《冲出康普顿》是一部由F·加里·格雷执导，科里·霍金斯 / 杰森·米切尔 / 小奥谢拉·杰克逊主演的一部剧情 / 传记 / 音乐类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《冲出康普顿》影评(一)：中国有嘻哈？蛤蛤蛤
壹
这些饶舌歌手，能从技术上，把外国的东西学得真假难辨，却远未触及嘻哈的内核。他们不是饶舌，只能称作——鹦鹉学舌。
G one引起争议的歌词，涉及毒品和侮辱女性，像什么“纯白色的粉末在板上走”，“撅起屁股cos圣诞小麋鹿”。这类歌词的调调，明显是模仿西方的“匪帮说唱”，撅起屁股、东施效颦的，恰恰是他自己。
说到底，PG one们不是毒贩，也不是匪帮，他们只是在意淫一种不属于自己的生活。
因为是意淫，难免会走样，PG one们眼中的嘻哈精神，无外乎是这样一种生活态度——人生不过是女人和金钱。 有了这种肤浅的认知，写出那些劳什子歌曲，也就不足为怪了。
G one在微博上说，早期接触嘻哈文化，受黑人音乐影响深厚，对核心价值理解偏颇……嘻哈精神应该永远是和平与爱。
此种说法，其实是甩锅，“和平与爱”那句，更是有口无心，亡羊补牢。
嘻哈精神当然不是女人和金钱，但硬要给它戴上“和平与爱”的桂冠，恐怕也不妥当，有点逼良为娼，或者“逼娼为良”的意思。
有一部电影叫《冲出康普顿》，看懂它，也就明白了嘻哈。
贰
《冲出康普顿》是部传记电影，片长将近三个小时，再现了N.W.A乐队的传奇经历。
.W.A是字母缩写，乐队全称为Nigger With Attitude,
可以这么说，该乐队是“匪帮说唱”的祖宗。
1980年代中期，可卡因等毒品大量涌入洛杉矶，原本阳光和煦的地方，一下子变为罪恶之城。此地有两大帮派：穿蓝衣的瘸子帮以及穿红衣的血帮，这两大帮派，经常为争夺地盘、贩卖毒品展开枪战。
帮派分子的老巢在康普顿区，这里既是洛杉矶的黑人聚集地，也是贫民窟。
在这一区，有个叫安德烈·杨的年轻人，这小伙儿原本跳霹雳舞，后改行做嘻哈音乐。他嘴皮子不大溜，但很会编曲，是个老辣的DJ，经常一个人宅在家里，研究打碟和鼓机编程。因为这种钻研精神，他得了一个“德雷博士”（Dr.Dre）的花名。
德雷博士一心想玩乐队，苦于没有同伴，孤掌难鸣，只好在家打碟，闭门造车。直到有一天，他结识了埃里克·赖特。
这个埃里克·赖特，生在康普顿的贫民窟，能说会唱，从小就加入黑帮，靠贩卖毒品发了财。他为了洗钱，开了家名为“冷酷无情”的唱片公司，跟德雷博士一拍即合。
公司虽然叫“冷酷无情”，埃里克本人却相当随和。他说话细声细语，长得又瘦又小，朋友都称呼他“随和的E”（Easy-E）。
当时，和他俩一起玩音乐的，还有一个擅长作词、叫“ 冰块”的家伙，他们初步构成了N.W.A的主创阵容。
三位嘻哈天才，各有所长，一起创作了不少嘻哈歌曲。歌曲采用街头俚语，生猛新鲜，大多描述贫民窟年轻人的生活，充斥大量贩毒和抢劫的“黄暴”细节。
有了作品垫底，他们开始骑驴觅驴，物色适合的乐队来演唱。找了一大圈，他们看上了一支来自纽约的嘻哈乐队——HBO。但是，这支乐队成员看过歌词后，表示歌曲太刺激，不敢接招。
无奈之下，这三位只得亲力亲为，自组乐队，录制唱片。Easy-E拿出贩毒的不义之财，制作了一万张单曲CD，装在卡车的后备箱里，四处叫卖，唱片封面上印着乐队的名字：N.W.A。
因为歌曲内容够“黑”，所以唱片卖得很红。三人尝到甜头，立即招兵买马，从当地中学里，挖来一个名为“MC仁”的不良少年，进一步完善了乐队。
真正让N.W.A鸟枪换炮的，是经纪人赫勒的出现。赫勒是个老油子，曾给埃尔顿·约翰、平克·弗洛伊德当过经纪人，他听完N.W.A的小样后，猛拍大腿，赞不绝口。
有了赫勒做经纪人，N.W.A于1988年推出了真正让他们扬名立万的唱片——《冲出康普顿》。在这张唱片中，充斥着对吸毒、暴力、色情的赞美。
在这张专辑中，冰块笔下的黑鬼（Nigger），抢劫酗酒，吸毒泡妞，袭击警察，无所不为，传达出“生活就是玩女人和挣大钱”的游戏人生态度。
这张唱片让赫勒赚的盆满钵满，据唱片公司调查。购买唱片的大多数，并非贫民窟里的黑人，而是中产家庭的白人青少年，以男性为主。
G one们受黑人音乐影响，情况大概与此类似。他们躲在安全的温室里，把自己意淫成街头的亡命之徒，获得一种新鲜的刺激。说穿了，不过是为赋新词强说愁而已。
叁
鼓吹纸醉金迷，渲染吸毒乱性，只是匪帮说唱最浅的层面，PG one们却奉为圭臬，照猫画虎，写几首淫词艳曲，招摇过市，以为这样，就能为中国嘻哈代言了，岂不可笑？
没有人家的内核，只照搬表面的装饰，那就是假的，学得再像，技术再好，也是皮毛，不足为道。
黑人嘻哈，其实是历史暗角的恶之花。
两百多年前的北美大陆，黑人奴隶没日没夜劳作，他们唯一的娱乐，就是闲下来时，哼一哼传统的歌谣，跟着音乐舞蹈。
