《我打电话的地方》是一本由[美] 雷蒙德·卡佛著作，人民文学出版社出版的平装图书，本书定价：35.00元，页数：471，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《我打电话的地方》读后感(一)：2016/09/07
当爱情行至穷途末路，那也无甚好说，只能最后再叫一次你的名字。为以后遇见时，能够不动声色的寒暄埋下伏笔。为把你从我的世界里拎出来，从此做个陌生人。
文字能让我们意识到自己的匮乏，还有生活中那些已经削弱我们并正在让我们气喘吁吁的东西。文字能够让我们明白，像一个人一样活着并非易事。谈《凉亭》
当然，卡佛生活在一个小镇上，他对曾经的生活就是一个惟妙惟肖的记录器。每篇小说的男人都有他的影子吧，或者有他期待的形象、还有就是他再次创造的人物。栩栩如生的美国人，大多数青年人那个时代都是喜欢玩世不恭的生存。在力所能及的地方，酗酒，吸毒，将自己和家人的生活带向没落吗？里面的小说，似乎都没有太明确的结局，让人记得的就是一个场景，男人和女人的共用舞台。
《我打电话的地方》读后感(三)：咖啡不加糖
虽然人类创造了语言和字典，有那么多的字句组词，有用不尽的意思，但我还是最佩服那些能用少量字句就准确表达意思的作家。与极简相反的是层层铺叠的，那种精致，那种余味，那种排比，那种繁美，这大概总能在日本文学中看到。但也有不精致的，令人感到繁美过了头的，就读的累了，睡了，醒后一片白茫茫的感受。
卡佛有点太接近生活了，却把故事写得一点都不像生活，更像是生活中的生活。生活里有的，他的故事里也有，生活里没有的，他的故事里也有。
如果生活是一个杯子，卡佛则是在杯里灌入了咖啡。不加糖的那种。
《我打电话的地方》读后感(四)：当我们谈论生活的时候我们在谈论什么？
书中选取的故事都是平凡人的生活故事。就如同播录像一样的，将一个人的生活一帧一帧地回放。
某些场景竟然让你感到似曾相识，好似从自己的记忆中抽离出来一样。
我之前认为看小说，所图的就是个“品百态人生”的享受，然而卡弗所写自然应是不符合这个口味的。
如杯中清水般的叙述这一个个让人熟悉又模糊的片段，让你就像站在故事所发生的现场一样，亦或你就成了故事的主人公一样。开放式的结局处理，显然不是为了让你意犹未尽，就像日常生活一样，哪里有个结尾的。
《我打电话的地方》读后感(五)：几点摘录
《发烧》
就在这时，站在窗前的那一刻，他终于有了一种结束的感觉，那些和艾琳以及有关的事情，他曾挥手告别过吗？然而他现在一点也想不起来了。但他知道一切都结束了，他觉得终于可以忘掉她了。他确信他们在一起时，生活曾像他刚才说的那样美好，但这已是过去的事情。。。
《我打电话的地方》
我说：“你打算怎么办？”但我并不在乎，即使她现在心脏病发作死掉，我也无所谓。
《距离》
他们曾经笑过，曾经相互依偎，笑到眼泪都流出来，而其他的一切，寒冷的天气和他将要去的地方，都不在他的思绪里，至少目前是这样。
《当我们谈论爱情时 我们在谈论什么》
《邻居》
他们站在那。他们抱着对方。他们靠着大门。像是在抵抗一阵大风，极力保持平衡。
《没人说一句话》
我把它取出来。我拿着它。拿着只剩一半的它。
他的小说太迷人了，他在写“普通人的生活”，更甚者是生活不被人注意的琐事。我们都知道他写的远远不是如此。
