《乘风破浪》是一本由韩寒 主编 / 《乘风破浪》剧组 著著作，浙江文艺出版社出版的平装图书，本书定价：39.00，页数：240，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《乘风破浪》读后感(一)：人海茫茫，终会相遇
电影上映之前很长一段时间各大媒体上铺天盖地都是关于《乘风破浪》的宣传。韩寒的团队还特地的为这部电影出了一本电影拍摄全纪录，不可谓用心不深。之前网上盛传《乘风破浪》没有《后会无期》那样用心，是一部快餐式的商业电影，只因为他从拍摄到后期只用了三个月。但是电影的好坏不能用筹备的时间长短来评判，否则空有十几年的情怀也难满足观众挑剔的心。
《乘风破浪》读后感(二)：用心创造杰作
《乘风破浪》正在热映，但是我还没时间去影院看，这不，先看看这本关于乘风破浪电影拍摄纪录的图书，倒也不错，在没看电影之前，先了解一下电影是怎么产生的、拍摄过程是怎么样、从背后的导演、制片人以及剧务到荧屏前的主演、配角，他们在拍摄中都有哪些想法以及怎么做的，事无巨细，一一如实道来，对我们这些准备看《乘风破浪》的观众来说是件不错的事，就像吃饭前先喝汤一样，暖暖胃也顺顺气。
我想看《乘风破浪》是因为想看韩寒拍的电影，这个与我同年代的年轻人，17岁出道，以《杯中窥人》一文获得首届全国新概念作文大赛一等奖，但却紧接着经历了留级、退学，他堪称是文学神少年，但是如此经历却也叫人瞠目结舌，褒贬不一，如果换作别人，也许遇上这样的事，可能会萎靡不振。但是这些年韩寒却走出了一条鲜活的道路，他接二连三地写作出书、还当导演，最酷的是他还是职业赛车手。一个以写作著长的文艺青年，同时又是酷酷的赛车手，总有点让人难以将二者划上等号，但事实上这两个身份就是集中在韩寒的身上了。票选美国时代周刊“全球最具影响力100人”之一的他，正在以他的精神和毅力影响着许多的年轻人。
《乘风破浪》故事如名，给人一种豪迈豪爽的感觉。上世纪九十年代的南方小镇，赛车手太浪为了向父亲证明自己热爱的赛车事业的过程中，和一群兄弟好友共同经历了奇妙的冒险。至于故事的细节如何，只能待看过电影后再议了。
但是当下，先从这本书里，从韩寒自己、还有邓超、彭于晏、赵丽颖等一众剧中演员，还有该片的制片人、美术指导等众多幕后工作者亲笔撰文中，了解这部影片从筹备到杀青的全过程，真实坦诚的记录，让我们置身片场，会看到韩寒作为导演、作为赛车手，二者专业的火花碰撞，因为这本身是一部与赛车有关的电影，不难想象，一定有不少桥段充满了刺激危险，会有替身，但是在剧组里，每个替身都被叫着他们自己的名字，而不是以“谁谁的替身”来作为代号，也足见这个影片整个剧组对每个参演者的尊重。我想这应该也与韩寒的为人处世风格有关。尊重，赢来了众人对电影拍摄的加倍投入；尊重，也因此有了这本书中每位撰稿人的坦诚告白。
乘风破浪，是因为先有风浪，所以才有人的努力拼搏与奋勇前进。很有气势的影片名，但是从小事着手，从细微处展现人性的魅力。兄弟情谊，爱人相伴，亲情难舍，在这有时代感的影片中层层剥茧，特别地生活化。
文/ashley
《乘风破浪》读后感(三)：乘风破浪会有时
没办法，学生时代的思维，看到这本书，想到的第一句话就是乘风破浪会有时，下一句竟然也忘了！
对于我们这个年龄段的人，上学的时候，如果说没看过韩寒和郭敬明的书，那谁还能没听过呢，对于我来说，读小说或者读书的话，我还是更喜欢郭敬明的，没办法，我属于希望唯美文艺派别的，一直到现在，我对于华丽的文字、唯美的画依旧毫无抵抗力。
可是，看电影的时候呢，是不一样的，因为文艺的电影会让人感觉到乏味，空间的想象力会比较差，更容易随着电影的情节而向前。
