《胶片时代爱情》是一部由张律执导，安圣基 / 文素丽 / 朴海日主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
2016上海电影节第一场（不知道是不是唯一一场。。。）
在上海电影节看恐怖片是我一直以来的小传统，不然还有什么机会在内地银幕上看到真正有鬼的恐怖片呢？
不过今年因为出差以及和排片八字不合（其实一直以来也没怎么合过），本以为今年没办法再遵循“传统”了，没想到随便买了一场冷门韩片就给我“惊喜”。
影片第二幕【胶片】，基本上就是用胶片拍摄的空镜拼成了一个短片。
第一个场景就是空无一人的精神病院，一个空玻璃瓶在地上旋转没有跳跃不停歇，转它的人却不见踪影。。。然后镜头摇到一旁的X光片灯箱突然亮起又熄灭，背景音则是玻璃瓶再次转起的声音。。。
当即我就觉得“得！今年上影节看鬼片儿的传统就等这部电影实现了！”
接下来就是一系列不能多想的空镜。偏偏镜头还是第一人称视角，其中一组镜头是进入淋浴间，身后传来衣柜门打开的声音，镜头循着声音看向衣柜，背后的花洒又开始出水了。。。
看了一下导演张律的作品表，文艺、剧情居多，他要肯拍恐怖片的话，估计韩国鬼片还能回春一下。
虽说看得目瞪口呆，不过胶片那种特有的质朴颗粒我还是很喜欢的。所有日常场景因为胶片都有了不一样的质感。
如果说第二幕让我过了鬼片瘾，那第三幕简直就是韩国经典电影回顾。导演居然把本片几位演员朴海日、安圣基、文素利的代表作《杀人回忆》、《华丽的休假》、《绿薄荷》片段（还有一位女演员韩艺璃的作品不知道是什么）拿来做成默片，配上毫不相干的字幕，硬是剪成了影片的第三幕，真是任性又会玩，感觉像在看B站剪辑大大的作品。。。
第四幕再次相爱，第一幕又播了一遍，但是演员全部消失只留声音，给跪。
虽然全程没看懂（除了第三幕），整个观影体验却意外地很有趣，不断期待导演还会玩出什么花样来，然后一次次用目瞪口呆表达佩服之意。
这么一来，倒又契合了今年打破习惯，突破舒适区的观影主题。如果是常看的动作、惊悚片，哪儿有这么多观后感呢~有意思~
《胶片时代爱情》观后感(二)：相信爱情吗
四个片段 爱，胶片，他们，再次相爱。
胶片部分周璇的月圆花好，博尔赫斯短篇小说集，长城，秦始皇。他们：杀人回忆和薄荷糖 归乡 华丽的假期 合体，以默片形式拍出新的故事。以婴儿的啼哭结束。爱和再次相爱，形式上的重复，再次相爱转为空镜头另加一段关于爱情的独白 “我们的爱情，只不过是两个哑巴”。这句想到周云蓬的《不会说话的爱情》歌中唱到：
我们最后一次收割对方
从此仇深似海，
你去你的未来，
我去我的未来，
徘徊在你的未来，
徘徊在我的未来。
莫名其妙又看完那些空镜后，爱里的空镜头到再次相爱中，出现老人和那个男人坐在一起。
《胶片时代爱情》观后感(三)：情书
我想这是张律导演写给胶片时期电影的一封情书吧。黑白戏中戏(故事情节)、胶片版空镜(质感)、现代版默片(表演)、只有声音的彩色片(声音与色彩)组成了这70分钟的电影。最有意思的莫过于第三段，片中主演们过去的影片纷纷亮相，《杀人回忆》《薄荷糖》《华丽的假期》《归乡》，巧合的是，这几部影片当时都是用胶片拍摄的，重新剪辑配以字幕，虽然无声，却会会心地笑出声来。(ps:里面多了有绘画场面的一帧，是导演故意的吗？)很独特的就是第四段，演员全部消失，伴随着留下的声音观众开始脑补画面，与第一段细节稍有不同，有幸听过了婚礼进行曲，恍惚间有没有种和电影一同走出婚礼教堂的感觉？第一段中演员们的表演很是抓人，很生动，很有趣。第二段大段飘着雪花的胶片版空镜，记录着精神病医院的环境，突然插入的导演朗诵还有周璇的音乐，透着导演对这一时代的留恋以及怀念，但有些太实验性了。在这个人人都能用数码设备拍摄短片的时代，是不是应该先弄明白制作的初衷，记住那些理应继承下来的过往呢？