林肯解放黑奴后，在很长一段时期内，黑人依旧受法律和习俗的歧视。直到1950年代的民权运动之后，美国黑人的地位才有了显著提高。黑人获得选举权，可以和白人上同样的学校，去任何地方购置房产，到了2008年，美国甚至选出了黑人总统。
但是，经过两个多世纪的种族歧视，无论从教育程度还是经济水平上，美国黑人都远远落后于白人。贫富差距，成了新的黑白分界线。贫穷的黑人们，生活在自己的社区，听自己的音乐，形成了自己的亚文化。
一个贫民区的黑人，如果他没机会接受高等教育，那么，他的致富路径大致有三条：篮球，嘻哈，以及贩毒。
篮球和嘻哈都需要天赋，贩毒致富的门槛最低，于是，不甘平庸的黑人，就开始铤而走险，通过制毒贩毒大发横财。
贩毒是非法的，也是极度危险的，要么被警察逮到，要么被同伙干掉。为了彼此照应，各式各样的匪帮应运而生，像什么“原始骷髅”、“野蛮浪人”、“瘸子帮”、“血帮”等。
嘻哈音乐风行后，很多帮派成员和毒贩，发现这玩意儿不只有趣，还有利可图，动动嘴皮子就能来钱，比贩毒这种刀口淌血的营生强太多。于是，就弃武从文，摇身一变，从毒贩变成饶舌歌手。
对于他们来说，贩毒和饶舌，都是生意，都是为了生存。歌词中的香车宝马、醇酒美人、飞叶磕药、刀光剑影，既有他们的真实经历，也有故意夸张、炫人耳目的成分。
除了这些，匪帮说唱中最不容忽视的，是对现实不公的呐喊，以及对强权的批判。
.W.A写过一首歌，名叫《Fuck Police》，这首歌被美国所有媒体禁播，他们为此，还收到了来自FBI的警告信。
这首歌，批判的是警察滥用职权和种族歧视。在康普顿等社区，警察只要见到几个黑人聚在一起，就怀疑他们是帮派分子，不问青红皂白，上去一顿干，轻则打骂，重则逮捕。在这个最提倡人权的国度，这些警察对待黑人的态度，却毫无无人权可言。
综上所述，真正的嘻哈精神，源自黑人被压迫的历史，观照的是不公正的现实，它是年轻人反抗旧体制，展现自己个性的烈酒，绝不是“和平与爱”那种泛泛的鸡汤。
反观PG one们，他们的形式是抄来的，内容是虚假的，对弱者愤怒，向权力撒娇。就这么一帮假货，连最基本的“保持真实”都做不到，就别奢谈什么嘻哈精神了，洗干净尊臀，上春晚才是正道。
《冲出康普顿》影评(二)：嘿呦！
总体感觉是一部平庸的传记片，但其实每个点都给到了，剧作完整，没有大的破绽，每一场都安排的恰到好处，这是要学习的，有时候一写戏总会用力，可以感觉出编剧的克制和冷静。可惜的是没有看到人物自身的超越，这可能也是尊重事实的关系，所以在传记片的选择上，我会偏向拥有更加跌宕的历史且在最低谷时超越自身，达到宗教性启示的人物。
影片还是围绕兄弟情展开，几个贫民子弟因音乐走到一起，因金钱而分道扬镳，最后因为其中的一位得艾滋死去，失联多年的弟兄再次聚首，相互撒几滴眼泪，各自开始新旅程。其中的元素也是黑人电影中常见的金钱、女人、性、兄弟、暴力、种族歧视等，但因为要塑造群像，这些贯穿的元素被弱化了。相比较《灵魂歌王》同样是黑人题材，同样是这些元素，雷查尔斯给我最后传达的是一个孤独天才的宿命感，他的生活可能是乱七八糟的，但在爵士乐里他是王者，他的自负、狂妄、因眼盲而敏感都会使他坠下神坛，然而他敬畏音乐，他有所执着，一个优秀的传记素材一定是具有悲剧感的人物，他在某一行业是王者，他的坚持成就了他但也同时毁了他，这种有着两面性和极端性的人物才是一部传记片的基础。但在这部片子里我看不到，主角的对音乐的敬畏和热爱，在影片中音乐被处理成黑人友情的装饰花，所有的人物都在谈论钱，唱片销量等等，他们也许用音乐表达黑人的抗争，但这也是浅显的，因此种族歧视在这部影片中也仅仅沦落为一个背景，在影片中并没有表达出对暴力的思考。
或许这也是这部影片优秀的地方，简单直接，暴力、兄弟、金钱、美女这些元素是足以撑起一部优秀的商业电影的，相比较真正的动作片和枪战片，我想《冲出康普顿》是克制的。
《冲出康普顿》影评(三)：叫好叫座的商业片，但令人失望的洗白片
Dre的洗白片，抹去和歪曲的那些事实让我有些难以接受。其实真正美国追NWA的人都认同Eazy E才是真正的Gangsta，Dre和Cube编曲和作词确实有天赋，但真正能带着这个group从那个混乱的年代用一种real fking G的态度走出来的只有Eazy E一个人。
因为电影花了较大笔墨再Eazy身上，前段我还勉强能接受，到后段小组决裂，便开始了Dre的各种扭曲事实与洗白。片中强化了Cube和Eazy的矛盾，包括Cube第一个决裂和公开的Diss都被描述，但真正熟悉这段历史的人知道最大的矛盾其实发生在Eazy和Dre之间。
