《浣花洗剑录》是一部由谭友业 / 陈咏歌执导，谢霆锋 / 乔振宇 / 谭耀文主演的一部剧情 / 动作 / 爱情 / 家庭 / 古装类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《浣花洗剑录》观后感(一)：一句话：亮瞎了我的狗眼
为了乔振宇的打戏看了新浣花洗剑录的最后一集。发现居然有四十集之久。我被深深震憾到了。不是因为打戏确实精彩，而是因为--我想说的是--这货，这电视剧--真的是根据古龙原著改编的电视剧吗？若古龙在世，说不定被活活气死也未可知。
这所谓新版，只是借用了书名、作者名、还有书里面的人名罢了。有幸原著和张国荣版的电视剧我都看过，才有资格来评论一番。
不知为什么，现在拍的古龙的武侠剧多数总是喜欢和朝廷沾边。三少爷的剑如此，这部也是。锦衣卫总是鹰爪，某某大人总是BOSS，看一眼就知道主要人物了。
原著也不是很长。有一日本白衣武士西渡而来，意欲挑战中原武林，众人皆败，唯求助于五色帆船主人紫衣侯。白衣武士头发被削，以为落败，约七年后再来比武，遂离。不想紫衣侯在白衣人面前乃强装镇定，实则心脉被震断，临终前将主角方宝玉托于师兄。然人死鬼上身，各路豪强丑态毕现。幸得宝玉练有所成，终于洗刷冤屈与白衣人一战！此故事可以说是开了一个先河，自此以后，国产港台武侠剧时不时就会冒出日本人来与中原决战。
可新版的讲了什么故事呢？拖拖拉拉你侬我侬四十集。主角是方宝玉好不好？谢霆锋，哪个东瀛人吗？不是在一开始几集和最后几集才出来的吗？谭耀文的紫衣侯？怎么又能从头演到尾呢？你的气势呢，想张国荣版的紫衣侯，一出场便威风凛凛，真真是气场帝啊，这恐怕是王伟演的为数不多的正面角色吧！顺便提一句，那个谁献上跳舞美女后，那美女跳舞的背景音乐却是“波斯猫”的音乐。那个年代，八十年代初啊。至于女性角色，奔月、脱尘什么的，哪冒出来的？水天姬跑哪里去了？那个兼具性感与狡颉、成熟与顽皮的水天姬呢？记得青木郎君被她耍地无可奈何。忘了女主小公主了。古龙对女子的描写多是漫不经心，因此这电视里的小公主有点神经质（原著看了你会怀疑她究竟是不是紫衣侯的女儿），但和张国荣站一起，也真是男才女貌很登对。老版虽然简单，甚至可以说简陋，但就是经典。
其实新版也不是一塌糊涂。至少在武打设计上高出张版很多。我虽然只看了最后一集，却也被三场打斗震憾到了。看似真刀真枪一点也不含糊，最美的应该是赵鸿飞的飞掌动作和乔振宇的踢腿扭腰动作了。如凌空仙子般的干净利落不带一丝杂质。若我哪一天想起再看这电视剧，一定是因为他们。
我忘了谢霆锋。某人很酷，但与别人在一起，就是不搭衬。小鱼儿和花无缺，和张卫健，两个人不像兄弟也就罢了，和范冰冰还不像情侣，好吧她太爷了。那和乔振宇在一起居然看着也不像哥哥。那眼对眼的一幕好生诡异。虽然两个人都是帅哥，但谢总是一副表情，乔就可爱多了呀。谢的其它片子也都是同一表情贯穿到底。哦还有最后一场武打，谢霆锋你的双脚为什么不肯离开地面呢？只有手部顶多腰部的动作，可乔振宇却上下翩飞，那才叫武打，才叫过瘾。话说乔看上去书生气太重，却这么能打。
