《我是刘慈欣》是一本由杜学文 / 杨占平 编著作，北岳文艺出版社出版的平装图书，本书定价：49.80元，页数：344，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《我是刘慈欣》精选点评：

　　●这本破书才真是刘的黑点，策划这个系列的也是扯谈，都要给人立生祠了

　　●我看的是2019年6月版，作者又成了刘慈欣，杨占平是主编。大概是刘火了又重新整编捞一笔，这么看本书的立意真是讽刺啊。还好也只是jd活动买着玩的，内容多次重复，大刘倒是很鲜活，所以到底什么时候出新书！

　　●喜欢大刘这种世俗而现实的态度 说大话很容易 说这样的话反而挺难的 不过后面别人的文章吹捧的有些跑调

　　●从名字就能看出：别人吹自己，自己吹自己，别人吹自己这样的一个结构，尬吹有意思吗？没有的

　　●书店翻翻就看完了，有几篇关于科幻本身，还有和文学的关系的思考非常好看也有启发行，但其他的章节也特别水

　　●好现实的世界

　　●在书店看到，翻了下，文如其人

　　●侬是阿污卵

　　●没什么意思。印象最深的是“我在少年时期就看清了人生”“工作的业余时间写作比专职写作的时间还要长”

　　●老刘5篇科幻都发表了。他用到的策略和背后的功课让人叹服！

　　《我是刘慈欣》读后感(一)：屠夫一般的耿直

　　鸡蛋好吃就够了，干嘛非要认识母鸡？果然，作为资深理工直男的访谈＋半自传，真的是够了，果然是屠夫一般耿直。

　　1、为啥小说很少写感情？因为我文笔不好，写不出来啊

　　2、三体之后好像就没怎么写出优秀的作品了？我也想写啊，但是灵感这玩意儿不来我也没办法，好不容易有个灵感，正在写居然发现被撞车了，好气哦

　　3、不要嫌弃养生麻烦，不要拒绝健康的生活方式。为啥？永生的技术奇点就快要到来，多活一年就多一点机遇，差一步差万年，不要死在距离永生阶梯只有一步之遥的地方……233333，说得好有道理，我竟无言以对。

　　4、科幻的美学原理，主要是未来国内今后很长一段时间里，不会有以此标题为封面的巨著，所以就厚着脸皮写了……

　　5、《2001：太空漫游》死忠粉啊～说得我必须得看啊

　　6、我肯定没有利用上班时间摸鱼写作，我需要这份稳定的工作啊！发电厂是铁饭碗！话说好像现在您老被调到作协去了是不是心里也好气啊，哈哈

　　《我是刘慈欣》读后感(二)：鼓吹科学

　　

我逛书店时的习惯是这样的，我会把书店整体逛一遍，把喜欢的书都拍照，大概逛一个新书店能找到十几本喜欢的书，回家后会把这些书先在豆瓣上录入列表，以后想找新书看的时候再选择买哪本。此外，离开书店时我会选一本到两本马上就想看的书，就是连快递的一两天都等不了的书买回家看。暑假回家时从家附近的新华书店买了《你当像鸟飞往你的山》和这本《我是刘慈欣》。很离谱的是，这个书店是按原价卖书的，两本书花了一百大洋就异常离谱。但是看完这两本书之后都觉得这个原价还是值得花的，也许是我挑书的眼光好吧哈哈哈。

这本书初读极其惊艳，我一直觉得好的书是能带给我新视角的书，而这本书读了十几页发现全部都是新视角，我看了看两百多页的书，心想这还了得。但是后来发现整本书其实都是在重复大刘有限的几个观点，所以新视角的量没有那么可怕，但是也已经足够惊艳了。这也说明了，其实人的一生能凝练出几句真知灼见就已经非常了不起了。

《超越自恋》这篇文章非常厉害，我觉得一个领域的顶级专家的标志就是他能写一份关于这个领域的综述，不是厚厚的历史，而是综述，不长的篇幅就能把这个领域的发展脉络理得无比清晰的综述。从这个角度说《超越自恋》于科幻文学领域显然是符合这个要求的，所以大刘也是科幻文学领域的顶级专家无疑了。

记录一些书里的新视角：

1.主流文学的宇宙观其实是托勒密的宇宙观。（打出这三个字我才发现我之前一直以为这个人叫托密勒^(*￣(oo)￣)^）

2.直到今天，19世纪大机器的美感仍未消失，具体的表现就是科幻文学中近年来出现的蒸汽朋克题材。在这类科幻作品中，展现的不是我们现代人想象的未来，而是过去（大多是18世纪末和19世纪上半叶）的人想象中的现在。

3.世界各个民族都用最大胆最绚丽的幻想来构筑自己的创世神话，但没有一个民族的创世神话如现代宇宙学的大爆炸理论那样壮丽、那样震撼人心；生命进化漫长的故事，其曲折和浪漫，与之相比，上帝和女娲造人的故事真是平淡乏味。还有广义相对论诗一样的时空观，量子物理中精灵一样的微观世界，这些科学所创造的世界不但超出了我们的想象，而且超出了我们可能的想象。这种想象是人类的神话作家们绝对无力创造出的。但科学的想象和美被禁锢在冷酷的方程式中，普通人需经过巨大的努力，才能窥到她的一线光芒。而科学之美一旦展现在人们面前，其对灵魂的震撼和净化的力量是巨大的，某些方面是传统文学之美难以达到的。科幻小说正是通向科学之美的一座桥梁，它把这种美从方程式中释放出来，以文学形式展现在大众面前。

4.我看到了科幻文学的一个奇特功能：现实世界中任何一种恶，都能在科幻中找到相应的世界设定，使其变成正当的甚至正义的，反之亦然。科幻中的正与邪、善与恶，只有在相应的世界形象中才有意义。

