《以梦为马：海子经典诗选》是一本由海子著作，北京十月文艺出版社出版的精装图书，本书定价：39.50，页数：296，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《以梦为马：海子经典诗选》读后感(一)：春暖花开的日子，适合读海子。
近日一直翻看这本诗集，一首首诗歌，它不像古诗亦不像我每天会听的那些歌词，很多时候，我看完一首诗，看了好多遍都不知道它的意思。但我倒会对于突然的一句话，心生触动，想来这就是自己对于这本书很感兴趣的缘由吧。
在收到这本书之前，我对于海子不甚了解。只知道他是个英年早逝的浪漫诗人。心里倒是爱极了他的几句诗歌。
“面对大河我无限惭愧我年华虚度 空有一身疲倦和所有以梦为马的诗人一样岁月易逝 一滴不剩”
而我和诗里的人一样，想着无限美丽的梦想，却在虚度光阴，有愿望想远方却被现实和自身所疲累。岁月一点点流逝，我的梦想却还未实现。
看了原文之后，才知道这首诗是海子写给祖国的，感觉意思大致是：理想的辉煌和现实的贫瘠。努力了这么久只剩下疲倦，但是他又是矛盾的，好歹自己是个有抱负的人啊，“我”是个有信念的人，即便生活很无趣，想到“我”还有诗歌啊，又觉得豁然开朗。
但诗歌本身以太阳必将胜利”
说实在，还在研究这首诗到底讲了什么更加深远的东西。读了好几遍了。
以梦为马。梦想是那样的美好，有它作为动力，我们是努力前行啊。这首诗现在能告诉我的，就是不要浪费时光。
从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开”
第一次看海子的诗，是这句“面朝大海，春暖花开”，特别美好的意境。然后怀着一种期盼，去海边看海。做个幸福的人，告诉所有的亲人。很多人的梦想都在这首诗里。
我原来以为海子的梦想也是。不过看到这篇是海子自杀前两个月写的诗，在诗里又明确写着他是在为“陌生人”祝福与希望。愿所有人都做幸福的人。而他所说写的也是“明天”，那“今天”呢。了解过海子之后，我才会察觉到“今天”的海子是不快乐的。
拿到书，看作者简介，海子，原名查海生，在农村长大，15岁考进北大，毕业之后做教研工作，并写下很多诗歌。25岁卧轨自杀。去世的时候真的很年轻，过去常常会想为什么很多有才华的诗人或许说是天才，总会在年轻的时候去自杀。现在却只会唏嘘下，尽管还是没有想通，大致是这个尘世被他们看得差不多了吧。
在书里，尤其是89年的最后几首诗，都隐藏了海子要自杀的想法。最后一首《春天，十个海子》里说到：这是一个悲伤的海子，陷于死亡而不能自拔；这是一个绝望的诗人，一个破灭而无任何希望的灵魂：大风从东刮到西，从北刮到南，无视黑夜和黎明，你所说的曙光究竟是什么意思。字字句句都透露了海子想要走进死亡，这也是他自杀前几天写下的。
我有很多诗歌还未看明白。就像不知道海子为何对于死亡这样无可自拔。但是从“面朝大海，春暖花开”这首诗里，可以看得出海子对于美好生活的期盼，即便自己并没有说服自己。也希望明日开始有很多幸福的人，好好活在珍贵的人间。
都说，海子是一个纯粹的理想诗人。
在他的诗歌里，有天空和大地、有村庄和麦地……很自然之中美好的事物；也有祖国和母亲，有梦想和向往，一些打动人心的息息相关的东西。哦，还有太阳。
尽管有些诗歌，我好像还未看得太懂，不过在阅读之中，总能感受到生活的气息，还有更多的是来源于自然的力量！有感到沧桑与寂寥…世间万物，在海子的笔下化作一段段诗句，慢慢看过一字一行，会逐渐去感受一份意境。
“远方除了遥远一无所有 更远的地方，更加孤独 远方的幸福，是多少痛苦。”
前段时间，常常因为不能去远方而担忧难过，却也在深刻的去思考。去远方看看的意义到底是什么。
“从此再不提及过去、痛苦或幸福、生不带来、死不带去 唯黄昏华美而无上。”
刚刚随意一翻，看到这句，便记得住。过去的幸福和痛苦，有时总是不能释然。其实生不带来死不带去，慢慢的也会忘记。至于最后一句，我理解为把握当下，现在的美好的东西，一定要好好享受啊。悲伤也是。