现在，郭敬明和韩寒又都开始拍电影了，那我呢，作为一个怀旧的人，自然而然的抵抗不了怀旧的欲望，就去电影院了，从郭敬明最开始的《小时代》系列到《爵迹》，甚至电视剧《幻城》等，虽然画面很美，可是真心不怎么看得下去，渐渐的消磨掉了我最初最美的记忆。
但是，韩寒的电影就不一样了！我不知道是不是跟我当初看的韩寒的书比较少的缘故，我总觉得韩寒的电影比他的书更加耐看一点，从之前的《后会无期》，我也是在电影院看的，到今年的《乘风破浪》，都格外的让我感到欢喜，虽然有时他的态度文字偏激，但是除却看人以外，只看作品，韩寒的电影作品还是相当不错的。
说了这么多，那这本《乘风破浪》电影拍摄全纪录怎么样呢？这本书写的都是电影拍摄背后的故事，包括题材、选角、演员的一些想法以及幕后人员的一些想法等等，让我们更加全方位的了解这个作品的出处、过程和最终诞生，出现在大众眼前的模样。
其实，看这本书很快，读得快些两个小时就结束了，读的慢些也最多半天就能结束，这本书带给了我们感官的享受，像所有的记录电影的书一样，有许多的照片，各式各样的，似乎是让我们得到了独家剧透一般，因为看这本书的时候，电影还没有上映，其次，我们在读这本书的时候，能够从各个角度全方位的去了解作品的背后所隐藏的故事，了解作品里的角色，了解演员对自己的角色以及对他人的角色是如何看待的，这一切的一切都是我们在电影中看不到的，读完书去看作品，并不会影响故事脉络发展，因为没有开始和结局，只是局部的一个看法。
或者，可以看完电影来读这本书，也是蛮有意思的，因为你可以看看他们和你是否想的一样呢？或者如果你想更多地了解《乘风破浪》！
《乘风破浪》读后感(四)：不奢望人生风平浪静，只愿作品乘风破浪
记得两年前《后会无期》上映时，就觉得韩寒的电影风格很独树一帜，公路风格，很文艺很复古，又带点小幽默，你似乎无法用某个类型来界定它。但仔细想想，它又像极了韩寒的文字，却没有他的杂文那么犀利，有点散文那样慵懒的调调。
韩寒也不亏是玩文字的高手，《后会无期》中产生了许多红极一时的金句：我们听过无数的道理，却仍旧过不好这一生；喜欢就会放肆，但爱就是克制；小孩子才分对错，成年人只看利弊。
作为文艺青年“顶礼膜拜”的翘楚，以至于至今《后会无期》在豆瓣上依旧保持着超过35万人打分，平均7.2分的中上评分。
当看到《乘风破浪》的卡司阵容一一曝光后，不得不感慨韩寒挑男人的眼光真不错，邓超加上彭于晏，都是有质感又带点文艺气质的男演员。花衬衫，老照片，高腰裤，又是一群年轻的面庞。当得知邓超与彭于晏饰演的是一对父子，我就知道这是今年不得不看的电影。
有意思的是，同样从作家转型为导演，韩寒和郭敬明在电影创造上依旧保持着天然的“对立”。
自贡小城出身的郭敬明，把目光聚焦在上海大都市的繁华和名牌加身的闪耀。上海出身的韩寒却热衷于赛车、公路和三四线小镇，你最常看见他的是一条破牛仔裤和一脸的灰尘。
韩寒很喜欢被大都市人鄙夷的三四线小镇，他在书中说，“从审美的角度讲，中国的小镇是能在世界上立起独特的审美体系的，但中国的城市不能。”
”穿着西装说的那些话，都是我不喜欢的。都市、白领、爱情，是我最不喜欢的电影。”巧合的是，这恰恰是郭敬明《小时代》电影系列最鲜明的元素。
可想而知，当《乘风破浪》在竞争激励的大年初一上映时，又会掀起多少舆论，说不定还会被影评人拿来与郭敬明的《爵迹》比较一番。但就如韩寒自己在这本书的前言中所说的：
自己的生活从未奢望过风平浪静，只愿作品能够乘风破浪。
《乘风破浪》读后感(五)：电影幕后的故事
大年初二的早上，本打算带孩子去玩万达海洋球的我，到了万达广场后才发现来的早了。既然还有时间总不能无聊的空等浪费时间，那就选择看场电影吧。国民岳父韩寒执导的新片《乘风破浪》昨天才刚刚上映，到处都是关于这部电影的宣传牌和海报。这个我倒是很想去看的，因为年前恰好有一本关于这部电影介绍的书籍在手边，不过因为繁忙没顾得上看。但是今天是带小淘气来万达的，总不能让他自己去看《熊出没.奇幻空间》吧。想想还是先满足孩子吧。
