《点亮灯光》是一部由艾拉·萨克斯执导，托尔·林德哈特 / 扎克瑞·布斯 / Marilyn Neimark主演的一部剧情 / 同性类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《点亮灯光》观后感(一)：难道最爱的人不能陪伴终老？
eric和paul之间像他们说的，九年的分分合合充满了戏剧性，那些决定都是暗暗藏在心底的瞬间。下一秒，可能是给对方的折磨。
虽然在一部电影里表现一个繁华社会的缩影并不容易，但我还是觉得它做到了。eric和paul在从前还较不开放的社会分别用电话寻找炮友，却找到了合眼的对方。eric拖下从前的伪装和eric在一起。像是总有一些外力，或是自己在推动着自己去接近更真实的自己。但在繁重的社会压力下，人们寻找更多途径释放压力，包括毒品。表面上，两人的关系走向终结是毒品的因素，但想想，那会不会是面对社会的无奈？
之前，很多人对这部电影有期待，我也是，因为它受到了很多褒奖。看下来，让我想起了前不久的《周末时光》和娄烨的《春风沉醉的夜晚》。并非三者之间有多少共同之处，光是恋人之间细腻的缠绵和肝肠寸断的别离就已经让人叹息。难道最爱的人不能相伴到终老吗？我给出的答案是肤浅的：在这个时候，对方对于自己来说是最爱的，可是下一刻，这样的肯定会受到质疑。当重新开始新的恋情，旧情人在心中是永远的痛，至于是否永远是最爱的那个，只有真正经历过的人才知道。
全片的氛围好阴暗啊，甚至说是没有一个高潮点的电影，的确是有点沉闷，但这种沉闷的确营造出了不少的伤感和绝望。
这一部同性恋电影有被说是2012年度最悲伤的爱情电影，我会知道而一部电影是因为这部电影的中文主题曲是徐佳莹的《不怕庆祝》。那是我在徐佳莹新专辑里最爱的一首歌，同样是首悲伤的情歌。
看这部电影时，的确有点辛苦，因为节奏太慢了，沉闷的部分蛮多的。不过就如我说的，当看完整部电影后，才会感受到那股伤感。
两位男主角在一起逾十年，期间也分分合合。瑞克一个是性瘾（不做爱会死，所以常出柜），而保罗是一个毒瘾，可能正是一个原因，他们充满了矛盾，却又还是彼此相爱，分手又再复合，又再分手。
影片多少也看到了很实在的爱情例子。瑞克看见保罗的毒瘾越来越严重，想要克制他，更忍痛将他送到戒毒所。故事以他为中心，看得出他对于保罗的爱多么的深，虽然总忍不住自己的性瘾却常为保罗心痛，可是他却没想过其实自己才是最自私的。
他每一次出柜都让保罗更奔溃，这才是使他的毒瘾更加严重的原因，怎料到瑞克还会理所当然、忍着心痛看似很伟大的的将他送去戒毒所。但是保罗还是一样，每一次离去都回到他身边，每一次都越陷越深。
就这样十年的纠缠，彼此互相拉扯。直到10年后，大家才鼓起勇气分得彻底。
其实爱情常常都是这样，也看不过这样的例子。上面可能我把瑞克说得比较活该，但是他是真的爱着保罗，也不应该被责怪的。就是这种无法追溯罪的根源和只会一直溃烂下去的关系，真的叫人心酸。
点亮灯光，只想望清楚一点，因为已知道会失去，没有任何希望了。
故事是导演本身的亲身故事改编（导演本身是同性恋）。可能真是如此，导演也不多在故事里添加过于戏剧性的高潮。但对我来说，营造到了那种氛围也是部成功的电影。
你是我最意想不到的一次投入 就算总会失去的 空虚之前我要更用力庆祝——《不怕庆祝》徐佳莹
评分：8/10
《点亮灯光》观后感(三)：Keep The Lights On
一、Eric&polo
