《爱在暹罗》是一部由楚克‧萨克瑞科执导，维特维斯特·海伦亚沃恩酷 / 马里奥·毛瑞尔 / 赖拉·邦雅淑主演的一部剧情 / 爱情 / 同性 / 家庭类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《爱在暹罗》观后感(一)：所谓寂寞
其实这部电影为什么让人感动
所谓寂寞
就像mew的朋友说: 我们都是你的朋友 为什么你总觉得没有人关心你呢？
但没当别人这样反问我 我就不知道要说什么了..
（心里其实想说：我想要有的关心你们都给予不了。不过大家是朋友，这样说不好）
这个世界可能注定了
让他觉得不再寂寞
直到tong的再次出现 让他整个人都沸腾起来
从他那里找到最初的属于他的那片空间
那种寂寞终于在tong的怀里消失了
泰国电影，风评不错，imdb上8.3分，douban上5星居多，于是就看了看。
所以还是没法接受啊。不晓得那些评高分的人是什么样的想法，或者看了电影真的很有感觉？我觉得这个和是否open mind没有关系，我同意社会对GAY宽容，但是看这种电影真的没法引起任何共鸣。有评论说，如果把Tong和Mew中间任何一个人换成女的，电影就不会有这么大反响了，但对我而言，如果把其中一个换成女的，电影会好接受很多（两个全换成女的或许也能接受，哈哈）。
总之我已经尝试不带着任何偏执的理念和先入为主的想法去看这部电影了，但是还是欣赏不来啊。
.s.里面女主角不错，尤其是暗恋Mew的那个女孩，电影音乐也不错。泰语真的很难听，虽然我还是对泰国挺有好感的，曼谷和芭提亚都给我不错的印象来着……
《爱在暹罗》观后感(三)：He is a girl，she is a boy
看完《暹罗之恋》，总觉得自己应该写点什么，好比朋友，好比家庭，好比爱。
同性的恋情总是带有些许神秘的色彩，人们不可避免地带着猎奇的心态去“计较”恋人间的亲密小动作。如果是俊男靓女，看多了也就审美疲劳，但当一个是浓眉大眼却透着柔美气质的乐队主唱 谬，一个是英俊清爽的混血儿 东，一切就变得那样微妙难解。
起初并不认为他们真的跟常人的性取向不同，毕竟两个人都是未成年的孩子，也许是小时候谁对谁的依赖、保护，也许是彼此前辈子就酝酿下的宿命般的友谊。就像童年时掉在脑袋上的口香糖和那个缺了鼻子的生日木玩偶，简简单单，纯真可爱，只是有一点遗憾需要弥补，有一点残缺需要完整；又如同阿公给阿婆弹得那段无穷尽的忧伤调子和《明月千里寄相思》的那一句“只要还能去爱，就有希望”，只是有一些寂寞的硬伤想要融化，只是有一些悲痛的记忆想要挥散。
他们之间的爱，很小却很大，小在当年谁离开谁，抹一把眼泪，依旧可以执着着那句“我不离开，因为怕你回来找不到我”的誓言；而弥漫其中的 谬对阿婆的爱， 东对姐姐的爱又岂是亲人的相偎相依所能简单概括的。
但他们还是迈出了那一步。我的五脏六腑都在他们亲吻的那一刻手足无措，却也莫名地松弛下来，不知道该哭还是该笑，这样的年纪偏偏对漂亮的女朋友不理不睬，却对彼此惺惺相惜。他们的勇气幻化成 东盯着手机屏幕的傻笑， 谬接电话时仿佛女孩子般甜蜜温柔的答话语气， 东凝视着商店里木玩偶的专注和 谬唱情歌时的脉脉温情。这一切都美好得像白痴童话故事，如果你不是你，我不是我，或许还会有一个“永远幸福地生活在一起”的完美结局。来生吧。
就像 东的母亲说，孩子要念一个好大学，找一份好工作，和一个好女孩组成一个幸福的家庭，这才是 东的人生轨迹。这样简单的愿望在 东的母亲口中却成了一种请求。 谬默默地领会，那句“我们只是好朋友”说得沉重而心酸。
