塔。
画面再次的定格，不一样的故事，一样的情怀。夕阳照进心间，战乱遗留的阴霾随着战后人们突突向前的憧憬绝尘而去。
总觉得三丁目的夕阳之所以美，是因为注视着她的人们。如果他们觉得美了，那夕阳也便美了。
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(四)：最美不过夕阳红
囧啊，为什么是这个题目- =
没有看过1就直接跳到续了。
感叹日本电影的神奇，总是可以让淳朴简单的事物绽放出它独特的光华。
每个演员的表演都自然到位，与此片的气场融合得恰到好处，不像我国某些演员说着要以诚信为本站古装剧里当活动笑柄= =
很喜欢那只别扭LOLI，从清高跋扈的卷花头MM到后来扎起的清爽马尾，和“长大以后我要嫁给你”的可爱笑容，都是成长的见证吧，就连许久不见的爸爸再见到她时都惊讶的张大了嘴巴。
堀北MM不管穿什么衣服都那么清纯亲民orz，善良单纯的六子，是俺待见的类型XD，又努力又坚强，坚信梦想，诚实……怎么所有优点都集中在乃身上了捏~~~
“我怎么会读纯文学这种东西呢”“你真的认真读过吗？他是不是有才华是你这种没读过的人可以轻易下定论的吗？”踉跄着跑回家拿钱资助破败邻居豪迈的甩在桌上且出于真心而不是为了面子的热血大叔啊，你真是个拧巴的人，我喜欢你啊><
温柔的妈妈，在接到得奖电话时激动的变了声儿的妈妈，虽然被世道捉弄错过了最爱的人，可谁又能说靠在那坚实肩膀上微笑着看旧时录像的女人不幸福呢？努力的过好每一天，对每一个人好，让大家感受到家庭的温暖，这样就够了吧，也已经足够了。
倔小孩一平，已经有了我是男子汉的自觉了吗？在那个接近敏感的年龄里，疏远女孩子，“女人就是麻烦啊”，但是男子汉要负起责任，面对针头狂人，虽然吓的发抖，还是冲上前，攒钱为她买一盒彩色铅笔吧，她那盒明明都是旧的，她明明那么寂寞的，东京塔的话，不去看也可以吧。
乖小孩淳之介，心疼大人，体贴懂事，如果没有他在身边，也许颓废大叔早就颓废而死了吧，“我早饭和午饭吃的很饱的”，“为什么不去呢？叔叔是了不起的小说家，没理由被看不起的！”，“我知道为什么今天的夕阳看起来特别漂亮，那是因为是我们三个一起看的夕阳。”对看起来有些为难的小邻居洗衣服，被怀疑后拼命摆手的“三多”小孩，可爱到死><因为没有看上集的缘故，对他和颓废大叔的关系很是不解，看过见解便了解了，因为一切来之不易，所以这孩子倍加珍惜吧。
颓废大叔及其媳妇，典型的如果没有你我的人生就没有意义之要死要活苦命鸳鸯一对。
一个不争气的宅人？一个自命不凡的妄想狂？要有如何细腻的内心，才可以说出那样的话呢。
“不论周围用何种眼光看待你，我理解你。虽然说话总是这么轻浮，但是能为别人的小孩做出美味的咖喱饭。只不过是望着一枚不存在的戒指，你就会流着眼泪，低声私语着它好漂亮。日子一天天过去，随着时光的流逝，那个时候的眼泪，紧锁在我的胸膛。我想见你，只是一心的想见你。想要有一天给你那纤细柔弱的手指戴上真正的戒指，我想用真正的幸福，填满你那张脆弱的笑脸。但我们都是拙于言表的人，如果能互相依偎一直活下去，如果能看着你的脸，听着你的声音活下去的话……那就是我心中的愿望。”
他的话种在她的心里，所以她说“看了这个，我还能去哪里呢？”
被彼此所困、所累、所纠结，也许没有那么可怕吧，让我们傻瓜似的相濡以沫吧：）
最后，再说说外景……似乎都没有什么穿帮镜头，不像国产剧左一个TAXI右一个小广告的，这是日本人重视细节的体现吗？
温馨的平凡的和我们没有不同却千差万别的活在每一天的人们，你那里的夕阳漂亮吗？^^
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(五)：Always: Sunset on Third Street
只是几个感动我的小细节
1、其实我还真是很讨厌像茶川这样的角色，没出息还不自知，直接想上去呼巴掌的类型，但是呢，居然来了段《踊り子》：
無論週遭用什麼眼光看妳
但是我知道真正的妳
雖然講話口氣不怎麼莊重
還是為了沒有血緣關係的孩子做咖哩飯
凝視著那根本不存在的戒指
輕聲耳語著「好美」的妳的眼淚
隨著時光飛逝
那時妳的眼淚
揪緊我心口
好想見妳。
一心一意就是好想好想見妳
好想有一天在妳那纖纖玉指上
戴上真正的戒指
妳那轉瞬即逝略帶落寞的笑容
我想用真正的幸福充滿它
只是我們都拙於言詞
能互相倚靠，一起生活的話
能看到妳的臉龐
聽到妳的聲音
這樣生活下去的話
那就是我
由衷的希望
煽情着也很感动。
2、孩子们真是好可爱啊好可爱，那么懂事的淳之介君，那么别扭的男孩子一平，听到喜欢的女孩子的表白也在只能往爸爸的怀里钻，还有成长的美加，离开时笑着说Sayonara，扬调拖长，呵呵。
3、可爱的大人们，骄傲热血的大叔铃木，温柔贤惠的知江，以及她错失的爱情。（她的情人是演过哪个的大叔啊？眼熟）。某个角度美艳，某个角度又着实普通的广美（不就是MR.BRAIN里钢琴帅哥的姐姐么，嘎嘎)
