《边城》是一本由沈从文著作，人民文学出版社出版的精装(无盘)图书，本书定价：6.00，页数：99，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《边城》精选点评：
●传说
●清新
●喜欢这个结局的留白，韵味不俗
●不作评价。只是喜欢风土人情和环境描写。
●净
●沈从文先生的文笔清新自然，他笔下的湘西风景令人神往。《边城》主要表现了祖孙间的亲情以及青年男女间懵懂的爱情。这是一个有点悲伤的故事。沈从文先生在书的结尾用了一个开放式的结局，使整个故事显得凄凉而忧伤。这本书写于1933年，当时的文法和现在还是有些区别，需要留心才是。
●美文也！
●我行过许多地方的桥，看多许多次数的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人。
●好美啊
●并不喜欢这一挂的。
《边城》读后感(一)：这个人也许永远不回来了，也许明天回来
每次读完书都到豆瓣里看大家写书评，看来才发现我什么都没读懂。那能不能概括成每个人都会遇见一个让你有如沐春风般感觉的人，他在你斑驳的岁月中流光溢彩......遇见了就勇敢的去爱吧，不要等到让时光去留住记忆时才后悔当初为什么不执着。怎么还说字数不够呢，这又不是写高考作文呢，就是发表一下感想而已怎么让我写这么多呢！
《边城》读后感(二)：花非花，雾非雾 —— 读《边城》
这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。。。。。。
喜沈从文的淡，没有片刻的装，就这么，慢慢地，把一个曲折得让人心碎的爱情故事托了出来。
翠翠的等，天保的痴，傩送的情，无人可道的愁就这么静静地洒在边城青绿的柔波里，晕开了，消散了。没人会绝望，至少在这民风淳朴的乡间，情掺不得半点做作，丝毫的功利，这是好的，终归有希望。。。。。。
那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的青年人还不曾回到茶峒来。
这个人也许永远不回来了，也许“明天”回来。。。。。。
《边城》读后感(三)：没有总是悲伤的生活
也许是体内荷尔蒙刚好高峰时期，无法控制情绪，初看时有些害怕看下去，害怕看到悲剧。
山清水秀，有着大日头的日子，也极尽乘凉树荫，河溪上会飘着白烟，夜晚深蓝天空也会有明亮星子。那地方那人的生活，发生的再平常不过的小事。我们在角色中看到了一些熟人，一些人会在其他人脸上的面目。一些误会，一些定数。
但其实人生中只有看似的定数，只有我们以为的定数。我们总在试图改变，其实我们改变了，不是命运，而是生活。
在撑渡船老者身上看到自己父亲的身影，虽然背景完全不同，但那种朴实沧桑的面貌，不知言语的局促，许多许多。
翠翠，开始在这小丫头身上看到一个清秀朋友的样子，但最后完全不是了。翠翠自己的形象出来了，她能烧饭做菜、能做事、能撑渡船、充满着好奇心与在大自然与朴实孕育下的一切好东西。她的爷爷死了，她无依无靠时，当我看到她撑着船为过渡人过渡，不管二老回不回来，我倒也没那么伤心了。也许这是作者留下的某一层念想，也许这是我在当代所理解的。
从害怕看到悲剧看到宿命到却觉得总会豁然开朗，翠翠有着天空、高崖、竹林、黄狗，她还能撑船，生活还会继续下去，路会各自伸展开，纵使有过泪水但也会再次笑颜。
《边城》读后感(四)：边城的边角
边城的边角
——读沈从文《边城》
一座靠近边境的小城，一个老人，一个女孩子，一只黄狗，还有他们过去和未来的事情。这是沈从文给我们讲述的一个故事，给我们创造的一个不同的世界。
《边城》里的原本纯美、自然、明丽的感觉，是由它本身的地理位置说造成，与战争、血腥的隔绝，边城人民的边缘感。但是这种隔绝并不是永久的，而沈从文想表达的第一点就是这种纯真与残酷的社会现实的激烈冲撞。从翠翠以及他们个人的遭遇延展开来，就是整个边城或者说整个的处于边缘时间空间的民风的最边缘的纯朴感受到外部残酷现实的潜移默化的侵蚀。就仿佛是纯白明净的雪原，被肮脏给蹂躏。这里面有金钱、地位与纯粹爱情的矛盾；有来自道德和封建的困扰；有对未来未知的恐惧……碾坊和渡船、车路和马路的矛盾，利益与不计利益的爱情和生活方式的抉择。
