《永远的尹雪艳》是一本由白先勇著作，长江文艺出版社出版的263图书，本书定价：平装，页数：1993，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《永远的尹雪艳》读后感(一)：来讲讲尹雪艳这个女人和她身边的男人女人
初入此书，就感觉到浓浓的大上海的腔调，黑白的画风，优雅的华尔兹伴着超越《花样年华》的格调，淡淡飘来的晚香玉。和谐唯美的画风下面，大家的性格也是鲜明的。
尹雪艳让男人快乐让女人温暖，让颓势中的男人一扫阴郁。尹雪艳像是一棵独立的艳丽且特立独行的花。她的生活的讲究是精致的标杆，生活的讲究也透露出她心灵的精致和无比的冷静。不被现实社会圈住的特立独行。徐太太最后也没能扬起手或者张开嘴，只是昏了过去，不知是不是无力和无望。
尹雪艳昭示的是一种价值观念，特立独行，爱咋在地，与人为善，并尽力争取自己想要的；她是饥渴猎人拼命追逐的却追逐不到的猎物，她嫁给他人也还是她。她有一种单单完善自己的观念。确实，她无所谓这个世界上其他人怎么活着的。男人是她的囊中之物，她懂得怎么选择能够满足她需要的男人。
吴家阿婆和徐太太却是另外一种很明显的社会现象，依靠男人，离开男人便无法生存，最后诉诸鬼神，而且给男人找一系列的借口。可是男人并不感恩你的付出，洪太太和三个孩子便被男人扫地出门。可是历史却是男人从来不感恩女人的付出。
《永远的尹雪艳》读后感(二)：触目惊心的白色 ——《永远的尹雪艳》
短篇小说《永远的尹雪艳》最吸引我的地方在于刻画人物时颜色的运用。整篇小说里描写的尹雪艳的颜色最主要为白色，尽管着墨不多，但是密度却很大，通贯全文，表现效果强烈。
想必最粗心的读者也能在阅读中感受到白色与尹雪艳紧密相连的特征，尹雪艳可谓是白色的化身。
总观尹雪艳情人（主要为王贵生、洪处长、徐壮图）的人生转折都与白色紧密相连。
王贵生是尹在上海百乐门时期的追求者，在叙述王贵生犯重罪遭枪决之前，作者用了一大段描写尹雪艳的风姿。其中就有对白色的描写：“尹雪艳从不爱擦胭抹粉，有时最多在嘴唇上点着些似有似无的蜜丝佛陀；尹雪艳也不爱穿红戴绿，天时炎热，一个夏天，她都浑身银白，净扮得不得了”、“那么轻盈，像一球随风飘荡的柳絮，脚下没有扎根似的。”
王贵生死后，尹雪艳被上海金融界炙手可热的洪处长娶进门。在上海上流社会中，尹雪艳像一朵玉梨花（白色）绽放开来。尹雪艳披着那件翻领束腰的银狐大袄，冷艳逼人，像冰雪化成的精灵压倒穿着紫貂、火狸的其他名媛，“把场合中许多银行界的经理…..新贵以及他们的夫人们都拘到跟前来。”不久，洪处长丢官破产，到台北连一个闲职也没有捞上。
在台北新公馆的庆生宴上，尹雪艳“穿着一袭月白短袖的织锦旗袍，襟上一排香妃色的大盘扣；脚上也是月白缎子的软底绣花鞋”，“客厅里的寿堂也布置得喜气洋洋，案上全是换上才铰下的晚香玉”。主人一身白，公馆也满堂花白。庆生宴就在一片白色中进行。而正是在那次庆生宴上，尹认识了徐壮图，从此徐壮图充满前途的人生轨迹便逆转之下。徐壮图因无力承受伦理道德与内心情欲之间的交锋，性格大变，脾气败坏，在一次对工人拍桌大骂时被工人的扁钻刺穿了胸膛。