4、小卖部老太婆路边，立着的玩偶，太可爱了，叫什么名字哇？还有另一边的猫猫，那么多人拍戏它还是悠闲地蹲着东张西望，真是XD~
5、其实电影描述的是我根本不了解的时代，唯一有感触的就是那个古怪的医生吧，虽然不是坏人，但他那个白大褂还真是让人阴影啊……
6、片尾真是敲到好处的渲染煽情啊，最后夕阳下的东京塔，日本桥，还有一群人镜头前的嬉闹和摆拍合影~片尾曲赞~
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(六)：发自内心的喜欢，就是最快的速度
我害怕抓不住重点的人，比如现在的我。所以我总是很焦虑。
看完永远的三丁目的夕阳，茶川的状态的像极了现在的我。
焦虑、着急，在一件事上。其实看茶川，抓不住重点带来总总的误解。
人在低落失落的情绪下，心志是扭曲的，比如他企图通过读者的信件数量上取胜绿治。
比如，他将自己关在屋子憋稿。对比，广美安静守候在旁边，和客人谈笑，为小六鼓舞打气，生活气息满满。
不会生活的人，是真失败，尤其对于写作的人来说。
关住自己在一个点上，挣扎，闭塞，麻木。于是真的什么想不出，一脸颓废，就跟茶川的乱糟糟的头发一样。
有一幕：修车老板笑茶川，为什么一脸不高兴。哦，你一直都是这样。
其实，这是一部教人学会找到发自内心的喜欢。有喜欢，能找到成就感，便是幸福。
无论这是在飞黄腾达的时代，还是如今经济低迷的年代，人，不过是找到内心的幸福。
小六的爱情
因为在医院菊治给小六看烫伤，说：烫伤、伤疤、色斑、眼纹，都是一个人历经岁月光荣的印记。
小六喜欢上菊治，惭愧于职业悬殊：一个医生、一个汽车修理工。
小六每天按时精心打扮准点在路上假装巧遇菊治。她找到喜欢的方式接近喜欢的人，那是幸福。
因为好心邻居打听医生的“真正面目”。内心纠结的小六受到广美的鼓励，听从内心。
鼓起勇气听从自己的心，抛弃他人的怀疑，勇敢的听从自己内心。看到善良的菊治，看到内心美好的人。
所以她最后没和幸福错过。
菊治的免费医疗事业
在外有美国扶持，在内全国齐心发展的日本，发展迅猛，人人都向往走得更快，赶超旁人，竞争对手。无论是买彩电这件小事上，还是在小孩考大学这件事上，最直接的是在事业成就上。
铃木的汽车修理店向往走向世界上，茶川希望成为杂志连载的小说家，铃木的儿子想弹着并不擅长的吉他想成为著名的演奏家。淳之介想一直写小说。
有人真的爱，有人为了被人爱。
菊治选择去爱。爱那些底层的病人，爱自己的免费的医疗事业。
所有人都飞快，只有他选择慢下来。只是为了开心，只要做那些事，就是开心。纵被人误解，也无悔。
内心喜欢的事，一直做。就无所快慢成就。这是幸福。
广美、友枝、淳之介的平凡伟大
一直对广美有好感，或许是因为在最后的武士中看到的小雪。
安静、温暖、分的清什么时候鼓励茶川，什么时候默默躲在后面。
一个简单的人物，却有十分丰富、柔软。友枝有着善良细腻的内心。
广美和友枝，却是我内心最喜欢的两个角色，也是一个贤妻良母的样子。有这样女人的家庭，都是幸福的。
淳之介，一个孤儿，他的人生除了爱自己的身边人，也只能是小说。
当倾尽所有也要做一件事，才是真正的喜欢吧。
或许，不是每部电影都会教我们怎么生活，怎么成功。但能从每一部，我们都能看到一个更好的活法。和一定没有错的坚定。
比如爱，比如学会发自内心喜欢。
所以找到让自己内心欢喜的事，比纠结在不喜欢的事时间要多。
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(七)：一定要珍惜眼前的幸福啊，好好对待你的爱人
10分。
02：07：09
－－可是，我还是没有获得芥川奖，以后能不能有出息还不知道，假如，一辈子都没有什么出息的话，这样也行吗？
－－嗯
－－我不确定，能不能给你幸福，但是，我作为男人，会好好对待你们。
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02：19：34
－－好美的夕阳啊。
－－今天看上去特别美。
－－我知道是为什么，那是因为是我们3个一起看。
－－是啊，应该是吧。
－－应该是吧。
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我记得当时这部片划位得用抢的，当我能划套票时，只剩第四排中间有位置，为了这部好片，仍然硬着头皮划了位，虽然当时看的时候有点近，但是更有被萤幕及音响包围的感觉，对各种笑点及哭点的感受更为深刻．这部片的感染力也真的超级强，虽然我们不是日本人，却仍对那有点类似的以往回忆感到熟悉及感动，该哭的地方还是哭的一踏糊涂阿。
一年多后，这部片又推出了完结篇续集，由于有第一集的强烈印象，因此对于续集自然是相当期待，不知道剧情将会是如何发展，导演是否还能延续着第一集那样有笑有泪的风格，再度打动观众的心呢！