再者就是这种纯真与生命现实的冲撞。翠翠与爷爷，沈从文本身设置的人物就具有时间的不可逆转性。文中翠翠多次突兀地想到爷爷会不会死；爷爷也多次问，如果我死了，翠翠该怎么办。翠翠的回答总是，爷爷你疯了，别说疯话了。这本身就是生命对自然规律的恐惧和担忧。因为生命的规律是现实的，客观的，但是这种现实和客观在这种纯真面前竟显得那么的没有人情味，显得冷漠和冷酷了。翠翠的长大就代表着爷爷的老去，这也是翠翠的眷恋和不舍，更是一种成长所带来的隐痛。因此这祖孙二人的命运也就足以显得让人怜恤和唏嘘的了。
还有的就是童年和成长。沈从文对翠翠的童年的描述恬静地如湘西清澈明快的溪水，活泼、透明，毫无尘杂。这是美的人情、人性和童年。如此美好的童年与各种现实的对比，是一种“梦”与“真”的结合，理想化的现实。其中温暖明媚，但后面却隐伏着很深的悲剧感。对于童年的成长，本身就是一个过渡的时期，纯纯的本真，淡淡的忧郁的人生前景，在这个特殊时期心理的微妙变化其实是最特别和细腻的。告别童年，走向成长，人生的必经阶段，翠翠一样感受着甜美和残忍走过。
从《边城》的人物上来分析，沈从文设置了翠翠、爷爷、天保、傩送、顺顺等性格鲜明的人物，是值得我们一个一个品味的。先是翠翠，就像沈从文自己说的，“翠翠在风日里长养着，故把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，故眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头的黄麂一样，从不想残忍的事情，从不发愁，从不动气。”这是翠翠性格的最初体现，整个的故事也是围绕这个恬静如水的湘西少女展开的，她身上的人性的美好纯真是沈从文对湘西少女的喜爱和赞美，她不是她一个人，而是代表了湘西少女的最原始的美。
爷爷是翠翠的守护者，是她童年的守护者，这个老实淳朴得有些倔的老头，摆渡为生，五十年如一日，在赤贫但充足地与翠翠相依为命。在自己的女儿与翠翠的父亲殉情之后担负起了抚养翠翠的使命，并且没有一刻的离开。就像他五十年如一日的摆渡一样。爷爷性格中的淳朴善良在翠翠身上也是有继承的，他不看中金钱名誉，只为翠翠的幸福，他不愿翠翠再重蹈他母亲的覆辙，冲破了封建包办婚姻的束缚，这在那个时代的老一辈人中是很难以做到的。他更加民主，认为婚姻是年轻人的自由，因为这是有关翠翠一生的大事件。但是翠翠始终是要长大的，爷爷也始终是要老去的，在翠翠告别童年的时候，爷爷死去。
天保在文章的一半左右就死去了，虽是如此，但他身上的那种湘西汉子的仗义、忠厚和能干都表现得淋漓尽致。作为兄长，也是如此顾及手足情深的，虽然对于自身的爱情是个悲剧，最终对于自己也是个悲剧，但他的勇敢和热情仍是为人所称道的。他的死是必须，因为只有他死，才能显示现实的残酷，才能促使翠翠的忽然成长。
至于傩送，他健康、热情、浪漫、拥有美好的歌声，这些都促使他打动翠翠。但是在他身上矛盾也最明显，当他的哥哥死去的时候，他也会受到封建思想的蒙昧，而冷淡。也许傩送最后选择适时的退出，或者说是同时的躲避，不失是一种讨巧的方法。
顺顺是当地的张水码头，出手大方洒脱，慷慨而又能济人之急，同时又理解失意人的心情，在当地有很高的声望，这是其性格中的豪爽，大气。对于儿子的婚姻也是不加以干涉，即使到天保死之后，对于翠翠和她爷爷也是仍然慷慨。这种正是湘西人性格中的无私和慷慨的表现，是没有什么个人观念的自然文明。
再从《边城》的艺术特色上讲，沈从文用质朴本真的语言大量的篇幅写湘西的民风民俗，并且大量地描绘边城的景状，为的是表达家乡的那种，浪漫、自由、自然、舒展的生命形式。不仅是将湘西人民的原本生活写实地展示，更是要把湘西人民的精神提升到一个天上人间，用他独特的抒情方式把这二者相结合，来表达对家乡人民的热爱和赞美。虽然《边城》的结局是具悲剧色彩的，但是其清澈的语句给当时的文坛吹去一股清新自然的明媚之风，并且又创造了一个现实边缘的淳朴世界。