两个人的爱情究竟可以跑多久，是归结于谁更执拗还是谁更矫情。我一直不知道为什么，爱一个人，就要让他成为你的责任，他整个生命都莫名其妙归于你，你承担了一切他父母承担的东西，你就成了他的监护人，这就是描述中的爱情，你是他的父亲还是他的爱人。又或者，我们最终都被责任所迷惑了，而爱情远远达不到它的标准。
Eric和polo九年的爱情，断断续续，总以为最终两个人还能在一起，可是最后影片告诉我们，其实这一切，Eric都只是在等他下一个人，我们在等最终那个人，可是根本没有最后，最好。只是不断的等下一个，还没有遇到更好的时候，先爱这一个。
我不得不说，两个人的相遇算不上浪漫，但是够性感。寻找419的夜里，只是凑巧的找到了在床上那么契合的对方。渐渐地形容对方从不错变成了无与伦比。渐渐的两个人相爱，渐渐地也绊住了对方前进的脚步。我非常同意eric朋友的那句话，你不是他的救世主，你无法从泥沼里把他拉出来。可Eric依然义无反顾的拽住曾经以为是自己唯一的polo。
我们不禁要问，为什么到这个地步还没有放手。问这个问题不是在他们热恋的时候，不是几年不见又重逢的时候，而是Eric在大街上碰到上次在酒吧刁到的那个画家。那个画家问：“那你不和你的男朋友在一起了？”Eric回答：“不知道。”其实此时此刻P已经不能算是唯一了。那为什么还没放手？坚持都只是代表了不甘心还是那一点留念。
那天，Eric会从一晚的疲倦中醒来，看到院中的polo在打电话，悻然地走过去。“我想和你谈谈。”之后呢，他只是想找一个自我的发泄口，即使只是对着一棵树，那幻想又是谁？正在打电话的那个？还是某一天在酒吧里遇到的？或者只是在大街上无意碰上的。
回答：“你要和我分手吗？”
Eric“当然不是。”
Ｐ：“你是想问我我有什么想法。要么你和我走离开这里，要不然就分手。”
影片最后，Ｅｒｉｃ找到Ｐ。跟他说他没有办法和他在一起……
这段的叙事让人无法理解，为什么？也许是现在的我无法理解的。不过我有一点可以清楚的知道，Ｅｒｉｃ爱Ｐ只是没那么爱了，他更愿意留在过去那种生活状态中。况且又有一个新鲜的面孔出现在他的生命中。
二、Ｅｒｉｃ＆ｐａｉｎｔｅｒ
画家的名字我不记得了。也许现在不重要又或许在导演没有拍出Ｅｒｉｃ的后续生活中他成了他的新ｐａｒｔｎｅｒ。先说这个人的出现。他的出现时在Ｅｒｉｃ和Ｐｏｌｏ的感情亮起红灯的时候出现的，刚刚好。一个有一个空缺，一个在找一个空缺。他们聊的很来。我觉得整部影片一开始就在铺垫一个感情，那就是“画”，正好这个画家出现了。Ｅｒｉｃ在听到他学画画的时候很高兴。“那你一定画的很好。”Ｅｒｉｃ之后对他说。这应该不是真的对他的画肯定，而是对这个人。他对这个人有好感。不过４１９的真谛就是只是那一夜。可是他们交换了姓名、交换了职业、交换了爱好……之后又肯定会出现种种共同喜欢的话题。这就是一段感情开始的最佳点。
Ｅｒｉｃ过马路的时候正好听到有人叫他，那个画家还记得他，而他不记得他的名字，可是却认得他。从这开始都只是个好感，只是因为好感而把这个人的长相、状态、习惯记起来了，而名字只是那么多好感中的其中一个。
“所以说你现在不和你男友在一起了？”
“不知道。我们很久没有见了，然后他回来了。我们又在一起。我不知道现在的关系是什么？”
“你们在一起多久了？”
“九年。”
“天啊。你真幸运。”
“我不觉得这是幸运。”
“那你呢？”
“我找了一个男友。我是一个没有长性的人，几个月就腻了。虽然这是个新男友。我们有的时候一起吃饭、看电影什么的。更多的时候他说，我听……不过我更喜欢被人请，我承认我很肤浅。”
