《草间弥生之最爱》是一部由松本贵子执导，草间弥生主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《草间弥生之最爱》影评(一)：不算好也不算差
以記錄片來說, 不算好也不算差.
沒有甚麼特別的觀點, 就是介紹草間彌生這個人.
可能因為自己是唸設計的, 而且跟許多人一樣, 我的集中力很高, 沒有人能跟我說話, 不然我會覺得對方在礙著我.
所以在某些時候, 我會覺得有點緊張. 喂喂, 你真的不會礙著草間老師嗎？ 她應該在發火了吧？
如果你是草間彌生的迷, 你應該去看這部片子, 不過你不會知道比你知道的更多.
如果你不認識草間彌生, 你應該去看這部片子, 看完了你會認識這個人.
如果你不去看這部片子, 你不會有甚麼損失, 你可以在維基得到你想知道的.
如果你認識草間彌生但對她沒甚麼感覺, 你可以省了這個錢去看別的電影了.
怎么开始好呢，我不能说这是个好不好的纪录片，但至少是很难得的。
偶然发现这个near equal系列，原来≒这个等号上下两头加个点就是‘近似于’的意思，确实只是题目我已经上了一课哈。
这个日本当代艺术纪录系列里有艺术家森山大道、草间弥生、天屋尚明、会田诚、舟越桂，而我最想看的两个艺术家一个是草间，一个是会田诚。
啰嗦完直接回到草间弥生的纪录里。
我是先看见草间的作品再了解到艺术家本人，其实我更热衷先了解艺术家本人再到作品，可是草间的作品实在太出名，每年在大型展览里画廊都会展出她的作品，有幸能见到的多是她的雕塑或装置作品，童孩般天真的色彩斑斓，简单直观的构成，大小分布的圆点标志，几乎就好像见到她本人在介绍自己的作品一样。纪录片里看到的不是那个戴着她更喜欢称之为”帽子“的彩色假发，是头发稀疏的老婆婆，但是她的眼神是坚定执着的，也可以是放空的感觉，感觉她一直在思考，也或者说她对什么都依然像孩子充满好奇。一开始你可能会觉得她很搞笑，也很自大，甚至你看到她的作品会有一种”这么简单我也能画“的自信，但是只要看完整部纪录片，你会觉得自己是那么无知可笑。
纪录片里草间弥生总是津津乐道表扬着自己所画的作品所写的诗，”这么美的诗是谁写的啊~“”好美的作品！“”太美了“，刹那你会认为这个老婆婆是有多自恋呢，都可以自己大声说出来了啊！这个时候我想到自己对自己画的东西的态度，我也有一定的坚持，但是我从来没有那样赞美过它们，甚至在心里想也不敢，都把它们藏起来，更何况铺张地展示在众人面前。草间也会把自己的原画珍藏起来，拿丝网翻印复刻的展示，她不掩饰对自己天赋灵感的独特丰富，明明作品是自己一手一脚完成出来的，还能像个局外人一个旁观者一样对其作出赞叹和评论，那么明目张胆。但我觉得这点不是自大，是对灵感和劳动的无限赞美和感激。
”艺术家不会崇拜别人
自己的作品才是最棒的
不自恋就无法创作下去
如果不决心做出最棒的作品
根本无法自称艺术家“
我们总讨论有时候画一幅画你并不知道自己想做什么，手就那么开始画了，还是应该想好才开始画，原来怪婆婆是前者，这是我想要的答案~
一直觉得艺术是精神性是很纯粹的，而不应该沾有物质金钱，草间弥生也会出席很多娱乐节目，也会说艺术家的苦难不能当饭吃，自己的作品拍卖值多少亿日圆了，也会知道自己死后接管她作品的人会发大财，也会和村上隆握手表现出欣赏的态度，这些都让我体会到艺术家奉行自己的”道“也是需要人间烟火，精神是我们的救赎和信仰，但生存一样是高尚伟大的事。
印象最深刻是她把每一本所报道过自己作品和介绍过自己的那页杂志都贴着记号贴珍藏起来，她拿出来翻给摄影看，也念出来听，摄影问她你是不是很在乎别人对你的看法？她说，我在乎的是这个行业的动态趋向。就凭这一句，我是完全被触动。