对于这个挂羊头卖狗肉的新版，改个其它的名字，会死吗？唉，金庸还在世，于正就能把故事改得体无完肤，古龙逝世多年，这帮人赚钱就没那么顾忌了。我看过的唯一符合古龙风格的电视剧叫“泪痕剑”。它远超古龙在世时的港版，更别说现在的，比如这本浣花洗剑录，和上面说的小鱼儿和花无缺、三少爷的剑等。虽然女主蔡少芬老了，虽然故事拖沓，又制作粗糙，但男主焦恩俊的戏真是精彩，紫气东来，厉害！旁白也不落俗套。是我喜欢的风格。可惜像中了魔咒一般默默无名，而面目全非的戏却大行其道，哀哉！
再来吐槽。
跳着看了几集，是讲白云观武林大会的事。白水宫来搅局。这个白水圣母，你也忒偏心了吧，大儿子是你儿子，难道二儿子就不是了吗？偏心啊偏心，谢霆锋是你和最爱的人的儿子，可乔振宇也是你的骨肉啊，是你把他带到世上的呀。只见她对谢的各种关爱，对乔只要三言两语。看着真心疼，另外谢霆锋，你不要这么摆酷好不好，你看你那憋得红里透白的脸，像不像猴子？另外乔的脸也有点小变形。好在赵鸿飞赵大帅哥颜还是不错滴
《浣花洗剑录》观后感(二)：最怕一开始最亲密
07年的剧，那时候在读中学。租的碟子竟然没有结局。也许正是因为看了一部气势恢宏却没有结局的电视剧，回味至今。
演员在今天都是很大牌。那时的屏幕情侣的选角讲究CP感，而我觉得这部剧的两对超级CP也是相当养眼加般配，甚至觉得，这个人的出现就是为了对方的存在。
大臧和珠儿在油菜地里的怒骂和解相拥，宝玉和奔月最初跳跃性地相识，是我在这部剧里最喜欢的几场布局。后来也会反复重播，把这场戏停在这里好了。
中间有个片段很回味。珠儿千辛万苦终于和大臧一拍即合，在珠儿想念发小的时候，大臧忍不住要吃醋。大臧说，你想他，你回去找他。珠儿眼神涣散，口里念念着，回不去了，他的外公就是你杀的。
这就是江湖。
对于攻于心计挑拨是非，不是你死就是我活的武侠剧里，我实在受不了男女主角一时的宁人息事。
珠儿终于失忆，保全了性命，遇上了单纯如孩子跳跳闹闹惊惊咤咤的慧根静慧师太。大臧选择陪伴。那段日子简直就是happy ending。可是，还是没能善终。
还有另外几对人的感情纠葛，最为炽烈的还是木郎和脱尘，他们的爱，永远背道而驰，最终死在最爱的人剑下。这里吐槽一下，木郎神君真是最大反派呀，这个人的样子也是很贱的样子，选角真不错。
然后就是大臧宝玉的母亲和三个爹级的人物的情感，不得不说，周莉真的很漂亮啊，也是曲折离奇。
最心疼的是奔月，那么天真善良聪慧伶俐从没上过岸的菇凉，被活生生逼得痛不欲生，举剑杀人，也是染指于这场江湖的腥风血雨。
一个故事终了，《转弯》《终点站》成了每次KTV必点金曲，每次循环都会澎湃。
《浣花洗剑录》观后感(三)：痴情紫衣
本来是无聊来看剧，看了一点点紫衣侯的戏份，又是闲的无聊的时候看完了紫衣侯和白艳烛的整个故事。
渐渐的迷上了紫衣侯，迷上他和白艳烛的爱情。
后来看了原著，发现差别真是大。我喜欢古龙的风格。其实虽然“四海惊绝色”说的是水天姬，但是我还是习惯把“四海惊绝色，啸傲胜王侯”放在一起形容紫衣侯。那绝世风华的五色帆船主人震慑了天下。那种气度，不需要感情也可以打动人，或者说，征服人。