《胶片时代爱情》观后感(四)：胶片时代爱情
全身心地做一件事情。恕我直言，它维持不了多久。当我盯着一卷纸，一台笔记本电脑，还有电脑两边的用了接近四年时间的播放器的时候。它们不管多么渺小，都已经进入了我的想象空间还有回忆中。我会向某个不知名的观众介绍它们的用途，那时候，它们或许能够称为全身心的东西。
那卷纸，它的一个分身是在厕所的洗衣机上面，站在披在洗衣机头顶的毛毯上。对于毛毯，我不太想说它，可我还是会将它收编，做为一位尽心尽力，鞠躬憔悴地呆在一个地方的老职工。遍布伤痕的，有烟头烧出的一个洞，有灰尘和我开始洗澡的时候，开了热水，那些水蒸汽飘在上面的痕迹。可我实际要等到它变了样子，是那么的不容易。就像人们在这冬令时间里，大多穿了羽绒服、大风衣，或许他们有的穿棉靴、皮鞋、运动鞋。。。戴着帽子。。。可能会看到有老人带着他的爱犬出来遛弯，那只宠物，也被穿上了酷似人的裤子和衣服。此情此景，只给我一个寒冷的信息一样。你很难发现每个把电话放在耳边的人的身份。如果非得那么做，像是在玩某类找茬游戏。我建议学学一个在肯德基角落里的小女孩，她看着那些吃薯条汉堡的顾客，相对而坐，时而抬起头来看着对方，停下咀嚼的动作，嘴巴翕动着上演无声彩色的默剧的时候。她会给他们做配音。
“好吃吗？”“太好吃了，可你看看这块炸鸡，热量会不会太高了，前段时间我还说要减肥，现在得控制嘴巴才行呀！”“别顾虑太多了，吃的时候别想太多，对消化不好。”于是那有点胖的女人就吃了那块炸鸡。慢着，她拿起了第二块的时候又停顿了。盯着看了好久。小女孩觉得应该给上一句独白才有意思。所以她幻想着女人的心声说：“唉！长肉也花钱，到时候减肉还是得花钱。”
设若，最后的结局是女人放下了炸鸡块，她或者应征了这个猜想。然后我们便恰如其分地偷了别人的秘密。
你也可以用自己的方法，以你的警觉去留意那些不该发出声音和摇摇晃晃却容易触发的物品。比如我前面说到的播放器。它当然能唱歌，发出呼啸的北风还有远古的唱腔、现代的流行乐、嘻哈、说唱、古典、通俗。我不在乎是谁插上了它与电脑的接口，鼠标点一下，或键盘敲一下，让弱电在里面通过
的线索。我只在乎我感受到了一些静物组成的场景，居然能够配上任何的主题。“浮云散，明月照人间。。。”时间被推回民国，可你不是那里面的人，你是往回看了的，看一些纸张上的字句，听老人们讲一段往事一样。
再执着一点，你甚至能从一把带有滑轮的椅子莫名地移动到你面前，而它旁边的柱子的两边，各有一道细细的不锈钢镜面中找到秘密。那个画面出现得很短，镜像中，椅子略过，背面有个高大的人影迅速地从柱子左边细细的银色世界闪到右边。。。
《胶片时代爱情》观后感(五)：情书
我想这是张律导演写给胶片时期电影的一封情书吧。黑白戏中戏(故事情节)、胶片版空镜(质感)、现代版默片(表演)、只有声音的彩色片(声音与色彩)组成了这70分钟的电影。最有意思的莫过于第三段，片中主演们过去的影片纷纷亮相，《杀人回忆》《薄荷糖》《华丽的假期》《归乡》，巧合的是，这几部影片当时都是用胶片拍摄的，重新剪辑配以字幕，虽然无声，却会会心地笑出声来。(ps:里面多了有绘画场面的一帧，是导演故意的吗？)很独特的就是第四段，演员全部消失，伴随着留下的声音观众开始脑补画面，与第一段细节稍有不同，有幸听过了婚礼进行曲，恍惚间有没有种和电影一同走出婚礼教堂的感觉？第一段中演员们的表演很是抓人，很生动，很有趣。第二段大段飘着雪花的胶片版空镜，记录着精神病医院的环境，突然插入的导演朗诵还有周璇的音乐，透着导演对这一时代的留恋以及怀念，但有些太实验性了。在这个人人都能用数码设备拍摄短片的时代，是不是应该先弄明白制作的初衷，记住那些理应继承下来的过往呢？