白色是死亡的颜色，而作者带给我们的暗示是：尹雪艳是魔鬼的化身。每一次变故的到来，都伴随着尹雪艳银白的肌肤银白的装束，这个暗示在一次又一次描述中得以强调突出。在徐壮图的灵堂上，“尹雪艳依旧一身素白打扮脸上未施脂粉，轻盈盈的走到管事台前……”这里坐着用的“依旧”就是这样一种强调。对于尹雪艳与魔鬼的关系，在小说的其他地方，也有了类似的定论。同行姊妹说尹雪艳“犯了白虎（此处亦是白色），沾上的人，轻者家败，重者人亡”的命数。作者在文中作者将尹雪艳比作通身银白的女祭司，小说后半部分吴家阿婆对忧虑到脱形的徐太太说：“你以为都是真人吗？妖孽！凡是到了乱世，这些妖孽都纷纷下凡，扰乱人间。那个尹雪艳还不知道是什么东西变的呢？”也许是这些都带有迷信色彩，但显然这是作者有意为之，文中对尹雪小说开篇便是“尹雪艳总也不老”，文中的吴经理也说“阿媛，看看干爹的头发都白光喽！侬还像枝万年青一式，越来越年轻。”这些也印证了尹雪艳的超自然力量，与魔鬼特征相合。
白色的运用将尹雪艳的魔鬼气质衬托的十分恰当，使作者在暗处表达的尹雪艳浮出水面。作者苦心孤诣，将白色自然地缝合、贯穿在整篇小说。其在氛围的营造与主题的表达上，可谓是锦上添花！
《永远的尹雪艳》读后感(三)：浅析尹雪艳的人物意义 ——读《永远的尹雪艳》
生命的流逝，容颜的衰老，这无疑是每个女人极其害怕却无可奈何的事。白先勇笔下几乎涵盖了所有的女性，自然不难找到与上述类似的女子，例如急于把自己嫁个富老爷的“金大班”。她们为了赶这趟时光的火车，不惜抛弃爱情与柔软的心，最终庸俗而狼狈不堪。然而，有一个人却是被时光豁免的，她站在流逝的时间长河之畔、尘俗之上，以最优雅的姿态永恒地注视着一切。她，就是不老的尹雪艳。
故事很简单：原上海百乐门的名舞女尹雪艳风华绝代，能够吸引所有她接触过的男人。传言道她命格不祥，“沾上的人，轻者家败，重者人亡”，但这反而让她更加神秘诱人，炙手可热。来到台北后，她办起了自己的公馆，成为台北上流人士乐不思蜀的温柔乡。
纵观《台北人》，每个故事中都有一位美丽的女人：一生跌宕的蓝田玉，美而艳俗的金兆丽，就连《那片血一样红的杜鹃花》中并非主角的幼女丽儿竟也在白先勇笔下美得脱俗，让读者很难不把这个十岁的娇俏孩童自然而然地纳入女人之列。抛去她们背后辛酸坎坷的故事不谈，单看这一个个人物形象，犹如百花争艳，其中亦有不少妙趣。然而很显然，尹雪艳不属于她们这座姹紫嫣红的花园。准确地说，白先勇构建了她，为的就是让她和这世上任何人都全然不同。
何以不同？
她有“重煞”。若说这原本只是妇人们出于嫉妒捏造的流言，可是爱她的男人们却也着实都不得善终：棉纱财阀王家少老板王贵生因官商勾结枪毙，洪处长丢官破产，年轻有为的徐壮图被手下的工人杀害……看似与她无关，但事情终究是因为这些男人对她的痴迷而起，她也算是间接害死了他们：王贵生急于致富，要将她“身边那批富有的逐鹿者一一击倒，然后用钻石玛瑙串成一根链子，套在尹雪艳的脖子上，把她牵回家去”；洪处长兴许也是因尹雪艳太过迷人，不理政务才丢了官；徐壮图更是因为被尹雪艳勾了魂，由于负罪感而变得脾气暴躁，对待下属肆意发火，才招致工人的报复。而当他们有此遭遇后，尹雪艳做了什么？分别是：在百乐门停了一宵， 离开洪处长，在徐壮图的葬礼上出现，礼节性地问候其家人后离开。这样看来，尹雪艳未免有些太无情冷酷，但这也正让她如此捉摸不透，与众不同，犹如一朵带刺的玫瑰。
