《B级片：西柏林的欲望与声音1979-1989》是一部由Jörg A. Hoppe / Klaus Maeck / He执导，Blixa Bargeld / Annette Humpe / Gudrun Gut主演的一部纪录片 / 音乐类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《B级片：西柏林的欲望与声音1979-1989》精选点评：

　　●俺也想步入西柏林的夏夜 今天感冒鼻水毫无声息就痒痒的流到嘴唇上 想着它去干涸 好在电影的背景音乐就自动拥抱我了 不用再费心鼻涕同时费心画面

　　●看看人家以前的亚文化，再看看你们现在的亚文化不觉得是一坨屎吗

　　●Just watched on A380, From Peking to Frankfurt. #VisitGermany

　　●出场的音乐人不算多，但节奏轻快情节风趣，被年轻的Mark Reeder老师萌个半死。

　　●最后困惑的浪漫2出来简直笑疯哈哈哈哈哈

　　●不一样的天堂

　　●没想到当年JD在柏林是如此的流行。另一个有趣的观点是其实西柏林人内心某个角落并不希望“墙”被推翻，因为他们现在享受的所有这些自由的，无政府的，享乐的条件皆来自自身西柏林是陷落在东方铁幕下一个孤岛的事实。

　　●10分。选取的角度很好，80年代的西柏林好酷……本来以为Mark Reeder也是导演来着。发现有的虚构的素材来自他主演的《Nekromantik 2》。观影（Q&A）于凹凸空间。11/29/2018

　　●一部多以未曝光录像和电视镜头拼贴成的快节奏作品，从庞克和新浪潮的流行到爱的大游行，尽情展现了西柏林八十年代狂野的音乐艺术世界，城市成为有别于当前经济利益先行的、提供社会自由空间与个性创造力的亚文化和流行文化的熔炉，并最终成为集体记忆。英国青年的德国经历作为主线提供了内外双重视角。

　　●回不去了，年轻真好，最棒的十年

　　《B级片：西柏林的欲望与声音1979-1989》影评(一)：青春Scheiße夢一場

　　8.5/10

　　一直很羨慕能活在八十年代西柏林的人，不著邊的理想主義，好像在抗爭著什麼，但又說不出所以然的虛無——最壞的時代也是最好的時代，貧窮生活中有著富貴的精神享受，黑色絕望中卻相信火柴點燃的希望…… 片子很有趣地串起了一場現實的夢，看到嫩出水的die toten Hosen, die Ärzte 還有nena等等新德國浪潮歌手，居然有莫名其妙的激動。因為80年代後期中國的媒體封鎖，我根本不知道外界真正發生了什麼，在千禧年來到德國，拼命的補課歷史，想去補上這缺席的歷史轉折點——從流行音樂這個點切入，終於把框架結構的正史貼上了血肉，一切開始有了溫度。

　　Wir sind das Volk！

　　片子雖然不是講政治，但我總覺得對音樂的追求，對青春的放縱，就是對這個Scheiße 世界說出最無力但不後悔的Nein！

　　《B级片：西柏林的欲望与声音1979-1989》影评(二)：The wall

　　短评里写不下于是成为第一个写长评的人。

　　对于柏林的向往从知道柏林墙开始。三年前第一次去，照片至今在手机里，交通灯小人也是我最喜欢的旅行纪念品。Freedom can not permanently be walled in 这句话也被存在备忘录里也一直没删除。这篇影评也是电量耗尽之前的手机码字。

　　听完NB的节目之后再次无比向往柏林，于是竟然听着曼彻斯特英音加各种德语伴着法语字幕撸完了生肉，听到很多熟悉的歌曲，感觉好似多年前买打卡盘之后的收获--片尾歌单绝对值得珍藏。

　　1979到1989的柏林墙边的音乐人们，punk, new wave, techno...Mark Reeder, Nick Cave, Nena, 甚至还有Tilda。正是由于墙的存在，柏林成为了艺术家的乐土，也是亚文化的天堂。