既然一时间过不了看电影《乘风破浪》的眼瘾，那么先找些关于这部电影的相关资料来看吧。于是回家后就把这本《乘风破浪》翻出来看了。
韩寒这位作家对我来说其实不是很熟悉，除了他的电影处女作《后会无期》以外，他所写的书籍我也仅仅只是看过一本《长安乱》而已。虽然《后会无期》也算是一部比较有争议的电影，但是看完后我还挺喜欢的，至少从头到尾它带给我的欢乐比郭小四的那几部电影要多得多。
电影《乘风破浪》是韩寒执导的第二部电影，讲述的是赛车手阿浪为了向父亲证明自己选择当赛车手的决定是对的过程中，莫名被卷入了一场奇怪的经历之中。书籍《乘风破浪》则是整个创作团队从导演韩寒到主角、配角、制片、摄影、剪辑等等多个工作人员从筹备到杀青整个过程中，分别亲笔撰文写下的对这部电影的记录与感受。各种剧照、花絮穿插其中，虽然这是一部喜剧，但是整本书的讲述有哭有笑、有血有泪，更多的是参与者对这部电影的人生感悟。对韩寒新电影好奇的人，不妨可以先看看这本书一睹为快，已经看过电影并有更深兴趣的也可以翻翻去寻找电影幕后的故事。
韩寒自出名之始，就是一个争议不断的人。不过这也恰恰证明了他的成功，只有小人物才会默默无名。《乘风破浪》这部电影一经上映便同它的导演一样饱受争议，褒贬不一。有说韩寒此次拍出电影新高度的，也有说韩寒文采已尽只能靠拍电影赚人气的。不管网上的评价如何，看完这本书后，我还是决定抽空去把电影《乘风破浪》看完，不为别的，只因为想看而已。
《乘风破浪》读后感(六)：乘风破浪的小秘密，都装在了这本书里
1. 电影一开始的拉力赛比赛场面，是根据手绘的分镜图拍摄而成，不比任何一组赛车漫画的炫酷感来得弱。
2. 影片最后表达的，其实并不是一个关于父子和解的故事。导演在访谈中提到：“每个人都有自己的道路，不是全天下所有的事都需要和解。”小马会走向他的远方，六一的耿直终究会害了他，正太的热血在铁窗内凝固，小花也未必就不会跳下去……至于结局中父子俩的对视——其实非常意味深长。
3. 邓超在剧中最想演的角色竟然是“六一”。六一对正太帮的忠诚，对佳依和木木的执着，以及为喜剧贡献的篇幅，在他看来是电影中最难得的一个角色。
4. 彭于晏其实是一个特别细心和温暖的大男孩。邓超在自述中提到，每一个和彭Sir拍过戏的人应该都会喜欢上他。邓超有一次说他最喜欢喝酸辣汤，特别是配煎饺的时候，没过几天，车上就出现了一碗热热的酸辣汤和一份煎饺——彭于晏带来的。邓超赞美场记带给剧组吃的哈尔滨红肠，两天后，邓超车上又多了几袋红肠——彭于晏妈妈亲手包的。
5. 还记得阿浪被绑架的那场戏吗？影片中邓超双手被绑，在急行的车中从后座挪到驾驶座的惊险一幕，实际拍摄时也让邓超永生难忘。车上其实并非“只有邓超一人”，导演韩寒躲在副驾驶控制车的速度和方向，但为了躲避镜头，并且要让邓超无缝衔接，整套动作的难度系数就特别高。画风可自行想象。
6. 小花原本在戏里有一句台词，“我希望我爱的男人，能过得像个孩子一样”。这个看似柔弱的女生，要为她所喜欢的男生做一切力所能及的事，“保护”好他，让他在她面前可以是本来的样子，就像一个孩子。
7. 赵丽颖和导演韩寒第一次“交手”是在微信群里。不打不相识，两个从未谋面的人一上来就互斗表情包，赵丽颖发的表情一个比一个经典，还一直说，跟我斗表情，没门儿。足足斗了将近半小时。你猜最后谁赢了？
8. 之所以请李荣浩演《乘风破浪》，并不是因为周杰伦太贵了，而是源于一张他在厕所的自拍照。某天，在外拍广告的李荣浩为避寒躲进厕所，百无聊赖地抽了支烟发自拍，正好被韩寒在微博上看见了，觉得他就是电影里“黄志强”的样子。李荣浩特地在书中感谢了导演，以及发了自拍照的自己。