Dre决定离开时跟Rutheless还有六年的合同，离开后与Eazy合同纠纷不断。片中拿棒球棒去逼Eazy release contract的情节确实有发生，但在电影中却全被推到了Suge Knight身上，其实大家都知道这件事Dre也是主谋之一。除此之外Dre和Eazy的公然diss也闹得大得多。Dre Day里Dre和Snoopy Dogg对Eazy各种攻击，之后Eazy用Real Mother Fuckin G‘s回应，其实听听这两首歌你就知道高下立判，Eazy在当年对匪帮说唱的理解和那股匪气是碾压Dre的，毕竟NWA里真正能算是悍匪的就Eazy一人，Eazy甚至在一次访谈中公然嘲笑Dre和Snoop一类为Studio Gangstas，意为到了录音间里装的很匪气，其实是个real life pussy，对于这类嘲笑Dre其实是没有底气回应的。而之前提到的contract纠纷更是引出了Eazy的diss里那最出名的一句“Dre Day only meant Eazy's payday”，这是因为Dre受限于contract,每一首歌和制作都会要给Eazy分成，也就是说Dre写来diss Eazy的歌，反而还要给Eazy抽成。
另一个让我比较难以接受的点是对组合解散后Eazy境况的描写。电影中Dre和Cube事业开始起飞，而Eazy穷困潦倒，最后像走投无路一般找两人复合，然后Dre和Cube在不计前嫌，抒情一发，洗白一发。但事实呢？NWA解散后，Eazy仍持有像bone thugs n harmony这样当时的顶尖组合，包括Dre contract的抽成，可以说后期仍是一个成功的商人。而电影描述的与Dre通电话求合作更是无稽之谈，两人无法调和的矛盾冲突根本不可能有这个情节的出现。在对Dre的采访中记者问到这一情节，Dre也是闪烁其词，最终撒谎说有跟Eazy通话，搜出那段视频你可以看到Dre说谎时明显的慌张和youtube comment下面一堆人在刷lair，说实话这让我对Dre挺失望的。
总之，这是一部成功的商业片，可以让对这段匪帮说唱起源有兴趣的人很快的被吸引，甚至在看完之后开始迷恋起这些old school hardcore lyrics。但对于真正了解这段历史的人来说，对这段历史的参与者来说，更重要的是对Eazy E来说，我没有看到足够的尊重。
《冲出康普顿》影评(四)：观后感
1.高清资源出来了，字幕翻译的一般，不过还好没像多年前翻译出一个“随和的E”
2.演到icecube找haller，同居的基友明显看不下去了，我说怎么了，他说他们老板和他们说的话和电影惊人的一致。哦对了，他也是个音乐公司做音乐的。
3.后来cube怒砸唱片公司，我俩不得不暂停下来笑了半天，他决定把这片儿回头推荐给他老板看一看。不得不说电影记叙倒是很客观，把尼各们喜怒无常和素质欠佳的特点完完全全拍了出来。
4.所以虽然我这个哥们儿虽然不喜欢说唱，虽然在开始他各种不认识人，各种玩手机，虽然他开始就没分清eazye和ice cube，但是看完了之后还是表示这是一部好电影，尤其是里面那句“唱片他们想怎么处置就怎么处置吧，因为他们掏了钱了”
5.说回电影本身，因为是dre和cube，所以洗的也确实足够白，电影里dre也敢和eazy还有suge刚正面了，但现实就是dre看见suge还是有点跟魔法世界看见伏地魔一样。不信问问eminem那首玩具兵和snoop默默增加的几十个保镖。。。。。
6.同样，我们没有看到里面eazy和dre唱片公司楼下的全武行，也没有看见dre暴打巴恩斯，更没看见dre虐待前妻什么的。。。因为人家是电影老板嘛。
7.同样被刻意忽略的还有mc ren和yella，现实中其实yella指导了dre对鼓机的研究，电影里mcren被简化成了eazy的马仔，yella更惨，只剩件黄衣服了。
8.但是影片西岸人物的味道还是拍出来了，cube的脑子好，dre的鸡贼，mcren的宽厚，eazye的帮匪，还有yella的骚（这哥们儿后来确实没有再搞音乐，草草出了一张专辑之后就去当成人dvd导演去了）。。。。
9.同样，早年的nwa是一个多达二十个人的集合，除了dre重点刻画的doc，还有prince等等许多人，可惜影片除了doc，剩下的人都没有提。
10.真要说起帮派来，里面给人感觉suge就是那个大反派，其实eazy是瘸子帮的，mcren和yella也是，ice cube？那个医学大学本科毕业生？还有dre？那个认识eazye之前别说大麻连烟都不抽的人。。。
11.想说的太多了，和电影有关的，无关的，不光是dre他们的曾经，也是当年开始听说唱我们的昨天，个人认为影片中最好的一个镜头就是快结尾的时候，eazy独自开车走在洛杉矶的街道上，对面的大厦上是巨大的chronic的灯箱，镜头一转，eazy脸上的表情非常复杂，抛开真伪不说，我想这应该也是对nwa最好的注脚。
12.同样腹黑的是里面不少台词非常具有前瞻性。比如dre那个夜总会老板说dre：帮匪说唱挣不到钱的，你二十年后肯定要来谢谢我，于是二十几年后dre开始了魔声保暖大耳套的推销之路，再比如haller劝cube那句，你的才华几十年后就会衰退了，于是我们知道了很多年以后，cube发行了一张神曲《我是西》来致敬他的前经纪人。。。。