他说，对大多数人而言，人生不是什么冒险，而是一股莫之能御的洪流。
初读，会被一系列没头没脑的故事弄的一团糟。越读却越有味，卡佛，他的孤独一隅，有绝望，刺骨，空白，迷惘，深渊，极简，深刻。仿佛从中看到自己挣扎在梦魇中，在黑暗中走向空无的一切，没有退路。
他的写作不靠叙事者，叙事也是非确定的，利用省略和空缺的手法，令人惊喜感到新颖。小说中的人物故事，像是被照相机记录下来的生活片段组成，情节模糊，故事性不强但具有多义性。在小说结尾，似乎没有结局，不确定，模糊，也有可能是更加糟糕的结果。这都被迫读者去思考，去想象。
他说的很少，说的也很多。你可以看到所有发生的事情都藏在字里行间，但如果你不想看，也看不到。那一代美国人迷惘，荒凉的生活，像我曾不动声色的离开，等待风吹过，带走自己的灵魂。然后接着匍匐、追寻，在灯红酒绿中老去。
”肉体上的爱，那种把你驱向某个特别的人的冲动，还有对另一个人的本质的爱，爱他或她精神上的东西。”
你们因爱而发光，但是，你们在相遇之前也曾爱过别人……很快，活着的一方就会跑出去，再次恋爱，用不了多久就会另有新欢。所有这些我们谈论的爱情，只不过是一种记忆罢了，甚至连记忆都不是。
他说“我只想说一件事”，那是他幻想的生活。也是我们梦境中的人生。
这本书是慢慢读的，也只能慢慢读。
白水一样，要放松全身的感官专注的去体会，大概才能触及到其中白描的、电影一样的场景。
不…不是电影，是和生活一样。
近乎残忍的忠实复刻出生活，读者们已经习惯了“小说式”的写法，读者有全知视角，再不济，也有着第一人称视角，你能清楚的看到动机，你知道主人公为什么发脾气，为什么喜欢喝茶而不是咖啡，你知道他，知道他的全部。
但在卡佛这里，你看到的只是单纯的生活，你看到他若有所思的拿起了菠萝包，吃了两口之后又扔掉，他为什么这么做？你不知道，你只能猜测，而你也再也无从验证你的猜测是否百分之百的绝对正确，我们永远不可能知道其他人的真实想法，对不对？
以前陈信宏写过一句话：人生如同凝望无言的风景，总是说不出的感觉最扎人。所以我们写下诗歌和词句，我们吟唱欢乐，共享悲伤，你在一本小说里能找到让你觉得“啊就是这样”的情节和句子——所谓的“共鸣”，是不是？作者替读者说出了说不出来的那些话，这就是语言的魅力。可是卡佛呢？他太可恨了，你说不清的东西，他也不说清，模模糊糊如鲠在喉的摆给你看，你知道他大概要说的是什么，你知道，而你又说不清，那种感觉……仿佛…你看不到它在哪儿，但是你知道它在那里，可能是一种感觉、一个想法、似曾相识的人，某个瞬间，某个深夜，某个旁人看来你只是在照常吃饭的中午。
然而这就是生活啊……这就是生活。
不过卡佛虽然可恨，我倒也愿意为他的标题，读一读他。
《把你的脚放进我的鞋里试试》
《当我们谈论爱情时我们在谈论什么》
《我可以看见最细小的东西》
《我打电话的地方》读后感(八)：除此以外，又能做什么。
卡佛的小说与其说带给我一种简练的叙事风格，更多的是一种沉寂的气氛。那是一个底层的社会，故事的人物都是底层的群众。这与他的生活环境有关，我不敢说故事里全是他的自传，最起码的一大半都是他在生活中的体验。
不忠的丈夫或妻子，缺乏关怀的家庭（父子母女），物质生活的拮据，他们生活中所咀嚼的是一种琐碎和无聊的混合物。主题不明，故事没有结局，叙事线索似乎总是不完美，所散发出来的色调总是灰暗沉闷，像涂抹在墙上的炭灰，越抹掉覆盖的面积越大。一种下坠的状态。