她爱白色。文章开篇即写，“不管人事怎么变迁，尹雪艳永远是尹雪艳，在台北仍旧穿着她那一身蝉翼纱的素白旗袍，一径那么浅浅地笑着，连眼角儿也不肯皱一下。”后文还有四处对她外貌的描写，无论是在怎样的场合，热闹的麻将局亦或是人家的葬礼，她总是一身素白，不悲不喜。是的，不悲不喜。即便她总是笑着，我想也一定没有一位读者会对她有“欢喜”的印象。或许是因为她这一身素极了的打扮，她给读者留下的印象似乎总是波澜不惊，浅笑盈盈。虽然出身风月场，她却半点也不曾沾染那肮脏的气息，反倒比所有人都还要高洁些，颇有几分“出淤泥而不染”的意味。她最有风情，最懂处事，最让人难以抗拒，却也最纯净；她“周旋在几个牌桌之间，踏着她那风一般的步子，轻盈盈地来回巡视着，像个通身银白的女祭司，替那些作战的人们祈祷和祭祀”，竟给人一种悲天悯人、不可亵渎之感。
纵览全文，立体地看尹雪艳时，我们会发现，她身上还有着太多的谜团和独一无二之处。一个风尘女子竟只穿素白；她来自最风花雪月的舞场，却有着最纯净和悲悯的眼神；她的命运与其他舞女相比似乎太过顺风顺水；她美得不像凡人，近乎妖孽；在她身上，时间和人生经历没有留下任何痕迹，她总也不老……这一切不禁让我们联想到一位降临人间的精灵。这并不是天马行空的幻想，若仔细寻找，文中多有端倪：“在人堆子里，像个冰雪化成的精灵，冷艳逼人，踏着风一般的步子”、“女祭司”。白先勇用他精湛的文学功底以及大量文学手法（比喻、隐喻、象征）放大了尹雪艳美艳和出尘脱俗的一面，有意地升华她的形象，甚至是神化，旨在构筑一个同时肩负矛盾对立角色的形象：从某种意义上来讲，她具有上帝视角，俯视上个世纪三四十年代整个国民党高层靡靡不堪的生活状态和精神面貌，从而达到对其批判的写作目的；同时她也是身陷其中的当事人，是表面上来讲让人们沉溺于吃喝嫖赌的祸起之源，因此从她的经历来写捕捉这一切才更具体、更有说服性。无疑，白先勇选择尹雪艳为切入点是巧妙的。更为了不起的是，他使尹雪艳在作为一双眼睛之外更是一个有血有肉的人，因为她身上具备着那个特定时代下女性的特点：风情万种、优雅精致，以及，对命运的束手无策。纵使看清了这一切，她冷血无情不让自己被卷入这个漩涡，她仍没有丝毫反抗之力，只有怜悯，只有叹息。
之所以说尹雪艳“永远”，正是因为她是一个极其饱满的人物形象，又不仅仅只是一个人物，她自身承载的即是作者观点在这篇文章中的体现。她代表的是那个时代的旧上海和台北，更是白先勇作为局外者对那个时代的慨叹。若说白先勇笔下的女人如同一朵朵娇嫩的花绝美而凄然地开在白纸上，而尹雪艳就是这张白纸。她是不可比拟且无法超越的，所以我们说尹雪艳永远不老，因为上海永远不老。那个时代的记忆，那份“文化乡愁”，永远会被人们所铭记和谈论。
《永远的尹雪艳》读后感(四)：赏心悦目
撇去这短篇小说所赋予的暗讽台湾曾经的一段黑暗岁月，在阅读白先生的短篇小说时我每时每刻都是怀着欣赏的眼光去阅读品尝的。