　　作为一个现代艺术爱好者，一直认为现代艺术之所以厉害并非技术高超而是其划时代的意义，它可以改变甚至颠覆人们的思维模式。

　　然而我们这些错过了那个时代的后人对此除了膜拜只有感慨，那真是个黄金时代。

　　《B级片：西柏林的欲望与声音1979-1989》影评(三)：Farewell, my friends, farewell （含有剧透慎入！！）

　　一半是对纪录片本身的着迷，这是一场属于音乐的盛宴。

　　纳粹的黑白影像里，是那个年代的柏林，严肃而消瘦。而工业化的唱片店里，是那个年代的曼彻斯特。

　　因为音乐而启程的传奇就此开始，所以，曼彻斯特再见，你好柏林。

　　如果不借助影像，很难想象如同“哈瓦那特派员”和“1984”中描述的东柏林。而一墙之隔，是自由而浪漫的西柏林。音乐，色彩，浪漫，自由的西柏林。你能想象一个城市，即使是白天，也有人快乐的唱歌么？西柏林就是了。,

　　在被美国英国苏联等瓜分开的德国，就这样诞生了她的墙和声音。

　　这是一个有关摇滚的流动盛宴。每首BGM都让人着迷，独特到外行都会把德国从摇滚世界中分别出来。Tilda Swinton, Kieth Haring，Thierry Noir, Eric Burdon，Martin Kippenberger， Malaria！，Die Arzte, Nina 那些无法也不想被定义的音乐，就是像电影说的，“Berlin wasn't pretty, but it's damned sexy”。一切音节混合入那个时代的社会，政治和口号。人群，抗争和秩序。打仗和警笛，电锯和倒塌，城市的声音都被音乐接纳。地下唱片小店和街头的乐队沐浴着旧的白油漆和阳光，姑娘带着墨镜，美得如同天堂。

　　Mark就在这里。二十多年前，柏林墙还没有倒塌的时候，在那么年轻的青涩的时光中，见证着柏林的形形色色。尼克凯夫已走上神坛去翻唱let it be的温柔了。但看到他的年轻时嘶吼，就有某种魅力，成为万众瞩目是或早或晚。

　　柏林的夜生活就不介绍了自行脑补吧~

　　当然生活不可能持续美好下去，接着是政治，是柏林墙，是一切围绕着一堵墙的生活巨变。是生存和工作（哈哈哈哈哈），夜空成为蓝色。DJ成为了新的艺术家（Mark本人的DJ太棒了），纪录片还原了柏林墙倒塌的前一夜，人们狂欢仿佛不再有明天，如同黑客帝国中，大战的前一天。可是明天依旧来了。每个人的生活都在继续，甚至更好。不管发生什么事，明天依旧是明天。

　　当然最后还有happy end，值得一看。

　　这是一部透过Mark的眼睛，看到的摇滚和柏林的变迁。它有关音乐，又不全是音乐。它还有关乐手，有关自由和青春。时光飞逝，一切被远远甩在身后。

　　小店老板抱怨，JD就像是摇滚界的麦当娜。然而它的谢幕依旧让多年后的人心痛。

　　就像在school酒吧，挂满了两面墙的乐队。好多还没有来得及听。时间也是这样溜过去的，好像告别只需要一首歌的时间。而每台架子鼓每把电吉他的声音，也被匆匆遗忘。

　　一切都如昨天一样，但是又有些不一样了。看完纪录片，就是这样的感觉。北京如同另一个曼彻斯特，去哪里寻找柏林？访谈时，M说，去成都看看。

　　%%%%%%%%%%个人部分%%%%%%%%%

　　以下属于个人日志，不喜的朋友请跳过。

　　二十多年过去，爱穿制服的Mark依旧穿着制服军靴，一头银发和雷朋墨镜。不喜欢法国和美国的咖啡，讲墨西哥的图拉和印第安人的祖先，在Dada好像挥起马鞭。

　　就像电影里，被周围的摇滚青年包围，你一眼就认出来，绅士的他，没有被时光染指的专注温柔。

　　“See you agian, someday and somewhere.”

　　...

　　quot;I think you get the idea."

　　quot;Best wishes."

　　“It‘s all about music, no fame, no business, all music.“

　　我们总会遇上一些人，跨越十几年，甚至几十年时间和空间的落差。

　　我们相遇也再见，我们好好拥抱后轻声道谢。

　　最后不知该说些什么，今天下午某旧友说的话贴上来吧，

　　愿你出走半生，归来仍是少年。