“没有人不喜欢被人请。”
“那好，我请你。”
“你？好啊。”
这段对话给两人留下了空间。一个两个对自己男友的感情都表示怀疑，两个对对方都有好感。两个都是一个说一个听，另一个说另一个再听。也许，所有的开始就起于共同点。也许此时此刻，他遇到了一个在这个时间点对的人，那个人又恰巧和他很合拍。
也许导演的后续就是Ｅｒｉｃ和画家的爱情故事。
三、其他人
ｅｒｉｃ的朋友们。那个女的和那个男的。ｅｒｉｃ在河边问他朋友“所以你们不打算要孩子？”女的回答“对，因为他已经有孩子了，所以他不打算要。我觉得没关系，我既然爱他，所以只要和他在一起。”最后这一对还是分了。也许导演就是为了告诉我们亲爱的，请尊重你的心，不要去追随别人的心。
也许我现在该说，强迫，不管是强迫什么，任何感情，最后拖累的只有自己。
总的来说，这部片子得泰迪奖也是完全合理的，毕竟这么有质量的还是少的。不过，真要说喜欢我更喜欢“我们的天堂”、“周末时光”、“燃情八月”……感觉虽然结局都不太好，可是叙事都很完整。相比之下，点亮灯光没有上就已经被炒得火热，大家的期待就会很高，相比之下要更苛刻。还要其中一个情节Eric和polo床上失禁那个环节，这个环节的用意是什么？来自导演的亲身经历？既然是半自传体电影，那这个电影的后续就应该在导演身上了，也许他和他现在BF的故事会让这个电影完整点。
先说，如果是在这个圈子里，尤其在床上摸爬滚打，超过了10年的，看这部影片非常能找到共鸣。G影经常涉及HIV，promiscuity, drugs, 战争、意外，其实作为g，这些或多或少真真切切在自己身边，曾经，现在抑或是未来发生，所以影片中的压力我们能感同身受。就是这个真实感，勾起了内心深处的沧桑，所以这是影片的一大亮点，他就是美国千千万万g再普通不过的特写。
从98年到06年，时间跨度很长，只有一个半小时的电影节奏却很慢，大部分拍的是暗处，即使白天色调也单一。影片没有写出跌宕起伏的情节，很多额外事件的发展是一两句话，一个动作，一个镜头交代的。其实我想30岁后的g，尤其是婚后的大叔，能看懂或者推断出影片背后及其丰富的内涵。
看着主人公略微的小肚子，每次涉及ML的场合，这电影就是g的纪录片。结局，其实和大多数g的真实生活一样，没有那么多承诺，没有那么多yes or no，没有那么多定义，很多事没有结局，或者就没有结果，keep walking，影片最后，响起片尾曲，重复“moving”。
G也是围城，圈外的人，褒贬依旧，一波是以腐女为代表，《纯情罗曼史》《暹罗之恋》《eating out》这类代表g；还有一波依旧把g和恶心，病毒划等号；作为圈子里的过来之人，更多是“隐痛”“憋闷”“就这样吧”，对这个圈子的评价是“乱”。我想着四个词也会直接或间接出现在“涉世未深”的人的评论中。
影片很真实，能从中找出很多自己的影子和想法。感触最深的是，PAUL最堕落的那个早上，毒+酒+性，high得很张狂，Eric早早地过来坐在沙发上，听到呼声后进去，只是坐下来，紧紧握住PAUL的手。试问观众，这算真爱么？如果是你会接受么？会像主人公Eric这样发展情节么？不停地剖析自己和主人公的差距，心中某种感情就会越发强烈。但这不是艺术，而是赤裸裸的生活，或者说是生活的艺术。
《点亮灯光》观后感(五)：只是因为短评字数限制我要过来说两句
周日跑去MoMA刷了一遍 导演就坐在我前面 这就是纽约啊 大神就在身边