《边城》是一首清澈的歌曲，从湘西一直流到大江南北，从那个时代一直流到现在并且会一直流淌下去。
《边城》读后感(五)：画与生活
乡村山城相对于繁华的都市在多少文人墨客笔下都被描写为一幅静止的画或是是一处桃源，千百年来不变，生活于此之人自然被叫之画中人或桃源中人。他们在社会上地位可以忽略不计，然而画中一切于画外的人永远充满向往。
在这众多的画卷中，沈从文先生的《边城》最是描的沉重，古老，纯净，质朴。。。。
一个湘西小镇画境里：
茶峒，小溪，溪边白色小塔，塔下一户人家，一个老人，一个女孩，一只黄狗。太阳升起，溪边小船开渡，夕阳西沉，小船收渡。这生活无形中就已是一幅图画，与马致远的《天净沙》：“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”宛同。
是呀，如此这般意象与味道， 它们沉淀了多少的恢弘沧桑，沉寂凄婉的悲壮。
作为图景，有永不退色的鉴赏价值，浓厚的乡土气息。作为真实，却有它无法承载的厚重。作为生活其中的人更是另种悲凉，无奈。
翠翠是母亲与一个军官私生下的，父亲却在她刚诞生就远去。从小相伴翠翠的是黄狗，爷爷，渡船，渡口以及对母亲依稀回忆。成年累月感受的是临溪石头，天光日月，河风。
翠翠在风日里长养着，把皮肤变的黑黑。触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然一只小动物，如山头黄鼬一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气...宛如图景中的另一道风景。她生活在这亘古不变的图画里。
风和晴朗的天气无人过渡，镇日长闲。祖父同翠翠便坐在门前大岩石上晒太阳；或把一段木头从高处往水中抛去，镞的使身边的黄狗自岩石高处跃下把木头衔回来；或翠翠与黄狗张着耳朵听祖父讲城里很多年前的战争故事；或祖父同翠翠两人各把小竹做成的竖笛含嘴里吹迎亲送女的曲子...
这样单纯的如画静止的生活年复一年，日复一日。。。。
直到翠翠长大，遇到船总顺顺的两个儿子：天保，傩送。然而一切来得快，去的夜快；一段故事终是在天保得知翠翠喜欢傩送，断然驾船远行做生意，坐水船出事，淹死……傩送在那碧溪边唱了十七夜山歌之后，因天保的死十分责怪自己，很内疚，便自己下桃源而去。在那一夜雷声，雨声中，老船夫撇下了翠翠，在雷声将息时死去……
爷爷死了...翠翠不做声，心中只想哭，可是没理由可哭，独在碧溪边 渡船。。。。等待着傩送的归来。傩送也许永远不会回来了，也许"明天"就会回来。。。。。
到了冬天，那个塔了的白塔又重新修好。可是那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人，还不曾回茶峒。
笔触冷静平淡，语句没有任何宣染艳丽。白描白的不能再淡。然而白描中仍透着结果的厚重。
文字中二老总是在为要一座碾水房还是一只渡船着游动；翠翠感觉生活太平凡了，感到心中有些薄薄的凄凉，想在一件新的人事上攀住它...然而 隐秘忧伤的是他们的爱情没有开始就消失。
整个只在一幅平静沧桑的的图画中。给人无以承受的悲呛，无以承载的重量。
多少心思浮动，多少山川日月沉静入画，凝结画中。
此画：沉积它厚重的背景：世外桃源还是边城小镇！
边城小镇是世外桃源，可那种生活却不是想象的。
正如《桃花源记》里：所谓无论魏晋的人从不知自己是神仙和遗民。
如此干净的画面却是凄凉朴素，忧伤结束。
然而沈从文在其《桃源与沅洲》如此解密：...千百年来读书人对于桃源的印象既不怎么改变，所以每当国力衰弱发生变乱时，想做遗民的必多，这文增添了许多人的幻想，增加了许多人的酒量。至于住在那里的人呢，却无人自以为是遗民或神仙，也从不曾有人遇着遗民或神仙。
生活不是画景，生活是自然流动的，所以结果亦是因着傩送下到桃溪顺水而去的。。。。