“我们最终都要远行，最终都要跟稚嫩的自己告别。”
喜欢《亚洲铜》这首，亚洲铜是土地（看第一段老觉得亚洲铜是墓地的意思，不过也是，我们的祖父与祖上，真的长留在这片地），全篇有着一种悲壮的感觉，像是和土地在对话，也讲生命，带着一种歌颂。
断章取义也好，对于一篇诗文的意思也好，每个人都会有自己的想法，很多时候，看书和文字的有趣之处，就在于这些不同。
诗是很容易看过去的，但是要说真正的去理解，这本书是还需要我慢慢去看完的。慢慢去了解海子，也在他的诗歌里遇见心间的一些感觉，我想那是自我的一部分，乐观也好悲观也罢。
《以梦为马：海子经典诗选》读后感(二)：十首诗里看见“海子”那五年（1984——1989）
“海子”这个笔名，是查海生1984年开始使用的。01《亚洲铜》就是“海子”笔名发表的一首诗。讨论海子是绕不过这首诗的，一开篇便说道：“祖父死在这里，父亲死在这里，我也将死在这里，你是唯一的一块埋人的地方。”一种暗黑和有力的语言描述了祖国与北方的故土，和婉约派鸳鸯蝴蝶派可以说天壤之别，甚至和抒情诗等对祖国的讴歌也是截然不同的色彩。
接着在第三段：“亚洲铜，
亚洲铜，
看见了吗？
那两只白鸽子，
让我们和河流一起穿上它吧！”
用清新而有趣的语调，把屈原投江的故事复述了一遍，或者说演绎了一遍。这奠定了查海生，用“海子”这个笔名向读者展现的是怎样的一种路数：有暗黑的力量，也有清新的自然。
众所周知，海子的故事还包含着他的初恋与失恋的故事。和大多数的希腊神话一样，加入了爱情的故事，总能传颂更久。
1985的《打钟》，几乎是直言自己恋爱了。“打钟的声音里皇帝在恋爱”，我以为“皇帝”是诗人自己内心的一个角色，相当于是“自我”。在1988年的02《夜色》中，他写到：
我有三种幸福：诗歌、王位、太阳！”
爱情诗在海子的诗当中，并不算多数，或者说单纯抒情的爱情诗不多。但是我最喜欢的是一首短诗，03《半截的诗》：
“你是我的，
半截的诗，
半截用心爱着，
半截用肉体埋着。
你是我的，
半截的诗，
不许别人更改一个字。”
紧接着1986年，海子失恋了，初恋女友毕业后来了我现在所在的地方。04《黑夜的献诗》：
“你从远方来，
我到远方去，
天空一无所有，
为何给我安慰？”
如果把海子的诗歌当做年轻人爱情的呻吟来看待，那诗歌照理说就不可能流传至今。在大量看似爱情的诗歌里，一种理想主义的情怀，是不言而喻的。
05《眺望北方》：
“明天起来后我要重新做人，
世纪的孩子。
挥霍自己的青春，
然后放弃爱情的王位，
1987年的诗人，重新回到了创作的高峰。对思考和执着于对理想的追问是永恒的课题：06《答复》这首诗宛如给自己的一份答卷。
“麦地
神秘的质问者啊，
当我痛苦的站在你的面前，
你不能说我一无所有，
你不能说我两手空空，
麦地啊，人类的痛苦，
是他放射的诗歌和光芒”
“麦地”和“远方”，是海子经典诗歌当中最常见的词汇，可以说是海子认为的，对应于“从哪里来”和“到哪里去”。
07《远方》：
“远方除了遥远一无所有，
遥远的青稞地
除了青稞一无所有，
更远的地方更加孤独
远方啊，除了遥远一无所有”
西藏可以说真是一块圣地，1988年的诗人，到了这里创作了很多脍炙人口的诗篇。如果认为诗人是迷途的羔羊，到处流浪，那就有问题了。在1987年的一首诗当中，他要走的路，他的方向，其实可以看得出来他是认得很准的。
08《以梦为马》：
和所有以梦为马的诗人一样，
这种自知和自觉实在让人敬佩。看到这里有什么理由认为他是悲观主义的呢？有什么理由拒绝他是理想主义的呢？
大家最熟悉的，所有人都能说上一句的就是09《面朝大海，春暖花开》
这首诗写在1989年1月，距离自杀还有两个多月。你们都爱从第一段开始读，其实只看最后的五句，那简直是诗人对你们的道别：
“陌生人我也为你祝福，
愿你在尘世获得幸福，
我只愿面朝大海，春暖花开”
这一系列对陌生人的祝福之后，诗人写的是“我只愿”，这是对人生的最后一丝眷恋，此后再无，拥抱的是死亡的准备。
《春天，十个海子》：“春天，十个海子全部复活