5.在遥远的未来，当人们回顾20世纪中叶至今的历史时，这期间发生的所有惊天动地的大事都将被时间磨得平淡无奇，只有两件现在被我们忽视的事情将变得越来越重要：一、人类迈出了走出摇篮的第一步；二、人类又收回了迈出的脚步。这两件事的重要性怎样评价都不为过，加加林飞入太空的1961年可能代替耶稣诞生的那一年而成为人类元年，而阿波罗登月后太空探索的衰退，将给人类留下比被逐出伊甸园更惨痛的创伤。

6.太空开拓与已经过去的大航海时代很相似，同样是远航到一片未知的世界，去开拓人类的生存空间，开拓一个更好的生活。大航海时代的开始是哥伦布发现新大陆，哥伦布的航行在当时得到了西班牙伊莎贝拉一世的支持（更确切的说，是卡斯提亚尔王国的女王，当时独立的西班牙并不存在），女王自己也难以供起这支船队，据说她把自己的首饰都典当了，然后供给哥伦布远航。现在的事实证明，这是最明智的一笔风险投资，以至于有人说世界历史是从1500年开始的，因为到那个时候人们才知道整个世界的全貌。

7.也许，人类文明作为一个整体，就像人类的个体婴儿一样，在没有父母帮助的情况下，真的永远无法走出摇篮。

但从宇宙角度看，地球文明是没有父母的，人类是宇宙的孤儿，我们真的要好自为之了。

8.天真不等于幼稚和浅薄，这里的天真是一种信念，一种思维方式：坚信人类可以了解宇宙，通过科学可以创造出种种奇迹，开拓美好的未来；坚信人在宇宙中可以生存下去，可以看到宇宙中最精彩的奥秘，能航行到宇宙的边界。

你说这个东西天真不天真？现在的科学技术能为我们揭示的人所能达到的能力，是远远低于科幻小说中所描写的能力的。你要是没有大无畏的童心，肯定不会往这方面想。

9.道金斯的《自私的基因》最大的特点就是冷，比冷静更冷的冷。它不动声色地揭示了生命的本质，尽管这种结论不一定正确，却告诉了我们一种可能：生命和人生以及世界与文明的最终目的，可能是我们根本想不到的东西。

10.人类的科学技术在许多领域中已经接近不可知的质变点，不可想象的机遇和灾变随时可能出现，以线性思维预测未来是危险的，未来的生活比我们能够预测的有更多变数，当然也更有趣。

书中还有很多关于科幻产业、关于人生的观点也非常精辟，大刘是一个活得非常明白的人。

如果你是一个鼓吹科学的狂热信徒（一直觉得科学其实也是一种宗教，21世纪最大的宗教），那么看这本书一定是是非常爽的，因为作者和你是一样的人。

　　《我是刘慈欣》读后感(三)：“这个人单枪匹马，把中国科幻文学提升到了世界级的水平”

　　前两天有新闻爆出，《流浪地球》出现在了高中的地理测试题中，瞬间引发了网友热议。《流浪地球》是刘慈欣写的一部科幻小说，因为年初改编的同名电影大火。在此之前，刘慈欣最热的作品当属《三体》（《地球往事》《黑暗森林》《死神永生》），因为雨果奖的加持扬名国际而备受关注。中国科幻一时间成了香饽饽。

　　而在此之前，中国科幻仿佛只是一小撮作者与读者的“自嗨”。

　　复旦大学中文系教授严峰说：“这个人单枪匹马，把中国科幻文学提升到了世界级的水平”，实在是对刘慈欣本人最精准的评价了。

1.尘埃下的佳作，从中国科幻到世界科幻

　　2006年5月，《科幻世界》杂志上开始连载了一部小说，《三体》。此后，本书的第二部于2008年5月首次出版，第三部于2010年11月出版。在众多的奖项中，尤为惹眼的是“第九届全国优秀儿童文学奖科幻文学奖”这一项。

　　长久以来，在国内，科幻作品的受众整体来看是偏低龄的，这大概与它本身固有的特质有关。刘慈欣将这种特质总结为“天真”，“科幻文学从灵魂深处看有一种天真的东西，这一直是它的魅力所在”。大概正是这种天真，让乐于追名逐利的成年人嗤之以鼻。市场不景气，唯有不多的科幻作家始终坚持。

　　“我国每年出版科幻图书约140种（不及美国的十分之一），其中美国、英国、日本和俄罗斯科幻占有相当的比例，而中国科幻却鲜少出现在美国或其他西方国家读者的视野中。即使在今天，仍有相当数量的美国人对中国人的想象世界的认识停留在《猫城记》（老舍著，我国最早被译成英文的科幻小说）的时代。” 这是《科幻世界》副总编姚海军就目前中国科幻的一段发言。

　　近年来，国外不少科幻、玄幻大片涌入国内，院线几乎场场爆满，国人对于幻想电影的需求不降反增。反观国产大片，鲜少有优质幻想作品，也因此，《流浪地球》以其迅雷不及掩耳之势攻占了票房前三甲。即使有苛刻的观众打出了低分，却更像是一种鼓励以及对作品精益求精的美好追求。

　　这一切都在表明，中国科幻正在蓬勃发展！而这发展与时代息息相关。

　　中国发展至今，工业化与现代化进程都处于飞速发展阶段，国人也日渐从“面朝黄土背朝天”的狭隘视野中解放出来，越来越多的人把视野投向了国外以及未来。

　　很多人对科幻有个误区，认为是与玄幻、魔幻作品一样，是完全基于个人想象的产物，只不过一种是基于历史的想象，一种是对未来的虚无缥缈的想象；或者认为科幻作品是作者个人基于对现有科学的片面认知，用以宣扬自我主张，传达自我意志的作品。

　　实际上，科幻作品是基于历史与现实，进行的演算推理，在这个过程中，作者通过自己丰富的想象，将笔触伸到宇宙之外，运用文学的手法写就。在这个过程中，还要兼顾对细节的把控。

　　就目前来说，中国科幻总体还是软科幻为主，作家们在自己构建的科幻世界里就我们当下的社会进行讨论，例如《三体》就讲述了地球人类文明和三体文明的信息交流、生死搏杀及两个文明在宇宙中的兴衰历程。体现出作家悲天悯人的一面。