13.总而言之，电影非常有意思，拍出了一些大家都不知道的情节（比如eazy和之后cube酒吧里的见面）同时不了解说唱的，也完全能把这片当作一个好电影看看（我那个哥们儿看完了就说：这他妈不就是美国合伙人么）。
14.最后希望各位看完这片儿能对nwa和那个时代产生点兴趣，买盘不要买那些乱七八糟的nwa精选，容易被淘宝无良卖家抬价，就买滚出康普顿那张，封面镶金边那个是二十年再版，加了三首翻唱致敬。然后其实nwa最后一张专辑其实挺傻逼的。。。。
15.多说了几句，完了
《冲出康普顿》影评(五)：Hip-Hop音乐到底想表现的是什么
HipHop，典型的黑人音乐，所以在了解HipHop音乐之前，我想先要了解一下黑人。
美国的黑人以美国土著、非洲移民、还有南美洲的一些黑人为主，还有一些大洋洲棕色人种，以及白人黑人通婚后诞生的棕色人种，这些人被戏称为Nigga。但是Nigga这个词只有黑人对黑人说才是兄弟、伙计、哥们的意思，换了另外一个人种嘴里蹦出一个Nigga，那就是贬义的意思，事实上这也是白人发明来嘲讽黑人的词（此处很像我们平时的口头用语，哥们之间互称SB表示友谊，但不认识的人嘴里蹦出一个SB那就是在骂你）。
洛杉矶，康普顿，臭名昭著的黑人街区，洛杉矶最穷的城市，也是一座犯罪率居高不下的城市。虽然那里被称作Gangsta Rap的代表城市（事实上百度词条里写的是ICE-T与Schoolly D发明了Gangsta Rap，N.W.A把Gangsta Rap发扬光大），我从没去过，那里曾是我心中的圣地，但道听途说后，我打消了想去那里逛一逛的念头。那里的黑人傲慢且无礼，种族意识强，帮派斗争以及暴乱是常有的事（红色的血帮和蓝色的瘸帮，电影中冰块坐在校车上，他的同学与隔壁车里的匪帮交谈的时候就是这个意思），械斗已是家常便饭，白人在几条黑人街区里都不敢肆意横行，何况我一个外来的黄色人种。
80年代，白人统治着美国，这种现象一直到黑人运动的普及才有所好转（事实上是随着媒体的曝光与政客的更新换代才有所好转，马丁路德金先生引导的黑人运动影响力很大，但没能改变这座由白人领导的城市）。这点在本片中我们也能通过眼睛看到，年轻的黑人Ice Cube只是去朋友家里玩就要被警察搜身，自己的父母上前解释白人警官直接掏枪并施以暴行，N.W.A在录制唱片休息的时间吃着热狗喝着可乐也要被白人警官摁倒在地，甚至要带回警局询问。
于是几个有天赋有理想的小伙子组成的N.W.A更加愤怒，由Ice、Mc Ren与Eazy-E在这种惨状中写出了《Straight Outta Compton》专辑中《Fuck tha Police》这首著名的匪帮说唱（其实大部分的词都是Ice一人操刀，也就是电影中那个表现凶狠因为金钱和E闹翻，最早单飞的黑人小胖子），这首歌把黑人当时被镇压的惨状表现的淋漓尽致。
Young nigga got it bad cuz I'm brown
年轻的黑人必须犯罪，因为他们的皮肤是黑色
And not the other color so police think
条子觉得这是唯一可能的颜色
They have the authority to kill a minority
有授权就可以杀戮弱势群体
Fuck that shit, cuz I ain't tha one
操，难道黑人就都是这样吗？
此张专辑一经发表就在美国引起了Gangsta Rap的风潮，比如在电影中看到在录音的tupac、Snoop Dogg，还有未曾露面的B.I.G、Mobb Deep、DMX、NAS，这些乐者或是乐队引领了美国匪帮风潮接近20年，这种风潮直到20多年后更加商业化的艺人登台才渐渐消失，JAY-Z、EM、假匪帮50、麻神、YG（就是那个教黑人如何偷窃黄种人并且还录了个MV出了首歌的人）以及最近比较火的侃爷、公鸭等等，这些人是商业化的代表。
其实这些人的一些歌还是挺值得一听的，也不能说商业化就是错误的，但一些东西总感觉不再纯粹了，不能说失望，只能说作为一个Old School迷觉得很可惜吧。
跑题了，继续说回N.W.A，以及本文的主题，HipHop这种音乐想表现的东西到底是什么。
HipHop音乐作为黑人音乐，Gangsta Rap作为其中比较尖锐的一种类型，不被国内大众接受，自然是因为它脏话连篇，这是无可厚非的。但是其中真正的精髓却不是大篇的脏话以及奢侈淫靡的生活，那些只是他们刻意掩饰自己的手段，这些早就存在的街头语言，作为艺人的他们只是原封不动的把这些东西搬上台面，他们歌里描绘的不过也是最底层的黑人生活，他们渴望受到平等的对待，接受教育与平等对待，享受医疗以及社会福利。人们常说，艺术来源于生活，这不正是他们所做的吗？
Rap很好的做到了真实这一点，正如一些Rapper们嘴里说的Keep Real，保持真实。它的内容是不美的，甚至是肮脏的被人唾弃的，但它却是真实的，引人深思的。
Today i didn't even have to use my a.k.
今天我甚至用不着亮出我的A.K.
