《最终幻想15：王者之剑》是一部由野末武志执导，亚伦·保尔 / 肖恩·宾 / 琳娜·海蒂主演的一部剧情 / 科幻 / 动画 / 奇幻 / 冒险类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《最终幻想15：王者之剑》观后感(一)：来自一个非游戏党的见闻
作为游戏《最终幻想15》的前传电影，这部影片的受众群体基本是该系列游戏的资深玩家。作为一个“局外人”，今天有幸受邀观看了这部影片。在此，希望从一个非游戏党的视角，给予这部电影非情怀的评价，也给更多想要观看的“局外人”一些参考。
《最终幻想15：王者之剑》观后感(二)：《最终幻想15》的CG这么牛了，未来能拯救抠图鲜肉们的演技吗？
文／电影符号学
作为最终幻想系列的死忠粉，《最终幻想15:王者之剑》对我来说可我可谓是一场饕餮盛宴。对于这部银幕巨制，可谓是失败之后的涅槃重生。
一切的电影技术都是为了艺术服务的，这部真人CG电影的巅峰之作，通过逆天的CG技术，跟《爵迹》呈现出截然相反的高品质。因为归功于《爵迹》的“功劳”，目前国内观众对于真人CG电影的认知，就是为了让赶时间的小鲜肉，不用再找替身、倒模、抠像，而可以占用最少的时间拍出一部长片，但是这样纯粹从商业目的出发的、没有艺术底线的作品，却成为了流量小鲜肉小鲜花投机取巧的一块垫脚石。所以这一次的两会，也点名了国产影视行业中的"小鲜肉" "高片酬"等一系列的影视行业乱象。
不同于《爵迹》的粗制滥造，《最终幻想15:王者之剑》通过SE这样一丝不苟做好作品的公司，用CG技术做出了足以媲美真人效果的炫酷特效电影，并且实现了导演所有天马行空的场景制作，和无比瑰丽的浪漫想象。也使最终幻想系列成为了真人CG电影的一座里程碑。
在谈起最终幻想系列的时候，人们总是会提及三个关键短语：划时代的CG、大量的差评和巨额的亏损。但是不可否认的是片方的用心：《最终幻想：灵魂深处》整部电影一共141196帧，每一帧渲染平均耗时90分钟。到制作结束时，史克威尔一共生成了15 TB的图片数据。
对比郭敬明号称“中国首部全真人CG电影”的《爵迹》，从制作上讲，就已经输了。汇集了众多演技感人的国产小鲜肉的《爵迹》，如果说这部电影有任何令人抱憾的事情，就是很遗憾Angelababy和李易峰没能参演，不然阵容就完整了。《爵迹》的一大卖点就是CG，不黑不吹，从这点上说，四娘确实有开拓之功，这确实是中国电影此前从未开拓过的领域，不过我还是不认为因为这坨屎拉的清新脱俗，造型新奇，就值得一吃。
制作《最终幻想》的王牌制作人坂口博信，曾将他们的全部身家都投入到了最终幻想系列，这个系列从开始就不是被制作人拿来谋利的商品，而是一件艺术品。到了今天，无论是电影还是游戏中，CG技术已经发展到了难以置信的程度，同样伴随的是以下问题：
首先是贵，好的CG电影非常烧钱，明明一个简单的笑、走路、跳跃，对于人的表演来说是很轻松的，但如果用CG想表现好这一切可就不容易了，明明是很简单的动作，CG却要用很大的力气去模拟真实的情况，所以在那种真人就能很轻易的实现的画面，用CG是不划算的，因此关于CG的电影通常是表现科幻、魔幻的作品。
然后，人到底是不是可被替代的呢？CG再怎么逼真，真的可以表现出人类的灵魂吗？或者说，那些演技超群的演员，是不是真的能隔着屏幕传达出角色的灵魂呢？目前制作精良的CG人物在表现喜怒哀乐上已经有着出色的表现，但我还是要怀疑，这真的可以替代真人表演吗？我不能确定，技术的极限有一天是不是可以做到这一点。但是不可否认的是《最终幻想15:王者之剑》是迄今为止做得最为贴近的一部，没有之一。