前几天很幸运的，有机会在影片上院现前先观赏了雷公电影办的特映会，哇～～～真是高兴的快要跳起来了！！！但那晚还有公司自己办的米勒之夜及ＸＸＸ课程，几经衡量后，最后还是先冲去看米勒，享受艺术盛宴还有BUFFET后，再急忙冲去信义威秀。虽然很赶很累，回到家都超过１２点了，不过看完电影后觉得超值得的啦～～～
这次的《再续幸福的三丁目》，的确就是延续第一集的剧情而发展，比方说六子及老板娘友惠在看到赠送的点心是泡芙时，简直开心得合不拢嘴！因为上集中，泡芙在冰箱保存不良之下酸坏掉，但六子没吃过高级点心而偷偷拿来吃，食物中毒吃坏了肚子，所以他们一直没吃过新鲜的泡芙！还有医生老是拿着鸡肉串在神社公园附近找狸猫，期待能藉由狸猫的神力与妻儿相遇团圆，还是有点走不出过去的阴影，不过这集出现超可爱小柴犬，稍稍抚慰了他的孤独。小狗狗可爱逗趣的模样，可是把大家的心都融化了呢！
此外，续集中多了两个有趣的角色，美加及武雄，发展出两段在不同阶段的孩子，因为身处尴尬别扭年纪发生的事情．
孩子的天真童语有时候让我们发噱，比方说害怕被医生打针，所以都偷叫医生为灾仙，男生跟女生坐在一起，就笑她们结婚等，就算根本不懂结婚是什么。或者是第一次听到贴心，还以为是“美国来的点心”XD，他们的可塑性既让人期待，也害怕一个不小心就会走入歧途。比方说武雄在家乡本来是棒球队队长，帅气可爱，但是在东京学厨艺却因为口音被笑而打架辞职，接着步入歧途，做出后悔莫及的事情。
此外，这集也更强调了＂钱买不到的东西＂，我想那就是看不到却又如此实在的爱及关怀，因此相当的能打动大家的心以及转开泪腺。尤其是落魄的作家茶川龙之介再度面临淳之介父亲想要抢回抚养权的压力、同侪之间相轻的羞辱、以及没办法给心爱女人幸福的窝囊感，还有老是口袋空空、生活拮据，却还是想要努力发挥写作实力，这些都让他备感压力～～，好多次的打击之下，都让他快要倒下放弃，却还是像日本很多漫画中的小人物一样，一次又一次被击垮，但又一次次站起来，让敌人从轻蔑到尊敬，最后赢得比赛获得胜利！
片中有一段他失意到极点，喝醉回家，只能把头埋在水槽里冲冷水，用手槌墙壁发泄，跟到处摔东西的发泄方法比起来，那真是蕴含着很深沉的悲哀。
不过这次，茶川不是自己作战了，邻居街坊看到他这么坚持理想，也都成了他的最佳夥伴，不时给予加油打气，或是实际上的物质协助，虽然有时候也会说话酸他太没男人的样子及担当，可是这些热情单纯的邻居们，仍给茶川极大的鼓舞。甚至在淳之介父亲来时，努力的帮茶川解除困境，或是挺身而出，就连小朋友们也是摆出绝对支持的态度，让我们看见了旧时代的那种浓厚人情味。
至于流落脱衣舞戏院赚钱还债的浩美，又回到了三丁目，即使她穿着华丽的服饰，即使有众多爱慕者求婚送礼献花，但似乎总比不过她左手无名指上那个看不见的戒指上的光芒。她等待着恢复自由之身回到茶川身边，却顾虑自己曾经做过舞女的身分会耽误到茶川，也有其他舞娘因为吃味而总是对她的理想泼冷水。
茶川却是因为觉得自己落魄潦倒，而想要等自己成功时，把浩美接回来，但两人一直在人生路上相遇又错过，最后浩美打算嫁给大阪的有钱人，坐上火车离开东京，他们有机会重逢吗？这我就不泄漏了～～
总之在阅读茶川入选芥川文学奖的那篇作品时，真的是很催泪～～而且每个邻居不管看得懂看不懂，都去买来看了阿！那种从书里得到的感动，茶川用生命经历写下的东西，的确是用钱买不到的阿！
这集也针对铃木企业社老板娘友惠，有多一点主要戏份．也真不愧是药师丸博子，不管是演妈妈的温暖，还是贤慧的太太，或是怀念旧情人的闪烁眼睛，都好动人阿！！！！整个心很容易因为她的情绪而被揪着～～
比方说在以往等待的桥边巧遇因战争分离的帅气旧情人，那份感慨及遗憾，真的说不出口，只能藏在心中，默默祝福着对方鞠躬离去，真的让人感到好难过。她回家看见自己粗枝大叶的丈夫，穿着家居服躺在客厅呈大字型睡觉，像个天真的小孩，友惠心中只有说不出的好笑。但是丈夫偶尔细心的那面又让她感动，看着自己怀孕后期到生出孩子的那段摄影纪录，那时的幸福感觉又全部回来了，也确认现在真的是很幸福。
这一段，我彷佛看见我娘与我的过去，及我自己的未来。因为每个孩子都是在父母的期待下出生的，不管现在长成什么样子，父母都是付出极大的爱及精力养育着自己的下一代。如果要问他们为什么能这样心甘情愿，为小孩子及家庭做牛做马，我想，原因就是电影画面中，他们看着孩子出生时的那份满足及幸福吧！
最后来说说美加，以下这段写的很详细，还没看电影者先跳过这段吧．
美加因为父亲事业失败而暂时寄养在铃木家中，原本生活优渥舒服的她，在母亲早逝，父亲忙碌事业疏于管教之下，成了骄纵的大小姐，嘴上老是炫耀自己的家境，而看不起穷人的生活。但现在却得落魄离开豪华大宅，来到铃木家充满汽机油味道的家中，怎么都觉得委屈，原本想要安静忍耐，但是在吃饭时还是忍不住一股脑儿全部爆发出来，例如电视只有他以前家里的三分之一，寿喜烧没有牛肉，房子小又窄还有奇怪味道，而且竟然没有浴室，她还得跟佣人（其实是学徒六子）同睡一间！