I got to say it was a good day.
看来今天确实是一个幸运日
来自Ice Cube单飞后的单曲《It was a good day》中的歌词。
在这里不得不反击一些人对于HipHop的唾弃，说他们是肮脏的下流的，但是为什么不想想黑人处于水深火热时他们受到的区别对待，不说远的，就在电影的开头，看看黑人们是怎么被白人警察对待的。试想你家孩子从小被这么对待，他长大了能变成什么样？
Gangsta Rap中含有大量仇恨警察的句子和词汇，这同样来源于从小受到的区别对待，以及如电影中FBI对于说真话人的干涉，在经历过多起有色人种滥杀的案件后，你不得不承认歌词中反映出的警民对立的情况在美国有着很深的社会基础。
对我这个黄色人种来说，这种生活是很陌生的，但我入坑的时候真的没有考虑这么多，我只是从里面得到了刺激的生活，这种刺激给从小就墨守成规的我带来了很大刺激，正处叛逆期的我爱上了这种音乐。
但听了很多专辑知道了很多艺人后，最初的刺激已经消失殆尽，我更多的在思考歌词中的意思？为什么脏话连篇的东西会成为美国的主流音乐？难道真的美国年轻人也和我一样喜欢刺激的东西？这种疑问在我追到了2PAC的音乐后才有解答，是的，满嘴脏话的他们依然懂得人文、关爱、呼吁这种东西。
i'm in tha zone
我独自留在这里
thinkin'
想着
'I don't wanna die all alone'
我不想孤独地死去
ut now ya gone
但你已经离开了这里
and all I got left are stinkin' memories
我只剩下以前讨厌的记忆
I love them niggas to death
我爱我的兄弟们
……
How many brothas fell victim to tha streetz
有多少兄弟在街头失去生命
Rest in peace young nigga there's a Heaven for a 'G'
安息吧我的兄弟，那里有一片真正的天堂
e a lie If I told ya that I never thought of death
如果我说我从没想象过死亡，那肯定是在说谎
my niggas we tha last ones left
兄弟们，我们是最后剩下的几个了
ut life goes on
但生命在继续
出自2Pac遇害前发行的最后一张专辑《All Eyez On Me》中的《Life Goes On》。
你不听HipHop，我不会嘲笑你，因为每个人的审美是不同的，这没什么的，甚至你喜欢凤凰传奇之类的东西我也不会嘲笑你，每个人的选择是不一样的。
但是你不要否定它或者诋毁他，比如最近HipHop的风潮传进了中国，各种“一人我饮酒醉”被各种主流电视台所普及，MC与AKA的头衔一般人也没人敢瞎挂了，你挂上这个头衔我怕我下一秒就会说出“谢谢老铁的火箭，没毛病”之类的话。不是很明白为什么一个很严肃的东西传到中国就变成了喊麦，MC与AKA的头衔也变了味，是的我讨厌充斥着爱情之类的所谓的饶舌，他对我来说就是不真实的，是为了商业目的或者博取别人同情才做出来的，并不是真正有感而发的。
HipHop的形式很容易学习，现在一些fake rapper若有其事，自封underground king却没见过underground到底是什么样的，说真的，地下的生活不是你们这种地上艺人能想象到的，之所以是小众的，就是不受到认可的，你做的东西再好再关怀人文，甚至在外国登报上榜，国内的人依旧会被批判的很惨，人们不会静下心来去听你的东西思考深层含义，而是会无限攻击你满篇脏话的这种形式侮辱了他们的耳朵，然后翻翻微博看看低俗下流的段子。
（是的我说的就是阴三儿，在你们还没看过美国遇上西雅图的时候他们就凭借一首《北京欢迎你回来》登上了西雅图时报。）
对于我这个坚定的小众文化拥护者来说，我是个没有天赋的人，只会跟着音乐的响起瞎晃，唱到高潮的时候会跟着音乐念上几句经，没有自己的beats和flow，但这些依然阻止不了我对HipHop的热爱，喜欢一个东西甚至去评价一个人在我心里的地位，这些和我会不会我行不行没有任何的关系。
音乐这东西，我想最终听的是他们的态度，而不是歌词有多优雅有多能勾起你的回忆，这么说是对那些纯音乐的不尊重。他们的态度是认真的，做的东西也能让你听出来他很认真，他很有态度，OK，这就是我心里的好音乐，音乐人也是在我心里的好音乐人。
黑人做HipHop的初衷，我想也是为了表达自己的态度与愤怒，他们不想受到不公平的待遇，不想就被人歧视成药贩子，毕竟美国作为一个多人种国家，给美国这个整体做贡献的可不只有白人，黑人也做出了不可磨灭的贡献，可凭什么他们就要受到区别对待？他们受了压迫所以用自己的话骂出来，他们就是脏的就是下流的？
我想，成事就必须有个态度，其他的都先放在一边，就像《灌篮高手》里，不管最后湘北到底能不能打败山王，我都很爱湘北，别扯什么情怀或者童年之类的，他们坚持着自己的态度，在曲折的路上越走越远，所以他们值得受到我们的尊敬。
最后想说的是，我喜欢的HipHop是那些有态度的人做出来的音乐，还有那些有营养的东西，不是现在很多披着商业外衣的资本家，用圈来的钱满足自己的私欲，这种人我就不可能跟一群盲目的傻逼一块去追，这他妈就是我的态度。