其次是她写的诗，你会感受到她的诗和她的画一样纯粹，就这么自然而然的流露，没有什么修饰，好像她只是告诉你一些事情一样简单，你会莫名地感动，体会到她的悲伤和人生观的阔达，你知道她已经看透事情，只是在告诉你听那么一个故事。
草间弥生她是属于艺术的，可能艺术在她眼中是一种救赎，因为从小家庭不堪的阴影导致的精神疾病，满脑子想要自杀的她，是艺术给她安稳，她锲而不舍废寝忘食地创作，是因为她需要艺术，但同时艺术也是那么需要她的坚持和才华，我也希望她像她说的希望自己能活到三四百岁，只是身体衰弱了，而她还有那么多的灵感和活力。
《草间弥生之最爱》影评(三)：可爱的怪婆婆
在日本的绘画界，我更喜欢草间弥生和隆上村，当然还有奈良美智。
草间弥生，用原点创造了一个世界，更愿意被称为“前卫艺术家”的怪婆婆。片子拍摄的时候她应该也有80多岁了，可她始终不愿提及自己的真实年龄，她说那是与她的艺术无关的话题。或许是这样年纪的人，感觉到生命的尽头，对于死亡的恐惧；或许是对于艺术热情的丝毫不减，争分夺秒的继续属于她的圆点世界；或许，真的是年龄与艺术的毫无关系。婆婆说，画画是生存的唯一方式。
一生经历过无数苦难，也被抑郁和自杀所困扰（艺术家都这样咩）；一生得到过无数荣誉，却能平衡金钱名誉和艺术创作。婆婆始终强调，艺术是件很严肃的事情，她也始终严肃对待，更不喜欢外界包括拍摄时对她的干扰。整个片子中的婆婆也是严肃不可亲近的（只笑过几次呢），可我们在感受这个圆点世界时，她又是那样的可亲。
除了对自己艺术作品的自信，她还喜欢小说和诗歌，包括她自己创作的文学，也一样的自信。我记录下了那首“樱花”，看的出她对生命和生活如此热爱。
片中还展现了更早时期的艺术展，那些老照片，好友的video。我更好奇那个北野武拍的是个什么喜剧？隆上村+草间弥生这样的组合！
《草间弥生之最爱》影评(四)：She adores herself.
放映的過程中，坐在我後面的某女不下七次高聲發表 「好可愛呀~~」 「佢真係太可愛啦~~」之類的感言，儘管覺得很煩，但無可否認，電影中的草間彌生確實是非常 「可愛」的存在。只是如果她知道這些黃毛丫頭看著她大嚷kawaii ne~~~，不知會作何感想？
說起來還真是吊詭。這是一個被精神病折騰了數十年的女人，十五歲時就嘗試跳軌，「如果不是藝術，我早就自殺了」，她是這樣說的。繪畫、雕塑、裝置、詩、小說，這些不同形式的藝術之於她，是將她繫在世界之中的錨，沒有藝術的話，她也就不在世上了。或許是藝術家的特質，她蘊含著巨大的矛盾，既有自殺傾向，卻又熱愛生命，她希望可以活到四百歲，這樣才可能做完她所想做的。
這樣的一個人，讓膠卷紀錄了她人生的吉光片羽，播放時竟然令影院充滿笑聲，畢竟是有點匪夷所思的。她的鮮紅假髮、誇張的大波點衣裙，雖然有點喜感，但我想令人發笑的，應是她孩童般的率真。最有趣的莫過於她在自己的數十張絲印作品後逐張簽名，每簽好一張後別人把畫拿起，她必定爭取看多一眼，然後如像首次見到一樣，對自己的每張畫作讚嘆一番。「任何藝術家都必須相信自己的作品是最出色的，否則根本無法繼續下去」，她奉行了自己的金科玉律，對自己的天才毫不懷疑，不斷為自己的作品而感動。這信念是她的世界的樑柱，失去了，一切就要坍塌了。然而在她的臉上再看不到年少的輕狂，她讚美自己、宣稱自己是天才時，仍是一臉認真，彷彿在述說某個人盡皆知的事實。就當是自大吧，我看時確實為她的自大而感動。