第一个晚上赌气不吃饭的她，到后来还是饿得受不了，曾经也有过类似经验的六子，提醒着老板的小孩一平，刚到人家家中寄住是很痛苦的，因此那个晚上她知道美加自尊心高，就帮美加准备了只沾盐巴的饭团充饥。
在陌生的空间及棉被里，美加肚子饿到不行，白白的饭团什么菜都没有，一口一口吃着却越来越好吃，眼泪虽然还是掉了下来，但心中充满了温暖。
之后虽然被要求作家事，感到很痛苦，但是却意外发现，整条街上的孩子都在帮忙大人作家事，诸如洗衣服、打扫、带更小的孩子甚至煮饭等等，让她心中开始有一点不一样的变化，于是看到友惠妈妈在洗碗时，腼腆的要一起帮忙，做完后，彷佛得到奖赏般的被友惠妈妈在手上涂乳霜，原来有妈妈、跟在妈妈身边一起做家事的感觉是这样！虽然失去了豪华的大宅院，但是有妈妈、手足的照顾是那么的舒服，美加的武装在铃木一家人的耐心关怀下，逐渐撤除。
当最后父亲来接她时，父亲整个傻眼，当初总是臭脸的女儿，现在已经亭亭玉立，懂事很多～～让他觉得事业的失败并没有让他一无所有！
这个别扭的孩子，有让我看到很多人的缩影．．．
至于武雄那个孩子，则让我看到现在社会的缩影．．．．
电影的结尾，又是以东京铁塔及三丁目的夕阳作为结束的背景，既壮观又美丽，那昏黄的画面就好像旧照片一样的隽永，做了个完美的结尾！
真的是前后集水准保持一致的好电影，没有让我失望，真心推荐阿！
这次仍旧是满多哭点及笑点，我哭最多的应该就是药师丸博子的部分，还有浩美读茶川作品的那段，笑点则是一开始就铺陈很多了，甚至让哥吉拉出现毁灭东京，让铃木社长变成超级赛亚人，哈哈～～．
至于配乐，也总在很好哭的时候，有很棒的音乐搭配，我想这就是看大萤幕的最大优点吧，如果音响不够好，可能哭点会降低一点喔！
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简介：还记得昭和33年的「三丁目」吗？在续集里，三丁目进入昭和34年的春天，日本经济踏入高速成长期。茶川虽然和淳之介相依为命，但生活堪虑。淳之介的富豪生父对茶川的文学梦想不以为然，并以茶川的经济能力为由，威胁要带走淳之介。为了和浩美与淳之介三人一起生活，茶川再次执起笔杆，挑战一度放弃的芥川文学奖。另一方面，续集加入了铃木家的亲戚美加和六子的同乡武雄两位新角色，某日，一个穿着高腰裤的男生害羞地来找六子，这会是她的初恋吗？此外，铃木的亲戚因经商失败，委托铃木夫妇暂时照顾女儿美加，小女孩的出现让铃木一家人的生活添加更多色彩，一平好像也情窦初开了……
回到1959年的日本桥，为了如实重现1959年的日本，如第一集一样，工作团队费心打造片中所有物品场景、物品，包括了16厘米黑白短片、羽田机场、回声号（KODAMA）特快车和日本桥。山崎贵在《Always再续幸福的三丁目》中身兼导演、编剧、特效总监三项要职，过去曾获得义大利吉梵尼国际影展与Nifty电影奖最佳视觉特效等殊荣。
故事连接着第一集，四个月后的三丁目，昭和三十四年的春天，东京铁塔完工了，日本的经济正等待一飞冲天之际，三丁目这个地方也有了小小改变。
铃木家来了一位新客人，其实是经商失败的亲戚请托照顾的小女孩美加。从小失去母亲，在父亲经商失败之后，生活大有转变，原为千金小姐的她开始学会放下骄纵、成熟懂事，与铃木家的儿子培养出深刻的情感。
来到东京打拼的六子也渐渐习惯三丁目的生活，工作也更进入状况。巧遇高中崇拜的学长，在发展出男女情谊之前，她发现学长辞去厨师的工作后，竟与一名骗子到处拐骗金钱。
铃木太太在日本桥上巧遇战争时分离的旧情人，曾以为能此相守的情感，却因战争而切断这个缘份，一直以为再也不会相见，如今可以看见彼此幸福的模样，心中的那份遗憾也随之消失。而铃木先生虽然修车厂已逐渐进入轨道，心中却始终无法遗忘战争时的兄弟，战争后独享幸福的他，始终怀着浓厚的亏欠。
续集最重要的人物茶川父子是本剧的主轴。看似平稳生活的他们，其实生活的现实面正在拆解他们之间的距离。淳之介知道茶川贫穷，所以没缴午餐费自己忍着饥饿度过日子，这事被淳之介亲生父亲知道后要求带回，所以茶川要求他再给自己一个机会，承诺能给淳之介好的生活，于是重新拾起笔杆，挑战曾经失败的芥川文学奖。没想到这次真的让他入围决选，他怀抱着梦想等待拿到奖后，接浩美一起生活。
Always幸福的三丁目2-1
日本电影的考究精神与细腻度相当的高，从场景里的每一个怀旧物品就可看出美术的精致度，搭配上特效合成，历史场景重现度相当完美。搭配上此集出现的羽田机场，模拟飞机还能起飞越过主角头顶。东京街道上电车穿梭，还有浩美最后搭乘的火车，就是年开通的日本国铁特急列车「木灵号」，真实度极高。再加上片头一开始哥吉拉袭击东京街头的模样，也带出那个时代令人回味的事物。