不过对于那些演技惊人的小鲜肉们来说，用CG代替他们的脸就完全没有问题了，你看《爵迹》里的那些脸，明明就更美颜，演技更精湛了!《爵迹》的上映让牛逼的CG技术又大火了一把，《王者之剑》细腻的表演让我看到了这项技术真正的可怕之处，CG技术已经发展到足以以假乱真的地步，对游戏和电影都产生了巨大的影响，接下来还会带来怎样的惊喜，非常让人期待。从最初的雄心万丈折戟沉沙，到东山再起步入正轨，再到如今挑战画面极限，《最终幻想》系列电影可以说浓缩了CG技术发展的巅峰和精华。说欠谁一张电影票未免显得矫情，这种视觉体验为先的电影确实适合在电影院里观看。如果我们错过了《最终幻想：灵魂深处》，又在《最终幻想7：降临之子》中感受到CG的魅力，那么找个时间进剧院感受一下《最终幻想15：王者之剑》带来的高能和震撼，也不失为度过闲暇时光以及向经典致敬的好选择。
《最终幻想》这一概念，拥有庞大的世界观和细腻的感情，而且拥有强大的制作团队，使得《最终幻想15:王者之剑》里的电影CG水平再次攀上了一个新台阶，如照片一般写实的画面到达了几可乱真的地步，除了科幻电影已然成熟的大魄力战斗场景外，人物的微表情真实之余还带有情感的流露，看上去“有血有肉”，说是如今最顶级的CG动画并不为过。与之相比，那些用重金堆砌一大堆明星的所谓国产CG电影（小明指导）真的难以用“有一定差距”来形容。
无法避免的悲剧与忠贞不二的信仰，造就了《最终幻想15:王者之剑》这部伟大的巨制，我给它打五星，一星是剧情，一星是cg，一星是人物，一星是悲剧，最后一星是我的青春。对于这样的宏伟巨制，我的建议是走进电影院一睹为快吧！
当《魔兽》在全世界范围内卖了一波情怀之后，今年7月份上映的《最终幻想15：王者之剑》因为受众群体没有魔兽世界那么广泛，好像动静不大的样子。不过《最终幻想》系列无论是游戏还是CG电影，一度都是动画产业的一座技术丰碑，它和《魔兽》可以看做是欧洲和亚洲对于动画美学的不同理解，也是各自风格派系的最杰出代表。
本周小侠决定用这部片子作为开头并不是因为小侠有多么爱这部片子，实际上恰恰相反，小侠这期终于忍不住要开始吐槽一部片子了。不过除了槽点之外，本片还是有很多足以令人称道的硬货了。且听小侠给您慢慢道来。
先说好消息吧，要不听完吐槽，这片就没法看了。
首先，从电影工业发展的角度来看，本片的技术贡献是里程碑式的，当年我们曾经诟病最终幻想系列花了上亿投资只为了做好海飞丝一般的发丝效果，如今不得不为他们曾经的技术投资而赞叹。影片的画质，细节以及场景丰富度来讲，已经堪比甚至超越了真人电影。毕竟很多科幻元素，实景无法实现的内容，都可以通过CG动画来完成天马星空的想象，变形金刚的成功亦是如此。
其次，电影对于大场面的驾驭能力，完全不输给同样是科幻动画电影的《变形金刚》系列，甚至在某些方面已经超出了好多。恶魔的设计形象及战斗风格，因打斗而造成的物理破坏都有着很浓重的《奥特曼》的影子。所以，即便全部角色都用英语配音，这也是一部地地道道的日系动画电影——男主角总是锥子脸并有帅气的洗剪吹发型，女主角总是月野兔一样的大眼睛，自备美宝莲摩天翘加成光环，似乎这很符合日本人的审美气质，初音系列不也是如此么？
最后就要说说这游戏改编电影的问题了。著名的游戏改变成影视作品的系列有很多，比如《生化危机》系列，《仙剑》系列，《古墓丽影》系列，还有即将上映的《刺客信条》，这些都是将IP完美化丰富化的典范。不过，本片走出了自己的风格，没有完全依靠游戏中的主角进行圈粉，重新增加了一套新的角色体系，用一个路人英雄作为主角，实属大胆尝试。影片试图甩掉偶像包袱，并用电影故事去丰富游戏世界，达到游戏与电影相辅相成的目的。
吐槽是喷子最愉悦的交响