读过红楼梦，会被里面讲究细致的刻画所吸引，有时甚至会忽略剧情本身所带来的冲击。读白先勇先生的《永远的尹雪艳》一样，里面对于旧上海以及后来流亡到台湾的那群上流社会群体众生的描摹刻画，都精致得像一个SD娃娃一样，让人爱不惜手。
读者会留恋于尹雪艳的永不衰老的风姿，会沉醉在那段岁月里的纸醉金迷，会迷幻于那种声色犬马的追求。
白先生说过，其实自己根本没进去过百乐门，充其量也就是在其门口走过，惊鸿一瞥看到过里面的舞女。我不知道那一瞥的灵感怎么能让他写出如此有神韵的文章来，可是，美文吸引的地方就在此，能通过自己的妙笔，把真实和想象融为一体，升华到我们不断回味的境地。
《永远的尹雪艳》读后感(五)：薄凉性的命
短篇小说与中长篇小说不同的地方就在于因为字数篇幅限制而字字珠玑，这样情况下白先勇先生又用了很大笔墨去写尹雪艳的白，素白，优雅而神秘。说不清楚她到底是不是煞星命，书中也说是讹传，女人发出的因嫉妒的讹传。可偏偏命运就这么显现，与她交往过的三个典型男人都家道中落，甚至丧命。但命运的天平总是公平的，吴经理却在故事最后“四喜临门”，书中隐晦提到这个四喜临门究竟是好预兆还是坏预兆无从知晓。是不是一个伏笔我不知道，但真真切切感受到了人性的薄凉，徐的丧礼刚刚办完，吴先生又带来了另外两个人。对于会所中的女人这或许是注定，而我们无从知晓尹雪艳究竟会不会因为这些人的命途改变有那么一点难过。但总有一种她置身事外的薄凉感，一切像是命中注定，又像她一笔挥成。
我是抱着看台湾的角度来读这篇文章的，上流社会的繁华和奢靡，迷信而无奈，这些在这篇文章中还是多多少少有涉及的。而我这样的主题，女主人公尹雪艳反而在我的意料之外，她是一个正经的上海百乐门人，而不是台湾人，却和台湾上流密不可分。我欣赏她，她这样的人或许注定不能平凡，但是否可得善终，谁又知道呢。太过于了解天命的人总是命途多舛的。薄凉性有薄凉性的好处吧。
《永远的尹雪艳》读后感(六)：永远的潜伏在社会
今天在老师的带领下，我又认识了一个当代文学时代的作家——白先勇。
今天看的是《永远的尹雪艳》，也是他的经典。文学从来没有定义，因为一千个人读书心里面就有一千个哈姆雷特，也许这就是文学的魅力。我的当代文学的启蒙来自于路遥，所以我以前大部分关注的都是寻根派小说和一部分伤痕文学作品，因为文革的动荡和知青文学的激情总是会深深的打动我。而当代文学的另一部分就是在解放之前属于中国文坛沉寂期的一些作品看的特别少。
说到这我又想说另一个问题，就是文学的作用。现在有的人总是会拿文青开玩笑觉的文青都是异类。我觉得之所以有这样的现象。归根结底是大家怀疑文学的力量。觉的做文学的人就是喜欢无病呻吟，纸上谈兵。但作为一个资深文青，我觉得文学作品首先要传达的就是一个生存状态。小说里的所有人物，情节，事情，通过整个故事来传达作者的世界观。我发现外国小说中的矛盾总是特别清晰，能够很直白的叙述当时每个人的状态，虽然有主要人物和次要人物之分，但每个人都有每个人的特点，无论丑恶还是善良，作者总是不惧客观描述，会把整个社会现实赤裸裸的展现在人们面前。很能让人感受到当时的社会氛围，和那种环境给人造成的压力。而我在读中国的小说描述个人命运遭遇的较多，往往会有很多笔墨。而有的角色只是辅助，不会有什么大的作用。同时作者的个人色彩特别浓厚，往往会限制小说的思想境界。而我看来，小说既是要描写个人遭遇，还要通过一个人圈子的缩影来窥探社会现实。这是我认为的文学的本质。所有的东西来到世界上就讲究一个价值。而文学的价值是思想层面的，改变的是人的认知和思维。