孩子之间的爱总是认真得不可思议。 谬没有心情去唱那些柔情蜜意的love songs， 东只得思念满腹地听着电话里绝望的嘟嘟声,凝望着 谬房间里熄灭的灯。
但随着一系列矛盾的化解，他们还是理智地抑制了这一切，做好了将这份情感完完整整，充满感激地放在心底深深地埋起来。他们没有那个能力去背离世俗的眼光，去演绎出又一段“断背山”的凄美哀伤。 东最后要到了木玩偶那只缺了的红鼻子，当作圣诞礼物送给 谬，还有那句轻描淡写的表白“我们不能在一起了，但这并不代表我不爱你。”“我爱你”三个字变成了一句拗口的双重否定句，淡淡地从 东的口中淌出来。 谬也只是微笑接过礼物，跟上一句纠缠着千言万语的“谢谢你”。 谬掉头离开， 东望着他的背影。那些个起哄的乐队成员和 谬频频回头的笑容让人相信----
在年轻的日子里，没有什么是错误的。只要你真真切切地付出过，爱过，足矣。
《爱在暹罗》观后感(四)：一切，只因你在场——评《爱在暹罗》
看《爱在暹罗》已经是在它公映后第四年的圣诞节了，那天AB也刚巧在上海Mao有场mini show，只可惜这些都是事后才知道的事了。
那个阴沉的下午，在光线不佳的房间里我慢悠悠的开始看。起初我不是很有耐心，时不时的跳拨快进。已经不记得是哪一段真正开始吸引到我，让我停下按鼠标的罪恶之手，从而全身心的投入到这部电影中去的，只记得回过神来的时候已经是影片放完一段时间之后的事了。
看电影的过程里，没有泪流满面，但是却怎么也抑制不住内心泛起的阵阵难过和心疼。细腻深情的表演让里面的每一个角色都令人发自内心的喜爱。
最爱的MEW
喜欢mew，更多的源于心疼。pchy的表演真心觉得很到位，一个细微的无奈笑容或是失落的眼神，都向我们传达出了他的爱与寂寞。很难想象他是怎样独自在那个空空落落的房子里煎熬了5年的孤独。有心事不能够和人分享，唯有寄托在音乐之中，所以《Ticket》的歌词才会充满那么落寞和悲伤的情绪。我喜欢他后来穿深绿色衬衫的样子，那个时候他的笑容才是真正到达到眼睛里的，所以《同行》的词曲是显得那么甜蜜愉快。其实我相信Tong亦是如此，在不知道Mew是August主唱的时候他就很迷他们的歌，这是纯粹的喜欢，说明在当时他的内心也是无比忧郁悲伤的，虽然生活已经继续了五年，但是姐姐Tang失踪的阴影始终在他和家人的心里萦绕不去。对姐姐的思念是无尽的，如果抬头看见的窗户里真的出现姐姐的身影是有多好；父亲自暴自弃，酗酒病情恶化，看着那样躺在床上的父亲，心想如果这只是场梦该多好；母亲在失去女儿之后虽然努力成为家庭的支柱却始终内心充满恐惧，对于剩下的唯一的儿子是过分的保护，所以一切未变是有多好。套用句老话，现实终究是残酷的。
chy和Tong或许就是因为这样的残酷现实才把两颗寂寞需要爱的心推到了一起
《爱在暹罗》观后感(五)：情到深处人孤独
让人印象深刻的电影都会有一个特点，让观者产生共鸣。视觉系的从好莱坞的量产品中得到了快感，分手的从苦情电影里比惨找平衡，中年人喜爱从青春电影中忆往事。同样，同志们总会翻出同志电影来慨叹一番爱情的不易。
可《暹罗》并不局限于一种电影类型，换句话说，他并不为吸引某一类人而制作，而是像一根很粗的线缆，将很多很多条故事线绞在了一起，却又不显得杂乱无章。
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从一开始阿嬷弹奏的一曲《明月千里寄相思》就已经含蓄地道出了阿嬷对于阿公的怀恋。Mew快弹时阿嬷认真地纠正，以及她自己弹奏时面部浮出的笑，都无不是一种长相厮守。
写到这里突然想起来自己的长辈，已经过世的爷爷在家里的阳台种豆芽，磨胡椒粉，不时还去给笼子里的鸟喂水。当然最重要的，是给在屋子里缝纫的奶奶做饭。