其实本片制作水平已经超越了很多同类作品太多了，不过观众们有着更具体更完美得要求，才会使得电影行业进步。
首当其冲的不是别的，是影片的剧情。小侠的观影习惯向来是剧情占5分，演员的表演发挥占3分，导演的镜头语言和技巧占2分，然后10分就满了，不想给什么情怀分，演员阵容分等等其他的元素。演员的腕儿再大，片中发挥得不好一样不会得到那3分；影片情怀卖得再感人，剧情空洞，也就如现在国产青春片一样，刷刷偶像脸，编编狗血剧情圈钱的套路，最终也会把自己搞臭。所以这么算下去，这部片子怎么也过不了7分，剧情给2分不能再多了，其他都给满分也没用啊。
《最终幻想15：王者之剑》整部片子的剧情一句话概括就是：两个国家互殴，一个认怂了，求和解，然后和解过程中又互相看不爽接着尅，最后一个老国王倒下了要找小国王回来接班尅的愚公茬架的故事。难道他们没有读过中国的历史吗，秦始皇扫六合是时代发展的必然趋势，如赵国这种殊死抵抗的也只是逆历史潮流而动，必将自取灭亡的呀（你难道忘了当初的历史老师了吗？）
看着剧情喷出一片天
故事的一开始就是两国对垒，我们的路西斯王国凭借着魔法水晶创造的屏障在苦苦支撑，而外围城邦则依靠一群被赋予魔法力量的流放佣兵与之对抗。这里出现了整个系列动作设计最大的亮点——跳刀的正确打开方式。主角扔出一把匕首，然后blink到匕首的位置，就这样完成了瞬移，原来跳刀就是这么玩儿的！
然后大魔王放出了终极武器恶魔——看样子就像是扛着两个鳄鱼嘴形状火箭炮的矩形生物。
在悬殊的实力差距面前，尼夫海姆帝国的军队收手撤退，然后对路西斯帝国展开诏安。这里出现了一个很重要的尼夫海姆宰相的角色，从动作到言谈，完全就是一副约翰尼德普的仕途版杰克船长的样子。无论是否有模仿嫌疑，但影片的制作水准可见一斑。
当然，尼夫海姆帝国的国王诏安也不过是个幌子，直接都能拿下的实力显然是另有所图。就是意图通过签约仪式可以渗透进入路西斯的首都，从而抢夺路西斯魔法屏障的力量源泉——魔法水晶。当然作为路西斯国王的雷吉斯也不傻，早有一手准备，将自己的儿子转移到安全的地方，还顺便捎过去了一个美丽的公主和魔力戒指，一枚能够操控远古之力的戒指。于是就有了签字仪式当天一言不合就茬架的剧情。
似乎剧情都讲到一半了，还没怎么提主角呢，额这的确也是一个槽点。我们的英雄尼克斯全程都只是一个皇室保镖，虽然他很机智，很勇敢，很能打，也很有型，但整部片子里完全处于一个除了动作场面就可有可无的角色。换句话说，如果不看他打，也就真没他什么事儿了的尴尬。一直都是要么国王的命令，要么出于正义感和责任感，要么为了拯救世界创造未来，虽然立意都很高远，但事实就是他除了尅死几个BOSS，对剧情的走向和选择都显得很无力。
最后就是城中大战了，尼克斯凭借给路西斯的前几任国王神灵灌鸡汤，重新获得了魔法的力量，这个场景就和山姆给赛博坦的先祖们灌鸡汤救擎天柱一样了。
奥特曼充能完毕了，然后就又可以回去打小怪兽了，最具镜头感的战斗场面要数复活的先祖雕像与恶魔、尼克斯和格拉乌卡这一大一小的两组对决同屏出现了，场景很燃很热血。
基本上全片的剧情到这儿也就终止了，过程中的追车爆炸场面，作为一部靠特效吃饭的片子，小侠也只能说是中规中矩了。如果您想像体验VR一样，体验一下高水平超细腻的CG动画能做成什么样，只想图个感官刺激又不想费脑的话，这是一部很适合的电影，无论你是在影院还是用移动设备都会有很舒适的视觉体验。但这部电影能给你的大概也就只有这么多了，满眼都是亿元级投资的效果，如果你受够了《幻城》或者《绝技》的5毛还得找3毛的特效，看看世界级水准的特效是怎样也不错的。
《最终幻想15：王者之剑》观后感(四)：永远要有一颗能幻想的心。
史克威尔公司，Final Fantasy.
