《如何假装懂音乐》是一本由王硕 / 储智勇著作，北京联合出版公司出版的精装图书，本书定价：49.8，页数：216，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《如何假装懂音乐》读后感(一)：如何假装懂音乐
嘻哈起源于马丁·路德·金，《我有一个梦想》是世界上第一段freestyle。 最早的蓝调音乐相当于黑人的劳动号子 因为琵琶和吉他都是起源于一种名为鲁特琴的乐器，鲁特琴在西方发展成了吉他，在东方发展成了琵琶。 今天的节奏蓝调和当初的节奏蓝调已经完全不一样了。当初的节奏蓝调有很多是描述困苦生活的，今天的节奏蓝调大部分是描述金钱和性的成功与失败。 甚至可以说，摇滚是一种合成出来的音乐，里面包含了三种元素，分别是节奏蓝调、福音、灵魂乐。 如果你没有钢琴或者萨克斯，再穿得随随便便，可能就得被叫作摇滚乐队了。 所谓的摇滚乐，其实是一个可以不存在的概念。 这时候车库摇滚表达的是另一个概念，就是学生们玩的摇滚乐，或者更准确地说，是靠家里承担经济支出的摇滚乐。 后朋克其实不完全是朋克的延续，准确地讲，后朋克应该叫迪斯科摇滚，只不过他们更强调乐队的编制，以及听起来总有点儿不太高兴的音乐情绪。
嘻哈就是黑人的朋克音乐
《如何假装懂音乐》读后感(二)：音乐小达人
在这本书里面，作者按照几种风格分类，讲述了进入20世纪之后音乐的大致发展历程。虽然作者一直认为用一个词去概括一代或者几代音乐人的做法有些残酷，因为每个人都应有自己的表达，但是在我们试图重新讲述一段西方音乐历史的时候，用于概括风格的这些名词，从字面上也反映了许多那个时代的变化，以及今天我们常用的一些词到底是怎么来的。
在这本书里面，作者最多向我们讲述的就是摇滚乐的前世今生。文章最开始向我们想说的是，我们今天的这些音乐来自于以前的基督教音乐和福音音乐、蓝调音乐。这三种不同的音乐，所产生的音乐分支呀是不同的。让我们对音乐的起源有一个基本的了解。
接下来，作者向我们讲述的是摇滚乐的前夜。摇滚乐的前夜有节奏蓝调、乡村音乐和民谣。在我们看来，这些音乐是怎样演变成为摇滚乐的，是非常令人惊奇的一个过程。因为如果我们从今天的视角出发的话，我们听到的这些音乐基本上和摇滚乐是没有多大相关之处的。
在这本书里面，最让人感兴趣的就是文章的第三部分。在这一部分，作者向我们讲述的是摇滚乐的消失，但并非真正意义上的消失，而是已经演变成为其他类型的音乐了。比如，“雷鬼：摇滚乐的海外亲戚；朋克：摇滚乐最后的儿子；嘻哈：黑人的朋克时代。”看着这些有趣的标题，这些标题下面的内容更加吸引人。作者采用一种非常幽默风趣的方式来向我们讲述摇滚乐，它在不断的向前发展，以及它发展成为了其他什么类型的音乐。
作者在文章的第四部分，向我们讲的是关于艺术对于摇滚乐的反对。在这一部分作者的标题依旧很让人感兴趣。比如，“艺术摇滚：混进当代艺术圈的摇滚明星；德国泡菜摇滚：艺术谣的德国亲戚；工业音乐：文学爱好者搞出来的音乐风格。”
在文章的最后部分，作者向我们讲述了存在于世界上的许多种音乐，并且像我们阐释这种音乐存在的合理性，以及这种音乐的表现形式。在这里面，作者会讲一些有名的音乐家，也会列举一些意味深长的故事来诉说音乐。
在这本书里面，我们还会看到许多关于不同音乐的一些专辑。这对于一些音乐爱好者来说，是可以值得收藏的一部分。因为这些东西它的古老，在于它的美好记忆。这些音乐的经久不衰，像我们展示的是音乐的顽强生命力。
《如何假装懂音乐》读后感(三)：读之前分不清楚音乐风格 读之后理直气壮地分不清楚