　　《三体》一鸣惊人是作者本人与编辑都始料未及的。雨果奖一下子带动了《三体》的销量，可谓人尽皆知。也是这部作品，让世界看到了中国科幻。

　　《纽约客》对《三体》的态度是“新鲜”。因为它呈现了一个完全不同于美国视角的故事。某种程度上，美国科幻作品“自我中心”的叙事传统已让读者感到审美疲劳。《华尔街日报》则援引刘慈欣本人的观点，指出《三体》的出现，说明“中国人现在越来越多地从全人类的视角来思考世界，而不是仅从本民族的视角。”

　　这种态度也表明了中国科幻的独创性，不是拾人牙慧的拙劣模仿，我们也有作家能在美国科幻一家独大的境况下一枝独秀。

2.从《三体》到《流浪地球》，文学与科幻如何平衡？

　　《流浪地球》是为1999年笔会写的小说，那届笔会上，阿来请来了《小说选刊》的编辑冯敏讲述国内主流文学的现状，强调科幻小说应该在文学和科学幻想上取得某种平衡。

　　科幻作品是科学发展到一定阶段的必然产物。就创作而言，从人文科学角度来讲，科幻是为应对人类超级灾难而产生的，是其他任何文学门类无法替代的。从自然科学角度讲，科幻是为发掘科学的美和震撼而存在的。这正是冯敏所强调的：在文学和科幻上取得平衡。

　　有不少人讨论说《三体》缺少文学性，更有人给出差评“一流科幻，三流小说”。这实质上也暴露出一个现实：国人看文学性书籍比科幻书要多很多。所以才造成这个尴尬的问题，即使是世界公认的好科幻，也会因为文学性不强被归类为一星烂书的行列。实在委屈。

　　不妨扪心自问，看一本书，到底看的是什么？是看作者在书中用故事传达出来的思想意识，还是看作者的文笔和写作技巧呢？

　　客观来讲，《三体》对人物刻画上暴露出刘慈欣本人语言之苍白。是文笔不够吗？但转过来再看看景物描写、事件叙述，却又能够充分地把自己瑰丽的想象跃然纸上，给读者美的感受。举个例子，刘慈欣某次在杭州参加笔会时聊到一个情节：怎么毁灭杭州呢？先把杭州二维化成一幅中国水墨画，在一维化成一根细细的杭州丝绸……简单几句却不得不令人惊叹。

　　在刘慈欣的笔下，人物实际上是一个个符号，是他传达自我意志的媒介。

　　这大概能够理解为什么刘慈欣单单只在人物刻画上自曝其短的原因所在了。

　　因此，对于上面所提出的问题，个人认为，从书中看到作者想要传达的思想是重中之重。尤其对于写科幻小说的作家来说，他想象与创造出来的那个世界才是最吸引人的。文笔与写作技巧可以锦上添花但绝无取代的可能。

　　然而一部处在金字塔顶尖的优秀作品，既要把自己传达给读者，又要给读者美的享受，就需要在自己的作品中融入主流文学的优势了。

　　如何做好文学与科幻的平衡？《流浪地球》就是这种平衡（甚至说是妥协）的结果。

　　对于小说中的人类逃亡，从科幻或科学角度讲，刘慈欣是百分之百的飞船派，因为推进地球的能量绝大部分消耗在无用的荷载上，也就是构成行星的地壳内部的物质，这些物质最大的意义就是产生重力，但重力也可由飞船的旋转来模拟；

　　但从文学角度看，这篇作品的美学核心是科学推动世界在宇宙中流浪这样一个意象，而飞船逃亡则产生一个完全不同的逃离世界的意象，其科幻美感远低于前者。

　　2000年的笔会上，杨平对刘慈欣说，从这本书中，他看到了“回乡情结”，但当时，刘本人并不认同这个看法。

　　事后很久，他才领悟到，杨平是对的。

　　这条科幻之路实际上也是一条寻找家园之路，回乡情结之所以隐藏在连作者本人都看不到的深处，是因为他自己也不清楚这个家园在哪里，所以要到很远的地方去找。这条路是黑暗且看不见头的，作者就像一个行者，带着孤独与惶恐启程。

　　说到对主流文学的看法，刘慈欣在个人传记《我是刘慈欣》中说，这实际上就是一场人类的“超级自恋”，科幻文学则是文学“再一次睁开眼睛的努力。”

　　“现在主流的文学，为什么手法变革那么快？”有种说法是，因为故事已经讲完了，要想创新，只能从形式着手。但是科幻不同，只要科学在往前走，科幻作品的营养就不会缺少，科幻的故事就永远不会讲完。

3.为什么是刘慈欣

　　在刘慈欣大火之前，中国科幻始终比较小众，大家所熟知的郝景芳、刘宇昆、王晋康、钱莉芳、叶永烈等人，只在科幻圈子火。

　　视线再往国际看，封神的科幻作品也不在少数，《格兰特船长的儿女》《银河帝国》《海伯利安》《银河系漫游指南》《安德的游戏》等等，刘慈欣的《三体》着实像一束亮光，照进国际市场。让国内外对中国科幻瞬间改观，也让更多习惯于读文学作品的读者开始放眼科幻作品，关注自我以外的世界。

　　不仅普通民众，国家也在扶持科幻创作，但从三体大火之后，除了郝景芳的《北京折叠》之外，似乎进展依然有限。

　　《科幻世界》副总编姚海军表明了现状。

　　《三体》无疑属于中国科幻金字塔的尖顶部分，但整个金字塔却显得过于瘦弱：我们目前的核心创作队伍不会超过50人，每年科幻小说发表量不足200篇；我们培养新人的科幻杂志目前只剩下了《科幻世界》一家。

　　市场萎缩导致作家们对科幻题材的创作积极性不高，即使出现爆品，也容易出现青黄不接的问题。

　　刘慈欣，就像一个空降神兵，凭借一己之力，将中国科幻拉到世界人民面前并融入其中。那么为什么是刘慈欣呢？

　　从普通读者层面来讲，刘慈欣的作品读来过瘾。与很多科幻作品不同的是，刘慈欣讲的都是明明白白的故事，暴力、战争、死亡，有矛盾和冲突，节奏张弛有度。读者容易获得一种与看历史、文学作品一样的阅读体验。但刘慈欣的科幻文学作品，又加入了很多奇特的想象，张力十足，却又不会给人云里雾里不着边际的感觉。例如上面举到的毁灭杭州的例子就足以说明。