很佩服导演在故事上的架构，可以看出每个人在剧中都有其重要角色，戏份相当，却不感到故事说的不够清楚，每一个人的联系一个接着一个，毫不含糊的说出每一个人的故事。在短短的两个钟头里，主题既明确，毫无冷场，故事又能说得恰如其分，真的不得不佩服导演的功力。这与台湾导演相较，台湾导演在此部份就显得较弱，每每很想讲的东西很多，却总是无法连结的如此完整，让观众不易懂，也摸不着头绪。
Always再续幸福的三丁目》故事很简单，没有太多深奥的意涵，带领观众回到那一个美好温暖的年代，帮观众找回失去的生活与记忆，故事不难，却能看见人性里面最美好的部份。
虽然最后茶川还是没有得到芥川文学奖，但他写的小说却感动了每一个人。起初很好奇他到底写什么样的题目，还以为他写的是跟淳之介之间相遇的父子感情，最后在浩美离开的那班车上才揭晓答案，题目写的是「舞娘」，说的是他与浩美之间那份永远不可能相守的缘分，只好用小说来完成他心底的心愿。小说里一开头就写着：「不管别人怎么看妳，只有我最了解最真的妳」到最后「妳那细得好像一折就断的手指，我希望有天为妳戴上真的戒指，妳那空虚的笑容，我希望用真的幸福填满，两个拙于表现感情的人，若是能相偎想守下去该有多好，能看着妳的眼，听着妳的声音渡过一生该有多好。」多么美的真情告白啊，看到这里四处都传来啜泣的声音，而眼泪早已爬满我的双颊。
Always幸福的三丁目2-2
幸福的三丁目，日文原意是三丁目的夕阳。夕阳可理解为一天的结束，却也是结束后的开始。当铃木一家人踏上东京铁塔的了望台上，远眺东京的夕阳，他们站在一个代表未来的建筑物上，想像着希望的二十一世纪，夕阳后的明天，将会是个灿烂的开始。
我们身在二十一世纪看待那个时代，站在他们想像的未来里，是用科技换来的生活，获得了更多方便，却相对也失去很多。人与人之间的情感疏离、冷漠，是我在看此片最深的感触，我们多了许多便利的生活，用科技解决以前时代的繁琐，却也带来更多问题。
那是一个有欢笑有泪水的年代，导演带着我们看尽大时代的转变，回想过去，那些微不足道的事物，如今却显得弥足珍贵。过去，我们是回不去了，在历经了时代巨轮的推动之后，我们都知道有些东西是比钱更重要的，人与人之间那份信任、真诚、善良，是钱也买不到的东西。
最后，很喜欢片尾的日文主题曲，很好听且歌词写得也很棒，上来跟大家分享。
/BUMPOFCHICKEN
明明是件简单的事为什么反而开不了口呢？
明明不该说出口的为什么总是太过轻易的传达呢？
即使会遗忘那片曾一同仰望的天空
也绝不会忘记我们曾经相守
如果你是花的话
许许多多的那些事物
便不会被改变也说不定
而从那之中所天选出的是一首
只专属于我吟唱的歌
只有你才能听见的歌
我在这里存在着
便是你存在的证据
我存放在这里的歌
是与你一同老去的证据
因为生存的力量是借来的
所以也必须在活着时归还不可
当你忘记泪水与笑容的时候
请务必努力想起
当你也被同样的痛苦困扰时
会有着只专属于你吟唱的歌
只有我才能听见的歌
每个人都有想见的人
每个人都有等待的人
若是有想见的人存在
那么便会有等待的人存在
如果你是花的话
许许多多的那些事物
便不会被改变也说不定
而从那之中所挑选出的
当你忘记泪水与笑容的时候
请务必努力想起
不需要犹豫地挑选一首
只专属于你吟唱的歌
只有我才能听得见的歌
只为了我而等待的人存在
只为了与你相遇的人存在
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2005年11月03日，一部由连载三十年的长篇漫画『三丁目の夕日』所改编，山崎贵监督的作品『ALWAYS三丁目の夕日』(台译ALWAYS幸福的三丁目)在日本上映，片中重现了战后昭和中期的东京，引起极大的回响，这部片子不但让经历过昭和中期的人们重温当年的回忆，也让从未经历过昭和时代的平成世代，了解他们的父母与祖父母，原来过的是这样的生活。ALWAYS上映之后，不但有高达两百万人观看本片，票房收入也高达了32亿日圆(折合台币约9亿5千万元)。由于票房亮眼，甚至于成为当时日本社会的话题，因此，2006年11月，山崎贵监督公开发表，将要拍摄续集，并且在2007年11月上映，这部续集，就是今天要推荐的佳片『ALWAYS続・三丁目の夕日』(台译ALWAYS再续幸福的三丁目)。
『ALWAYS続・三丁目の夕日』延续着第一集的剧情发展，铃木一家多了个新夥伴铃木美加(小池彩梦饰)，而茶川龙之介(吉冈秀隆饰)为了广美(小雪饰)与淳之介而决心参加芥川赏，远从青森参加集团就职的星野六子(堀北真希饰)在东京遇到了高校时期的棒球队长武雄(浅利阳介饰)。山崎监督所要营造的，不但是个曾经真实存在过的世界，而这个世界的人们，也因为人与人之间的信任，而获得幸福！当然，所谓的内行看门道，外行看热闹，我并非专业的影评人，就电影艺术本身，我只是个看热闹的外行人，也因此本文也绝非是影评，但是对于本片所创造出的昭和时代，以及片中的各项交通工具等，笔者正巧略知一二，也因此就这方面，稍稍可以内行的角度来看门道，探就此一未曾经历过的昭和时代，也能让看倌们多少了解一下本片存在的时空背景，以及片中一些有趣的事物了！