与其去确定一种音乐是什么风格，不如就只是去听它。音乐只有两种风格“你喜欢的”“你不喜欢的”。
就像迟斌说的，音乐风格就像面对对象的程序设计，具有“封装性”“继承性”“多态性”。
与其去确定一首音乐是什么风格，不如就只是去听它。
音乐只有两种风格“你喜欢的”“你不喜欢的”。
就这本书内容逻辑而言：稍显混乱，有时候按照时间顺序 有时候没有按照时间顺序。
amp;这本书装帧 配色 纸质 排版都蛮不错
如何假装懂音乐6.9王硕 储智勇 / 2019 / 北京联合出版公司
《如何假装懂音乐》读后感(四)：流行音乐的入门书
《如何假装懂音乐》是王硕和储智勇对于音乐的集大成之作，他二人经过二十年乐评生涯的总结。在书中用轻松幽默讲故事的风格，带领读者回顾了20世纪20年代以来世界流行音乐的百年发展史，简明扼要地讲述了30多种流行音乐的风格。
什么叫听懂音乐，也许很多人都有自己的见解，有人说有感觉就叫听懂，有人说喜欢就叫听懂，有人在音乐中找到自己的影子就叫听懂。所谓的懂音乐，并不一定是喜欢。听多数流行音乐是可以懂的，因为只要能辨识出音乐的旋律，随时跟上作者的思路，但很可能并不喜欢。尚未听懂的音乐，倒有可能是有一点喜欢的，所以在有可能的情况下，尽量去多听，多重复去听。
其实每个人先天都生就了“音乐细胞”，人人都可以“听懂”音乐，只是因为我们没有注意去捕捉、体验“联觉”的感受，没有让联觉的反应激活我们的想象与思考而已。
音乐要看过音乐的背景和故事，才能算初步的懂，因为我们不能相信自己的耳朵。所以理想情况是，身边就有需要的主要作品的介绍，想看的时候随手就拿到。这一点对多数人来说确实不太好办，总之，基本的“懂”来自“细读”的态度，因为接近任何复杂事物并无捷径。欣赏音乐，应该注意方式方法，引起兴趣，激发热情，使我们的想象力活跃，较好地理解音乐作品。欣赏之前，可以把音乐作品的名称、主要内容简要地了解一下。在听音乐的时候有一定的心理准备，能随音乐作品所表达的内容产生一定的联想。 书中以生动鲜活的实例深入浅出地揭示了音乐审美活动最基本的道理，扫清了音乐欣赏的障碍，阐述了艺术在人类生活中不可或缺的职能。从音乐基本音响材料的属性出发，强调音乐是听觉的艺术、情绪的艺术，带领人们走出用文学化、美学化方式欣赏音乐的误区；从联觉心理活动规律出发，揭示了音乐使人产生形象、情感体验及思想哲理领悟的原因，引领听众体验音乐唤起人的综合体验；从音乐理解活动的规律出发，明确了音乐内容理解的多解性、模糊性与不确定性的本质，将阐释的权力还给听众；从音乐对人的影响出发，强调了音乐在日常生活中的功能与价值。
作者王硕是中国播客“教父”，音乐播客“坏蛋调频”主理人，自媒体风云人物，资深乐评人。著有《师傅，走吗》等书。另一位作者储智勇是中国播客“鼻祖”，音乐播客“坏蛋调频”创始人，音乐人，资深大型演出策划，戏剧导演、演员，其乐队“布拉格”被认为是中国最早的后摇滚乐队。
这本书是乐迷们不可错过的简明音乐百科，是一本搞懂30多种流行音乐的入门书，读过这本书基本就可以假装懂音乐了，也许就是这么简单。
《如何假装懂音乐》读后感(五)：走入音乐的国度
音乐对于当今的人们太熟悉了，曾几何时音乐是一个多么神秘的话题，那个时候的人们为了生存，每天拼命的忙碌工作，没有时间也没有经历，更没有条件去接触音乐。但是现在的人们随着生活水平的提高，不需要为了物质生存而疲于奔命，而且对于精神的追求也是与日俱增。所以在这种情形下，音乐成为了人们提高自身修养，拓宽人们品位的一个重要组成部分。现在的人们很多都开始了关于音乐的学习，从开始上学的音乐课，到自己报名的音乐培训班，不仅在文化宫可以看到背着乐器的学习者，即使在公园里也随处可见自发聚集的音乐爱好者。音乐的时代来临了。