　　其次，是刘慈欣作品中对于宇宙的敬畏之情。YouTube上有一条对《流浪地球》的评论：当灾难来临的时候，美国人选择坐飞船离开，而中国人则想要拯救这个地球。与一味追求爽感的诸多大片有着本质区别。这让他的作品中多了份悲天悯人的情怀，与古代老庄思想相承。

　　第三，文化差异给国外读者足够新鲜感。《三体》呈献给读者一个不同于美国科幻作品的新故事，独立战争、西部荒野、60年代迷幻乐，这些素材早已被美国作家们写烂，刘慈欣以 “文革”期间的中国为写作素材，无疑为世界科幻作品注入了新鲜血液。

　　最后，刘慈欣写的是普通人的故事。提到科幻，我们总会想到超级英雄，当灾难来临的时候，拯救世界的往往是那么一小撮人。而《三体》难能可贵的地方，就是它的普通人视角。这正是他的作品能够引起共鸣的地方。美国全国公共广播电台（NPR）评论说《三体》对于人类命运的探索，正是科幻小说的根本追问：“如果人类和地外智慧生命接触，会发生什么？”这是科幻小说最古老的问题之一，也正是贯穿《三体》的探索。

　　中国科幻崛起以及走向世界，还有很长的路要走，也许正是刘慈欣和他的作品唤醒了果然对科幻作品的热情和参与。如今我们的科技水平已经在国际领先，那多年之后，我们以科技为土壤的科幻作品是不是也会枝繁叶茂呢？这是一个提问，也是对中国科幻的期待！

　　《我是刘慈欣》读后感(四)：科幻作家刘慈欣如是说

　　

这是有关于科幻作家刘慈欣的采访集，包括其如何一步步接触科幻小说，《三体》的创作和得奖详情，当前科幻环境的分析和发展的看法等等。

科幻文学诞生于19世纪下半叶的欧洲。中国的科幻小说诞生于20世纪初的清朝末年。

玛丽*雪莱的世界第一部科幻小说只是哥特小说的变种。凡尔纳所代表的新生的科幻文学，把传统主流文学中占统治地位的人与人的关系转换为人与自然的关系，这一转换为科幻文学注入了新鲜的血液和灵魂。这也是凡尔纳的书在世界各国的审查中通行无阻的原因。

从思维方式上，创作大概可以分成三个阶段：纯科幻阶段人与自然的阶段；社会实验阶段。在科幻小说的早期，宏细节并不常见，只有在科幻文学将触角伸向宇宙深处，同时开始对宇宙本源的思考时，才大量出现。它是科幻小说成熟的一个标志，也是最能体现科幻文学特点和优势的一种表现手法。

科幻文学一直都是一个很边缘的存在，并不为评论界所注意。科幻背后没有主流文学那庞大的学院派评论体系，只能依赖读者的评价，更糟的，依赖市场和销量的评价。科幻文学闪光的内核不可避免地隐没于商业化后面。在主流文学领域里，可以在一个很穷的国家出一个诺贝尔文学奖，科幻文学就没可能。

评价一个国家的科幻文学水平，除了要看作家的水平，一年能出版多少长篇作品，能达到一个什么样的发行量，还有看有多少的读者，甚至产值是多少，这都是评价科幻文学的成熟程度的。把这些考虑进去，就知道中国的科幻文学作品跟美国差得很远。

量是衡量一个国家类型文学发展不可少的依据。西方科幻往往聚焦于那些具有优先权、能够理所当然接触到科技的人物生活，甚至当不在这种情形下，作家会下意识地复制权力对于无权者的居高临下态度。西方科幻对发展中国家的描绘，往往是拾荒者、抄袭、垃圾回收的机会主义者，而不是创新者。这是真实世界范围内权力及技术失衡的延续。

美国科幻的黄金时代在20世纪30年代到60年代之间，但是那个时候美国人的科学素养肯定比80年代以后的美国人的科学素养要差，那个时候，美国的大学也还没普及，但是，美国科幻恰恰是在80年代以后衰落的。至于什么制约了读者的发展，还真是说不上来，事实远比这个复杂。

20世纪80年代后，科幻作家就有一些反动的趋势，像是要摆脱儿童文学这个名声的枷锁，以至于科幻界产生了‘儿童文学恐惧症’，生怕和儿童沾边。科幻界也开始挣脱科普的镣铐，结果到现在走向了另一个极端，科普型的科幻完全看不到了。

美国科幻电影之所以现在兴盛起来，恰恰是因为把握住了天真的东西。美国的科幻电影和科幻文学差别很大，现在的科幻电影风格为什么取得这么大的成功，除了制造奇观，就是好莱坞出产的科幻的核心文化确实是很天真的思维方式，很像是20世纪30年代到90年代科幻黄金时代的风格。

科幻经历了70年代新浪潮以后，美国科幻曾经极力讨好主流文学，向主流文学靠拢，试图获得主流的承认，把现代文学和后现代文学的表现手法用到科幻里面，让整个科幻文学的视角从宇宙收回来，越来越个人化，越来越内心化，这和青少年的状态是矛盾的。其他很深刻的原因包括：技术发展、社会发展。

中国现在正处于快速工业化的进程，现在各种机会、各种挑战、各种危险是并存的，未来充满希望，同时也充满各种未知，在这种环境之下，科幻文学表现出来的精神倾向最容易得到人们的认可，现在的美国社会已经过了那种奔腾期了，已经出现老态了。当然，美国科幻衰落的原因是多方面的，比如动漫、新媒体把青少年都吸引过去了。