从多年前的FF8到后来的FF12。
这家坚持电影级过场动画的游戏公司，和暴雪公司在CG动画这件事上，有着相同的追求。
华丽的CG动画之下，
整个最终幻想系列其实都有着深邃主题，比如FF12，多年后去回味依然很怦然心动。
此外我最钟意的，还是FF系列中天马行空的世界观设定。
在这部电影中，
反重力战舰与高性能跑车，
魔法与自动武器，
恶魔与召唤兽。
科幻与魔幻的交融，行成了最终幻想系列独特的风格。实在佩服大神们的想象力。
遗憾的是电影毕竟时间有限，宏大的世界观和故事线要精简成100分钟的影片，还有考虑观众的理解能力，通常电影的剧情就会变得不够饱满咯。
但却还是值得一看，
在史克威尔金字招牌召唤下，齐集了美剧权利的游戏，刺客信条等一众游戏的CG制作公司，共同打造出了这部代表当前顶级CG水准的电影。
想象力，严谨的设定和精细的执行。史克威尔确实是极具霓虹国匠人气质的一家公司。
《最终幻想15：王者之剑》观后感(五)：赫克托耳与哈姆雷特 ——《最终幻想XV》与《Kingsglaive》杂谈
警告：本文含有剧透内容，阅读前请谨慎。
一切皆托付予“未来之王”。Everything is entrusted to the "future king".
《最终幻想15：王者之剑》观后感(六)：幸好是用送的电影票看的
太失望了 只为了打斗去看的我都没有满足 战斗设计比圣斗士星矢差了一百个爵迹吧
剧情零分就算了 节奏完全lost 混乱的分镜切的我分分钟出戏 bgm一点都不带感 最后决战像奥特曼大战小怪兽 前面一个半小时嘴炮中一百次想离场的冲动都忍住了最后你就给我看这个？
已经不能接受这种空洞的世界观了 为了守护未来的王而战斗？完全不能懂这种矫情的强行正能量的动机 而且所有人都是内奸的设定让男主怎么玩 ？他后来看到所有人是叛徒的时候都不惊讶了好吗！？
小粉的配音是全片人设唯一性感的地方真的 反派宰相为了变态而变态的配音让人感觉非常不爽
女主白莲花就算了还是安利queen加鸡汤queen
更别提拗口到爆炸的人名地名了 看了一个小时才勉强搞清楚正反派的姓氏？那个王大概就姓尼古拉斯威廉尼夫海尔阿姆斯特丹回旋加农炮？
动画就是不会有意外的作品 每一帧都是设计好画出来的 就对节奏音效和剪辑有非常高的要求 本片除了静态人物cg逼真以外 基本没有任何出彩的地方 这种节奏拖沓打斗敷衍人物扁平剪辑零碎让人无数次出戏的连宣传片都谈不上的东西也配冠以ff系列之名？
《最终幻想15：王者之剑》观后感(七)：从《最终幻想15：王者之剑》看如何反“萨德”
近日，有消息称“萨德”反导系统部分装备已运抵韩国，这在国内引起了轩然大波。因为“萨德”的最大危害性在于其雷达的探测距离超过2900公里，故而部署在韩国星州的这套“萨德”系统的探测距离足以覆盖中国东北大部、华北甚至中原地区，这对我们国家安全绝对是一种严重威胁。这样的事态发展很容易让人想起正在热映的一部叫《最终幻想15：王者之剑》的电影，同样是以守护亲人、家园，抵御外敌的大主题，我们不妨来看影片中的正义之师是如何亮剑的！
影片根据由同名游戏改编，是《最终幻想》系列第三部CG电影。这样一部有着极大故事格局，繁杂人物线索的商业巨制却选择以CG的形式来呈现，对于影片的创作者来讲显然是个极大挑战。从结果来看，影片对于CG技术的呈现完全超出了不少人对于这种技术的认知，它既保留了游戏中人物和动作画面的美感，让游戏迷产生强烈的内心共鸣，又具有着极为精致的电影语言和故事的起承转合，绝对是一部以游戏IP改编电影的成功之作。重要的是，这样一部极具3D基因的影片，片方并没有选择以3D的方式进行呈现，从某个角度讲这会更加提升观影体验，会更受人欢迎，毕竟国内观众已被伪3D技术荼毒太深。