虽然音乐已经成为了大家生活中的一部分，每天在电视中或者其他媒介都可以欣赏到音乐，但是真正对于音乐有系统了解的人，却并不是很多。 而最近阅读的一本《如何假装懂音乐》，就是一本非常不错的音乐入门书籍，里面包含的内容非常的广泛，可以看作是一本简明的音乐百科书。这本书的作者是有着中国播客“教父”的王硕和中国播客“鼻祖”储智勇，这两位作者都是音乐播客“坏蛋调频”主要人物，而且各自都有着独特的见解，在不同的领域也都非常有知名度，这次由两人共同著作的本书，是经过多年的经验沉淀的精华所在，相信对于每一个音乐爱好者来说，都是一本非常不错的百科书。
在书中，作者用轻松幽默讲故事的风格，带领读者回顾了二十世纪以来世界流行音乐的百年发展史，简明扼要地囊括了三十多种流行音乐的主要风格，这些对于乐迷们来说是一个巨大的诱惑，因此本书一经出版就受到读者的关注和喜欢，好评不断。书中作者首先就提出我们今天的音乐到底是从那里的，相信这也是大家都非常关心的一个话题，毕竟天天说音乐，如果不知道音乐的源头，似乎是说不过去。其实音乐的根源在于基督教音乐，也是当初为了传播基督教而发展起来的，这样的音乐有的有歌词，有的是没有歌词的轻音乐。而且作者运用的写作手法也是非常幽默的，让你在阅读的时候有一种轻松感。类似的音乐介绍在书中比比皆是，就像现在大家熟悉的爵士音乐一样，作者也是用了幽默诙谐的方式，把这个美国红灯区的音乐文化轻松的展现给读者。
音乐经过多年的发展已经有了长足的进步，也细化为很多的种类，这些在书中作者都有所涉及，通过这 本书的介绍，可以让我们对于这些种类有一个简单的认识了解。现在音乐是一个非常流行的时尚元素，我们可以从各种节目中看到，而且音乐也不在像曾经那样对于人们遥不可及，现在大部分人都可以学习音乐，甚至是自己在家里就能够通过网络学习音乐，即使是没有任何的基础，也可以学习，这就更加激发了人们爱好音乐的内心。全民爱好音乐的时代已经来了，因此多了解一些关于音乐的知识，是非常有好处的，本书就是一本简明的音乐百科书。
《如何假装懂音乐》是一本非常不错的书籍，作者是有着多年经验的音乐制作人，书中作者用幽默的手法详细的介绍了当今比较流行的几十中风格音乐，让读者可以在轻松的氛围中，了解音乐的发展里程，非常好的一本书，很喜欢。
《如何假装懂音乐》读后感(六)：走入音乐的国度
音乐对于当今的人们太熟悉了，曾几何时音乐是一个多么神秘的话题，那个时候的人们为了生存，每天拼命的忙碌工作，没有时间也没有经历，更没有条件去接触音乐。但是现在的人们随着生活水平的提高，不需要为了物质生存而疲于奔命，而且对于精神的追求也是与日俱增。所以在这种情形下，音乐成为了人们提高自身修养，拓宽人们品位的一个重要组成部分。现在的人们很多都开始了关于音乐的学习，从开始上学的音乐课，到自己报名的音乐培训班，不仅在文化宫可以看到背着乐器的学习者，即使在公园里也随处可见自发聚集的音乐爱好者。音乐的时代来临了。
虽然音乐已经成为了大家生活中的一部分，每天在电视中或者其他媒介都可以欣赏到音乐，但是真正对于音乐有系统了解的人，却并不是很多。 而最近阅读的一本《如何假装懂音乐》，就是一本非常不错的音乐入门书籍，里面包含的内容非常的广泛，可以看作是一本简明的音乐百科书。这本书的作者是有着中国播客“教父”的王硕和中国播客“鼻祖”储智勇，这两位作者都是音乐播客“坏蛋调频”主要人物，而且各自都有着独特的见解，在不同的领域也都非常有知名度，这次由两人共同著作的本书，是经过多年的经验沉淀的精华所在，相信对于每一个音乐爱好者来说，都是一本非常不错的百科书。