在科幻的发源地，美国还是欧洲，科普和科幻是分得很开的，双方之间关系并不大。在中国，这可能和鲁迅先生有关系，鲁迅翻译了凡尔纳的作品，还写了一段文字给科幻小说定义，就是说，科学对国人来说，让人昏昏欲睡，但编成故事，就很生动，经以科学，纬以人文，这就成了中国科幻发展的一个定义了。但是到了20世纪50年代就完全工具化了，文学的功能十分淡化了。

西方就有完全科普型的科幻，最著名的是《二维国》，还拍过电影。现在写的科幻，知识可以不准确，但是科普型的科幻要求知识不能不准确，这就要求很专业的人去写。在中国，长期的科学低潮之后，人们开始关注科学技术。中国现代化进程带给了人们新的精神状态，这就是科幻热的原因。

科幻小说的成功，在很大程度上取决于其幻想的奇丽与震撼的程度，这可能也是科幻小说的读者们主要寻找的东西。科幻是内容的文学，不是形式的文学。科幻小说中的科学和技术内核，是科幻迷读科幻的原因，同时也是大量其他读者远离科幻的原因。

科幻文学的性质，决定了作品大部分只在现在闪耀，会很快过时被遗忘。但科幻应该不怕遗忘，作为一种创新的文学，用不断涌现的新创造和新震撼来战胜遗忘，就像一场永恒的焰火，前面的刚成为灰烬，新的又飞升起来爆发出夺目的光焰。而要做到这点，就应永远保持青春的心态，使自己的想象力与时代同步。

大多数的类型文学，如侦探、武侠、言情、惊悚等，都只关注类型所限定的故事本身，思维方式是大众化和草根化的，科幻可能是唯一一种带着有精英思维的大众文学和类型文学，对人类文明和大自然的各方面的思考，在深度和广度上甚至超过了主流文学。

是否存在精英思维并不是判定文学作品质量的标准，文学要做的是表现和感受，而不是思考。而精英思维也不一定意味着思想的深刻，那只是一个特定阶层的思维方式而已。科幻中的精英思维与它的草根读者群形成了尖锐的矛盾，这可能是科幻文学日益小众化最深层的原因。

对于传统类型科幻而言，不应该用美国科幻文学目前的状况来看国内，国内的科幻文学仍处于初级阶段，读者对传统型科幻的欣赏刚刚起步，远谈不上审美疲劳的问题。现在，科幻与奇幻两种文学确实有融合的趋势，但传统的、核心的科幻，无论在理念上还是在具体作品上仍然存在，且仍然作为科幻文学存在的依据和基石。

古代神话在当时并非幻想文学，而是现实主义文学，因为对那些遥远的人们来说，神话是真实的，放映的就是现实，这也是古代神话与现代幻想文学最根本的区别。但现在有一个文学种类却或多或少地具有真正意义上的神话功能，这就是科幻。因为科幻文学是唯一在科学和理性时代能够给读者提供真实感的幻想文学，这种真实感是科幻魅力很重要的一个方面。

科学幻想真实感的基础，是幻想中所依据的科学和技术。随着时间的推移，科幻中的科技有两种可能的结局：证实或证伪。不论这两种情况中的哪一种出现，都会令相应的科幻小说的魅力大打折扣，前者会令小说变得平淡无奇，后者则使小说的幻想世界完全失去真实感。正是因为这个原因，科幻文学很难诞生真正意义上的经受时间考验的经典之作，即使那些被称为经典的老科幻，现代读起来也是遗憾多于震撼，大多只对铁杆科幻迷和专业人士有意义。

现在，科幻文学面临的最大威胁不是科幻的缺失，而是科幻的泛化。科幻作为一种文化，已经渗透到社会生活的方方面面，在社会生活的各个领域都能看到科幻的符号大量存在，这反而冲淡了科幻作为一种文学的色彩浓度，这也就要求更加坚持和强调科幻文学的核心理念，使科幻文学成为一种具有鲜明特点的存在。

前卫的科幻时时在涌现，但其中科学和技术的影子越来越淡；科幻的定义时时在变，每变一次离科学就远一步。

与一般人印象中知名作家大都生活在大都市不同，刘慈欣一直工作在群山环抱中的山西省娘子关发电厂，职业身份是计算机工程师。

刘慈欣的作品中，主人公动辄zhe以浩瀚星空为人生舞台，但现实中，不论是娘子关还是阳泉，刘慈欣抬头仰望，都看不到几颗星星。与作品展现的奇特丰富的想象力不同，人生经历可谓平淡无奇，没有什么大起大落，或者明显的沟沟坎坎。工作用于写作的时间，要比专业作家用于写作的时间还多。

科幻最初只是吸引，渐渐由吸引，变成了‘迷’，后面顺理成章就开始了写作。别人的形象化思维有一个尺度，但对作者来说，多大的宏观，都能把它形象化。写科幻，就像生活在两个平行世界一样，一方面是科幻的世界，一方面是现实的世界，这两个世界完全不交叉。

写一部长篇的时候，先把这些在大脑里想好，不是想提纲，从来不写提纲，细节都想好了，最后写的时候很快，想的时间很长，可能有一两年，写的时候三个月，就跟打印出来一样。

作为一个科幻小说作家，窍门在于有能力从平凡的设定中讲出最不平凡的、最让人震撼的故事。科幻小说毕竟还是需要靠故事吸引人的。主流文学作家往往把自己弄到作品里面了，痛苦、纠结、迷茫了，然后把这个体验写出来，这就是杰作；但写类型文学的人，是在享受生活，虽然作品中会充满死亡，但没人会把这个当成和自己融为一体的东西。

写奇幻的人都赞颂爱，但写科幻的人都是比较理性的。写科幻的人应该让自己的世界观处于一种飘忽不定的状态，要是太坚定什么都看清了，写什么小说都很难出彩，尤其科幻文学，写的就是人类的迷茫和探索。没有任何一种文学与科学如此天衣无缝地融为一体，科幻的灵魂是科学。