『ALWAYS続・三丁目の夕日』的时空设定是在昭和34年(1959年)春天，也就是第一集的四个月之后，当年日本刚获得1964年东京奥运的主办权，东海道新干线计划因获得世界银行的八千万美元贷款，而正式动工，整个日本正式迈入高度经济成长，而显得欣欣向荣。然而，在高度发展的背后，也正式日本新旧世代的交替发端，战后婴儿潮在此时已经上了小学与中学，战后的现代化让战后婴儿潮得以在自由与进步之中成长。然而太平洋战争中所幸存的人们，仍无法忘却战争所带来的苦难，例如第一集当中，宅间医生(三浦友和饰)酒醉之时梦见的幸福家庭，是对于因东京大空袭而不幸丧生的妻子与女儿的思念，第二集铃木オート的老板铃木则文(堤真一饰)参加战友会，遇到了已经战死的战友牛岛，或是铃木トモエ(药师丸博子饰)在日本桥上巧遇战前从军的初恋情人，一场由军人引起的战争，纵然到了战后的十数年，依旧影响着日本人。当时的日本就在如此特殊的时空背景中发展，创造出了举世所称羡的日本奇迹，却也失去了旧时代人与人之间的信任与美好，我想这也是这部电影所带来的省思吧。
当然，除了电影当中演员们精采的表现之外，动画特效也是这部电影吸引众人目光的地方，尤其是像我这种铁道迷与近代史研究者，根本觉得山崎监督是特别为我这种阿宅所拍摄的，也因此就要来大书特书一番了！ALWAYS第一集当中，制作小组重现了仍在兴建中的东京铁塔，各大马路上跑的东京都电，行经东北本线荒川铁桥的C62蒸气机关车，以及昭和中期的上野驿等，在在都让人惊艳。而『ALWAYS続・三丁目の夕日』当中，也出现了许多让人怀念的名景，制作小组还相当细心的注意到许多细节，令人相当感动。首先是第一集就有的东京都电，当时使用的6000形车辆，在续集当中涂装开始有了改变，由原本的绿色与乳黄色涂装，逐渐的改为后来的黄橙色与红线涂装，新涂装的都巴士也开始在街上跑，那个年代正好是东京都电开始由盛转衰之时，接下来地下铁各线逐渐完工，成为交通阻碍的都电也就一条一条的消失，目前仅剩下都电荒川线，可让现代的人们体验昭和的遗风。
除了都电之外，整部电影相当重要的一个场景，就是旧羽田空港了。当年的羽田空港不但有国内线，也有国际线飞航，当时羽田空港的航厦还没有现在这么庞大，而当年也几乎都还是螺旋桨飞机的时代，也因此片中不但可以看到日本航空的DC6型客机，也可以看到像是泛美航空等国外的航空公司，相当有趣。片中还有一个很有趣的场景，就是广美从东京驿搭乘东海道本线的国铁151系电车こだま前往大阪，151系电车组是日本国有铁道在1958年所开发的新型电联车组，由于151系不同于原先的机关车牵引客车的型态，因此大幅的缩小靠站启动时所耗费的时间，行车时间缩短到仅有6小时50分，让东京至大阪间当天来回成为可能，也因为性能优异，1959年还获得了铁道之友会的蓝丝带赏(BlueRibbon)。当初剧组为了拍摄广美登上151系电车，还特地到神户的川崎重工业车辆株式会社，借用其车辆本馆旁的151系先头车拍摄，至于东京驿，现在则是开始进行改建，要将东京驿恢复成战前的模样，可以说片中的东京驿，也将成为回忆了。
最后一提的，则是本片最重要的场景，也是本片宣传的重点─日本桥了。本片上映时的宣传海报，就是以昭和34年的日本桥为背景，宣传口号甚至于是说『昭和34年，日本的天空还是非常宽广』，一语道破了山崎监督试图以日本桥作为过去与现代的连结，也让人们了解旧时代的美好。日本桥自古以来即是东海道的起点，历史上的首座日本桥是在1603年，德川幕府定都江户之后，在德川家康所规划的全国道路网整备计划实施之际所兴建的，目前的日本桥是在明治44年(1911年)所兴建的，为第19代日本桥，目前现存的日本桥为二拱式花岗岩石造桥，桥上的狮子雕像则是名雕刻家渡边长男的作品，由于日本桥造型相当精美，因此在1999年指定为国有重要文化财。只不过，如此优美的日本桥，却在1963年为因应高度经济成长所带来的车潮，在日本桥上方兴建了首都高速都心环状线，让日本桥失去了原有的天际线。也因此，这部电影就是要让人们再次的看到，仍未兴建首都高速都心环状线前的日本桥，天际线有多美丽，甚至于可以看到美丽的夕阳啊！