嘲笑这一个野蛮而悲伤的海子，
你这么长久地沉睡究竟为了什么？”
很多人说春天适合纪念海子，我说，1988年的八月在西藏，他给了我们一个答复：
10《西藏》：
“没有任何夜晚能使我沉睡，
没有任何黎明能使我醒来！”
2018年的春天
層云
《以梦为马：海子经典诗选》读后感(三)：九月——人类哀歌！
海子的《九月》，有很多歌曲版，但只有周云蓬唱出了诗中海子索要表达的情感。作为盲人的周云蓬竟然看到了海子诗作的色彩，并且用歌唱的形式表现出来了。
关于《九月》的解读不计其数，但好像都没有草原生活的经验。个人以为理解海子的《九月》，关键在于头一句的两个意象：众神的死亡和草原上的野花。
这里的众神，不是我们传说中的各路神仙，而是希腊神话中的众神。希腊神话将人类历史分为黄金、白银、青铜、英雄、黑铁五个时代，即人类自身的品质与金属冶炼技术的进步呈反比。按古希腊诗人赫西俄德的观点：神创造了四五代人类，发现不满意就销毁，但最后一代人不但没有被销毁，他们反而销毁了众神。这样，神性的高贵就没有了，人类退化到群氓的黑铁时代。
草原上野花一片。有过草原经验的都知道，草原上如果长满野花，就意味着草场的退化。就好像竹子开花，随即就死亡了。因此，海子的《九月》，是感时伤世。如同陈子昂的《登幽州台歌》一样同样创设了一种空旷、悠远的意境，但面对天地、人生却流露出同样的渺小无奈、情思难酬。
海子诗里的这一片野花，乍看似乎很美丽，其中和白居易的《赋得古原草送别》的原上草一样，寓意群小的蓬勃而又邪恶的力量。真正高贵的是众神和王孙，王孙被得志的群小贬得离开长安了，野花盛开的草原上众神也只有死亡一条路。
陈寅恪在悼王国维的《王观堂先生挽词并序》：
……
依稀廿载忆光宣，
犹是开元全盛年。
海宇承平娱旦暮，
京华冠盖萃英贤。
……
清末苟延残喘终至挺尸的光绪宣统两朝，在陈寅恪眼里，直是开元盛世。陈寅恪当然不是在歌颂晚清的强大。在城头变幻大王旗的民国，陈寅恪和孔子一样，觉得礼崩乐坏了，他是在怀念道统体面的贵族时代，而海子的《九月》，是往者不可追的感喟。
《九月》诗里的木头和马尾，是制作马头琴的基本材料，这种蒙古人的乐器，由静止的木头与飘逸的马尾组合在一起，当它呜咽地响起来的时候，张力之下，提示的也是一种本来的局限。
我的琴声呜咽泪水全无。这个时候的海子，骑着张承志的《黑骏马》，高亢悲怆的长调响起来了，它叩击着大地的胸膛，冲撞着低巡的流云。在强烈扭曲的、疾飞向上和低哑呻吟的节拍上，新的一句在追赶着前一句的回声。众神死亡，孤独的先知，只身打马，走过凝聚着野花一片的草原，看到无知的人们在为野花盛开而赞叹，而留影。先知无法言说，就把远方的风和远方的死亡都留给草原，来到山海关。海子无路可走，火车迎面而来……
海子的卧轨自杀和62年前的王国维跳湖赴死一样，成为文化神话盛大的标志性的事件。王敖在《纪念张慧生》一文中说：
那时候已经有不少人在给海子的诗谱曲了，但我觉得很多都是瞎胡闹，气场完全不搭，只有慧生谱的《九月》，听得我既觉得揪心又觉得酣畅，仔细想来，可能是因为在慧生的内心世界里面，有一条和海子的精神世界相通达的荒凉而寂寥的大道。海子这首诗悲气太重，如果要用音乐演绎出来，必须得有一种很有力量的东西把刺骨的悲气控制住，让它往开阔的地方走，而不是一味地渗到骨髓里自我销融掉。慧生的弹唱恰好就达到了这样的效果，他弹吉他的手法很独特，劲道很足，他的声音也异常苍劲，足以和悲气相抗，所以他演绎出来的《九月》让听的人几乎有过耳难忘的震撼感。当然，后来周云蓬的重新演绎的《九月》也是经典中的经典，云蓬的声音里有和慧生不一样的另一种强大的力量：包容力，吸纳一切苍凉并为一切悲伤的事体安魂的包容力。
张慧生捱过了二十世纪，却在2001年狮子座流星雨的夜晚，在圆明园出租屋里，用一根绳子了结了自己，似乎有意追随海子而去。峣峣者易折，皎皎者易污。作为歌曲的《九月》，词曲的两位作者，都已经去了另外一个世界，剩下周云蓬这位盲人歌者，流浪歌手，他追随着荷马的足迹，唱响了九月的诗篇，成为复活的游吟诗人。