战争和想的、电影上看到的不是一回事，但这些对小说影响不大，从来没打算把看到的真实战争写进小说里（目睹越战）。科幻的长处就在于探讨那种离现在的时间很远的现实，或者说超现实也好，所以现实当中发生的很多事情，包括中国社会发生的方方面面的事情，好的也罢，坏的也罢，对创作没有太多的影响，不依据这些东西来创作。

科幻文学的基调应该是一种对未知世界的向往，虽然科幻文学中经常描写黑暗的未来，但是科幻文学应该要有一种进取的态度。写小说只是从科幻出发回到科幻，并不是想隐喻现实。小说中的人物都是为了故事的需要而存在。

作为构成故事的一种需要和符号而存在，每个人可能代表着某一类人物与理念。具体到《三体》，可能只是想表达一个道理，就是人类的道德观、价值观并不是永恒的，是随着历史环境、自然环境的变化而变化。残酷和黑暗的世界观，其实都是为了情节服务。《三体》中的女主角，都不是喜欢的女性类型，只是推动情节的工具。

成为优秀作者的条件很难量化，优秀作者最有可能在特定文学体裁繁荣的时期诞生。如果科幻市场比较繁荣，就会吸引越来越多的作者投身于科幻创作。诞生大师、有影响力的作家的可能性自然会加大。如果整个文学体裁不繁荣，很冷清，虽然不是完全没可能在冷清的文学体裁里诞生大师，但是可能性很小。

其实，一部有影响力的作品，就像金字塔的塔尖，底下有大量普通的作品做基础。否则，有影响力的作品只是一个特例，成功很难重复。一部科幻小说是否成功，一方面和自己的内容和作家有关系，另一方面也不完全取决于作家，它的成功并不和小说的内容有直接关系。

《三体》达到很高的高度，难超越。一来是书本身的影响；第二，任何一本书的成功，特别是类型文学的成功，出了书本身以外，还有很多基于的因素。这个因素是可遇不可求的，不可能每本书的机遇都那么好。《三体》在雨果奖投票的经过，胜出算得上情理之中，但也绝非顺风顺水。

科幻创作遵循‘铜钱’的原则。‘外圆’的意思是表现手法应该多种多样，灵活多变，适合读者不同的欣赏取向。‘内方’就是对科幻有一个核心的理念，这个理念是一个底线，不能突破，这是一个文学体裁存在的依据。

投资参与科幻电影的策划三年了，最大的障碍在于，能拿到资源的导演根本没有科幻的情怀，科幻是需要情怀的。知识可以弥补，情怀没办法弥补。至于科幻的情怀是什么，很难一句话说清楚。设想过很多好莱坞导演拍摄，但是他们都不感兴趣。好莱坞选片有一套严格的标准流程的，看事情的角度不一样，不要一厢情愿。

所有的宗教本质上都是无神论。人们总是说科学最后会走向宗教，其实正相反，所有的宗教都会走向无神论。比如说整个宇宙有造物主，有创造者，在科幻中描写怎么创造宇宙，无非他在实验室里，启动宇宙大爆炸，不也就是个工程师，或者是科学家嘛，不过是尺度大一些而已。对宗教就是这么看，所以构不成信仰。西方读者其实很了解中国的‘文革’。

科幻是不同国家、民族的读者最容易取得共同理解的文学体裁，因为其主体往往是全人类共同面对的问题，所探讨的内容往往是各个国家、民族共同关心的。西方的科幻文学中有很强烈的基督教文化背景，中国文化则自始至终没有像基督教那样的宗教文化，这是很大的不同。

西方的科幻作品中，经常出现觉得很重大的、令人关注的道德问题，比如克隆人、人造生命。这些东西，在国人看来，好像没有那种道德上的冲击，这就是宗教文化背景的差异。

科幻衰落的最深层最本质的原因正是科学技术本身，科技神奇感的消失以及由此产生的对未来期待的平淡化，是科幻文学所面临的最致命的打击。科幻文学不是科学研究，建构任何设定，首先考虑的一定是文学美感与震撼力，看能否在读者的想象中掀起风暴，然后才会考察科学合理性。这种考察往往是很肤浅的，不是要像科学家搞研究那样必须得出某种精确甚至正确的结论，而是要赋予作品一种真实感。是真实感，而不是确切的真实。

科幻文学最适合探讨的命题，是文明与道德的关系问题。科学需要‘大胆假设，小心求证’，基于一个通过各种数据和分析研究得出的理论，去一步一步地实践；但写科幻小说连‘小心求证’都不需要，只要‘大胆假设’就好了。

对于人类的未来，作者有自己的想象。内向的未来，就是人类愈发沉浸在自我营造的安乐窝里，不思进取；而外向的未来，是人类面向宇宙开拓新的生存空间，尽管这种生活会很艰苦、惨烈。

是走往星空深处，还是耽于安乐？尽管当前人类日趋‘内向’，但外向之路才是真正能使人类继续走下去的道路，这关乎人类的尊严，以及生命的延续。

　　《我是刘慈欣》读后感(五)：主流文学是人类的超级自恋

　　这本书分为三部分：自述、访谈、他述。 很诧异它的豆瓣评分只有6.7，看到许多人把这本书标记为“自传”，这非常不准确。这本书主要是刘慈欣（下面简称大刘）谈科幻以及他与别人交流对科幻的想法。

　　尽管不少内容在不同文章内有重复（因为特别是采访和对话，交流者会提及相同或相似的问题），本书仍然展现了相当多的关于科幻的思考（有大刘本人的，也有与之对话的交流者的），其中许多观点很有启发！特别是在自述部分，大刘对科幻文学的定义、科幻文学发展等内容，引人深思。

　　这本书小王读完已经一个月了，没有抽出时间及时写好读后感，惭愧。下面谈一谈小王印象深刻的部分以及小王自己的一些肤浅的延展。

　　目录：

科幻文学的灵魂与美学科幻、奇幻（魔幻）的分野 最好的科幻文学应该是乐观的科幻文学发展展望，中美科幻发展比较主流文学是人类的超级自恋冷酷的理性：科幻文学中的道德观宗教观：所有的宗教本质都是无神论计算机作的诗【图片来源网络】