9. 电影中的许多场景，挚爱KTV、小花的家、医院的产房等，都是美术团队在两个多月的时间里凭空“造”出来的，并且你能从每一个定格中发现细节之考究。比如小花的父亲是飞行员，家里条件肯定不错，因此你会看到小花家的布置在那个年代已经高于小康了，也有很多飞机模型的摆饰。再比如六一的家，影片前有透露六一从小跟着他父亲摆地摊，所以他的房间里堆满了成包的衣服、成摞的鞋盒，还有摆摊时被雨水浇花了的大甩卖的牌子。
10. 影片中的小镇总给人阴霾潮湿的感觉，其实这并不全是因为天气的原因，而是拍摄它的镜头——Cooke，产自英国，英国多阴雨，因而Cooke镜头对阴天有着更好的表现力。
11. 赛车遭到撞击的那个慢镜头中，邓超和彭于晏脸上瞬间惊恐的表情，以及肌肉随着车子的翻腾而甩动的状态，都不是特效做出来的。当时他们坐在一辆真实的赛车里，赛车被架在一个巨型“烧烤架”上，架子受到数十人的拉力而快速旋转——他们所有的动作和神态都是真实发生的。
12. 除了《在雨中》《别送我》等传唱度飙高的插曲外，影片中的配乐也相当有亮点，与剧情结合得相当密切，所谓剧透透在配乐里。不知细心的观众是否留意到，阿浪出场时的配乐和小马身份曝光时的配乐是同一种调调，因为他们相信“时代会变化”，他们的音乐主题都是关于未来的。正太背着三棱刮刀出场时的一阵琵琶音也不是随意设计的，带一点爱情海风味的戏虐，正是代表阿浪视角中对正太的情感——“不切实际”，但又“有点可爱”。另外，阿浪对小花的感情是非常干净、没有污染的，因此小花的出场大多用纯净的、现代的钢琴曲来完成。
13. 至于“导演到底有没有出演”这个大家最关心的话题，答案就藏在书中的某张剧照里。
《乘风破浪》读后感(七)：他曾是少年，他仍是少年
回想起来也是蛮神奇的，我的整个“青春”都完美避开了韩寒，没有读过一本他的书，高中时唯一买过的《独唱团》随便翻翻之后便在校园文化活动上转手卖掉了。所以我完全不懂粉丝们所追崇的他所引领的那个时代的潮流，对来我说仿佛平行世界的另一边。
两年前顺手帮朋友买了一本《告白与告别》，给他之前自己先看了眼觉得有点意思，趁着《后会无期》电影还在映就去看了，之后好像突然懂了属于他的独特气质：文艺而不装，幽默而不俗，用今天的话说就是“跟外面的妖艳贱货不太一样”。于是一时兴起看了几篇他的文章，关注了一发他的微博，觉得这个人真是个少年啊，秉性真挚，犀利敢言。
依稀记得看过一个报道韩寒作品畅销的网络新闻，发布时间是2006年，底下有网友评论“且过十年再看”。粗粗一算，到今天正好现在十年过去了吧，韩寒很久没写书了，但是赛车冠军还在拿，并推出了第二部电影作品，却并不是之前发布会公布的《天空制造》或《三重门》，而是插票加入的《乘风破浪》。制作时间紧迫这个点从定档开始一直饱受质疑，当然我也有疑问，我们都习惯了觉得“某某大师耗费数年精心打造”这样的标签贴上才是好作品，大上快干就是粗制滥造，不过看了这本书里导演本人的说法，突然就觉得这些都不重要了。
他说，最感兴趣的事还是创作本身，
他说，喜欢一鼓作气，不喜欢反复修改，
他说，希望在电影里尝试新的东西。
哈哈，虽然不再言辞激进，形象变得温和恳切，但是果然他还是那个少年啊。想做就去做，淋漓尽致地投入自己喜欢的事情，用尽方法去实现，这样的“极致”的态度，是属于少年的，是属于他的。现在我放着最新的预告片，听到他和他的小伙伴们一起唱的《在雨中》，我想我还是相信着期待着，可能这不一定有多好，但是肯定是他全心的诚意表达。
书中最后一篇文章，摄影师陈立言说，