eric打青涩电话发现了paul 哈哈哈 这段真是可爱 可是paul后面和别人做爱（我一直误以为paul是卖身换钱）叫eric的名字 还拉住他的手 好讽刺 朋友说好久没看到你对一个人这么兴奋了 想想恋爱中的人都是这般吧 就像今天看到gym里面一向不苟言笑的poker face姐姐跟别人讲在恋爱 旁人说你“you are glowing” 哈哈哈哈 之前我疯狂迷恋aki的时候也是这般吧 在地铁上傻笑 看无数遍我们的视频 找机会身体接触 哈哈哈
两人最开始的时候有好多亲密的场景 都是小情侣爱做的事情 什么也不干 就腻在一起耗一下午 真好
eric跟paul吵架 paul说eric真是小孩子 后来两人又回到床上 我那么爱你 你无理取闹的样子我没办法拒绝啊 那就不生气了 话说eric拿东西打自己头那里真是 哈哈哈
导演提到他没有拍很多很有名的nyc地标建筑 反而是很多饭店内部的场景 对啊 纽约也不是只有时代广场嘛 希望自己在最后这个月 能好好体会一下
主持人说这是一个关于freedom的故事 两个人因为爱就在一起啊 毫无顾忌 享用毒品 可是flip side就是there's no limit 所以就是争吵 猜忌 drug abuse
最后两个人还是没有在一起 对啊 我爱你 可是每次爱你我都好痛 我没办法再维持下去 但我依然爱你
《点亮灯光》观后感(六)：爱如流沙
一部比较闷的文艺片，记录一段GAY情的相遇相爱和流逝，十年爱情长跑却敌不过相处和毒品。
导演半自传的片子，从同志亦凡人的角度去讲述这段情，就如同淹没在繁华都市中普通人的感情经历一样。
手法比较含蓄，没有大喜大悲，也没有大起大落，虽然有大尺度镜头，但总体还是很小清新的，滤去了感情离合中难堪的冲突和折磨，只留下琐碎的温暖的残缺的影像，我们知道，那是爱过之后的怀念，而不是记恨。
回忆的镜头是有爱的，只是相爱容易相处难，陷入爱河的我们永远也想不明白，为什么觉得幸福也会觉得辛苦？为什么誓言太久会渐渐模糊？为什么想要永远却又害怕束缚？为什么紧紧拥抱却还是觉得孤独？为什么夜夜同床内心仍难以碰触？为什么心中有话却无人倾吐？为什么看着你笑我却觉得酸楚？为什么相爱的人却无法相属？为什么爱着的心会痛到麻木？为什么做再多的爱也无法满足？为什么爱着的我们会那么无助？为什么想要靠近却行成陌路？为什么努力到最后终是要结束？为什么总要有那么多为什么？
爱如流沙，握得越紧流失越快。就如同电影中的两个人，时间带走了曾经的深情，再也回不到从前。不是不爱，只是不知道如何继续，就像两个爱情的囚徒，困死在无路可走的残局里，要么同归于尽，要么另开新篇。
不算BE，只是人生重要的爱的练习。
《点亮灯光》观后感(七)：我愿为你
偶然看了一篇影评
形容一对同性情侣之间牵扯不休的爱情与最后落寞的结局
题目是相爱很难
今早看了乱世佳人的一江春水
“人为何有心，有心便不一
竟不如这春潮守信
当初誓言今不语 耳畔却 生生如昔”
漫长的句子里，只听懂了这一句
有心便不一
爱情是个难题
是很长的距离
也可能是个奇迹
因为相爱而走到一起的人不少
因相爱而分开的人很多
有多少爱情是可以走到最后的
谁都不知道
小白是我从小玩到大的好姐妹
很多跟父母都没说过的隐私趣闻她都了如指掌的那种
但是因为父母的一些问题，导致她感情经历一直郁郁不得
最近一次的遇人不淑更是让她心情低落甚至有点不会再爱了···
直到遇见这个射手座的急诊室小医生
小医生跟小白的第四次约会的主题让我们很多人都大跌眼镜···
去小医生家里包饺子···
我们很难定义这是个正常人做的变态的还是极其高端的决定