在书中，作者用轻松幽默讲故事的风格，带领读者回顾了二十世纪以来世界流行音乐的百年发展史，简明扼要地囊括了三十多种流行音乐的主要风格，这些对于乐迷们来说是一个巨大的诱惑，因此本书一经出版就受到读者的关注和喜欢，好评不断。书中作者首先就提出我们今天的音乐到底是从那里的，相信这也是大家都非常关心的一个话题，毕竟天天说音乐，如果不知道音乐的源头，似乎是说不过去。其实音乐的根源在于基督教音乐，也是当初为了传播基督教而发展起来的，这样的音乐有的有歌词，有的是没有歌词的轻音乐。而且作者运用的写作手法也是非常幽默的，让你在阅读的时候有一种轻松感。类似的音乐介绍在书中比比皆是，就像现在大家熟悉的爵士音乐一样，作者也是用了幽默诙谐的方式，把这个美国红灯区的音乐文化轻松的展现给读者。
音乐经过多年的发展已经有了长足的进步，也细化为很多的种类，这些在书中作者都有所涉及，通过这 本书的介绍，可以让我们对于这些种类有一个简单的认识了解。现在音乐是一个非常流行的时尚元素，我们可以从各种节目中看到，而且音乐也不在像曾经那样对于人们遥不可及，现在大部分人都可以学习音乐，甚至是自己在家里就能够通过网络学习音乐，即使是没有任何的基础，也可以学习，这就更加激发了人们爱好音乐的内心。全民爱好音乐的时代已经来了，因此多了解一些关于音乐的知识，是非常有好处的，本书就是一本简明的音乐百科书。
《如何假装懂音乐》是一本非常不错的书籍，作者是有着多年经验的音乐制作人，书中作者用幽默的手法详细的介绍了当今比较流行的几十中风格音乐，让读者可以在轻松的氛围中，了解音乐的发展里程，非常好的一本书，很喜欢。
《如何假装懂音乐》读后感(七)：《音乐源于心与爱》
爱她，却又不懂她。音乐正是这种和女人一样奇妙的“生物”，我想应该很多人会有这样的感受吧。 音乐，当然仅限通俗的流行音乐，几乎包办了我青春期的各个阶段。初恋情爱、武侠情节、兄弟情义、学习苦恼、失意背叛、拼搏奋进…不论哪种情绪需要倾诉或宣泄，总是能找到适合自己的那一曲。收音机、卡带机、Walkman、CD、MP3、电脑、手机…播放工具不断的更新，也见证着八零后这代人的成长史。对音乐的热爱虽经“沧海桑田”，却始终没有减退。也正是这样，才自嘲地问自己，我辈“痴汉”，除了在KTV里能够抱着麦不看歌词地吼两嗓外，真的懂音乐吗？ 答案是否定的。不懂五线谱，不懂乐理，不懂乐器…于是乎，机缘巧合+“心怀鬼胎”地点开了这本《如何假装懂音乐》。令人意外，它还真不是起初想象的那样。书里如数家珍地絮叨各种音乐流派的渊源故事。不算教科书，也不是科普，就是唠嗑来着，认真地唠。 如是，我知道了JAZZ源于红灯区文化，阿卡贝拉是清唱，早期蓝调音乐相当于黑人的劳动号子，福音音乐在音乐家族地位如此之高，金老板的《我有一个梦想》居然是世界上第一段freestyle，R&B原来叫节奏与蓝调，摇滚不过是一种合成出来的音乐，朋克体现的是一种街头文化，重金属是一种注重情绪宣泄的音乐模式等等。这些足够我在小酒桌上显摆一番，让我有点得意的傲娇起来，这不正是我这个伪音乐虫子所需要的吗？ 一本书会让读者耐心看完且有写书评的欲望，个人觉得至少必备两点，内容契合读者欲求及作者个人魅力有闪光之处。内容前述，我这里说说对本书两位作者王硕与储智勇的感受。一是有情怀，字里行间可以看出他们对音乐有多么的热爱，各种音乐类型，历史沿革，名人轶事，专辑单曲如数家珍。