无疑《永远的尹雪艳》在这方面是成功的小说。作品传达的苍凉感确是很真实的。刚看完这篇小说觉的很诡异，只是平淡的叙事，可是明明就觉得作者要说些什么，说一些小说之外的话题。课上的时候，同学们都已经对尹雪艳作了自己的解读，有的人说她代表了一种欲望，也有的人说她代表了一个陷阱。还有人说她的命运悲剧的，一切都需要她人来达成。而在我看来，尹雪艳本身确实是一种象征，她象征的是一种社会体制。她是故事里最大的boss，无论她的一切来源于谁，但是她都能把主动权掌握在自己的手中，通过她自己的周旋，为自己的主动把握先机。同时作为小说的主人公，人能所有的目光都汇聚在她身上，而她却又冷静从容的看着从他身边经过的每一个人。老师说这里的陷阱也许是欲望，也许是时间。而如果时间和欲望结合起来是什么呢，我想答案应该是宿命。被尹雪艳照顾过的每个人似乎都没有逃得了宿命，小说里的人把原因归结给尹雪艳，而小说外的人把它归结给自身的欲望。但我不禁问，每个人都没有逃把我过自己的宿命，那尹雪艳的宿命是什么呢？是永远美丽吗？她好像不会有宿命，她是那样的从容，身在其中却置身其外。老师在上课时也提到了叔本华，说欲望就像钟摆，一端是欲望，一端是挣扎和乏味。人生就是一个从实现欲望后乏味烦躁再去寻找另一个欲望的无限循环的过程。而我们都知道叔本华是悲观主义的代表。而这个钟摆理论也传达出了无限的悲观色彩。我突然觉的作者想传达的也许也是这样一个思想，人生本悲哀。也许这样便会解释我为什么看完之后会有悲凉的感觉了。
她永远不老，她改变了我们的生活，自己却装作什么都没有发生，也许那些人对于她来说还是太过渺小。她很神秘，神秘的永远的潜伏在社会中。
《永远的尹雪艳》读后感(七)：女人的美，大概就是尹雪艳的样子吧
一般我看电视或者小说都是关注人物多一些，社会背景方面不怎么关注，对于这部也是不过关注了一些人物罢了， 对于尹雪艳，她给我的感觉最先是克制，她不让自己痴迷于谁，她在选择的时候，可以从容而退，到后来，就感觉她有些玩弄别人，或许是她打破了常规看到的那种，夫唱妇随，嫁鸡随鸡嫁狗随狗的那种状态吧，总感觉不离不弃才是妻子的义务，她却远远的挂起，让我不能愉悦的接受，这也是我保守的一种体现吧，这大概也跟我们几千年的儒家思想有关吧，仁义高于自己， 对于那些男人们，即使知道跟尹雪艳亲近的人的遭遇，却还是不怕的，我也是不明白的，难道这就是一个人有吸引力的样子， 不得不说，作者还是把尹雪艳的形象设计的很好的，即使有些把尹雪艳设计的有些强势，但还是让人脑海里一直浮现着温柔的充满魅力的可亲的尹雪梅，也或许这就是尹雪梅的魅力吧，
《永远的尹雪艳》读后感(八)：故人尹雪艳
上海百乐门从不缺美女。莺莺燕燕，万紫千红的，仿佛牡丹,芍药。但是尹雪艳偏偏不这样。“尹雪艳着实迷人。但谁也没能道出她真正迷人的地方。尹雪艳从来不爱擦胭抹粉，有时最多在嘴唇上点着些似有似无的蜜丝佛陀；尹雪艳也不爱穿红戴绿，天时炎热，一个夏天，她都浑身银白，净扮的了不得。”世界之所以美丽，是因为不同。周围都是牡丹，莲花自然显得清丽脱俗了。