有人曾批评韩寒“青春期太长”，我倒是羡慕韩寒的青春期一直没有结束。他的青春决非彷徨与忧伤。他偏爱追忆，偏爱重塑废墟，偏爱让被时间夺去光彩的美好逝物复活。一个人如果精力富足，青春可以伴随他一直乘风破浪，对一切事物保持好奇心，并且剑拔弩张地去试验。
是了，就是这样。
突然有点遗憾，整个青春与他绝缘；不过也有庆幸，还好他仍是少年。
《乘风破浪》读后感(八)：气场合才去做一件事，至少方向是对的
昨天看了严肃八卦关于韩寒的那篇推文后，对于韩寒，算是有了初认识，在我自己的年代里，没有韩寒，只有郭敬明。尽管关于郭总有些不堪的事实，但当初是粉的事实，并不想否认，现在已成路人，算是对于年少最温柔的回应。
说回韩寒，他的书，我都没看过，也就不妄做评论，这个经常会被拿来跟郭敬明做比较的男人，虽然现在电影的营销套路也是郭敬明玩过的，但他跟郭敬明还是有本质的区别，他喜欢写小镇故事，《乘风破浪》这部电影很多取景地就是在韩寒的出生地上海金山区亭林镇，正如韩寒所说：“城市里发生的那些事，穿着西装说的那些话，都是我不喜欢的。都市、白领、爱情，是我最不喜欢的电影”。这恰恰跟郭敬明走的路线截然相反，所以韩寒的作品，受众也是偏向文艺，对他而言，这也许是最好的结果。
当初看韩寒的第一部电影《后会无期》，刚好是大一开学，原本只是想打发无聊的时光，没想到还算惊艳，奠定了韩寒电影的格调，这部《乘风破浪》，不出所料走的应该也是冷幽默的文艺风。选角上，79年出生的邓超跟82年出生的彭于晏，饰演的是一对父子，谁父谁子，颇让人有些期待。
而由韩寒主编的《乘风破浪——电影拍摄全纪录》，赶在电影上映前上市，对于这部电影的粉丝来说，可以算是一种福利。本书分为三个部分：
art 1：导演访谈。该部分记录了韩寒为什么要拍《乘风破浪》这样一部电影、故事最开始的灵感是什么，以及他对参演电影的演员们的评价，看完这部分，我算是了解了网上关于韩寒的“他已经跟自己和解了”这些言论存在的合理性。记得有人曾说，“韩寒的青春期很长”。但在这些访谈中，我认为已经结束了。严肃八卦那篇文章的标题是“韩寒现在变成让人讨厌的那种大人吗”，答案我觉得是无所谓的，我们总是要做那个“不动声色的大人”，至于讨不讨人厌，大人本来就是讨人厌的存在，不是吗？
art2：艺人自述。该部分记录了参演该部电影的艺人对角色，对拍摄过程的一些看法和描述。
邓超，饰演主角赛车手阿浪，一直对父亲反对自己的赛车事业耿耿于怀，在向父亲证明自己的过程中，阿浪却意外的卷入了一场奇妙的冒险，即穿越到父亲的年轻时代，有点像东野圭吾《时生》式的穿越，我暂时把它归入温情系列电影。
彭于晏，饰演阿浪的父亲阿正，是一个善良、有正义的小镇Hero，如宣传片上所说的“乡村蝙蝠侠”。此次彭于晏的形象，颇让我哭笑不得，他说是为了区分自己以前角色的形象，所以选了比较符合剧中人物性格和状态的——中分头。彭于晏认为真的很好看，我则选择保留意见。
赵丽颖，饰演小花，阿正的青梅竹马。赵丽颖自诩长了张八九十年代的脸，倒是挺符合电影九十年代的背景。在电影中扮演的是一个为梦想敢于坚守和追求的女生，和赵丽颖自己的性格有几分相似之处，相信凭借她的演技，对这个角色的塑造会很成功。
其他的角色，就不一一列出，有兴趣的可以自己看书。
art3：拍摄现场。这一部分是幕后工作人员的叙述，制片人、美术指导、摄影指导、制片主任、剪辑指导等等。看了这部分，更加了解《乘风破浪》这部电影制作背后的故事和拍摄流程。在徐征《向前走》的那一部分，他说了这么一句话：“我始终相信，大家是因为气场合才去做这么一件事”，这样的一个剧组，会让所有演员吃得好，住得好。“很多剧组到了饭点发了盒饭就不管了，但我们都会把棚搭好，把桌子铺好，所有人坐着一起吃，包括群演。而且吃的都是一样的，包括导演”、“很多群众演员到我们剧组之后就蒙了，因为他们从来没有受到过这样的待遇”。就没有区别对待这一点，让我觉得至少是人文关怀，为整个电影加了分。