大约8个小时左右写完了这篇文章，算不上是影评，只是一些我想说出来的话吧，真的很看不惯现在一些主流媒体培养出来的脑残孩子，还有一些被那块红布遮住了眼睛的臭傻逼们，对于自己不了解的东西除了批判就是否定，对你们不想再继续评价，列出条条框框告诉我这些东西怎么不好我可能会虚心接受，无脑的东西我就不可能看。
这次写作也认识到了自己知识的浅薄，类似于小学生作文的写作方式，最后没办法还是借助了很多文章里的东西，自己看的时候还是觉得很像流水账。
我想还是得继续坚持下去，做出我自己的态度，像那些先驱者们致敬。
写的时候还是听着我最爱的阴三儿，看见云村里一个关于阴三儿的电台又被封了，哎，想说点实话真难，坚持下去的朋友们，任重而道远。
当这个城市里没有不平等的事儿的时候，我们也就不再说脏话了 -- 阴三儿
《冲出康普顿》影评(六)：确定这么多高票不是水军么
很少给这么低的评分，觉得电影一般凑合能看也行。看到豆瓣上那么多高票也是醉了，话说这么多人都对于黑人音乐热爱的不行真的不是出于装逼么？在我看来，就是几个穷人没事干，组个乐团，天天骂政府，然后就出名了。受教育文化低，拿到check以后就乱搞，买房，之后接着骂政府。觉得被经纪人算计了以后就吵着要单飞。极度没有耐心和同理心，觉得自己最牛逼，所有人都应该围着自己转，不爽就动手。最后跟着经纪人混的成员没钱了，就又想着把大家集合起来捞钱，没想到查出艾滋病死了。
整个电影除了开始警察用坦克去把房子顶了还有点意思，其他时候都闹的不行。每句台词几乎都有“F"，演员长得又非常挫，我就只能呵呵了。要不是电影院里的fish&chips还比较好吃，真想立马就走。
或者对于黑人而言，这种片子就好像我们看李小龙一样，会感同身受。不然坐在那里听两个半小时的黑人英语，以及rap，真心是一件很无聊的事情。
《冲出康普顿》影评(七)：冲不出的康普顿
在飞机上戴上beats耳机开始看《冲出康普顿》（Straight Outta Compton）。很快就看到Dr. DRE的名字，心里小小一惊 --- Dr.DRE和beats这个神话一样的耳机品牌的关系，就不用我说了。
是的，这是一部关于Dr. DRE出道时的组合N.W.A.的传记电影。一群小混混凭一股怒火狂暴的地攻击他们置身其中的危险的街头和建制，一首F**k The Police让他们一夜而红。他们管他们的乐队叫“Niggas With Attitude”，管他们的音乐叫做“现实说唱”（Reality Rap）。
因为危险的世界和狂暴的音乐，电影前三分之一有着出色的爆发。但到了中间乐队的分崩离析时，电影就开始软了。及至末尾的兄弟情长，还是有些勉强。但“康普顿”这个隐喻还是很好：每个人所来自的的地方，其实就是他的宿命。这四个人，再折腾，其实并未摆脱他们的出处。
这个组合和“匪帮说唱”是被电影美化了，看到字幕发现Dr. DRE 和Ice Cube正是本片的制作人，就恍然大悟了。没有人会花钱拍电影揭露自己的劣根性的，何况是Dr. DRE这样一个精于商业的怪才。看看beats和他创建的唱片公司Aftermath的成功之路，就理解他跟其他那些混混歌手不同之处了。
对于喜欢嘻哈的人，本片可以当成是关于西海岸说唱的一个准纪录片看。（三星推荐）
《冲出康普顿》影评(八)：物是人非事事休，欲语泪先流。记得我，足够了。Straight Outta Compton！
电影刚完，悲剧的是我看的竟然是剪过的，有些和谐的镜头全不见了，幸好跟剧情没什么关系。我看到出演职人员字幕表的时候，我只想说片尾的音乐，Dr.dre你太鸡贼了，整个新专辑就这一首Talking To My Diary靠谱，竟然在这等着我，整部电影全部送给了Eazy-E，其实都不用专门加上那最后一句红字，懂你们恩怨情仇的人，一定会明白。
多年之后，你们心里怀念的，还是那个一起走过来的哥们。
本来要说的是电影，但是从音乐上真的能看出来Ice Cube和Dr.dre作为制片的心思，整个电影的相关专辑《Compton》只有一首歌曲被完整的放在了片尾，其他只用到了一部分的采样做配乐，最后一首Talking To My Diary，用了将近一分半的时间吹那个小号，欲将离人语还休的那种感觉真的是淋漓尽致，唯一一首Dr.dre的独唱，讲到了自己的过去，也谈到了跟Eazy-E在一块的那些种种过往。现在的Dr.dre已经不同于往日，经历了早年的音乐巅峰，现今的苹果高管，那些走过来的路真的是一番苦重，但真正问起有没有遗憾，或者说是最让他难受的事儿，除却过丧子之痛，那就应该是与当年闯天下兄弟的生死别离。
先铺个歌词 应该能明白Dr.dre到底在想什么。
And regardless, I know my nigga still proud
不论如何，我知道我们永远为你骄傲
It's been a while since we spoke but you still my folks
从闹掰到现在有挺长时间了，但我们还是哥们
We used to sit back, laugh and joke
我们以前常靠背座着，一起开玩笑一起笑
ow I remember when we used to do all-nighters
You in the booth and Cube in the corner writing
你在雅座上座着，Ice Cube在角落写词
Where Ren at？ Shout out to my nigga Yella
Mc Ren在哪？冲着DJ Yella大喊大叫
Damn, I miss that
干 我想念以前的一切