回到影片的剧情来说，故事以神圣水晶之乡：路西斯魔法王国展开。这个国家有着名为水晶屏障的防御系统，但依然难以抵御来势汹汹的尼夫海姆帝国军事攻势，敌国决心将水晶和魔戒力量占有己有。自此，以路西斯老国王雷吉斯和其亲卫队“王者之剑”一起组合成护国联盟，与邪恶入侵势力展开了一场生死决战！从剧情来讲，这样的故事很像“萨德”事件的进展，我们国家就好似爱好和平，人心善良的路西斯魔法王国，但当“萨德”被部署到卧榻之侧，甚至可以探测到我们家园时，这又何尝不是像路西斯王国一样失去了水晶屏障的保护？
在影片《最终幻想15：王者之剑》中，在“王者之剑”这个组织的护国运动中，他们最终获得了神秘的强大力量，这种力量其实就是正义的力量！在影片中，几位主人公不断说着“保卫家人，保卫家园”的战斗口号，有了这样坚定信仰的他们不畏生死，在强大的敌人面前奋勇杀敌，哪怕仅有一线希望也必血战到底。这样的精神很感染人，哪怕是故事中助纣为虐的反派格拉乌卡，他的战斗动机同样是“保卫家人，保卫家园”的正能量思维。这样的思想表达，对于时下的国人来讲俨然很有情绪代入感，会让人在看这部影片的过程中更加热血沸腾。
在视觉上，这部《最终幻想15：王者之剑》也绝对可以满足观众对于视觉审美需求上的所有幻想！大到空中的战斗飞船、堪称上古巨兽的尸骸，小到服装、道具的精致，都体现了这部影片的用心之处。特别是男主尼克斯和反派格拉乌卡的决斗，既有《变形金刚》式的力量冲击感又有《速度与激情》式的极速对决，让人看得如坐过山车一般过瘾。如今，这部《最终幻想15：王者之剑》正在热映，喜欢这种类型片的观众不要错过。
《最终幻想15：王者之剑》观后感(八)：振作点！脑壳疼！
这制作，这烧掉的钱，再看看这分数，只能默哀。这个电影的评分人数比游戏多十倍，可以说因为载体的原因，这部电影的受众比游戏要广一些，但是真正的核心却在游戏。这导致了一部分评论是：什么鬼剧情！对话莫名其妙！人物形象好单薄！
1. 为什么国王要死，而女主能逃
将军的战斗力很强，而国王老了；帝王的目标是水晶和城池，不是历代国王之力，所以战略目标不是公主，而是国王。
2. 为什么送个戒指跟拯救世界有关
游戏剧情；虽然王子完全不中用的样子，但是是被水晶选中的人；水晶的力量属于“路西斯历代国王之力”，历代国王超越人类，考虑问题并非首都会不会被烧毁之类的问题，而是更根本的东西。
这也就是旧屏障为什么如同发烧的自我免疫机制，伤人一千，自毁八百。
3. 为什么要去找公主
国王有私心，希望两家孩子都好好的；公主是神使，有无法被他人取代的能力，只不过不是战斗而已。
4. Nyx忽然得到力量，俗套
结合游戏剧情，选中的人都有“利他-自毁”倾向，这些力量一开始就不是为了保护使用者而给予的，而是让使用者称为守护者。
5. 明明有魔法但是主要是刀剑肉搏
没错，技能就是这样。那样扔刀子已经是魔法了。扔火啊雷啊之类的，冷却时间很长，还敌我不分。
6. 王子一行人出去游山玩水对得起祖宗？
反派在决战前也是这么嘲讽的，还嘲讽了更多后续大砍刀般的内容。脑壳疼王子那时候是真的什么也不知道，如同一张白纸。游戏玩家抱着开开心心去结婚的心态，走到半路才发现，哎呀，我死全家啦。