影片主要紀錄了Love Forever的創作過程。她以近八十歲之齡，要一筆一筆地完成五十幅大型組畫，體力上的負荷極其重，畫到第四十九幅時，她說下世再不要做畫家，因為實在太辛苦了。問那她來世想做什麼？答：畫家。我想我上一世也是畫家。這是一個生生世世的約定，即使疼痛，也永不言悔，頂多只是孩子氣的埋怨。她擁有創造的力量，且強大得足以面對永恆回轉，尼采筆下的超人，也不過如此。
《草间弥生之最爱》影评(五)：《草間彌生之最愛》觀後感
藝術家的孤身走我路。
這是一部記錄了日本國寶藝術家草間彌生的自白書。
草間彌生一生傳奇, 她在美國紐約居住了十六年, 她窮、餓了在垃圾箱找果蔬煮湯充飢; 她愛惜手繪, 儘管冰寒刺骨, 女年青創作人不肯燒掉描本取暖, 她於當地街道於模特兒身體塗了她的獨一無二圓點, 遭到警察查問, 她依然懶理的帶笑奔跑, 任由記者鎂光燈閃爍不斷, 她對藝術創作的愛; 對愛護作品重於自己生命的堅持, 她的造物生命力頑強, 紅黃二色是大師追求櫻花花起花落的須臾命根力放; 黑色圓點是草間放下前衛大師尊號, 精神埋進神經視聽障礙病症幅員的包覆歇息。
老師以她只是到了高山半端為喻, 熱切冀盼登上創作頂峰答了記者以山為例, 問尊駕立在山何處問題, 以草間彌生在國際藝術界的地位, 從荷蘭展商越洋抵日誠邀老師在海外展覽作品, 她是登頂的女皇, 她的謙詞是身心奉獻藝術的活祭, 她的藝術大道看不見盡頭, 她豪言要畫至斷氣才能收筆, 一個小洋女孩評價草間彌生展品意味深長, 她說藝術家繪畫初看平淡, 但它自有一股懾人魔力, 引人一直看下去。藝術無疆界, 作品見性情, 老師創作不是本土稱雄, 她是站在世界藝術山頂迎風開顏的大師了。
老師性情直白嚴肅, 她以普通話說出題名[生老病死]新作, 一把女子聲音問老師 [生老病死]是何意思？ 老師說你不懂就不要問, 稍後, 她還是簡短回答, 老師就是這樣的性子, 她對關注其作品的人總是體諒, 就算提問者問題觸動了她自信的神經, 她還是輕輕責備, 然後解答。 草間彌生不喜他人撰寫小說, 她認為自己寫的小說、詩是最好的, 她的自信出自美國旅居放下人的尊嚴在廢棄物堆找食物的求生意志, 以及珍重一筆一劃描於紙張包圍顫抖身體的藝術獻身。老師經苦難成才體驗令她努力創作, 她每次的結晶求變, 令她新作更富生命力, 她看了刊登日本藝術家村上隆專訪, 她看不起行家, 稱他作品不外如是, 導演來了前後呼應, 村上隆於電視台嘉賓出場等候室鞠躬有禮語氣溫文向前輩草間彌生問好, 並輕握老師掌心步入錄影廠, 相信後輩事前不知老師奚落, 他知道又怎樣？ 以討好宅男創造的性感巨乳美少女等身玩偶, 村上隆無縫銜接了一般人把動漫降格為次等藝術的平面圖像, 他同意藝術是金錢, 他的作品看不到生與死的領悟, 更多的是貼近平民欣賞藝術的最低門檻, 以及鮮艷色彩帶來的快樂, 他的層次遠遠不及草間彌生, 導演先以老師輕視村上隆, 後以老師不會因為先前的評論與後進會面時臉露尷尬帶出了藝術女皇那神色自若氣質。 在節目裡, 她無表情不客氣的答沒有看名導演兼演員北野武以前擔任的相聲節目, 他無奈的笑, 嘉賓的不留情面當然引來哄堂大笑, 大師不顧人感受的真性情固然令人又愛又惱, 可是同老師相處日久助手不是這樣看, 老師在工作室沒有帶上粉紅假髮, 頭髮略為散亂, 她邊握起箱頭筆劃線填圓, 邊左傾頭部看著女助理說你會在我死後拍賣我的作品致富, 女助理立即表態不會, 並請求老師別這樣說, 老師無子嗣, 遺留下來作品一是全部捐贈博物館, 不是的話留給體貼助理任其處置也是可行方法, 大師豁達, 生命是她寫的詩《櫻花》: 花開花落, 飽滿肉身, 豐富生死。
atrick Chan 寫於11月20日。