ok我们回到电影上来，提前警告有剧透，看我们不谈演技和塑造人物这一块的问题，首先因为Ice Cube的儿子O'Shea Jackson不是演员出身，本身这个面瘫的问题大家就不要在纠结了，关于他在打砸唱片公司这块还是很有看点的，难不成是本色出演。其他的角色，尤其是Dr.dre的扮演者，Corey Hawkins，Eazy-E的扮演者Jason Mitchell，都是入行没几年的新人，如此演技也算较为精湛的了，可以说是听着N.W.A长大的也不为过。
传记片，讲的一般是情怀，靠的就是观众对影片所记录的这个群体的好感度来换取口碑与票房，无论是粉饰还是诋毁，都要让主体先得有料，这部片子的这个要求绝对是100%满足，N.W.A的名声广到什么地步，我认识一个南非长大的外教，提起N.W.A如数家珍，更甚至歌词是张口就来。因为在那个年代横空出世的N.W.A，他代表和反应了当时最争议的话题跟文化，说出了当时人们最想说却不敢说的话，每个时代都需要这样的人或者团体。片中一段对话极为传神，也被剪在了预告片里：
经纪人Jerry Heller开玩笑的Eazy-E跟询问道，
.W.A代表什么，是no whites allowed（白人一边呆着切）吗？
反而Eazy-E一本正经的回答他：
iggaz With Attitudes（我们黑人有态度）
从这上就可以看出，影片后边所表现的Ice Cube对记者媒体表示的所谓真实说唱，现实说唱所代表的的意义，他们所唱的那些歌词，是真正发生在现实生活中的，是出门就能遇到的，仅仅因为是肤色的问题，就被警察所盘问逮捕，仅仅是因为肤色的问题，就被大众另眼相待。其实不光是黑人，只要是有色人种，黄，红，棕，在那个年代，隐形的隔离带还是存在，白种人对有色人种的无行歧视依旧严重存在。
而N.W.A，就是那个敢站出来说话的人，而且不是畏首畏尾的打擦边球的说，是正儿八经的扯着嗓子骂，指名道姓，攥指鼻子骂，让听的人解气，被骂的人操气。
片中着重讲到了首发让他们就小火一把的Boyz In The Hood，误打误撞成Rapper的Eazy-E，还有真正把他们推向巅峰的《Straight Outta Compton》以及最得民心的，《Fuck the Police》，基本就是按照这些个曲子的制作过程，巡演的过程来讲述穿插着每个人的故事，DJ Yella，MC Ren的戏份没有强调过多，反而一直不被人熟知的幕后The D.O.C.却在电影中有那么几个小片段，也算是怀念吧。
影片主讲N.W.A，从起步的1986年到最终1995年Eazy-E的逝世，把每一个成员都交代了一遍，DJ Yella，MC Ren的篇幅较少，着重描写了另外三人，当然也是灵魂人物，让整个团体撑起来的人。
没有突出刻画谁重要，也没有突出刻画谁是真正的反派，导演尽力想做到的就是真正还原那个年代，那个动荡时代，影片在后半段让主角与当时的所发生的事情所结合。电视上不断跟踪报道，他们所关心的那件事儿，1991年四名洛杉矶白人警察殴打黑人青年洛德尼.金案件，最终的判决竟然是白人警察无罪释放，这仅仅是距离马丁路德金被刺杀后的23年，歧视从没有离开，包括14年，锁喉被致死的纽约黑哥们引起的争议从没消失过，这部电影除了让大家能记得那个噪到没边儿的团体N.W.A的同时，也在告诉着人们他们到底经历了什么样的一个年代，究竟是什么样的环境造就了他们。
起起落落，分分合合，然而即将一笑泯恩仇，咱们做兄弟的还是能好好出唱片的时候，悲剧的上演难免出现，正好赶上Eazy-E这哥们生活比较嗨，染上了艾滋，挣扎了不到两年，悲剧离世。
在这我不想讲那些什么内幕啊，因为工资报酬什么的纷争啊，帮派之间的斗争之类云云，那都是年轻，都是脑子里只会想着妹，想着钞票，想着功成名就。大部分人真的是到一定年纪，玩够了，才能坐下来想着，当年那些情谊才是真金白银不换。中国有句俗话是死者为大，但其实他们在得知Eazy-E患病前就冰释前嫌了，还准备了好多歌词儿，还做好了很多Beat，还在想着再出一个MV好好骂骂那些不知道天高地厚的新人们，跟他们讲讲老前辈们回来了，Compton的老师傅们又要来给你上一课了，这些都准备好了，就等大家坐一块聊天一块录了。
Eazy-E的心跳就永远停在了一根不会跳动的横线上。
物是人非事事休，欲语泪先流。
或者是用着Dr.dre的那首Talking To My Diary的词儿
And regardless, I know my nigga still proud
不论如何，我知道我们永远为你骄傲
It's been a while since we spoke but you still my folks
从闹掰到现在有挺长时间了，但我们还是哥们
We used to sit back, laugh and joke
我们以前常靠背座着，一起开玩笑一起笑
ow I remember when we used to do all-nighters
You in the booth and Cube in the corner writing
你在雅座上座着，Ice Cube在角落写词
Where Ren at？ Shout out to my nigga Yella
Mc Ren在哪？冲着DJ Yella大喊大叫
Damn, I miss that
干 我想念以前的一切
hit, a nigga having flashbacks
干 哥们的影子从眼前闪过。