《没人说一句话》父母经常吵架，一切似乎在走向破裂。男孩向他们展示他的成功，一条只有一半的极大的鱼，被父亲扔进垃圾桶。
《肥》一个极胖的人走进餐厅点餐，女孩为他服务，他每说一句话都要喘一口气，女孩说她想增重，因为她怎样都吃不肥。千万别，他说，如果我们有其他选择的话，没有。没有选择。
《你们为什么不跳个舞》你们为什么不跳个舞。那个沉默的男人说。他看起来是如此绝望。
《亲爱的，这是为什么》亲爱的，我是你的母亲，为何你总是欺瞒我，这是为什么。
《大象》父亲曾经是他的大象，他当时是如此无忧，幸福。如今他只觉他成为了那头被骑在头上的大象，负重让他无法呼吸。
《毁了我父亲的第三件事》不是我父亲的错，那是谁的错。从那以后，父亲所有的一切都往坏里变，因为自从哑巴从那个深暗的池塘里自杀后，除了坏时光，什么也没有。
《自行车、肌肉与香烟》爸爸，你会觉得我在发神经，但我真希望你小的时候我就认识你。
卡佛前期的文章都是在表达绝望，绝望达到一定程度，便显得轻描淡写，若无其事。他们所遭遇的事都是生活，最真实的露骨的艰难的没有任何修饰的。不可挽回，无法躲避，既不能后退，前行却艰涩。而他们能做的，就只有像往常的日子所做的事情一样，关上门，熄掉灯，躺下床。除此以外，他们还能做什么呢。
《我打电话的地方》读后感(九)：为什么要看雷蒙德·卡佛
说到短篇小说，传统大学教材推重契诃夫、欧·亨利与莫泊桑，事实上，即使是短篇小说之王的契诃夫，也未必适合今天：
首先，他的写作背景是农业文明的旧城市，充满了小市民与王权代理者之间的博弈，这并不是现代生活的主要矛盾，在现代化大都市中，最大的困境是小我与大城之间的冲突，每个人都不想被吞没，然而，现代城市超级规模所带来的超级平庸，彻底扼杀了这种可能。
第二，传统的单线式写作无法深入内心，只能靠故事的突兀展现复杂的人性，这就不免虚假与做作，事实上，多少人是按故事情节来生活的呢？我们身边充满了片段，但很少是故事。一个复杂的故事，往往是对阅读的高级欺骗。
第三，写实主义本身存有缺陷，它只能写变态人物、变态环境与变态情感，它的崛起与百年前人类面临的生存状态息息相关，然而，随着困扰我们的问题一一找到世俗解决方案之后，小说还有存在的必要吗？
其实，所有这些问题归结起来，就是写实主义的困境。
毕竟，现代社会拥有了太多写实的工具，比如摄影、摄像、音频等，人们不再需要从文字记录中获得现实感，普通人阅读小说的最大理由被取消了。在相当一段的时间中，小说在撒娇、在反抗，现代主义充分释放了小说的审美个性，让它更视觉化、非深邃，它越来越像博物馆中的展品。
有趣的是，美国文学走了完全不同的路数，绝大多数美国作家依然坚持着写实理路。因为美国没有旧贵族，文学审美的市场太狭窄，此外，作为大陆国家，拥有大而化之的心态，说好听点，是不屑于炫技，说不好听点，就是没那个敏感与才华。
雷蒙德·卡佛就是这样一位典型的美国作家，他的写作“皱皱巴巴”，像大多数科班出身（美国写作居然是有科班的！）的作家一样，中规中矩，故事完整，注意细节，技术上具有非创造性的高超：他的小说都是两个故事，甚至是三个故事，而情节之外的填充物，也大体是舞台化语言、细节动作、通感之类。