但是结果却意外的令人满意
小医生极其室友充满大学生情怀的一次聚餐让我们仿佛都一下子年轻了好多
嘻嘻笑笑中，仿佛所有的身世背景恋爱经历都可以抛到一边
只安安心心的做个小孩子谈一次恋爱就好
金马奖的颁奖礼上
看到男朋友女朋友里面桂纶镁穿着校服剃着头发对着屏幕外的我们露出她青春的笑容时
我的心动了
我终于开始明白那部北京青年里面大家一起傻傻的重走青春路的理由与冲动了
在那些化不掉的青葱岁月里
我们总有些人有些事忘不掉
也总有些人没来得及去爱有些事没有胆量去做
所以当我们走到青春逝去的坎上的时候
我们抬不起脚跨不过去
我们不想承认自己的青春就这么溜走了
我们不想人生回头看充满那么多的遗憾
所以我们想回去
我知道相爱很难
电影里面两个人握着手却感受着第三个人的冲击
有一个时刻
我以为他们最后真的会走到一起
直到埃里克第二次见到他命中注定的人
我们才恍然大悟
难的其实并不是爱情
而且我们根本就不懂得什么是爱情
我们总以为我们错过了很多爱情
但是却从未仔细想过那些到底是不是爱情
我一直很感激
上天在我已经放弃对爱情渴望的时候遇到小猴子
相爱、走到一起
做决定时的一往无前
过程中的犹犹豫豫
我也经历过对爱情的不安
对是不是这个人的怀疑
甚至在最最幸福的时候不敢相信这真的就是爱情
直到昨天
一次聚会、一场颁奖、一部电影
让我想清楚了一件事
爱情其实并不是握在一起的两只手
而是哪怕重新走过一遍后依然会做的那个选择
在知道了结果之后，也能奋不顾身的跳下去的那个坑
如此，便是了
《点亮灯光》观后感(八)：黑暗里的光
《点亮灯光》这部电影的同志成分十分高，卡司上至少有三名人士全是同志，根据导演本人亲身经历改编，男主角由丹麦出柜演员托尔·林德哈特饰演，大量配乐出自才华横溢的同性恋音乐人Arthur Russell。所以这不再是一部导演意淫的同志世界，而是带有强烈现实感的自传式的电影。电影那张流传最为广泛的海报是这样的画面，Erik面朝镜头，直视观者，paul只是模糊的露出侧面。爱情的故事向来都是两方各执一词，导演作为现实故事中的Erik，正如海报，他所展示的或许只是现实两面中的一面。
遵从近几年的流行趋势，普通爱情片都走小清新森林路线，同志电影是下流无底线路线，电影开头Erik打着性爱电话，寻找打炮对象，欲望简陋。和去年大热同志电影《周末时光》一样，这又是一部从一夜情发展为真爱的故事。Erik 在试着拨打号码，碰巧此时Paul接起了电话。然后从性开始,到爱结束。电影总是给我展示出我在现实世界看不到的画面，同时这也是我喜爱电影的原因之一，我只能在影像里和这些边缘可爱的人物相遇。Erik和Paul 的相遇，既是浪漫又是丑陋。Erik穿过街道来到paul的家，满意又合拍。只不过在离别的亲吻之后，Paul对Erik说，我有女朋友，所以别抱更多希望。之后，Paul又约Erik见面，2人的爱情故事开始了。Erik无聊寂寞的消遣是打性爱电话，Paul工作时间是头发整齐的出版人，私下的小秘密是吸毒。所以这是色情狂和瘾君子的爱情故事，即便是色情狂和瘾君子能有美丽悲伤的爱情。
