《心的羽毛》是一部由Thomas De Thier执导，Sophie Museur / Francis Renaud / Ulysse de Swaef主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《心的羽毛》影评(一)：破损的羽毛

　　并不是很轻盈的羽毛。

　　其实，是有些沉重。

　　能飞翔还是能滑翔，是两个不同的境况。

　　看完整部电影，我的心没有飞起来，电影的影像意义也没有表达出飞起来的结局。

　　但是，似乎有这个愿望，强烈的，总是在向上冲破的张力。

　　心，没有飞起来，

　　是因为羽毛破损了。

　　《心的羽毛》影评(二)：悄然的带着忧伤

　　画面感很强的一部电影。镜头感十足，精致总以为是一幅幅图画构成，而流动的影像仿佛只是随着图画流展显现。

　　镜头总是悄然的带着忧伤一点一点，思念侵蚀着每一寸土地和念头。生活变成了一个人两个影子，默然生息的看着那些所有可以勾起回忆的任何事物。

　　面容里的憔悴和苍白，形容里带着诉说不出的眷恋。

　　这里有湖水蓝的美丽，蓝色的涟漪泛开在严肃不可侵犯的忧愁。

　　木衲麻木的，让时间如水般宣泄，宣泄开内心积攒的悲伤，泛滥的在四溢在整个世界。

　　《心的羽毛》影评(三)：面对

　　她沉浸在深深的自责与后悔中——她早该发现孩子一直在无声地向她索取关爱和注意，而她却不经意地把孩子推离了自己。阿瑟在游泳池边蹦蹦跳跳地呼唤着父母，得到的毫无回应让他沮丧不已。阿瑟出走前所画的热气球已清晰地表达自己的“迁徙”之意，可是粗心的她只是发现热气球的美丽而已。失去了孩子，她开始无穷无尽地谴责自己，为了逃避自己给自己的压力，她幻想着阿瑟从未离去。

　　阿瑟的葬礼，她本该痛哭流涕，可是她执意阿瑟并未离开，脸上仍带着微笑的神气。她不能够不欺骗自己，否则将永远看不见天明。于是，她开始了《与阿瑟生活的每一天》的生活剧，没有镜头，演员和剧情都是她一人自理，可是她却不能自拔，乐此不疲。然而残酷的现实却容不下她的任性。对着超市里空无一人的电动小马傻笑，投币，自言自语，种种非常人的行为把她送进了医院里。她何尝不知道自己的事情，只是她宁愿选择留在自己美丽的梦里。

　　在河边遇见他，一个把河泥抹满全身，似乎想把自己与自然融为一体的人，不知是因为发现了他和她一样对世界的逃避，还是觉得他是阿瑟的替代品，她从他身上找到了久违的放松与惬意。慢慢地，她不再那么忧郁，渐渐地，她逃出了阴影。当她不再强忍着微笑，放声哭泣，她才真正开始了面对现实，面对自己。

　　阿瑟已经离去，超市里的电动小马也被电动汽车代替。

　　《心的羽毛》影评(四)：心灵的羽毛

　　很美的电影。

　　如果心灵是像那些天空中的湖水边的黑白的彩色的鸟儿一样，心就一定会爱，会唱歌，会张望，会飞，会死，会以换一种方式羽化重生。

　　成熟美丽女人的儿子，五六岁天真可爱的男孩，在某些时刻亲密得更像是女人的情人。然而有天孩子带着他的恐龙玩偶天真离开。说，来，去旅行好不好。说，要自由的旅行。没有再回来。也许被神收容了，变成一只白色小鸟游走和飞翔。

　　她却不觉悲伤。她停留在幻觉里，从来不觉他离开。整日在旷野里奔跑和玩耍。遇见孤独自闭的长期做野外自然力感受实验的大男孩，有着倔强的嘴角，习惯于站在风景边缘默默观察。我们一定猜得到，两条平行线会相交，他会爱上她。

　　关于她对他的态度及两人关系，我不是没有疑惑的。也许她只是需要在失去爱子后找一个新的情感寄托，在过于浓烈的幻觉笼罩中找一个出口，在无处可逃的触景生情环境中找一个身体和心灵的空间释放思念、忘却悲伤、解脱和重生。儿子曾是她的可爱的小情人。允许男孩成为她的情人，或许意义更在于成全她的母性，即使他们做爱，在蓝天绿草间他静躺在她胸怀里，画面也纯洁得无非如同儿子在浴缸里与她赤身依偎嬉戏。然而太美的东西注定不可靠，儿子会像鸟儿一样离开，她会飘然离开，鸟儿飞走了不会回来，生活重归宁静空白。

　　留给我们的，仍然只有那些缓慢的、美得触动心弦的意像。

　　大量固定镜头的使用让整部电影看上去更像一辑多页的故事幻灯片，然而每一页的构图、光线、色彩都是如此考究和悦目；又像一册合集的风光明信片——正面是诗化了的、涤荡人心的比利时郊野风光，翻过来的背面，正如女人情感里盛开过后的虚无空白。这样的电影，适合让一双宁静审美的眼睛去欣赏，让一颗柔软善感的心去品味，或让一群专业的工作者去学习，不适合的只是喧闹的场合、以及躁热的、退化掉了羽毛的心。