『ALWAYS続・三丁目の夕日』的特摄小组再一次的创造旧时代的一切，其用心的程度可见一般，也因此虽然片中仍会出现羽田空港的飞机朝着顺风起飞(由后方的烟囱冒出的烟可判断为顺风)的谬误，但也是瑕不掩瑜，无损本片的价值。其实1950年代末期，虽然正是高度经济发展时期，然而由茶川参加芥川赏的花絮，即可发现纵然是一个努力赚钱的年代，文化的薰陶与发展仍是一个伟大国家的基础，也难怪当时各种文学杂志仍蓬勃发展，各式文化产业诸如漫画、动画、电影、电视等，也是全盛时期了。制作小组在电影一开场，还开了个小玩笑，让1950年代末期出现的大怪兽哥吉拉，来一场东京大破坏了。逝去的时代永远无法再来，只能从旧照片与影片中怀念，然而『ALWAYS続・三丁目の夕日』的制作团队，却让梦想成真，也再一次的让生活在平成年代的人们了解，原来不需要电脑、手机、SP3或是wii，人们一样可以活的很快乐，而且更让人感到温馨，重温旧时代的美好，也许可以让毫无生活目标的现代人，找到一丝丝的慰藉吧！9月19日，请大家到电影院，再一次的体验这令人感动的一刻。
杂谈：有点久以前看的，因为蛮久没写电影介绍了，就从记忆深处挖出来谈谈了XD，剧情顺序和细节可能有误，请指正啰（跪）
第一集（第一集的感想）是去年我看过最好看的电影（不过因为电影我本来就看不多，所以这不算多了不起的称赞XD|||），第二集自然也不能放过，画面非常棒，背景更考究了，出现的场景也带的更大了，看到那些交通工具（浩美去大阪搭乘的火车）、日本桥、现在四周都是现在化建筑的东京塔，实在很佩服年代再现的能力，这些道具和场景实在是厉害的太夸张了XDD，而且特效也十分了不起，虽然剧情没有出现大场面，开场却有场的哥吉拉砸坏东京塔，真赞！山崎贵有没有打算拍哥吉拉的新续集呢XDDD，总之光是看视觉化的东西，就十分值那张电影票的钱，很可惜的是这么好的商业片在在台湾没有全省连映...
本次的剧情，围绕着茶川为了纯之介再次挑战芥川奖，还有铃木家周边的日常琐事。浓浓的怀旧风味真善美的小人物...等等的既有优点，第二集也没有消失，现实或许不尽如人意，时代或许一点也不留情的前去，但是只有人心温暖的那一部分，才是最珍贵的事物，不过上一集的心得已经说过这些感想了，这篇文主要放再第二集与第一集的比较吧XDD
其实微妙的有一些失望，虽然事前很期待看到未完故事的真正句点，也想看看这些可爱的角色们过的好不好，但是剧情有点零散，主线张力不足，虽然不会不好看啦，可是没有像第一集一样笑中带泪，多了更多现实的悲哀，第一集的时候是在欢笑里察觉悲哀，但是第二集现时太过直白蛮让人喘不过气来的，悲哀的气息太浓重，反而是笑点隐末在现实里，美加刚来到铃木家尖酸的指责，我笑不出来，一个是是父亲事业失败的小女孩，一个是铃木的美满家庭，被美加毫不留情的说破现实的层面...这样要怎么笑的出来呢？...还有像是铃木茶川被骗子所骗，一股脑的大家都为了让茶川赢得芥川奖而掏出钱来，感受到的不是情意相挺的热血友情，还是一样是现实的无情...而且作品的优点第一集都有，所以这一集并不觉得特别优秀...
人物性格也不像第一集那样有趣，这集变的刻板许多，哪个人物对哪件事情的态度，都不出预期，温暖的太理所当然，比较没有第一集那种表与里，表面上也许看起来很坏心，但其实却温柔又善良，不过毕竟观众都已经知道的梗总不能在玩一次嘛XD～还有须贺健太可惜的进入变声期了(小萝莉会长大小正太会变声，现实真是残酷QQ)，外表看起来也跟一平已经不像同年生，小孩子长大也是没有办法的事啦XD，而且DanielRadcliffe都敢这样演了，我们须贺还是可爱的正太啦（心）
总之作为第二集，有点给人是为了前做卖座而生出来的感觉，少了一些突破，如吉冈秀隆访谈所说的第一集已经有个很美丽的结局了，第二集这样的表现还是让有有些遗憾啦，但单独来还是优秀的人情冷暖剧！而且如果是第一集的优点它都有，为了那种不可能重现却重现的奇迹旧时代风情，还有三丁目可爱的住民们，依然是不看可惜的作品。
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(八)：always sunset on the third street 续
上午看完的第一步，下午看的续。
虽然故事在继续，但是习惯了电影这样的结局。不愿意去看续集，破坏电影的印象。
所以对这个续集不报很高的期望，但是这个续完全超出了我的期待，甚至很多的地方都超越了第一部。
片子上半段抓人的心的戏份有下面的两个：
独居的医生喂小狐狸。
一个人喝啤酒自言自语的男主角。
我不是说日本军人的好，只是站在个人的角度看，都是历史的玩笑。
片子的中间的地方最感动的地方：
铃木的媳妇儿和以前的恋人在桥上相遇，淡淡的感慨一句：如果没有战争的话
铃木的媳妇儿回到家，休憩的老公淡淡的问候一句，媳妇儿淡淡的笑了一下
都安顿好之后，铃木用放映机放了一段儿子出生时候的影片。
这三个地方每个地方都可以称为经典，但是在这里放在了一起，层层递进。
导演的这个三连发，简直叫人拍案叫绝。
片子的后半段，就是爱情的大主题了，这似乎是个永恒的主题
三段爱情