一开始就像所有传统的爱情故事一样两个人非常幸福，有嫉妒吃醋不伤大雅的吵架，大概持续2年，之后从Paul的不断的失踪和对毒品的依赖开始搅局爱情。从在聚餐中，Paul突然消失，一周后又若无其事出现在他们的家里开始，Erik彻底被Paul不知去向的失踪击垮。在他们第一次吵架时，Paul曾下定义，“Erik，你就像个孩子”，孩子般的Erik永不知疲倦地对付一次次的失踪。他曾经抱住晕倒在楼道里的paul,也曾经用伤害自己的方式质问Paul到底去了哪里，甚至Erik 在得到泰迪熊奖时，迎接他的却一场始料未及的大失踪。在经过几天无可奈何的心碎之后，他突然接到Paul的电话，Erik只想带他回家，前一秒Erik还在温柔的鼓励Paul结束吸毒的混乱生活，后一秒一个无辜的Paul叫来的男妓就出现在了屋子里。Erik像个失去尊严的小孩一样等在外面，他只是听到呼唤便进屋握起了Paul的手。因为这是一个比较主观的故事，总是看到Erik在不断的付出，深陷在拯救Paul的漩涡里，而我们从不得知Paul的那些失踪到底去了哪里。在爱情里难免都有一个不停努力的傻子，仅仅是看起来像个傻子，对爱情的执着就像一盏灯一样，既照亮自己的内心也同时照亮别人向前的路。外国影评人说这是最令人心碎的同志电影，导演却说希望这部电影照亮同志心里的所有阴暗处。人世诸多不如意，我们大多数人都不能预见和操控，就如Erik无聊时拿起的电话，也如Paul久久不能戒掉的毒瘾，这是藏于心底的暗。爱情不能使我们变成一个不是自己的自己，但是它产生了像是永不熄灭的光，这光是在暗慢慢包围自己的时候，在心底看到的飘渺的希望，Erik抓住这希望，他倾尽所有精力去拯救Paul。Paul也抓住这微弱的光芒，所以不管几天几夜杳无音息，最终还是会回家。痛苦、眼泪、愤怒、混乱都不能阻止他们去寻找心底的光，直到无力承担或者坦然接受，看到光的熄灭并期待它再次燃起。
之后，Erik离开了Paul的世界，一段时间后他们又相遇。Paul再次梳着整齐的头发微笑在Erik面前。那道光又再次出现在Erik眼里。只不过时光已逝，他们又出现在彼此的生活里，不过不知道这是什么。最后，Paul让Erik在3个小时内决定，他们是在一个全新的地方重新住在一起，或者就此分手。Erik先是选择前者，又在半夜驱车赶到城里，对Paul说自己做不到。最后，他们在熙攘的街道上告别，2人同时抱有遗憾和决绝。直到最后Erik还在对Paul说我爱你。
在这10年的后几年，Erik遇见曾在酒吧见过一面的画家Igor,他们从告诉彼此真实的姓名开始交谈。现实故事里，导演与这个画家结婚了，电影片头出现了很多笔画简单的男性人像，便是出自他之手。
这十年悠长的相爱，偶然揭开了爱情的一个真相，我爱你，并不是因为你有多好，而是一些其他的东西，比如气味或者说话方式，一些难以描述，不能捕捉的玄妙东西，命运让我遇见你，我注定就会爱上你。Erik和Paul就像是注定的相爱与别离，我说不出什么细节来证明他们的相配，我只是看见他们彼此对视时眼里的光彩和对话时温柔的语气，而觉得他们是合拍的一对。这是一段悲伤的往事，也是美妙的故事。看完整个片子，你并不会去延伸这个故事与社会有什么关系，我所看到的只是一个单纯的爱情故事，我所想的只是他们俩为何不能在一起。
《点亮灯光》观后感(九)：《為你流的淚》：戒不掉的癮，戒不掉的愛
美國精神科醫師弗里茲‧克萊恩（Fritz Klein）在其著作《異／同之外：雙性戀》（The Bisexual Option: Second Edition，1993）裡寫道：「如果我們把一個人看作可能的性伴侶之前先把他看作一般人的話，那麼每個人看起來都差不多。」相同的道理，撇開性別不談，不管是異性戀、同性戀還是雙性戀，在愛的本質上其實都是一樣的，只是性表達方式不同罷了。