可惜当时的我即便在奶奶家住了3年，也像Mew一样并不懂这其中的含义。而当爷爷去世后，我长大了，却再也不能看到那一种爱了。
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阿嬷走后，Mew躺在床上说过一席话，也许是说给Tong听，也许是说给自己：
“我有时在想，如果真的很爱一个人，我们能接受这种事么？如果有一天，他死了，离别这种事，也是生命中的一个部分。我们都知道，我们真的能释怀吗？我们真的爱一个人，不害怕他离我而去吗？还有就是，我们必须接受，无论我们在哪里，所爱的人不在身边了，还能继续活下去，这样就是寂寞。”
不仅是家人的西去；爱过的人，在多年的分别之后，即便再相逢，心却产生了隔阂，而两个人的回忆，却像一把双刃剑，刺痛了墙里墙外的两个人。
对于Mew，他背负着痛失至亲的悲痛和造人欺凌的压力。
对于Tong，他有着姐姐失踪的恸怀以及酗酒的父亲和母亲的期许。
所以说，当Tong把Mew揽入怀中的时候，那个场景，很有爱，但那不是爱。像一种扶持，但其实是同命相怜下的无助和依赖。
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再说那几位。
首先是Tong母亲。可以说导演在这个角色上面下了很大的功夫。有关她的情节几乎是贯穿了全片。从表面上上，Tong母亲开着好车，穿着打扮都是十分精巧，发型妆容也是场场不同。从这上上下下的外观，不难看出这是一个光鲜靓丽的职场女性；而从另一个角度，她平衡着家庭内外的各个成员：Tong和他的父亲，以及Mew，甚至是新来的June。她可以在工作空余给父亲做饭，吃得下父亲晾凉的剩饭剩菜，大半夜发了疯似的在大街上找着失踪不见的Tong，又能在圣诞节时，在儿子十分隐晦的出柜中，尊重并接受了他。
她进了她一切努力去保护和维护好这个家，可是谁又能知道她承担一个家庭的辛苦。
站弹幕有一句话：有些时候人不是只为了自己而活。
有时候，我们是为了责任而活。
其次是Ying。一开始她很逗趣，感觉像一个私生饭，收藏Mew的照片，想尽一切蠢到极致的迷信办法来博得Mew的爱意。但当Tong母亲的一席话过后，她再回过头来看着自己满墙的照片，呵呵。
但到了最后，Ying可以安慰着因为自我质疑而迷茫的Tong，还能拉着他去看Mew的演唱会，并在最后一刻，放手了。放手了，也便释怀了。这是一个因为爱而放弃爱的痴汉型女子，却也是一种对于爱的深沉解读。
然后是June。关于她的讨论有很多，她究竟是不是几年前失踪的Tang？没有人知道。或许这是导演留给大家的一个开放性的支线。但，无论如何，June的出现让父亲重新拾起生活下去的信心，而当整个家庭重新走向希望的时候，June又悄然消失了。
而她究竟是不是失散多年的姐姐，已经并不重要。重要的是，她让太多人找到了爱，找到了曾经。这就够了。
最后是Donut。很多人大骂她绿茶，劈腿之后还要Tong道歉。其实何必呢，青春时期的爱情，毕竟都是懵懂的。我反倒觉得，导演既然设置了Donut的角色，就肯定是要以Donut代表一种青春时恋爱的状态：转瞬即逝，喜怒无常。
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实话实说，看到后面的确落泪了。
“我们还是不要在一起了，但并不代表我不爱你。”
此时此刻的Tong，因为家庭而放弃了对Mew的执著。但当他选择继续生活下去的孤独大道时，其实双方都知道，一切只是因为爱情。