7. 比圣子降临差远了
剧情更复杂沉重了而已吧。
其实我一边看电影一边拍桌子，Noct实在是太不争气了！要是王子像Nyx这样成熟，直接去接班，估计也不用这样投降了。还好公主没有见到王子，不然肯定很幻灭，要是自由恋爱绝对的选Nyx！！在电影这个时间点，Luna是经历过谈判桌与战场的公主，Noct是一个打打游戏飚飚车的纨绔子弟。脑壳疼太丢人了（捂脸）
我真正佩服SE的位置在于，他们微表情和人物动作抓的超好，王子说说话就可以把烂泥扶不上墙表现的很好。Noct在第二章结束的时候，CG里的表情就变了，那种不成器的感觉就没了，虽然到了支线会变回来。后期不用说，表情和姿势完全不一样，最后终于能达到“新国王看起来就很靠谱”的标准。
虽然大器晚成，但终究没有辜负掉那些无名者的期望。Nyx如果知道未来，也许会很欣慰，即使年轻的国王没有时间去治理这个王国。
《最终幻想15：王者之剑》观后感(九)：过去与未来，又有什么差别？
其实，直到电影结束我都没想好写什么。
这些不属于安全屏障里的移民们，为了自己的家园和亲人，自愿成为路西斯王国的最强武器，他们拥有着国王恩赐的魔法，冒着生命危险，却仍要被提醒，应该心存感激。
在这样的背景下，后续剧情无论是反叛也好，不计前嫌为国献身也罢，都在意料之中。所以没什么想写的也可以理解。
基友给了我一个角度：仅一个问题，为什么同样是家园被毁的格拉乌卡和尼克斯，一个选择依靠尼夫海姆，一个选择为路西斯而战？
这个问题的答案，简单也复杂，五个字以蔽之，过去与未来。
格拉乌卡放不下过去，依旧心心念念自己家园昨日的美好，在他眼里断送往昔的是懦弱的路西斯。而尼克斯心里畅想的是家园美好的未来，他相信雷吉斯的话，相信路西斯可以带给大家希望，可以带领大家走向真正的和平与光明。同一个问题用不同的角度去看，会有不同的立场，继而产生不同的信仰，选择对立的双方，无关对错，只是在过去和未来的选择上不同而已。
过去和未来，我们到底应该执着于哪个？
要我说，都可，而且有着异曲同工的效果。
无论是沉迷于过去，还是憧憬与未来，都可以带给人战斗的最大动力：希望。沉迷过去，是希望一切如旧；憧憬未来，是希望一切更好。所以只要能带给人以希望，促使当下的人努力奋斗那便都是好的。
所以说实话，我很抵触别人总是劝我要放下过去，要向前看。要知道我并不知道以后的我会是什么样的啊，在现在的我的眼里，以前的我的生活是目前为止最好的了，所以我想回到过去的状态，有什么不可以嘛，巅峰状态哪有那么容易重新回归，那也要现在的我努力才行啊。
当然，如果过去伤痕累累，也可以通过不放下过去的方式来让当下的我更努力。因为过去是地狱，不想再回去，所以现在的我努力远离过去让自己变得强大也未尝不可。
所以说，无论是放不下过去也好，还是憧憬未来也罢，最重要的还是看自己的内心了咯，一个积极的，充满希望的内心总是无坚不摧的，这样的内心，你又何必在乎它里面的动力之源是什么呢。
《最终幻想15：王者之剑》观后感(十)：顶级CG电影诞生的过程——导演野末武志访谈
场刊中的导演访谈，内容涉及了本作的主题、制作过程、人设等方面，希望能帮助大家加深对这部CG电影的了解。个人业余翻译，如有不当之处，请见谅。
——能告诉我们决定制作的原由吗？