榮獲第62屆柏林影展泰迪熊最佳影片的《為你流的淚》改編自導演艾拉‧薩克斯（Ira Sachs）的自身經歷，他採半自傳的形式寫實地記錄一對戀人長達十年的戀情。不像多數的同志電影，片中不再著重於同志的自我身分認同問題，並削弱對異性戀社會的控訴，藉以降低「同志」這個標籤被邊緣化的異質性，讓電影回歸到愛情的探討上。
電影一開始，紀錄片導演艾瑞克（Thure Lindhardt飾）裸著上身，躺在床上打電話約人一夜情，他對著電話描述自己的身材和性愛角色，語氣曖昧，滿溢著情色想像。接著，艾瑞克出門赴約，他走進一住宅，對方開門後，他說：「我是傑夫。」兩人隨即熱烈地相互擁吻，然後上床。這就是男同志的交友模式：直接，但不帶真實的情感，一切建立在性愛之上。導演在片中如實呈現同志性格，毫不避諱地將同志圈中各種形象，以及交友、互動的情形反映出來，因此我們可以看到男同志在做愛時因排泄物沾染床單而尷尬的場面。
艾瑞克在電影的開頭不斷地約人一夜情，他換過一個又一個的假名，接觸許多形象和癖好不盡相同的人，宛如是在一場無止盡的、沒有真情和愛的遊戲裡來回穿梭，直到遇見保羅（Zachary Booth飾）。誰說一夜情裡沒有真愛？艾瑞克和保羅來往之後便忍不住向女性友人分享，並稱讚：「他很好。」兩人隨即展開交往。他們一起做愛、嗑藥、喝酒、逛攝影展……，彼此的情感十分契合，保羅認為艾瑞克是他生命中最好的相遇，艾瑞克則去進行HIV檢測，深怕自己已受感染，足見他對這段感情的重視。
然而，艾瑞克逐漸發覺保羅的毒癮問題非常嚴重，還經常消失不見人影，完全聯絡不上，甚至當艾瑞克的作品在影展上獲得大獎，想在第一時間向保羅分享喜悅與成就時，回應他的只有一台冰冷的電話答錄機。這讓艾瑞克陷入極為痛苦的境地，因為就連友人也都直言不諱地說：「除非他沒錢或者他死了，不然你是救不了他的。」毒品可以讓人上癮、酒可以讓人上癮，性也可以讓人上癮，那麼愛何嘗不會讓人上癮呢？艾瑞克思念保羅到快瘋掉，更愛他愛到無可救藥，他雖然曾狠下心要求保羅接受勒戒否則兩人就分手，但他心裡清楚，自己早已戒不掉對他的愛，只能日復一日，甚而年復一年徘徊在開心與難過之間。這種矛盾如同艾瑞克握著保羅的手，看著他和別的男人做愛一樣，那樣殘酷，也令人不禁為之心酸。原來愛一個人可以委曲求全到如此的地步。
多數的同志電影都是悲劇走向，並以分離或死亡為結尾，不似異性戀愛情電影──尤其是好萊塢的愛情片──往往以喜劇作結，這是為什麼？是因為異性戀信奉著王子與公主的美麗童話，認為從此以後就能過著幸福快樂的日子嗎？還是同性戀情本來就很難與長久劃等號？或者應該說，同性戀較能，也被迫必須面對現實。電影的原文片名《Keep the Lights On》很有意思，導演一方面照亮同志的內心世界，將自己最私密的情感毫不保留地展露在世人眼前，另一方面也因為明亮的光線讓所有好的、壞的都無所遁形，赤裸裸地顯現出來。光明總伴隨著陰影，就像保羅所說：「我擔心很多事，但我很快樂。」這就是愛情複雜的本質，相信曾經歷過的人──不管你愛的人是異性或同性──必定能有所體會。
愛使人盲目，因而艾瑞克和保羅無法殘酷地切割彼此，才會浮浮沉沉將近十年的時間，甚至在最後的分離時刻，艾瑞克仍對保羅說：「我真的很愛你。」愛，上了癮。沒有人能真正戒掉愛。
《点亮灯光》观后感(十)：说再见不难
满怀期待了这么久，看了之后却是满满的悲愤。不是影片不好看，而是角色实在是不讨喜，这种不讨喜是普遍存在于每个人中的，但是这种不讨喜转移到他人身上时，我们便会忽略发生在自己身上的可能性，继而有种恨铁不成钢的意味。就像我不明白为何埃里克会在保罗消失两天的短短时间内，却又要去找其他炮友来满足身体的欲望。