1 -科幻文学的灵魂与美学

　　这涉及到科幻文学的定义。作为幻想文学的一种，什么样的精神内核将科幻文学与别的幻想文学，乃至别的文学分开？

科幻文学是内容的文学，不是形式的文学。——刘慈欣

　　即，小说的内容决定了它的归类而不是小说的写法。一门艺术之所以存在是因为它有一些别的艺术无法替代的元素。这无可替代的部分就是这门艺术的灵魂。科幻小说的“灵魂”是科学与由科学催生的技术。科学的壮丽震撼、纯洁冰冷的美赋予了科幻文学无可替代的美。

世界各民族都用最大胆绚丽的想象构建自己的民族传说、创世神话，但这些与科学之美相比，都不值一提。——刘慈欣

　　宇宙大爆炸何等壮阔，生命进化何等精巧，相对论何等诗意，几何学何等严密，……

　　各种创世神话与科学的美相比，实有如云泥。

　　进化论的例子就很好：女娲抟土为人也好，上帝七天创世也好，与几十亿年的生命进化的漫长曲折过程相比，东西方的创世故事所蕴含的信息量太少了，少了许多维度，太简单了。

　　古中国的五行说，古印度的四元素说，古希腊的四元素说等，是古代东西方哲人对自然界观察后得出的朴素的物质观，然而与门捷列夫周期表相比，蕴含的信息量也太少了，少了许多维度。

　　形式简单信息量未必少 —— e^(π·i) + 1 = 0 这个方程多简单，然而小王在初中第一次看到时，被震惊了整整数分钟不能动弹，太美了，信息量太大。

　　蕴含的信息量少限制了其所能表达的上限。以此为基础进行想象，所能假想的事物，要远远少于以蕴含极大量内容的科学为基础进行想象。通俗地说，站在巨人肩膀上比站在侏儒肩膀上看得更远。

　　这里科学带来另一优势：科学不断的发展和科学疆界的不断拓展，源源不断地给科幻文学注入新的想象素材。当然，科学技术的发展也使得科幻文学具有了时效性。

　　然而我们也注意到，科学的美常常禁锢在冷峻的方程式中，理解与欣赏这份美常常需要读者付出艰辛的努力，才能窥得一线光芒，尽管一旦略微领略科学之美，就能获得巨大的满足感、净化感、升华感。科幻文学为普通人理解科学之美架起了一座桥。

　　另一方面，技术也蕴含巨大美感。大刘举了诗人奥斯卡·王尔德对美国的印象为例：“知道我见到了芝加哥的供水系统，我才意识到机器的奇妙：钢铁连杆的起落，巨大轮子的对称运动，是我见过的节奏最美的东西……”

　　如果王尔德能见到今日的三峡大坝，恐怕会被震撼到窒息吧。巨大的、强有力的、高速的、连环丝扣的、富有冲击力的技术会带来发自内心的敬畏，对此技术的臣服与接受，以及对技术之美的认可。

　　苹果手机不美吗？这是技术之美的另一个表现方向了。然而，比起科学之美，技术之美更难为主流文学界所接纳。

　　小王认为，不同时代的诗人、小说家、散文家会赞美不同的东西。西方认为中国文学落后，原因可能只是中国的社会发展处于不同阶段——现在中国的文学界赞美的事物，西方已经在几十年前或更早时赞美过了，这自然是“落后”了。

2-科幻、奇幻（魔幻）的分野

　　都是幻想文学，《魔戒》、《镜花缘》是奇幻，《三体》、《阿凡达》是科幻，那么罗杰·泽拉兹尼的《科魔大战》呢，博尔赫斯的《通天塔图书馆》呢？ 以小王浅薄的阅读经验和观影经验，许多科幻文学/影视作品带有奇幻元素，例如诺兰的《星际穿越》，许多奇幻作品也带有科幻元素，例如《X战警》系列电影。被誉为美国现代科幻之父的罗伯特·海因莱因的科幻小说就常常带有“巫术”的内容。

　　“不能因为黄昏和黎明，就否定白天与黑夜。”

　　幻想文学的两极可能是硬核科幻（如《火星救援》）与浪漫奇幻（如《西游记》），两极之间有一个按照科学元素多少渐变的连续的光谱。尽管连续渐变，我们仍然可以较为确定地划分科幻文学与奇幻文学。

3 -最好的科幻文学应该是乐观的

　　我们知道，许多科幻作品是关于未来灾难或者灾难般的未来的。这些作品固然有许多描写的是因为不可抗拒的自然力导致的文明灾灭（如小松左京的《日本沉没》、刘慈欣的《超新星纪元》、约翰·温德姆的《三尖树时代》），其中却不乏由于人类的不理性而造成的人类文明的毁灭（如大卫·布林的《末日邮差》、保罗·巴奇加卢皮的《发条女孩》）。

　　许多科幻小说的历史背景就架设在人类现下灿烂科学、文化文明彻底毁灭的未来。例如，被普遍认为是奇幻长篇小说的燕垒生的《天行健》，它的历史背景就是人类文明可能因核大战毁灭后，人类集体历史记忆丧失殆尽，遥远未来的残存苟延的人类重建历史，发现与之并世共存的还有“蛇人”（可能由因核泄露变异的人类繁衍而来），遂烽烟四起。 这些作品可能是科幻作家试图通过小说作品警示当下。然而，难以否认，其设定的末日背景，在超越了文学的娱乐性后，是令人充满忧虑的。

　　大刘认为，最好的科幻应当是乐观的。

全人类之所以能在变换莫测的冷酷大自然中建起灿烂的文明，最根本的精神支柱就是对未来的憧憬：如果所有的希望都已毁灭，可能一只蚂蚁都难以生存下去。只描写人类刻意避免的世界，而不描写人类做出了难以想象的巨大牺牲、世世代代用全部生命去追求的世界，这绝不是完美的科幻。从社会使命来说，科幻不应该是冷冰冰的石头，无情地打碎人类的所有梦想，而应是一支火炬，在寒夜的远方给人以希望；从文学角度讲，真正的美最终还是要从光明和希望中得到。—— 刘慈欣