然而，卡佛有一种独到的东西，就是深刻的无聊感，他笔下的主人公对生活充满了绝望与盲目，对彼岸彻底漠然，他们是反神圣、反超越甚至是反情节的现代人，可麻烦的是，情节与命运总在某个角落抓住了他，给他致命一击。
用平静的心情叙述生活的悲剧，用写实主义传达现代主义的主题，这是卡佛特别突出的地方，别人是在讲好故事，而他在讲生命的败局。如果说现代性是纯色，而写实主义是色调的话，卡佛找到了两者的结合点，所以他走进了大师的殿堂。
从当代人阅读的视野看，卡佛无疑比契诃夫好得多。
《我打电话的地方》读后感(十)：关于《发烧》的碎碎念
先说好哈，我只是个医学僧渣渣，关于文学也不是很懂。所以我说的这些碎碎念是完全不专业的，跟文学理论啊小说技巧啊啥的半毛钱关系都没有。而且极有可能是我自己各种yy，还会理解偏差啥的，但是看完这篇小说以后我实在是忍不住想说点啥，只求轻喷哈哈～
在一个关于王尔德的帖子里看见有人推荐卡佛的小说，就找来看看了。没想到一翻开这本我打电话的地方就停不下来了，事实上我停不下来的原因有点不好意思说。。看一篇感觉到高潮的时候，一翻页竟然没了。。没了。。是的直接下一篇了，然后我就一脸懵逼的翻回去看看前面到底写的啥，咋就没了呢，接着就发现我果然没看懂哈哈～但是一想这不行啊，不能因为这篇没看懂我就放弃啊，然后我就抱着下一篇也许就看懂了看下去。抱着这样的信念一篇一篇就看得停不下来了。
虽然有些地方没有很懂，但是每一篇都有种进入作者营造的那种气氛里的感觉，小旅馆里出轨的丈夫，戒酒所里烦躁的男人，公寓里神经兮兮的妻子，哭闹的孩子，小心翼翼的母亲，上门的推销员，酒吧里看着已经出轨的父亲的，冰箱里的咸肉，厕所的香槟，烤箱里的面包片，柜子上的杜松子酒，哦对，还有卡佛貌似很喜欢的电话。。。所有的画面就好像看的见似的。每篇都有点似懂非懂但又隐隐约约能感受到作者想传达的意思，就是这种神神秘秘的感觉一直吸引着我看下去。
好，现在说说发烧这篇。卡莱尔和前妻曾经相爱，有一对儿女。两个人都算艺术家吧，生活原本幸福，然而妻子艾琳却因为追求自己想要的而他的同事跑了。。对，出轨并抛弃了他们三个。卡莱尔又要上班又要照顾两个宝贝，生活一团糟，尤其是在找了个奇葩看护之后。生活的陷入这种慌乱之后他觉得自己不再会有心情和别的女人约会，包括他现在的女朋友也不能给他带来点安慰。这所有一切在韦伯斯特太太来到他家做看护之后有了改观。孩子们和他被她照顾的很好，他开始有心情投入到新的恋情里，并试着忘掉艾琳并且觉得自己已经不再恨她。然而好景不长，韦伯斯特太太也要离开他们了，不巧他生病了，发烧。善良的韦伯斯特太太没有立刻抛下他们，而是继续照顾他和孩子们知道他有点好转，在送走韦时，她说明早我还会像往常一样来的。
就是这样一个简单的故事，我竟然看哭了。。。。生活里总是有那么多的人和事，他们会搅得你的日子兵荒马乱，让你难过的想哭，总有一天他们会走的，会离开你。也会有些人和事让你觉得生活也不至于那么糟糕，但是他们也会走的，离开你。我感觉的到克莱尔和孩子们对韦太太深深的依赖，就像是我小时候一会儿找不到奶奶就哭个不停的那种感觉一样，那种久违的要失去依赖的恐慌在这篇小说里我又感受到了。就像艾琳说的，“怎么失去的，还会怎么回来。”也许吧，还会回来，然后再次失去，这就是生活的常态，好的坏的都难留。