一开始我以为是保罗的错，毒瘾的一再发作使得埃里克失去了信心，但现在我更倾向于是埃里克的错更多一点，这会儿想起来埃里克读那份协议时一张无辜的脸，我就想打他。他责怪保罗看到前女友时的不勇敢，但保罗和她分手了来和你同居，在大街上和你拥吻，为了你到戒毒所改变自己，而埃里克却在保罗每次消失的时候，不间断的寻找炮友。到底是谁不勇敢，埃里克，你连改变的念头都没有，你怎能好意思去责怪别人对你的背负。
是的，保罗是不够勇敢，他的不勇敢在于他不舍得切断对埃里克的情感，总是离开又回来，再伤心的离开。他知道埃里克死性难改，我把他对毒瘾的沉迷，当做对埃里克无可奈何的反应。这样一来，他们就都不是完美的，他也就能说服自己，重新回到那个不完美的埃里克身边。
埃里克口口声声说爱保罗，但他的行为却对不起这一点，是的，他是爱，但是爱的不够。他们都爱的不够，不够爱，也不够勇敢，不够勇敢的去结束这样一段关系。他们不明白，结束一段关系并不是真的结束，而是一段关系的重新开始，就像保罗重新回来之后，他们在街上说的一样，这是一个新的开始，但是他们没有把握住。
忽然想起来那句话，我们原先想要的只是一个拥抱，却多要了一个吻，然后……直到结束之后，才想起来，我们原先要的只是一个拥抱而已呢。
埃里克和保罗，他们都贪心了，贪心的不舍得去结束不明不白的关系，以致互相拉扯，拖长战线，让彼此都疲惫，让仅存的爱，在抱怨、担心和不信任中，渐渐消失无踪影。他们不信任，便是他们的死结。保罗的失踪，除了毒瘾发作的不能自控之外，也多少有些试探的意味，结果没想到埃里克真的被他在电话里抓包，这更让他觉得这场爱情，不靠谱，这大概也是最后虽然他提议两个人同居，但是却再也不想和埃里克做爱的原因吧。
他们最后说，最好一段时间不见，但我想他们一定知道，他们也许再也不会见了。这才是真正的悲哀。原先是想避免这样的结局，却没想到彼此的挽留，加快了这场悲剧的到来。
爱情在开始的时候，往往都是美好的，埃里克兴奋的像个小孩，而这样的幸福感也让保罗勇敢的承认了自己，走到了阳光下。曾经以为，他们彼此都是对方的太阳，照亮了彼此的路，却没想到这只是一场漫长的交汇，终究还是回到了两个不同的轨道。
“你是我最无法收敛的那句欢呼，就算一厢情愿的，可以看着就好了；你是我最意想不到的一次投入，就算总会失去的，空虚之前我要更用力庆祝。”
徐佳莹的《不怕庆祝》真的配的很贴切。就像这场爱情的开始，都是他们所无法预期的奋不顾身。但看完之后，我发现她的另一首《不难》却更贴切这样的一种结束。
“说再见不难，就别问是谁真心想说出来，像家人像朋友都只是欺瞒，当初多喜欢只是恶性循环；说抱歉不难，跟我们是否还相爱也无关，形式上去结束某一个阶段，淡去的记忆将由谁保管，都不是太乐观。”
这样的歌词，听的人淡淡的忧伤，却哑口无言。就像这部影片的感情基调一样，大量的细节，感情浓稠的让人不想继续，却没有办法，只能看着它发生，曾经那么亲密，却要道一声再见，各自天涯，即使是屏幕前的我们都无法轻松的释然。也许每个爱情都有它的寿命，它该走的时候，我们就应该放手，否则，强行拉扯，它便死了，连回忆都难找了，即使有，也是伴着美好回忆的死状悲伤而已。
说再见不难，别为了怕再见，而让彼此真的再也不见。
：还是抱怨一下，剧情缺乏高潮，平淡的有点拖沓的感觉，而且伊戈尔这个灯光还没怎么亮呢，电影就结束了==+而且有些内心戏好像剪辑的少了些铺垫，埃里克大哭那边总觉得还是突然了点。