　　小王很认同这一点——无尽的太空是多么令人绝望惧怖啊，存希望则无畏远航，不止探索，不息求知。 大刘同时认为，最好的乐观的科幻将由中国人创作，因为中华文化使然。

　　小王也认同这一点，我们要文化自信。之前小王在《极限条件下的群体心理：〈三体〉中的“球殇派”》中讨论过，大刘本人即使在描写最黑暗的未来时，也闪现希望之光。

4 -科幻文学发展展望，中美科幻发展比较

　　多年前，美国科幻文学就已经显露颓势，许多接受《科幻世界》（SFW）邀请访华的美国科幻作家，都曾经表达过对SFW月销量的吃惊和羡慕——小王记得零几年时SFW的月销量是50万，几乎是美国几大科幻小说杂志之和。

　　首先，游戏、影视（例如抖音tiktok）已经开始冲击包含科幻文学在内的文学——在年轻人中“抢夺”受众。无论中美，科幻文学都受到负面影响。

　　其次，在中国，传统上人们对“科幻小说”的刻板印象是“少儿文学”、“科普文学”。早先的中国科幻也的确大抵如此。前几天去世的叶永烈先生的《小灵通漫游未来》就是这样的优秀作品。近些年伴随着以《三体》三部曲为代表的科幻小说被科幻迷之外的读者接受，中国科幻作家也在不断探索科幻主题的基础上，努力地有意无意地将科幻小说推向了成人受众。

　　在美国，科幻文学早已不是少儿文学，然而美国的科幻文学摆脱了科普之名，却也因为去天真化而衰落——少年不爱读了，后继无人。这一点应当为中国科幻作家所警惕。

5 -主流文学：人类的超级自恋

　　这是大刘的观点，也是小王妄图吸引眼球的“标题党”标题。

　　大刘的主要观点是主流文学的视野太过局限：就空间尺度而言，主流文学关注的是宇宙中如灰尘一般的地球；就时间尺度而言，则是人类出现后的弹指一瞬。这本质上体现了主流文学仍然停留在托勒密时代的地心说的宇宙观。

　　诸位看官认同吗？

6 -冷酷的理性：科幻文学中的道德观

　　科幻文学中有许多背景设定，将读者引入道德和价值观的困境。在极限条件下，让读者看到，冷酷无情的宇宙规律轻易击碎我们先前认为的理所当然、坚不可摧的东西。

　　比如，大刘在《吞食者》中曾描写一个外星“恐龙”文明战败地球人后，要求地球人每年贡献5000万人作为“食物”，则可以放过地球人，允许地球人依然按照自己的方式生活，只须每年缴纳配额即可。其实这个要求完全可以办到，仅靠目前人类的繁衍速度就可以，考虑“存量”，更是没有问题。

　　是不是？

　　能答应吗？怎么选这5000万人呢？中国要出多少，美国要出多少？

　　老人、中年、少儿都要啊。幼儿最嫩，一岁宝汁味最鲜。谁说要安乐之后送冻肉了？生吞活咬嚼劲十足，送上桌前要活的。36D大胸妹的胸口肉脸颊肉最好吃不过！吃的时候抓住两脚由会阴将身体撕开两半。当然啦，吃不起新鲜食材的穷外星人，只好吃注水地球人啦，或者地球人罐头。

　　这些是我杜撰的。怎么样，作何感想？哦？人类吃鸡还在乎鸡怎么想？

饮酒至二更时分，醉将上来，忍不住胡为，跳起身大笑一声，现了本相，陡发凶心，伸开簸箕大手，把一个弹琵琶的女子，抓将过来，“扢扠”的把头咬了一口。—— 《西游记》中奎木狼吃人，小王最喜爱的古典名著就是《西游记》。

　　大刘笔下，人类拒绝了，大义凌然地宣战——战败后全人类都被圈养起来，所有人不是变为食物就是要生产食物。是不是还不如每年送5000万人给外星人吃？讽刺吗？

　　极限推演时，现实世界中的任何一种邪恶，都能在科幻文学中找到相应的世界设定，使之变成正当，甚至正义的，反之亦然。

7 -宗教观：所有的宗教本质都是无神论

　　科幻作品常表现宗教情感，如《2001：太空漫游》、《星际穿越》，科幻作家的宗教观也引人关注。

　　大刘认为，科学最终并不会走向宗教，恰恰相反，宗教会走向科学，因为所有宗教本质上都是无神论。

　　很有意思是不是？

　　科幻文学中常常出现制造低级文明的高等文明/上帝文明/神级文明，而创造者，无非是工程师或科学家，在实验室内如何输入控制参数，如何启动宇宙大爆炸，如何调控实验进程（低等文明的发展历程），如何熄灭实验，等等。

　　创造文明的上帝可能就是胡子拉碴，发际线堪忧，衣冠不整的科研员啊。我们在实验室培养细菌，对细菌中的宗教信徒而言，我们不也是上帝吗？科幻文学放大了这个创造尺度。

　　也就是说，如果真存在创世神，那么从这个神自己的角度，是没有任何神性科研的，它创造的方法和机制也在科学的范畴内，如同我们培养细菌。

8 -计算机作的诗

　　十年前读余光中，第一次体验不相干的动词、形容词、名词搭配而形成的奇异通感。Of course，大刘会用程序写诗，《诗云》中“神级”文明拆分整个太阳系作运算器和存储器，穷举写诗，总有一首会是《蜀道难》，还有一千万首与之相差一个字 ——这曾是我看到最浪漫的幻想；当然也会包含这一首。

　　这本书，小王五星推荐！

　　2020.5.31 作于深圳南山

　　本文原载于微信公众号：小王随笔 @xiaowang_essay

　　【小王随笔】往期谈科幻文章

　　2020.5.27：燕垒生短篇科幻集《瘟疫》

　　2020.5.19：《三体X·观想之宙》

　　2020.4.18：《基地》：阿西莫夫的思想实验

　　2020.4.5：极限条件下的群体心理：《三体》中的“球殇派”