该书除了这三部分，还收录了不少从未公开的剧照，剧照的效果都挺不错，也是韩寒所认为的最基础但拍出来效果不错的格调。倘若电影出来的效果不错，那粉丝将此书作为电影的珍藏版，也不失为一个不错的选择。
《乘风破浪》读后感(九)：你说人生艳丽，我没有异议
关于韩寒的文学作品，看的并不多且年数太久，印象中也就看过《他的国》，开头的第一章就逗乐了我。有时候感觉影片《后会无期》和《他的国》之间有那么一些相通，都发生在亭林镇，生是它的老百姓，死是它的小精灵。文字不做作，刨去学术化刻板的文字，看着还有点意思。最喜欢的就是没有续集，在书中的人物在一个阶段中结束了自己固有的生活展开了新的明天之际，戛然而止不废话。说来《后会无期》，是在我18岁生日第二天上映的，乐颠的拉着一众发小，一直到听完朴树《平凡之路》的片尾曲才离场。这部影片还是一如既往韩寒的风格，重情重义的温度，缓缓进入内心。泛起一丝伤感。《后会无期》值得我花25块学生票的票价，那天高考成绩没发布，少年仍不知愁滋味。而如今新的影片《乘风破浪》将要上映，2017年，我又要开始准备新的人生的征程。如果说韩寒的小说陪伴90后的人在2000年以后的成长，那么韩寒的影片则是带着90后的人们在2010年之后反观过去的成长来做一个回顾和反思。
《乘风破浪》读后感(十)：陪伴很重要
提起韩寒这个人，一定存在着很大的争议，喜欢他的人会非常喜欢，不喜欢他的人则会极度讨厌。因为他是一个有独特思想的人，从他的早期作品中都能得到体现，后来看了他的《后会无期》，这部电影拍的是他之前的作品的精华。而这部《乘风破浪》一改从前风格，成了韩寒的第一部喜剧片，他虽然本身是个坐着，也写过不少故事，但是他依然创作新剧本而不去改编原有的东西。
在看这本书的时候，其实电影还没上映，这本书中记录的是影片制作过程中的拍摄记录。其中图片文字比例相当，是一本很实在的书。看这些剧照其实与影片完全是两种风格，尽管这是一部喜剧，但是在它制作的背后其实是很严肃的，虽然充满欢笑，但却一丝不苟。在书中韩寒感谢了很多人，的确，在这一路陪他乘风破浪的人有很多，一个人再怎么牛也不可能凭靠一己之力成功，这也需要身边人的信任与帮助。
韩寒在书中说了这部电影的创作初衷，还有想法从无到有，直到最终成为一个完整的故事。那些有名的无名的演员和工作人员，他们阐述了对于影片的期待和热情，其实一部电影的成功并不只靠演员的演技，而是那些团队将他们表现得更完美，才使他们表演得更有激情。一部电影若想让观众喜欢，首先制作它的人自己就要喜欢，之前我参与制作的一部电影，虽然拍出来的影片在院线上映了，但是它的口碑实在很烂，叫什么名字我就不说了。首先制作那部电影的初衷就是没有创意没有激情的，一开始制片人跟我说他只是想要挣钱，他根本没想用心拍出一部好的电影。这样是永远不会成功的，只要用心拍好一部电影，那么看它的人就一定会多，钱自然就挣来了。
我个人是很佩服韩寒的，小说杂文、赛车、电影、亭东、One App，每一样他都用心在做，每一件都做得让人刮目相看。我最开始认识他就是他的那本《三重门》，听说也要拍成电影了，在他身上我看出了一种成长，这种成长不是说明他以前不成熟，而是是一种向稳重方向的转变。
总之这是一部十分成功的作品，无论是这本书还是电影。说到电影，对白方面，延续了《后会无期》风格的同时有了升级，轻松幽默，网络化而又不觉得低俗，这次更是在喜剧表达上完全放开手脚，从头到尾的笑点很多很密，有了充满年代感的故事做为背景，黑色喜剧特有的飞扬和癫狂变得更加任性自然，放得开，又收得住，张弛有度，穿插其中的情感部分犹如藤缠树，融合得恰到好处，合理地分配了笑点和泪点，既好笑又温情，心思细密，值得称赞。