在电视剧里，紫衣侯没有了天下膜拜的地位，没有了绝世独立的气场。如果我先看小说，也许会接受不了。
可是我当时看了就是迷上了紫衣侯。怎么说？紫衣侯变成了痴情的绝世好爸和好男人。
为了心爱的女人，他可以自杀相胁，他可以与亲哥哥反目，他可以为了治好她的伤放下身份放下“义”为她偷药材续命……为了那个叫白艳烛的女人，他几乎没有了底线。
他苦等二十年，然而她站在他面前的时候却是魔教圣母的容貌，变得冷酷，变得那么有心机。
她也是无奈的，真的是人在江湖。在魔教里，在圣母的位置上，为了生存，为了教派，她不得不蜕变。二十年前她也许只是一个敢爱敢恨的江湖儿女，现在却再不能回到过去的简单。她用冷酷残忍掩盖自己的脆弱，掩盖自己的伤痕。也许二十年教会她所谓“淡然”。
但是那一年，呼延大藏来了。也许她开始是打算以青木堡为开端，在那一年开始一场称霸江湖的运动，想把紫衣侯调出来，既是做了断，也是利用。结果却发现了自己最在乎的儿子（其实重点是霍飞腾的儿子）。于是她不淡定了。
然后那些她应该爱，应该在乎的人一个个出现在她眼前。
愧对的紫衣侯，愧对的儿子，恨了半辈子的父亲……这些人夹杂着她复杂的感情。
也许她没想到紫衣侯爱的那么认真，那么执着，那么痴。没想到除了自己还有人如此相信爱情，而且即使受了那么多伤也无所顾忌。
紫衣侯虽然不再绝世独立，但温柔儒雅依然。女性是感性的动物，我觉得应该没有谁能抵抗痴情的力量，何况是二十年。只要那个痴情的人她不讨厌，不嫌他烦。更何况紫衣侯啊……天下第一剑，外形也是不错的，保养得也不错，最重要的是温柔深情……（我那个啥一句，而且照原著的情况还很有钱）女人啊！于是当然要软化的……
由于是苦恋，紫衣侯在整部戏里笑的不多，笑也少有很开怀的大笑。但是他笑起来真的很好看。对奔月，他会笑，对艳烛，他会笑。两个他爱的人，那宠溺，那温柔，真的很动人。
没了原著里的气度，他好像是走下神坛，化身为人。褪去几乎符号化的五色光芒，他笑的温柔。换下紫缎王袍，布衣虽简朴，他穿着布衣站在白艳烛身边的幸福笑容却散发出更炫目的华丽。
（sorry我文艺了）
《浣花洗剑录》观后感(四)：忠于原著，又更贴合原著
这个剧并不是古龙最优秀的作品，原著中故事情节并没有太多曲折离奇，但在新版电视剧中，经过巧妙的主人公全新定位：呼延大臧不再只是原著中方宝儿的衬托，而是贯穿全剧的主人公，这就是对原著的突破，通过大刀阔斧的改编使得古龙武侠剧中竟洋溢出青春偶像剧的气息。
同时，增加了许多感人泪下的情感戏，将剧中的四个女性刻画得个性鲜明有血有肉，不由令人发出“红颜薄命”的感叹。剧集有不拘原著的剧情创意，人物角色的微妙定位，唯美的摄像技术，以及片中娴熟的刀法剑术等诸多打斗场面，却也不失逗趣幽默的戏份。
剧集对原著改动太过，谢霆锋是该剧的最大卖点，但是感觉不如看他演电影舒坦，有点假，他饰演的角色在原著中是一个从东瀛而来，挑战中原武林高手的白袍人。而在新版中，他成了一个出生在中原，成长在北方蓬莱的关外飞鹰霍飞腾之子，青萍剑客白三空之外孙。因为他的到来，让武林人士纷纷揭竿而起；因为他的冲动，让朝廷决定清剿武林；因为他的出现，让身世之谜一一解开，而原著绝对的一号方宝儿倒成了配角。