quot;我们必须接受，无论我们在哪里，所爱的人不在身边了，还能继续活下去，这样就是寂寞。"
影片最后定格在那个带着新鼻子的木偶上。Mew看着它，哭着笑，然后，一句感谢，道出了这段朦胧情感的归宿。
有人说，新买的鼻子和旧的木偶已经不配了，象征着两个人在经历了世事后再也无法在一起了。
但那又怎样？或许在青葱岁月中，最好的事情就是，你喜欢我，我也喜欢你，但是我们没有在一起。
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说全片的观感和一些别的。
有人说这是东方版《断背山》。单从剧情上说，反倒觉得这一部很像泰国gay版的《Flipped》。整部片丝毫没有令人不适或者太过激烈的镜头（诸如断背里面J和E的帐篷♂戏码）。
最多是聚会后的亲吻和床上的拥抱。但这样恰恰更强调了一种纯粹的爱。或许正是因为角色设定为两个青涩的少年，导演才设置了这般欲罢换休的含蓄吧。
这种含蓄又不同于《夏威夷》的纯粹闷骚。《暹》的妙处就在于，它既点明了家庭这个社会最小单位因为同性恋的出现而带给个体（Tong）的压力，又没有将主角彻底地投入社会环境中，藉此展现世间冷暖从而博得对同志的同情。而一部能脱离博同情的同志影片，是一个高尚的,纯粹的,脱离了低级趣味的电影。再次很佩服导演的拿捏度。
最后，还是要不禁说一句，Mario真的好帅。╮(╯▽╰)╭
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最好不相见，便可不相恋。
最好不相知，便可不相思。
最好不相伴，便可不相欠。
最好不相惜，便可不相忆。
最好不相爱，便可不相弃。
最好不相对，便可不相会。
最好不相误，便可不相负。
最好不相许，便可不相续。
但曾相见便相知，相见何如不见时。
安得与君相诀绝，免教生死作相思。
——仓央嘉措（改编版）
《爱在暹罗》观后感(六)：不是为了离别而遇见
不知道是第几次,为了一首歌或者一部电影的感动,
而半夜爬起来写博。
是因为成年后的感动，往往是短暂的，
对一种感受的沉溺，也往往是清醒的，
或许，在此刻不写，一觉醒来，只当做是一部且看过的电影罢了。
今天要说的，是《暹罗之恋》，
刚看完，心里还带着皱皱的感动，就像去年夏天看完《盛夏光年》一样。
但是，此间的动容不仅仅是为两个少年的惋惜，
让我感动的，更有妻子对丈夫的爱，父母对儿女的爱，
甚至是情敌之间的那种成全，都让我唏嘘不已。
看完电影的第一件事，就是去豆瓣看影评，
每每这时，不得不承认自己文笔的晦涩，
原来有那么多的感受，可以用文字诠释，但是我却不能，
只是由着自己干涸的记忆，
一遍一遍的重温尚能记起的每一个片段，每一句台词。
每个看完了这部电影的人，都在评论里记下了这样一句话：
“我们不能在一起，但是并不代表我不爱你。”
当tong的口中说出这句话时，mew隐忍却微笑着说出的“谢谢”，
让我木然，因为想起了很多年前一个人对我讲的一句话，他说：
“我们两个，不管谁离开了谁，都能好好的活着。”
爱是真的可以放弃的，要看你如何去取舍。
我们果真都好好的活着，只是生活里少了一样东西，叫悸动。
人越成长，就越要遵循一种叫做规则的定律，
一段爱情走了，下一段爱情会来，
一场感动走了，下一场感动会来，
一抹眼泪擦了，下一抹眼泪会来，
但是无论再有多少次的重复，都不会再有最初的动容了。
成长的残酷，就是让我们越来越麻木，理性的对待生活。
我在想，此去经年，mew和tong还会不会再相遇，
这个故事还会不会还有另一个结局。
这都是一个幻想的延展，是为了还原初遇见时的美丽。
“人生若只如初见....”