后来到了台湾，尹公馆成了人们怀念往日上海富贵生活的所在。不变的不仅仅是昔日的气派场面，珍馐佳肴，还有那些人情世故。以前是座上宾的，如今依旧是座上宾。以前原本的光环，在故人尹雪艳这里，都被一一归还。不如意的老主顾们又重新有了地位，有了自尊，有了活力。一起经历过往日荣华的人们端起酒杯，敬现如今的事事悲凉。尹雪艳是乌托邦的建立者，但她为什么这样做？
尹雪艳在用她的慈悲心做一点实事。使失意者不总是独自吞咽悲苦，使老而衰弱的人想起青春年华，使一切都还是原来的最盛时期的模样。尹雪艳始终是旁观者。看着英雄迟暮，看着富贵荣华终成空，看着如花美眷终究敌不过时间。尹雪艳永远聪明，进退有度，来去有方向。
等闲变却故人心，却道故人心易变。尹雪艳永远不变，就像尹雪艳永远不老。
《永远的尹雪艳》读后感(九)：尹雪艳——商品拜物教里的物神
尹雪艳的形象其实是商品拜物教里的物神的形象。这样一种形象始终是与金钱、与商品联系在一起的。她在一定意义上是物神的人格化，人们面对尹雪艳的激动与疯狂其实是人们面对商品、面对自身欲望的激动与疯狂。人们用金钱达成和尹雪艳的某种交换，而没有完全实现的交换则使得商品的神秘度更加加深。这样一种消费的最终结果就是对个人的吞噬，最终交换出的是资本主义社会的虚无。小说最后“我来吃你的红”隐喻的是吃人的制度，整个社会处在一种被吸血的状态。
小说中与其说人们爱上的是尹雪艳，不如说人们爱上的是自己永远不熄的欲望。只有在这个 意义上，尹雪艳的不老才有可能，尹雪艳只是一个人格，是一个位置。只有这个位置才永远年轻。这是商品的人格化、是欲望的人格化。人们对于尹雪艳的崇拜是人们对于欲望的迷恋的转喻。欲望是人的一个深渊，在尹雪艳的身上，人们可以发现自己不竭的欲望之流。尹雪艳与人的关系实际上是人与自我的关系。
尹雪艳是现代大都市的精神表象。尹雪艳的故事是历史转变中的故事，但尹雪艳的形象超越了历史的故事。美只有作为一种理念才是永恒的，在现实中美总是存在限度，只有在概念里、 在上帝那里美才是美的。
《永远的尹雪艳》读后感(十)：乱谈
实不相瞒，我对这篇小说的兴趣来自于它的同名话剧《永远的尹雪艳》，很遗憾，我错过了这部用沪语来说的话剧，只得从一些视频片段来窥见它的美，但话剧演员演绎得再好，却无法企及这作者笔下的人物形象。因此，我翻开了《台北人》这本书，看了这篇小说。 白先勇先生在文章的一开头就描写了尹雪艳的美貌，介绍了她的神秘，也讲述了她煞星的形象。作者似乎一点儿不避讳尹雪艳煞星的形象，正如尹雪艳一样。无论是当年大上海的王贵生，还是现如今的台湾新贵徐壮图，都毫无意外地遭受厄运。但尽管如此，尹雪艳似乎都可以安然无恙，她的内心似乎毫无直愧疚。这让人不禁想起了古来“美人误国”的指责，显然，但在《永远的尹雪艳》这部小说里，男人对尹雪艳的指责和责任的推卸似乎并没有以往所听说的故事的激烈。 白先勇对女性的描写真的是有其独到之处的，相比于其他一些男性作家，他的描写无一是细腻的柔软的和神秘的。但对于这本小说，恕我能力不足，水平有限，对其评价也到此为止。（其实我是写不下去了，说实话一般般了，贵在题材和小说反应的内容）