总之特别感谢能把这个拍出来，能让我看到这群老家伙的想法还健在，谢谢N.W.A。
《冲出康普顿》影评(九)：Straight Outta Compton, Spread To World
.W.A，全称Niggaz Wit Attitudes，是一支来自加州，康普顿的嘻哈音乐团体，由Ice Cube，MC Ren，Dr. Dre，DJ Yella，Eazy-E，Arabian Prince组成。被认为是演绎了匪帮说唱（Gangsta Rap）的精华。这一被滚石杂志评为第83名美国全时间最佳艺术家的传奇般的团体创建于1986年，于1991年解散。在这期间，他们在美国本土卖出了超过九百万张专辑，包括几张白金销量唱片和开创了康普顿“说唱中心”的《Straight Outta Compton》。N.W.A被多数主流电台抵制，甚至因辱骂警察令FBI和警方感到愤怒。1991年，团队因经济问题导致成员离去，并最终解散。以上是百度给出的定义。简单的说N.W.A.就是西海岸嘻哈始祖。嘻哈音乐源于街头，是一种直接、叛逆的音乐。1990年美国人口的数量是4亿，N.W.A.在美国本土卖出了超过九百万张的专辑，这意味着每1000个美国人中，就有2个人购买了他们的专辑，这个数据直观的体现了他们的影响力。
两个半小时的影片，涉及了种族斗争、兄弟反目、合伙人分道扬镳、艾滋病。不得不说，能够看完十句话有九句半带脏话的电影，对观众的身心承受能力挑战都是巨大的。
种族歧视问题在美国历史悠久，即使林肯总统解放了黑奴，黑人受到歧视、权利被剥夺、利益得不到保障的问题仍旧很严峻。这就造就了黑人较其他种族更具攻击性的性格。黑人虽然是弱势群体，但这并不代表他们懦弱。他们用他们特有的音乐天赋，敏锐的节奏感通过歌曲表达他们的不满。
接触、直面了很多白人和黑人，白人虽然总体更礼貌，但确实存在为数众多的白人道貌岸然、盲目自大。这些性格的形成也算是追求自由带来的副作用，用我的白人好朋友的一句话来说就是：太自由了，不好。最近美国著名的情妇网站信息被泄露，用户中很多政要达官显贵也随之被曝光。黑人虽然看起来比较低劣，爱撕逼，但好话还是能往心里听一听的，也更重情重义。白人黑人有嘴软心硬和嘴硬心软的意思。
如果说嘻哈音乐早起时候是黑人群体的吐槽、宣泄。现今的嘻哈音乐更多的都流于形式：我有钱，天天嗨，开名车，住豪宅，泡美女。一种音乐要发展、进步不能仅仅停留在浮华表面。
影片的最后有美国著名白人说唱歌手艾米·纳姆向N.W.A.致敬的片段，痞子艾米之所以能红遍美国，不单是他的技艺高超，更因为他的音乐展现了他不屈不挠、积极向上的态度。
I'm not afraid to take a stand，everybody come take my hand.
traight outta compton, Spread to world.
《冲出康普顿》影评(十)：电影只讲了一些你我都知道的事----关于部分黑人的部分社区文化、说唱、价值观等
就像Easy E说的，N.W.A代表Niggaz With Attitudes。二十世纪八十年代末，他们是赤脚汉，是挑战者，是先驱，他们做的音乐是把现实中黑人街区小人物的伤疤撕烂暴晒在阳光下再让它们剧烈地腐烂散发恶臭，因此他们注定要承受既得利益者的欺辱压迫，也必须打不死压不跨地、持续乐观地从国家机器的铁拳下趟过一回又一回。 说说自己最直观的观影体会（不分主次先后）： 1. 剧情干瘪，肉感不足，几乎就是按时间轴平铺直叙，并教了我们两个道理：分久必合合久必分，保护自己远离艾滋； 2. 视角单一，只拍这几个rappers从nobody到vip的过程（一些发展历程和细节交代尚不清晰），对于外部各界针对音乐的风评（单拍几个采访或记者会是不够的）以及同时代其他rappers或其他流派音乐环境提及甚少，这不免过于主观、架空了。 3. 很多情节和画面表达略显中二，但bgm确实入耳，很带感，时代背景营造还原得算蛮准确。 4. 作为乐迷，通过电影，我能很直接地感知---- 在现实中，如果这群人不把从小经历的压迫、反抗和愤怒简单粗暴地传递和表达，就不会有N.W.A，不会有Straight outta Compton，不会有西海岸匪帮说唱的明确分支和态度，不会有Snoop Doggy Dogg,2 Pac,Eminem等蓬勃旺盛的雨后春笋。 5. 也许是剧情需要，也许是真实记录，从头到尾最打动我的，最让我感觉到沉稳、魅力与担当的，始终是Dr.Dre----在舞厅找E撺组合的时候，在录音棚鼓励E初试啼声的时候，在Cube质疑E的时候，在得知弟弟过世的时候，在别人搞纷争他仍认真做音乐的时候，在他找匪帮摊牌说you can't put a price on peace of mind的时候，在他每次和Cube道别都低低说声Peace的时候，甚至在现实世界中，发掘诸多说唱新人的时候，创立Beats by Dr.Dre的时候……
综上，三星给电影，一星给精神。
电影看完也说完了，突然又想起Ice Cube在《极限特工2》里引用的2Pac的那句歌词：Wars come and go,but my soldier stays eternal.这句歌词真的经典到放在很多时间空间里都很应景，以至于都过去这么久了，我仍会时常想起。尽管十几年前看这个电影的时候，根本不知道眼前这个火爆的小黑胖子曾是这么牛逼的rapper，真烂番茄到一点痕迹没有啊。 BTW, O'Shea Jr.跟他爹真特么像！简直一个模子倒出来的！