我一方面想通过挖掘国王Regis身为父亲的内心深处，让观众获得厚重的体验，另一方面也想让那些上了年纪的、离开最终幻想（以下简写为FF）很久的玩家们重拾对这个系列的兴趣。基于这个想法，我们为大家献上这110分钟的影像，希望大家在远比游戏时间来得短的暇余，轻松感受剧情。当然，不论是游戏还是电影，只选择其中一种形式也能充分享受到乐趣。
——在本作中最想表达的是什么呢？
最想表达的是“最终幻想15宇宙”（即FF15游戏及其衍生作品）的主题——“父辈与子代之间的联系”。父辈的世界=社会，在那里有形形色色的人，人们有着各种各样的想法，社会就是在此之上成立的。生活中每个人都演着自己的剧本，并以为这就是正轨。领导着这些人们的国王，难免会被其自身作为个体的价值观所左右。国王是社会的一员，有时也不得不站在一个父亲的立场上作出严肃的判断。我希望能让游戏玩家们感受到这一点。
在游戏FF15的开端，主角Noctis仍在旅途中，对王都发生的事情一无所知。我们重视烘托《王者之剑》的沉重氛围，以期产生游戏和电影在这点上的鲜明对比。
社会总是革新与传统并存，并不断给生活在其中的人们增添戏剧性。这也是本作想要传达的思想。
——关于CG技术，有什么特别的制作方法吗？在制作过程中出现了哪些困难？
我觉得SQUARE ENIX的作品所拥有的魅力就在于各类角色，因此我们把创作重点继续放在表达角色和人物感情的挖掘上。这次的作品是个将迄今为止积累的人物表现素材组合在一起的好机会。其中占据重要地位的是绘制表情的技术。发达的动作表演捕捉技术、动态数码化技术让人物表情看起来既美观又直白。然而，充分理解每一个动作所传达的信息，并真实再现出与之相对应的面部神经的细节才是真正必要的。这项能将面部神经的细微变化数码化的技术叫做Facial Rig，通过结合心理学和解剖学两个专业的知识，一开始就能做出让人震惊的效果。不单CG领域，Facial Rig作为今后应该会全面登场的未来技术，很可能会用在机器人身上。掌握这项技术的运用对我们来说如获珍宝。
开始制作后，我们首先面临的就是时间的问题。只靠我们一家公司，要在一年半的制作周期内完成110分钟的全CG电影，就业界以往的例子来看是不可能的。我们小组先打好技术和图像的根基，在此基础上最早做出来的是Regis和Glauca战斗的场景，之后便以这个场景作为整个项目要求的最低标准。
但是，要以高质量来呈现110分钟的影像果然还是需要有力的帮手，为此我们开放技术，与诚心乐于运用这门技术的公司进行合作。其中之一的Digic Pictures是一家常年制作《刺客信条》系列CG的公司，其自身拥有的CG技术所制作的影像具有非凡的表现力。之前每次他们家有新作公开的时候，我们成员总要感叹业界的质量标准又提高了。因此在正式制作影像的阶段，特别希望DP公司能帮忙，可是一想到这家公司在业界早已有很多制作邀请，很可能不会接受我们的委托，所以我们亲自拜访了位于匈牙利的DP本社。到了那里，我们了解到现在DP公司该工作室的带头人曾经负责过2001年上映的那部FF电影的视效（译注：即《灵魂深处》）。他表示很想再次参与FF电影的制作，于是就这样爽快地答应了……电影开头的战斗场景就是由他们工作室完成的。
负责电影最后战斗场景的Image Engine是一家以制作美剧《权力的游戏》CG而出名的新锐工作室，他们非常热情地与我们合作。从事公司其他项目的成员们也纷纷表示想在自己的业务结束后参与进《王者之剑》的制作，我们由衷地感到高兴。