很旖旎的一句，尽管从那么多人口中而出，已有些俗辣。
很久没有这样过，一个人在漆黑的房间里看片，
150多分钟的长片，甚至没有变动过姿势，
保持着一种点到即止的感动，没有眼泪，却深深的动容。
就像mew所说的，如果真爱一个人，怎能不害怕和他分离，
而我们必须接受现实。
于是长大了，寂寞就是没有了爱，比没有朋友更寂寞，
即使短暂也会刻骨铭心，那些点亮我们生命的爱，
就仿佛这个发生在暹罗的爱情故事……
在看片时，一直遥遥的想起在寂寞时曾一起鼓励一起渡过的一个好友，
而今一切的轨迹都已变化，我们都收获了自己想要的结果，
用残留着的一点感动，祝福他在此后的人生里不会再遇见寂寞，
安享着平淡的快乐，守护着自己内心里最后一点孩子气。
我坚信宿命，苍茫的一生不管遇见谁，遇见都比结果重要。
最后依旧要回到《暹罗之恋》里来，
一段用钢琴弹出怅惘的老歌《明月千里寄相思》，
一首没有了tong就不会被mew写出的歌，
都是这部电影里绝好的点缀，清新自然，沁人心脾。
喜欢这个故事，
有点像爱情，
却与爱和不爱无关……
暹罗之恋——不是为了离别而遇见。
：有时候，离开是一种责任。
《爱在暹罗》观后感(七)：不能和你在一起，不代表我不爱你
186分钟的完整版，我迷恋死了这两个帅哥，尤其是mew，他带给我的是偏忧郁、孤独所有事情深埋在心里的感觉。
小时候寂寞是因为没有朋友，长大后寂寞是因为没有爱比没有朋友还寂寞。我有时也会因为忧郁时没有朋友去诉说而感到深深的寂寞，但是我会因为感受到爱人给我的爱而甜蜜。
整个片子好多条线路，围绕mew与tong的情感之间的还有tong的母亲对家庭的爱与责任，暗恋mew的女孩子的敢做敢为，与tong交往的dunlt对tong的无法理解。最后tong选择了回到家庭，而mew一直这样寂寞伤感下去。
最后mew坐在床边，将欠缺的玩具一部分插入玩具，终于玩具完整了，而mew只能说 谢谢你 来伤心的哭泣。
这不是一部单纯的同性恋的片子，我认为它是通用的所有爱情的片子。不论是男、女都会生出来的情愫在这里用清纯透彻的画面表现了出来。
《爱在暹罗》观后感(八)：干净的gay片，感动，喜欢！
我是想看一下泰国的同志片会拍成什么样子，这是看这部片的动机。
同志片一般都会拍的很唯美，而这部片子便美到了极致。首先是两个男主角绝对是美男子，再者画面唯美，比如当Mew在party上，在空旷的广场上，在夜空下，在美妙的音乐下为tong唱自己为他写的情歌的时候，两个俊美得无懈可击的男生就这样默默地深情对视着，你可以发现原来男生之间的爱恋也可以如此浪漫。
我突然想到《蓝宇》，我一直对胡军演的同性恋感觉很别扭，他是那种有些硬朗的硬汉形象，而我觉得同志片的演员就应该如《暹罗之恋》里的Mew和tong那样，细腻而敏感，呵呵，看来我偏见太重了吧。
泰国的影片都特别的干净，镜头里的人是干净的，环境是干净的，人心是干净的，总之，它可以把青春描述得没有一点杂质，在澄澈里又充满了忧伤。