二是有执念，爱不为奇，贵在持久。他们二十年前就着手写这本书了，二十年后成稿。且不问能力水平或者这二十年都经历了什么，就单凭这二十年如一日对音乐的执念执爱，足以为人称道。三是无国界，不拘泥。音乐是文化的符号，虽然在发展过程会因地域不同形成各种风格派别，即使你只喜欢其中一种，也不应该刻意的抵触和排斥。作者的这个观点和我完全契合，无论文学，美术还是音乐，都应该是兼容并包且跨越国界的。想到最近的网红诗“山川异域.风月同天”，还真恰如其分。 “书.影.音”，一直很喜欢豆瓣的这种分项。觉得这仨就是“文青”标签，三者密不可分互融互通，事实上也是这样。书评影评写了不少，还是第一次写与音乐相关的文字，感觉很微妙，亏欠中又夹杂着些喜悦。每首歌曲，都是音乐人传递的一种情愫、表达的一种精神或亮明的一种态度。希望爱好音乐的孩子们都能用耳与心感受到这些旋律的灵魂。 文末，照旧到了自问自答环节。音乐是什么？作者引用《礼记·乐记》的一句话来回答：“凡音之起，由人心生也。”我不能更赞同。那书读毕，我懂音乐了吗？呃，还是不怎么懂。但，我爱，足矣。
2020年3月13日夜
《如何假装懂音乐》读后感(八)：简明时尚音乐史
简明时尚音乐史
音乐是人类的一项本能，也可以说是特殊发明。自然界之中，某些声音和旋律是呈现了普遍的规律的。声音形成的振动，是物质之间传递的媒介，当人们总结归纳它们，发现它的规律很明显。而人也是自然的造物之一，人还是自然的最为瑰丽玄妙的的造物，人是天之骄子，是上帝的宠儿，也正是人明了了音乐的娱乐和振奋以及抒发的属性。音乐是某种天然存在，当然也是后天人们的精心创作。
所以，追寻音乐的历史，那是相当的久远的。以我们有限的视域，来看音乐它和文学之间是有着分不清的关系的，可以说相当的孪生。比如我们熟悉的《诗经》，其实就是人们歌唱的一种音乐文学，它是词的整理归纳。但是整个的它的节奏还是符合歌唱的韵律。这在古今中外，都是相差不多的情形。国内外的各种史诗，一般都是说唱文学发展来的。中国西藏的《格萨尔王》系列，还有印度的史诗《摩诃婆罗多》等，还有少数民族的各种史诗，更是说唱的范本。
如此叙说，其实就是为了说明音乐的古老，以及和人的重要关系。中国如此，外国亦然。但是国内国外最后还是有文化的分野，才产生出了各自的特色。中国自古以来，就是民族音乐为盛，笛子、琵琶、古琴管弦之类。西方在工业革命以前，大约也是这样。后来工业革命，才产生了各种各样的金属乐器，形成了世界主流。我国因为在这个社会发展阶段是缺失落后的，所以最后也纳入了西方的主流音乐中了。我们自己的音乐，反而冷淡、式微，成为要受国家保护才能存在的文化艺术了。
这本《如何假装懂音乐》书名起的是个噱头，有点大而不当。音乐的内中知识那是相当丰富了，你想要说懂，不容易。假装懂，就更难了，毕竟滥竽充数那样的事，还是很少发生的。但是看书中内容，实际讲的是近代以来流行的西方时尚音乐。这里面也讲了这些音乐的来源，比如大多数都来源于基督教音乐。这个应该是普遍的，国内古代的祭祀，也会有严肃的仪式和音乐，用击鼓、跳舞等来向神灵祈祷，歌赞等。所以，音乐来源于宗教，是比较普遍的。
接下来说的就是音乐风格，各个地方和各种社会环境之下产生的音乐是不同的。摇滚音乐是这样，后面流传开来的风格各异的音乐基本上也都是同源不同流，相互影响，相互促进，大大丰富了音乐的风格和种类。雷鬼、朋克、嘻哈，都是时尚音乐，流传于人们大众的喜闻乐见之中。换句话说，这些也都是人民大众自我的加工改良创造，最后才形成的。音乐是流行文化，传播开来，受众的新创造和演绎会让音乐得到扩展和外延，也得到完善更臻于精美。