此外，我们还得到了制作游戏《全境封锁》CG的UNIT IMAGE公司、《巫师》系列CG的Platige Image公司等等游戏界相关的CG工作室的大力支持。当然，除了ModelingCafe、OXYBOT、Toneplus等日本本土的CG公司，担当好莱坞电影CG影像制作的THE THIRD FLOOR及来自印度、亚洲等全世界的很多CG公司也参与进来了。
各大公司共同享有表现人物的基础技术，Regis和Glauca的战斗场面则作为把关质量的样本。就这样，在SE第二分部电影小组的严格监督下，制作有条不紊地进行着。
———人物设计方面也请您介绍一下。
如前所述，人物设计和这次的主题密切相关。过去人们沉浸于FF的乐趣之中，对故事情节的完成度要求很高，要想再次提起这部分群体的兴趣，深入刻画“人”这一点是不可或缺的。
之前我提到了Facial Rig技术的重要性，但如果脸部表层部分缺乏真实感，即使通过Facial Rig的扫描也无法传递出真实的感情。因此，我们这次改变了大方向，对人物的描绘上升到照片写实级的水准。
为了实现这个目的，我们的电脑读取了真人的数据，并以此为基准对人物建模不断进行调整。到这里为止算是初步完成了表现人物的基础阶段。“人”这一外壳大体成形后，接下来就是设计服装了，要求能够体现世界观和角色属性。
由于这次人物外在部分的表现都是照片写实级的，我拜托相关人员在服装和发型设计上务必做到既有真实感又不乏FF一贯特色的感觉。近几年的几部FF作品中的服装，都是在很强的现实感之上注入“幻想”的成分。在《王者之剑》中，我有了点和之前不同的想法。于是我又拜托设计人员采取这样的步骤：服装应在现代风格之上加入残留至今的古典要素，这是前提，之后再深化符合各种人物本质的细节。
王之剑成员们的服装，是以曾被用作拿破仑军服的拿破仑大衣为基础，加上近代战争中才出现的护具和靴子设计出来的。王之剑虽由移民组成，但考虑到他们是国王的直属部队这一点，我们决定通过金属配饰等细节之处的展示来体现“幻想”的主题，担当艺术指导的仁木先生深入构思了这些设计。为此我们的多名成员还成立了一个专门小组，对某个设计是否符合主题展开了诸多探讨，这种做法在弊社还是头一次。光是与Nyx有关的方案就多达100个左右，正是从中精挑细选才形成了最终的样子。进行讨论的时候，参与过历代FF角色设计的员工们源源不断抛出很多灵感，那场景有如演唱会一般热闹。正是大家认真对待要求达到“真实性”这一实则模糊的主题，我们才有了之后的成果。
发型这一块我们也下了一番苦功。一度构思好的方案交由发型艺术设计师过目，调整成实际做得出来的样子，在确定了立体画面中该发型也能有良好展现之后，才正式决定采用该设计。我们通过这种赋予头发逼真感的方法，成功表现出FF独特的风格。
———请谈谈主角Nyx
和目前为止登场的众多FF人物不太一样，Nyx是一个矛盾的角色，他本质上是一个有血有肉的人，这点更富有真实性。他以移民身份来到魔法王国的王都，侧面上也作为移民的代表人物而存在。他的力量说到底不过是从国王那里借来的，本身并不具备能够拯救王国的特殊能力，而且他对魔法王国的看法多少有些淡漠。
游戏和漫画中的大多数角色往往拥有隐藏能力，Nyx虽然会使用魔法，但那并不是他自己的力量，他也没有拯救王国之类的宿命。他一直以来被禁锢在过去，无法前行，就这么浑浑噩噩地得过且过。普通人无论是谁都拥有能够激发Nyx行动的因素，若大家能感受到这也是他魅力的一部分，那再好不过了。