当tong最后把那个木偶玩具的鼻子送给mew的时候，他说：“我们还是不要在一起吧，但是这不代表我不爱你。”mew也淡淡的说：“有朋友在等我。”他跟随朋友走了，留下了久久的回眸。
Mew把鼻子插在木偶上的时候笑着哭了，哭得那么开心，又哭得那么忧伤。
我们喜欢这部片子，因为他有关青春，有关爱情，他留下的结局让我们遐想，或是欣慰，羡慕，人生中若有这样一个知己爱人足矣。
《爱在暹罗》观后感(九)：因为隽永的言尽词穷，那么以笑结束吧。
“我在看一部泰国电影。”
“噢？讲什么的片儿？”
“呃……感情片儿。至于是爱情还是亲情还是友情，我看了30分钟，仍然不知道。”
“啊，1个多小时，竟然出现同志爱了。”
隽永。
我也是才学到这个词的内涵。
我讨厌狭隘的人将这部电影狭隘的规为“正太同志片”。
当然，我已经言尽词穷到现在这个地步也是始料未及的。
生命中的这些感情哊。
大概生命的轮回是用来补缺遗憾的。
这一辈子没有份的缘，下一辈子来圆。
“如果我不是我，你不是你，又会是怎样？”
下一辈子试试好了。
缪，笑就是最好的结局。
《暹罗之恋》
《爱在暹罗》观后感(十)：深深的感动我
当Mew在街角不经意的回头，让他遇见了今生注定的爱人
“嘿，Mew”“嘿Tong”“这些年过的怎样？”“一般般，你呢？”
当深夜Tong躺在Mew的身边，听着他诉说孤独 。
T：一个人住,不寂寞吗？
M：寂寞得害怕。
T：什么叫寂寞得害怕？
M：小时候寂寞是因为没有朋友。长大了，寂寞就是比没有朋友更寂寞。
T：为什么会感到寂寞呢？
M：我也不知道。记得有一年夏天，准备上二年级的时候，爸爸不知带阿嬷去了哪里。大概三四天的样子，当阿嬷回来的时候……（阿嬷不久就去世了）可能是因为这样吧。这件事虽然过去了，我还是很想念阿嬷。我有时在想，如果真的很爱一个人，我们能接受这种事吗？如果有一天，他死了……离别这种事，是生命的一个部分，我们都知道，但我们真的能释怀吗？我们真的爱一个人，不害怕他离我们而去吗？还有就是，我们必须接受无论我们在哪里，所爱的人不在身边了这个事实。这样，就是寂寞。我这样都已经五年了。为什么我们的世界会是这样的？不知我们剩下的日子是怎样的……
当Mew深情的注视着Tong，对他唱出那首《一路同行》，“如果没有Tong，我是写不出这首歌的”，于是在宁静的后花园，一个淡淡的吻，影片的高潮。
当Tong对Mew说“我们还是不要在一起了，但这并不代表我不爱你”Mew脸上的微笑凝固了，显出悲伤，但马上又恢复微笑。
当Mew将那支鼻子插入木偶时，并不合适，他依然微笑着，只是带着悲伤和眼泪“谢谢你，真的谢谢你”
Mew还是会寂寞下去，这是让我哭泣的原因，但是命运让他遇见了Tong，让他感受到了爱，这对Mew来说就够了，他便会感谢这个世界了。
Mew的微笑很迷人，同时又很刺痛我们的心。这部影片真让我纠结，我觉得它扰乱了我的生活，我发现我无时无刻不在想着它。真想把它删了，又确实舍不得。
我很喜欢那种瘦瘦的，穿着简单的衬衫的男生。
影片的结尾：
To all the love that bring us to life
最后要感谢压制影片以及制作字幕的“心中的阳光”制作中心