在叙述流行音乐的发展历史时，可以看到，社会进步导致的乐器发展也是让音乐更加丰富的原因之一。比如电吉他、贝斯，这在古代就没有。而配乐，电子琴、录音机、鼓机以及各种加工，都产生出了不同的音乐效果。总之，音乐是人创造的，也是为人服务的。每个人的需求不同，就可能产生出哪种风格的音乐。读过了这本书，不是要假装懂音乐，而是有一点点入门了。起码是了解了，如果想更深入，那就要亲自去听，甚至演绎了。这书的功劳，可见一斑。
《如何假装懂音乐》读后感(九)：全书错误/争议处一览
1. 关于Progressive Rock的翻译 , 现在的通用翻译为前卫摇滚，老式翻译是先卫摇滚。而非激进摇滚/递进摇滚，递进这个概念一般应用于电子乐中，而摇滚乐和交响乐并非简单的递进。很多前卫摇滚更是没有递进这一说。
另，前卫摇滚和艺术摇滚在某种程度上是互通词汇，而非像作者说的那样彻底割裂。
2. 作者没有区分开电子音乐和电声音乐，为了拉高一些电子音乐的逼格，强行把电声音乐也算入电子音乐之中，而电声音乐和电子音乐是两种完全不同的体系，不可混为一谈。
舞曲类电子音乐的本质是“放”音乐，没有演奏，而电声音乐保留了音乐的物理层面，依然有大量的演奏。这就是为什么很多玩摇滚的都瞧不起玩电音的原因。 3. 嘻哈不是黑人的朋克音乐，朋克的本质和嘻哈的本质完全不同，两者也形成了不同的亚文化。而且朋克从某种程度上来讲，是带有一定新Nazi色彩的。
4. 作者说嘻哈音乐此前被叫作放克，全然不对。放克作为形容词Funky在爵士时代就有了，那时候嘻哈连根毛都还没出现。到放克作为单独乐种出现时，嘻哈音乐的主要要素也仍旧没有集齐。诚然，嘻哈发展于放克，但不意味放克就是嘻哈，前后归属不等于称呼变革。重复的鼓组、简单的Loop采样，搭配上Mc说出一堆押韵的话活跃气氛，舞池里有人尬舞，那才是嘻哈诞生的标志。
5. 作者把后朋克和新浪潮对应到电子音乐的做法 ，完全不对。第一，论资辈，后朋和新浪潮是现在电子音乐的爸爸。其二，作者说后朋是Dubstep，然而Dubstep的特点是平、暗，说难听点就是没有感情色彩（土嗨的Dubstep是后来的事），而后朋克的特点是阴郁，给人一种喝大了抽风的感觉。再从音乐本事来看，Dubstep就是底鼓和军鼓间空一拍，而后朋克的鼓组变换则十分多，吉他音效也比Dubstep单薄的低音出众。发展到现在，两种风格更是大相径庭。后朋克很多都是走迷幻风，现在的Dubstep则走土嗨风，一味图爽，是人都能听出来不一样。
作者还说新浪潮像House，然而新浪潮是运动，里面包含了不少风格，而House是一个写作格式，就那么一种风格，变再多花也就那样。House到拍子是很紧的，远不如新浪潮自由。
6. 关于新老称呼的变革（Old school 、New School）
Hiphop音乐中的新学校、老学校其实是有严格定义的，而非随时间而变革。现在人觉得变了，是因为听说唱的小白越来越多了，Hiphop史都没搞清楚，就要写词唱rap扬名立万了。
金属乐/重型里亦然，新老派区分很明显。再过二十年，核类也依然是新派。
7. 重金属是一个很土的用词 ，除非你拿指传统金属，否则不要乱用。
8. 作者说，摇滚乐不再像摇滚乐，而像电子乐那句纯属扯淡。现在摇滚乐和电子乐的差距反而在加大。70、80年代，不少电子曲风都带有摇滚特质，但现在的电子舞曲已经没有了，基本上已经形成了自己的体系。摇滚乐在变，但核心还是在器乐演奏上，和电音的用设备放不同。