第一个是打工的小姑娘，小姑娘如花似玉，不多不少就是最美，男孩的经历总是比较着急。经历的坎坷不叫多，成长的也会更快一点。但是我还是对感情的原理一无所知。
第二个是芥川奖的小文青的爱情，我甚至不知道小文青究竟是在坚持什么样的东西，非亲非故的人，却当做是孩子一样去认真的抚养。根本就是跟自己没在一条线上的姑娘，自己却无可救药的喜欢上这个唯一了。自己抛弃了家庭，抛弃了正常人的生活一定要在文学上干出一番天地的人，自己的生活过的一塌糊涂。也可能正是因为生活的失败，才给自己这么真切的感受，从而写出真挚的文字，扣人心扉。但是我已经不相信这样的爱情是可以走在一起的。电影的安慰，我已经不相信了。但是我还是觉得很多的事情比钱重要。这个还没丧失。
第三个是青梅竹马的一对小朋友的感情，这个年龄的人，可能一转身就是一辈子，很感谢这些大人，能够理解孩子这样的情怀，在这样的年龄，给他们这样的时间和机会去表达一些美。这些东西可能成为人的一生的最美的情感珍藏。
整个的故事的背景的设定是完全延续第一部，甚至片子的架构也模仿第一部。
故事平铺，只不过这次的这两家的主线走到了一块。
故事的结局还是照应题目的夕阳，但是这次最后的总结是另外的一个小男孩：因为是我们三个一起看
升华了主题。故事比第一部丰满而厚重，整体有不小的提升。
说到小遗孤表演的时候，应该是因为吃的壮实又高大一点了，台词又太多，甚至在芥川奖闹剧结束最后的团员的时候，加了一句我们三个终于在一起了，的台词，显得有些多余。但是小孩在第一部的演技真棒，跟刘烨一样拼，以其柔弱，展其坚韧，表现了很多的东西。
话说芥川奖的一段，要是放在现在，绝对是巨大的讽刺，不知道当时的导演是不是这样的意思。现在我们已经把这个方向的追求，推进到淋漓尽致了。
小文青的干儿子的亲生父亲这个人物可能不是我的风格，土豪的世界我不懂，但是我很佩服。
老奶奶的背景没有更多的展示以便和小姑娘的故事做对比，而是简单的用一个推进另外一个，我觉得是失败的地方。
:看完两个片子应该可以确定的是：日本的演员平时的表演不是在夸张，本身就是这样的跩。
2015年11月12日
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(九)：永远的三丁目的夕阳2
开头实在太神奇了，不光是怪兽的代入感和时代感，而且堤真一的表现真是无与伦比，演技就是演技，加上结尾处的东京塔中电梯以及第一部中的生六子气的情节，整个夕阳电影就是给他表现的。
其实我个人觉得第二部略逊于第一部，原因就是芥川奖的那个部份，给人感觉过于煸情。本来这种平淡故事就是要挖掘平常人的本身故事才是上品，超出日常的内容看来很感动，但却也容易让观众无法完全融入其中，毕竟我们周围不太可能出现芥川奖之类的东西。而美加的故事相对来说就正常得多，合情理的多。
也许有人会说为什么我们身边没有影片中的东西以及情感，不过我倒觉得是有的，只不过影视作品讲究的是提炼生活。其实影片中许多情形我都有似曾相识的感觉。我们也是经历过这种生活一步步走过来的。虽然５０年代铃木家就三大件齐全，而我们则要８０年代，不过生活就是如此，早早晚晚平平常常一步步地向前。这应该就是此类剧集所要传达的意义，平常人的日常生活，我们每一个人的生活。
《永远的三丁目的夕阳2》观后感(十)：我们需要的温暖，别人需要的温暖
最近看了两部《always三丁目的夕阳》，其实剧情相对简单，整体结构也趋向圆满，中规中矩，但是给我最大的感觉就是温暖，相互温暖，彼此温暖。
第一集中六子要回家过年，铃木全家心急如焚忙活的上上下下，全都是在为六子这个身为家外人给予的一种温暖。第二集中三丁目的所有居民都在为与他们关系不大的芥川奖而努力，还特意大摆筵席等待获奖时刻的到来。这些其实是一种陌生人与陌生人之间的温暖。当美加加入三丁目铃木家的大环境时，整个铃木家所付出的爱和包容，是亲人给予亲人的温暖。
这种温暖在我现在日常生活中已渐行渐远，小时候我住在类似三丁目的环境中--北京的胡同，夹杂着各种各样的人和事情，东家长西家短，谁家跟谁家打架了，谁家丢东西了，都是每家议论的话题。每天鸽子在上空盘旋，清脆的哨声响彻空寂，我和我的小伙伴们骑着自行车穿梭在忙忙碌碌的胡同见，弹球和洋画是我们的最爱，每天弄得一身猴脏回家，是每天的必修课。胡同里没有我不认识的人，爷爷奶奶叔叔阿姨一大片，在需要帮助和困难时他们都会给予帮助，别人家就好像自己的家一样，吃顿饭看看电视是在平常不过的事情了。放到现在，可能连对门住着是谁都不知道，还何谈去看看电视。真是一种悲哀啊。
其次这个电影让我看到了日本人在当时的历史环境中对于未来的一种坚持和希望，井川对于芥川奖的坚持和希望，铃木家对于自己家的事业的坚持和希望，广美对于家庭的坚持与希望。这些在当下的中国荡然无存，希望渺茫和没有安全感是现在年轻人和个体经营户的共同感觉。
总之，这个电影适合泪点和笑点都不高的人观看，因为它能让你笑完了马上就哭。