9. 全书最好笑的一句，应当是“浩室乐像爵士乐”，浩室那简单重复的沙雕节拍拿来跟爵士乐比？要知道，爵士乐随便一个鼓手solo就能让浩室简单的节奏颜面扫地。
10. 雷鬼乐和核心成了回响？节奏固然重要，但把一个僵化的、电子化的节奏，作为乐种的核心成分，那么无异于讽刺。
《如何假装懂音乐》读后感(十)：《如何假装懂音乐》音乐无门槛，是每个人心里的声音！
这个世界上最能抹平壁垒的就是音乐，无论你是哪国人又是什么行业，都不影响毫无关系的人因音乐走到一起。音乐，用最简单的音符不停组成千变万化的音乐风格，这些音乐像一座座桥梁，把山南海北的喜爱音乐的人聚拢到一起。 我还记得八十年代因为很小，至今能清楚记起来的旋律是要过年时，大街小巷响起的恭贺新春的歌曲。那些歌曲随着时光差不多沉寂在历史长河里，这些老歌曲被各种新式音乐形式代替。 什么是音乐的初始面貌？音乐的发展脉络又是怎样的？当我们爱上一种音乐形式时，关于这个音乐本身我们又知道多少呢？生活里各种音乐层出不穷，因如今传播方式的快捷方便，网络音乐带着时代特点扑面而来。 似乎一夜就能让一首歌或一个歌手红遍全球，闲来无事在网络上嗨一曲，转过身就成了网络神曲。这所有的音乐奇迹让我们惊叹于音乐的魅力，于是我们随着哼唱之余，又对音乐的种种开始了好奇。 我对音乐的理解似乎还如“井底之蛙”，脑子里存在的还是抒情歌曲、劲歌热舞之类的音乐形式？
当我遇见一本书《如何假装懂音乐》，我没有想过它会带给我什么，第一眼看书名其实我都不知道它要告诉我们什么。音乐在我们平常人印象里就是唱歌和伴奏之类的，然而一点点翻开这本书，我才知道音乐想表达的可远远不止这些。 《如何假装懂音乐》是一本讲述音乐发展史的教科书，但又不像教科书一样晦涩难懂又没趣。这本书从音乐的起源讲起，在这部分你会知道音乐最初怎样产生和怎样传播的。
在这本书里你会接触到各种音乐类型，而这些音乐类型又是互相影响，一种音乐产生发展后成为下一种音乐形式的基石。这本书用很简单又有趣的方式娓娓道来，在对每一种音乐形式介绍时又配以图片，以此来让读者了解到某一时代的代表音乐人物。
这样的讲述让读者有一种既视感，对陌生的文化有一种亲切感，隔离能让大多数人接受。通篇读下来流畅又有趣，当读完全书后你会对音乐的发展有了清晰的脉络图像。 每一本书都有想表达的主题，这本《如何假装懂音乐》不妨从一下观念来解读。 首先，关于音乐我们应该有个清晰的、理性的了解。 这本书主要讲述西方音乐的发展史，就如书中所说的：“音乐之所以流传下来，是因为有用。被谁所用？被基督教所用！”从这一点来看，无论音乐还是其它形式的文化，所以能流传下来最基本的就是有用。
当然，西方音乐发展史不会因为国界而止步本国。知识的传播的性子决定了它的传播速度和远度。我们现在流行的说唱音乐，电子音乐，这些音乐无一不是最初音乐的发展的产物。
在这本书里，我们能更好的体会到音乐根源性的重要。 其次，音乐的存在是正能量的表现，因为这音乐没有国界，能带给人们精神上积极向上的享受！ 社会的发展就像大浪淘沙一样，能在一遍遍冲刷里留下来的，都会是精品。无论什么时候，音乐都会有美好积极的，也会有很消极比较“丧”的。可最终能留在人们心里的还是好的音乐多。 在这本书里，我们即能学习音乐的知识，也能通过音乐拉近人们之间的距离。好的音乐从来不缺市场，更不会被埋没。 当音乐成为生活中不可缺少的声音，关于音乐我们能了解的知识多一些，当我们欣赏时更能品出味道来。如果你也有这本书，那就好好阅读它吧。如果你没有这本书，有兴趣的话就找到它来阅读吧！你会发现一切都是值得的！